تعدُّد الأصوات في الدورة الـ16 من بينالي الشارقة يتيح الشعور بالتماهي الإنساني وتلاقي الأفكار. فالمجال مفتوح أمام التأويلات المختلفة لإشكالية الغربة الممتدّة إلى أكثر من تعريف والمُتجاوزة ضيق المعنى الواحد. بعنوان «رحالنا»، تُقام هذه الدورة من 6 فبراير (شباط) حتى 15 يونيو (حزيران)، من تنظيم «مؤسسة الشارقة للفنون»، وبمشاركة 200 فنان من العالم، يقدّمون أكثر من 650 عملاً، من بينها 200 تكليف جديد، تُعرض في 17 موقعاً على امتداد الإمارة، مُلحقة بعروض أدائية وموسيقية وسينمائية.
بإشراف القيّمات الـ5: سواستيكا، وأمل خلف، وميغان تاماتي كيونيل، وناتاشا جينوالا، وزينب أوز؛ يستكشف البينالي أحمال الإنسان خلال رحلة العمر، وكيف ينقلها إلى العالم من حوله. ذلك في مسعى إلى محاولة فَهْم الهشاشة البشرية ضمن المساحات التي لا يملكها الفرد ولا ينتمي إليها، مع الحفاظ على إمكان التفاعُل معها بقوّة الثقافة.
يُحدِث التنقّل في الغاليريهات وتأمُّل الأعمال البصرية المتحرّكة والثابتة، كما السمعية، مواجهة بين الرائي وأسئلة الحياة: أيُّ مسارات نخوض في التنقُّل بين الأماكن وعبر الزمن؟ ماذا نحمل عندما يحين وقت السفر أو الهروب أو الانتقال؟ البقاء أو النجاة، أيُّ أحمال يفرضان على الإنسان، وأي عبء؟
يُذكّر بيان صحافي وُزِّع على الوفد الإعلامي الآتي من دول العالم، بعضها البارد في هذا الشهر من السنة، بتلك الأسئلة وما تحرِّض عليه من غوص وتعمُّق. وفي اللقاء الافتتاحي قُبيل الجولة في المكان - المُقام تحت شمس تُعدُّ لطيفة تنعَّم بها الباحثون عن دفء يُزيح عنهم صقيع شتائهم - أخبرت القيّمات أنهنّ عملن معاً، وبشكل منفرد، على تطوير مشاريعهن بصفتهن حاملات لأساليب ورؤى مختلفة، مما أتاح مساحة للاستماع والدعم المتبادَل. فالمنهجيات التقييمية المتنوّعة، بدءاً من الإقامات الفنّية والورشات والإنتاج الجماعي، وصولاً إلى الكتابة، والتجارب الصوتية، والمنشورات، حاضرة في أجواء البينالي؛ جميعها تُشجِّع على إجراء حوارات نقدية وبناء أشكال متطوّرة من السرديات بتعدُّد وجهات النظر والجغرافيا واللغة.
وعلى امتداد مواقع العرض، تُشكّل مشروعاتهنّ فضاءات مشتركة تحتضن أعمالاً اختارتها القيّمات، وتقترح إطاراً مفاهيمياً يستلهم السياق التاريخي والثقافي لتلك المواقع، مما يمهِّد لنشأة تعبيرات جماعية تُضيف قراءات متجدّدة للبينالي، وتُظهِّر الجهد المشترك في البحث عن صدى للموضوعات والأفكار.
تضيء علياء سواستيكا على التفاعلات الناشئة بين القوة والشِّعر والسياسة والدور المركزي للمعرفة النسوية، وتصوّر مستقبل افتراضي من خلال التدخّلات التكنولوجية. فمشروعها، أسوة بمشاريع القيّمات، يتيح مساحات تؤطر رؤاهن وتصوّراتهن الفنّية للبينالي، لتقترح أمل خلف أن تكون المرويّات والأغنيات طقوساً للتعلُّم الجماعي وإعلان التحدّي خلال الأزمات. ومن منظور السكان الأصليين، تجمع ميغان تاماتي كيونيل بين مشروعات شعرية وفق مفهومين متداخلين: الأول متعلّق بالأرض وأفكار عدم الثبات أو المتغيّر والمستقبل الافتراضي، والثاني مرتبط بالتبادل والاحترام؛ لتركز ناتاشا جينوالا على المواقع الساحلية في المحيط الهندي، وآبار المياه في الشارقة بكونها مخازن تبوح بذاكرة الأجداد والصوت والمكان. وتتبنّى زينب أوز إشكالية أثر التاريخ في الأنظمة الاجتماعية والاقتصادية حيث الوجود البشريّ، خصوصاً ما تطوَّر منها نتيجة الاستجابة الهائلة للعلم والتكنولوجيا.
