في فن فعل الخير... تايلور سويفت في مستشفيات الأطفال وأنجلينا جولي في خيام اللاجئين

مبادرات المشاهير الإنسانية والاجتماعية... بين فرح العطاء والاستراتيجية الإعلامية

في فن فعل الخير... تايلور سويفت في مستشفيات الأطفال وأنجلينا جولي في خيام اللاجئين
TT

في فن فعل الخير... تايلور سويفت في مستشفيات الأطفال وأنجلينا جولي في خيام اللاجئين

في فن فعل الخير... تايلور سويفت في مستشفيات الأطفال وأنجلينا جولي في خيام اللاجئين

ليست تايلور سويفت نجمةً على المسارح والشاشات فحسب، بل غالباً ما تحمل نجوميّتها إلى المستشفيات ومراكز العلاج لتزرع قليلاً من الفرح مكان الألم والحزن.

قبل أيام، فاجأت المغنية الأميركية المحبوبة الأطفال المرضى وأهاليهم والفريق الطبي في أحد مستشفيات فلوريدا. أمضت ساعاتٍ إلى جانبهم، والتقطت معهم الصور، واستفسرت عن حالاتهم الصحية.

إضافةً إلى زيارة المرضى والأطفال المصابين بالسرطان، تخصص سويفت جزءاً من عائداتها لدعم قضايا عدة؛ كالتعويض عن ضحايا الأعاصير والحرائق ومرضى «كوفيد» والنساء المعنّفات والعائلات الأكثر عوزاً.

سويفت، كما عدد كبير من المشاهير، تحرص على تقديم المساعدات والقيام بأعمال الخير، لأنّ ذلك يعزّز جماهيريّتها ويلمّع صورتها في نظر الجمهور والرأي العام.

تتأرجح أعمال الخير في عالم المشاهير إذن ما بين قناعاتٍ شخصية نابعة من رغبة حقيقية في الخدمة الإنسانية، واستراتيجية إعلامية تُسهم في دفع شعبية الفنان أو الشخصية المشهورة إلى الأعلى.

الزيارات المفاجئة إلى مستشفيات الأطفال هي جزء أساسي من اهتمامات تايلور سويفت (إنستغرام)

«ذا ويكند» يُطعم غزة وإثيوبيا

مثل زميلته تايلور، لا يوفّر «ذا ويكند» فرصةً إلا ويمدّ فيها يد العون إلى مَن هم بحاجة للمساعدة. وقد كانت مبادرته تجاه ضحايا الحرب على غزة لافتة جداً، إذ تبرّع المغنّي الكنَدي الإثيوبي الأصل بمبلغ 4.5 مليون دولار عبر برنامج الأغذية العالمي التابع للأمم المتحدة، من أجل تأمين الطعام لأهالي غزة.

أما بعد انفجار مرفأ بيروت عام 2020، فقدّم ذا ويكند مبلغ 300 ألف دولار خُصص لأعمال الإغاثة والتعويض عن المتضررين.

الفنان العالمي شريك أساسي لبرنامج الأغذية العالمي، وقد نبعَ اهتمامه هذا بالمساهمة في سدّ جوع الفقراء، من تأثّره بالأوضاع في بلده الأصلي إثيوبيا. عام 2022، أنشأ ذا ويكند مؤسسته الإنسانية الخاصة واسمُها XO، بهدف تأمين الغذاء لملايين المتأثرين بالمجاعات حول العالم، لا سيّما في إثيوبيا.

إضافةً إلى التبرّعات المالية، غالباً ما يحقق المغنّي أحلام الأطفال بأن يدعوهم إلى حفلاته ويلتقط الصور معهم. وهذا ما حصل عام 2022 مع الطفلة كاتانا البالغة 3 سنوات والمصابة بالسرطان، التي استقبلها في لوس أنجلس قبيل انطلاق إحدى حفلاته.

المغنّي ذا ويكند مستقبلاً طفلة مصابة بالسرطان قبل انطلاق إحدى حفلاته (إكس)

أنجلينا جولي... صوتٌ صارخ باسم اللاجئين

من بين الفنانات الرائدات في الأعمال الإنسانية، الممثلة أنجلينا جولي التي أمضت 20 سنة من حياتها للتجوال على مخيمات اللاجئين حول العالم. عام 2001، عيّنت مفوّضية اللاجئين التابعة للأمم المتحدة، الممثلة الأميركية سفيرةً للنوايا الحسنة. منذ ذلك الحين وحتى عام 2022، انغمست جولي في تلك القضية فأنجزت 60 مهمة ميدانية ذات طابع إنساني وزارت دولاً كثيرة من بينها أفغانستان، وسوريا، والعراق، ولبنان، والبوسنة، وكينيا، وناميبيا، وغيرها من البلاد التي تحتوي العدد الأكبر من اللاجئين وأهل الخيام.

أنجلينا جولي خلال إحدى مهماتها في سوريا (موقع مفوضية اللاجئين)

يوم انتهت مهمتها إلى جانب الأمم المتحدة قبل 3 سنوات، أعلنت الممثلة العالمية أن اللاجئين هم أكثر مَن يثيرون إعجابها من بين البشر، واعدةً بالتزامها قضيتهم حتى بعد انتهاء مهمتها الأممية.

إضافةً إلى رفع صوتهم على المنابر العالمية، ساهمت جولي في إنشاء مراكز إيواء للّاجئين، بدلاً من الخيام التي غالباً ما التقتهم فيها وجالستهم أرضاً، مصغيةً إلى قصص معاناتهم. كما ساعدت الفنانة الأميركية في تمويل مشروعات تعليمية تُعنى بالأطفال ضحايا الحروب والتهجير. وهي تبنّت كذلك الدفاع عن النساء المعنّفات وضحايا الاستغلال الجنسي.

أنجزت جولي 60 مهمة إنسانية خاصة باللاجئين وضحايا الحروب (موقع مفوضية اللاجئين)

أوبرا وينفري وتعليم البنات

لا تقتصر المبادرات الإنسانية التي تقوم بها أوبرا وينفري على توزيع الهدايا على المشاهدين في ستوديو برنامجها التلفزيوني، ولا على تقديم سيارة لكلٍ من أفراد الجمهور على غرار ما حصل عام 2004. فالإعلامية الأميركية معروفة بمساهماتها الكبيرة في مجالات التربية والتعليم، وتمكين المرأة.

هي التي تحمّلت الفقر والعنف طفلةً، رفعت لواء خدمة الآخرين وإسعادهم بعد أن أصبحت وجهاً معروفاً ونافذاً. تبرّعت وينفري بأكثر من 400 مليون دولار لتوفير الدراسة الجامعية للطلاب الأكثر عوزاً، ولإنشاء 55 مدرسة في 12 دولة حول العالم.

صوّبت وينفري تركيزها بشكلٍ خاص على تعليم الفتيات، وهي أسست للغاية «أكاديمية أوبرا وينفري للقيادة» الخاصة بالبنات في جنوب أفريقيا. تقول عن الطالبات في مدرستها إنهن بمثابة البنات اللواتي لم تنجب. كما كانت للإعلامية اليد الطولى في سنّ القانون الوطني لحماية الطفل في الولايات المتحدة الأميركية.

«الفتيات اللواتي يتعلمن في مدرستي هنّ بمثابة البنات اللواتي لم أنجب» (موقع أوبرا وينفري)

أهداف في مرمى الإنسانية لديفيد بيكهام

بالتوازي مع تسجيله أهدافاً رياضية، حرص نجم كرة القدم ديفيد بيكهام على تحقيق أهدافٍ إنسانية. منذ عام 2005، انخرط اللاعب الإنجليزي في عمل الخير حاملاً لقب سفير النوايا الحسنة من قبل منظمة «يونيسيف». ركّز بيكهام على قضايا متعلّقة بالطفولة، أبرزها حماية الصغار من العنف والاستغلال والأوبئة.

وفي عام 2024، عيّن الملك تشارلز بيكهام سفيراً رسمياً لـ«مؤسسة الملك» في بريطانيا. ومن خلال مهمته الجديدة تلك، سيقدّم بيكهام الدعم للبرامج التعليمية الخاصة بالمؤسسة، لا سيما تلك التي تحصّن الوعي البيئي وحب الطبيعة لدى الأجيال الصاعدة.

أما في المبادرات الشخصية، فغالباً ما يقدّم بيكهام الدعم المالي لمستشفياتٍ بريطانية تُعنى بالأطفال. وفي عام 2013، خلال الفترة التي كان فيها لاعباً في صفوف فريق «باريس سان جيرمان» الفرنسي، تبرّع اللاعب براتبه السنوي (3.4 مليون جنيه إسترليني) لإحدى المؤسسات الخيرية الفرنسية.