تحضُر موضوعات مشتركة مُنطلقها التاريخ البحري والجغرافيات الساحلية للشارقة، وتتناول القيّمات مسائل المعابر والتقاطعات المائية وأهمية استمرارية الثقافات الأصلية والمحلّية. فعمل الفنانة مريم النعيمي يستعرض العلاقات التاريخية والمعاصرة مع المسطّحات المائية في الخليج بوصفها كيانات حيّة. وعبر سلسلة صوره الفوتوغرافية التي تُعرض على امتداد كورنيش الشارقة، يوثّق الفنان أكينبودي أكينبيي مَشاهد التجارة والأنشطة المجتمعية وأوقات الاستجمام على السواحل المتنوّعة، كاشفاً عن الروحانيات اليومية والبنى النابضة بالحياة على هذه الشواطئ. كذلك تشهد منحوتة الفنانة ميغان كوب بعنوان «مكان صخور المحار»، المُنتصبة في حديقة بُحيص الجيولوجية، على التاريخ الجيولوجي السحيق والبحر الضحل الذي غطى الشارقة قبل ملايين السنوات.
وفي مواجهة الدمار الذي حلَّ بالأرض ومصادر الغذاء، تعيد الفنانة يونني سكارسي خلق سُحب المطر المشعَّة الناتجة عن التجارب النووية التي أجرتها بريطانيا في أستراليا خلال خمسينات القرن الماضي وستيناته، مُذكّرة بالمآسي الذي سببتها وتداعياتها على البيئة والإنسان؛ فيما تقدم الفنانة علياء فريد عملين يستكشفان تأثيرات الحرب والصناعات الاستخراجية في النسيجين البيئي والاجتماعي بجنوب العراق؛ ليستحضر عمل الفنانة ريشام سيد ممارسة «إنغار» أو «المطبخ المجتمعي» التقليدية التي تتمحور حول تقديم الطعام للجميع في خضم أزمة الجوع العالمية وانعدام الأمن الغذائي.
وكانت تداعيات التكنولوجيا قديماً وحديثاً، وتأثيراتها في الاقتصاد والمجتمع والتاريخ العالمي، منطلقَ بعض فناني البينالي في أعمالهم، منهم الفنان جو نعمة الذي يستكشف القوى الاجتماعية والسياسية التي تُشكّل فهمنا للصوت المُنظّم عبر عمله التركيبي «نباتات الداب»، متعمِّقاً في العلاقة التاريخية بين ثقافة الراديو والزراعة. يتّخذ العمل شكل برج إذاعي مصنوع بالكامل من الخيزران، مع مكبّرات صوت مثبتة على جانبه، تبثّ توليفة صوتية، ويستحضر لحظات مهمّة في التاريخ المبكر للبثّ الإذاعي، بما فيها أول بثّ ترفيهي مباشر للمخترع والفيزيائي الإيطالي غولييلمو ماركوني عبر مصبّ نهر التايمس عام 1920، وبثّه بعيد المدى من كورنوال في بريطانيا إلى سفينته إلتيرا الراسية في ميناء بيروت عام 1924.
تُشكّل التجارب الصوتية المتنوّعة ركيزةً أساسية في أعمال البينالي، فيقدّم الموسيقي النيوزيلندي مارا تي كي عملين صوتيين: الأول تسجيل محدود الإصدار طوّره بالتعاون مع الموسيقية الفلسطينية رنا حميدة، والثاني عمل صوتي يتناول التقويم القمري الماوري. كما تُلهم منشورات «ياز» للقيّمة زينب أوز، المكوَّنة من 13 كتاباً، 6 فنانين لتقديم عمل صوتي يستجيب لوجود الأشجار والمياه أو ندرتها في بستان تمر قديم في مدينة الذيد الإماراتية.
وتتجسَّد السرديات المعرفية والميثولوجية والسياسية في أعمال الفنانات عبر أشكال وتعبيرات متنوّعة، منها ما تُقدّمه هيلاني قازان في عملها «ليلة صافية»، من رحلة بحث شاعرية للإضاءة على التاريخ المُعقَّد للعنف الاستعماري الذي أحاط بحياة المُغنّية السورية أسمهان وموتها المأساوي عام 1944.