ديفيد بيكهام سفيراً للنوايا الحسنة إلى جانب منظمة اليونيسف للطفولة (موقع يونيسف)

شاكيرا وحفاة الأقدام

كما بيكهام، التزمت شاكيرا مع منظمة اليونيسف سفيرةً للنوايا الحسنة منذ عام 2003. تبنّت المغنية الكولومبية اللبنانية الأصل قضايا التعليم الأساسي للأطفال. أما على مستوى بلادها، فقد أطلقت شاكيرا مؤسسة خاصة بتأمين التعليم والدعم للأطفال في كولومبيا، لا سيما أولئك المتأثرين بالعنف والتهجير السائدَين في البلاد. وتحمل الجمعية اسم «Pies Descalzos» (حافي القدمَين).

تقدّم شاكيرا الدعم والتعليم المجاني للأطفال الأكثر فقراً في كولومبيا (أ.ف.ب)

ومن بين المشاهير المنخرطين في الأنشطة الإنسانية، المغنية جنيفر لوبيز، والممثل ليوناردو دي كابريو، والممثلة نيكول كيدمان. وتطول اللائحة، بما أن لعمل الخير فعل العدوى، إذ يتأثر المشاهير بعضهم ببعض خصوصاً عندما يجدون أن المبادرات الإنسانية تضاعف من شعبيتهم.


مقالات ذات صلة

مارسيل فايس يواجه خوفه من الموت... ويحوّله إلى فيلم «أفتح عقلي»

يوميات الشرق وثَّق الفيلم جوانب مختلفة في رحلة المخرج (الشركة المنتجة)

مارسيل فايس يواجه خوفه من الموت... ويحوّله إلى فيلم «أفتح عقلي»

قال المخرج السويسري، مارسيل فايس، إن فيلمه الوثائقي «أفتح عقلي» كان محاولة لرصد تجارب العلاج النفسي من الخارج.

أحمد عدلي (القاهرة)
يوميات الشرق القضية تعود بخيطها الأخير (أ.ف.ب)

نهاية المطاردة... توقيف متّهمة بتوريط رونالدينيو في الجوازات المُزوَّرة

سُجنت امرأة باراغوايانية مُتّهمة بتزويد نجم كرة القدم البرازيلي السابق رونالدينيو بجواز سفر مزوَّر، ممّا أدّى إلى احتجازه 5 أشهر.

يوميات الشرق بسنت شوقي في أحد أدوارها (صفحتها في «فيسبوك»)

بسنت شوقي: التنوّع خيار محسوب بين «إفراج» و«الكينج»

أوضحت الممثلة المصرية بسنت شوقي أنها تعاملت مع شخصية «وفاء» بجدّية في التحضير، وحرصت على البحث عن نماذج قريبة منها في الواقع.

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق الملكة رانيا وديفيد بيكهام ومايلي سايرس مع شخصيات من «شارع سمسم» (موقع البرنامج)

من الملكة رانيا إلى آل أوباما مروراً بديفيد بيكهام... الكل يلبِّي دعوة «شارع سمسم»

برنامج «شارع سمسم»، أكثر البرامج التلفزيونية استقطاباً للمشاهير من كافة المجالات. من محمد علي كلاي إلى باراك أوباما. والغائب الأكبر دونالد ترمب.

كريستين حبيب (بيروت)
يوميات الشرق تكسر رندة كعدي مع شخصية «مارغو» نمط الأدوار التي سبق أن جسّدتها (إنستغرام الفنانة)

رندة كعدي: دوري في «بالحرام» فرصة العمر

في المَشاهد الأولى، لم يتعرّف الجمهور سريعاً إلى رندة كعدي، وبدت كأنها قشّرت جلدها وأعادت تشكيل ملامحها...

فيفيان حداد (بيروت)

«SRMG» تفوز بتشغيل قناة «الثقافية»

 ستشمل خطة التطوير إطلاق برامج جديدة وتعزيز جودة الإنتاج وتبني أساليب سرد عصرية مدعومة بالتقنيات الحديثة (الشرق الأوسط)
ستشمل خطة التطوير إطلاق برامج جديدة وتعزيز جودة الإنتاج وتبني أساليب سرد عصرية مدعومة بالتقنيات الحديثة (الشرق الأوسط)
TT

«SRMG» تفوز بتشغيل قناة «الثقافية»

 ستشمل خطة التطوير إطلاق برامج جديدة وتعزيز جودة الإنتاج وتبني أساليب سرد عصرية مدعومة بالتقنيات الحديثة (الشرق الأوسط)
ستشمل خطة التطوير إطلاق برامج جديدة وتعزيز جودة الإنتاج وتبني أساليب سرد عصرية مدعومة بالتقنيات الحديثة (الشرق الأوسط)

فازت المجموعة السعودية للأبحاث والإعلام (SRMG) بعقد تشغيل وإدارة قناة «الثقافية» التابعة لوزارة الثقافة؛ في خطوة تواكب النهضة الثقافية التي تشهدها المملكة بدعم وقيادة وزارة الثقافة للقطاع وتعكس مكانة «المجموعة» وثقة عملائها بخبراتها الإعلامية والتحريرية.

وتمثل هذه الشراكة امتداداً للجهود السابقة في تطوير قناة «الثقافية»، وستشهد المرحلة المقبلة تطويراً في المعالجات التحريرية وتوسيع نطاق المحتوى بما يلبي اهتمامات مختلف شرائح الجمهور، إلى جانب تعزيز الحضور الرقمي للقناة.

وقالت جمانا راشد الراشد، الرئيسة التنفيذية «للمجموعة»: «نعتز بثقة وزارة الثقافة، ونعتبر هذه الترسية لقناة بأهمية القناة (الثقافية) مسؤولية لإكمال المسيرة والجهود الضخمة التي قامت بها الوزارة منذ إطلاق القناة، كما تأتي تتويجاً لجهود المجموعة في التطوير والتوسع».


«ضاع شادي»... حين تصبح الخشبة ملاذاً لمحو ندوب الحرب

يتناول الهبر في «ضاع شادي» مدى تأثير الحرب على شخصيته (شادي الهبر)
يتناول الهبر في «ضاع شادي» مدى تأثير الحرب على شخصيته (شادي الهبر)
TT

«ضاع شادي»... حين تصبح الخشبة ملاذاً لمحو ندوب الحرب

يتناول الهبر في «ضاع شادي» مدى تأثير الحرب على شخصيته (شادي الهبر)
يتناول الهبر في «ضاع شادي» مدى تأثير الحرب على شخصيته (شادي الهبر)

في عمل مسرحي مونودرامي، ينهل شادي الهبر من ذاكرته المثقلة بالحرب الأهلية اللبنانية، فيقدّم «ضاع شادي» في حكاية تتجاوز فردية العنوان، وتلامس وجعاً جماعياً لم يندمل بعد. يقف وحده على الخشبة بوصفه كاتباً للنص وممثلاً ومخرجاً، يستعيد الأحداث في سردية مليئة بالجروح، ويتناول تأثيرها عليه مع عائلته التي تحضر فرضياً على شاشة عملاقة كخلفية بصرية. ومع أفراد من أهله وأعمامه يقيم حوارات جريئة، فتتحول إلى ما يشبه العلاج الشافي من ندوب الحرب.

يروي شادي الهبر حكايته الحقيقية منذ ولادته إلى حين بلوغه سن المراهقة، ويعدّها مرحلة أدت إلى تكوين شخصيته التي تطبعه اليوم. ويمر على حقبات الحرب منذ أيام التهجير من الجبل إلى حين إقامته في العاصمة. ويوضح لـ«الشرق الأوسط»: «إنه بمثابة عمل مسرحي أوثِّق فيه مرحلة مهمة من حياتي، وأتطرّق خلاله إلى موضوعات مختلفة. منها الذكورية، والعنف الأسري، والعلاقات العائلية».

يتحوَّل المسرح في «ضاع شادي» إلى مساحة مواجهة صادقة مع الذاكرة، في تجربة شخصية وجريئة يخوضها شادي الهبر على أكثر من مستوى. فهو يقف للمرة الأولى على الخشبة جامعاً بين أدوار الممثل، والكاتب، والمخرج، ليقدِّم في مسرح «شغل بيت» الذي أسَّسه عام 2015 حكايته الخاصة بكل ما تحمله من صدق ووجع.

يقول: «إنها سيرتي الذاتية، محمَّلة بمشاعر، وأحاسيس عشتها وواجهتها وحيداً. هذه المرحلة شكَّلت تكويني الحقيقي وبداياتي مع المسرح». ويوضح أن العمل يتكئ على عناصر بصرية وسمعية، تاركاً للصمت حيّزاً تعبيرياً أساسياً، مبتعداً عن النمط الوثائقي التقليدي، يتنقَّل بين محطات زمنية مختلفة من طفولته إلى المراهقة. ويضيف: «كانت الخشبة ملاذي، ومنها تعلَّمت كيف أعبِّر عن مكنوناتي بعدما كنت أخشى مواجهتها علناً».

يستعيد فترة زمنية تمتد من 1976 إلى 1990 (شادي الهبر)

على مدى 3 سنوات، عمل الهبر على بلورة هذا المشروع، ليقدِّمه في عرض لا يتجاوز 55 دقيقة، يختصر فيه رحلة طويلة من التجربة والنضج. ويشير: «أرى هذا العمل تتويجاً لمسيرتي بعد 26 عاماً في المهنة. وتقديمه في (شغل بيت) بحد ذاته إنجاز». ويؤكد أن تفاعل الجمهور فاجأه، إذ لمس أن كثيرين يشبهونه في صمتهم ومعاناتهم، مضيفاً: «خاطبتهم بلسان حالهم، وهذا ما انعكس عليهم إيجاباً».

ومنذ تأسيسه مسرح «شغل بيت» ساهم الهبر في تدريب مئات الهواة على التمثيل، من خلال ورش عمل أثمرت عن أكثر من 60 عرضاً مسرحياً. ويقول: «أعددت نحو 400 شخص اعتلوا الخشبة، وراكمت خبرة كبيرة، لتأتي (ضاع شادي) محطة مفصلية في مسيرتي».

ويؤكد أن الحرب كانت تحضر دائماً في الأعمال التي قدّمها: «بسبب تأثيرها الكبير عليَّ تناولتها في معظم مسرحياتي. وكما في (نرسيس)، و(قفير النحل)، كذلك في (رحيل الفراشات)، و(دفاتر لميا)، جميعها حضر فيها جزء من الحرب وأحياناً سادت أحداث العمل برمّته. ولكن في (ضاع شادي) أخرجت كل ما سبق وكتمته في قلبي من تداعيات ومصير مجهول، تسببت به الحرب».

ولا يخفي الهبر البعد العلاجي الذي يحمله العمل، موضحاً: «خضعت لجلسات علاج نفسي طويلة حتى تصالحت مع نفسي وأهلي. دخلت الفن متأخراً لأنني كنت أبحث عن وسيلة للتخلّص من ندوب كثيرة. ربما كانت (ضاع شادي) مساحة (فشّة خلق) منحتني سلاماً داخلياً».

ويقرّ بأن مصارحة الذات ليست أمراً سهلاً، لكنه اختار المواجهة بلا أقنعة. ويتابع: «في هذا العمل اكتشفت أحاسيس لم أختبرها من قبل، وشعرت بأنني اكتملت فنياً وإنسانياً، إذ اجتمع داخلي المخرج والكاتب والممثل للمرة الأولى».

تعرض مسرحية «ضاع شادي» على مسرح «شغل بيت» في فرن الشباك. ومن المقرر أن يمدد عرضها في مايو (أيار) المقبل.

أما على مستوى السينوغرافيا، فقد اختار عناصر بصرية مستوحاة من الحرب، من متاريس رملية، وأقمشة ممزقة، طغى عليها اللونان الأحمر والأبيض، في إشارة إلى شظايا الانفجارات. وتتكامل هذه العناصر مع إضاءة صمَّمها توفيق صفدي، لتخلق جواً متقلباً بين الضوء والعتمة، والحرّ والبرد، في محاكاة حسّية لذاكرة الحرب.


«حنّة»: مسرحية كوميدية تُوازن بين الخفّة والمعنى

ضحكٌ يمرّ مثل هواء بين جدارين (مسرح المونو)
ضحكٌ يمرّ مثل هواء بين جدارين (مسرح المونو)
TT

«حنّة»: مسرحية كوميدية تُوازن بين الخفّة والمعنى

ضحكٌ يمرّ مثل هواء بين جدارين (مسرح المونو)
ضحكٌ يمرّ مثل هواء بين جدارين (مسرح المونو)

يفتح الكاتب والمخرج إيلي كمال في مسرحيته «حنّة» باباً للضحك من حيث لا يبدو هذا الضحك ممكناً أصلاً، على خشبة «مسرح المونو»، في لحظة لبنانية خارجة للتوّ من اشتعال الحرب وثقل الجنائز. يريد مسرحيته مساحةً لالتقاط النَفَس، بعيداً عن الهروب الساذج من الواقع، فيسعى إلى تخفيف حدّته، لربما تمنح الخشبة المُتفرّج فرصة أن يضحك على ما يؤلمه.

النصّ خفيف، لكنه لا يقع في الخفّة السطحية. يذهب إلى الكوميديا عبر اللعب على الكلمات وسوء الفهم والمواقف المُتلاحقة، من دون أن يتخلَّى عن طبقة أعمق تتّصل بالدولة والاستشفاء وشركات التأمين، ومصير الإنسان حين يكبر أو يمرض أو يتركه أبناؤه للهجرة البعيدة.

ما يبدو بسيطاً... ليس كذلك تماماً (مسرح المونو)

تبدأ الحكاية مع «حنّة» التي تؤدّيها ندى أبو فرحات. امرأة تدخل المستشفى بعد حادث بهوية مجهولة، ويظنّ الجميع أنها فقدت عقلها أو ذاكرتها. إنما اللعبة تتكشَّف تدريجياً فيتراجع الفارق بين مَن يُفترض أنهم واعون ومَن يُنظَر إليهم على أنهم في غفلة. تبدو «حنّة» أحياناً خارج ما يجري، ثم تظهر واعية تماماً بما تريده، مُمسِكةً بالخيوط من سريرها، بينما يظنّ الآخرون أنهم يديرون المشهد.

ندى أبو فرحات تبني هذا الازدواج بحضور متوازن بين جسد مستسلم للغفلة، وعين تراقب، وصوت يحمل معرفة غير مُصرَّح بها. شخصيتها لا تُضحِك لأنها مُضحكة فقط، إنما لأنها تكشف اختلالات مَن حولها. ومع الوقت، تصبح «حنّة» نموذجاً يتقاطع فيه الجميع. فكلّ شخصية مثلها، تحمل هروباً ما، من يومياتها، ومن خيبتها، ومن الخريطة القاسية التي وُلدت داخلها.

ما يُخفى أكثر مما يُقال (مسرح المونو)

سلمى الشلبي، بدور «الأخت إيزابيل»، أكثر الشخصيات حضوراً في العمل. الراهبة عنصر كوميدي فاعل داخل البنية، يتحوّل إلى محرّك أساسي للمشهد. جسدها هو الحامل الأول للمعنى، قبل أن يتدخَّل الكلام لتفسيره. فانحناءة الظهر امتداد لثقل داخلي، وخطوتها المُتباطئة تفرض إيقاعاً خاصاً على الخشبة، فيما يمنح تقوُّس القدمين حضورها بُعداً شبه طَقْسي، كأنّ الشخصية تسير داخل نظام منضبط لا تسمح لنفسها بالخروج عنه. الوجه الخالي من الليونة، والنبرة المقفلة على ذاتها، يوحيان بتاريخ طويل من كبح الانفعال، ومن إقصاء كلّ ما يمكن أن يفتح مجالاً للانفلات أو المرح.

كلّ شيء في مكانه... إلا ما في الداخل (مسرح المونو)

من هذه الصرامة تولد الكوميديا. فكلّ خروج صغير عن القاعدة، وكلّ انزلاق في الرصانة، يصنع مُفارقة مسرحية. هنا يعرف التمثيل كيف يمنح الشخصيات حقّها في التجسُّد عبر دقّة التفاصيل، ضمن رؤية إخراجية لإيلي كمال تُمهّد الطريق لهذه الانكسارات الدقيقة كي تتشكَّل، وتحوّلها إلى جزء أساسي من حركة العرض وبنائه.

ويضيف كريم شبلي في دور المحقّق «خالد»، إلى المشهد، نبرة مرحة مُقنعة تُخفّف من ثقل خطّ التحقيق وتفتحه على تفاعل أكثر سلاسة. يدخل في مسار التقرُّب من الممرضة «سمر»، التي تؤدّيها جويس أبو جودة بقدرة على اختيار اللحظة المناسبة لإلقاء الجملة والاستجابة لما يدور حولها. وإنما تفصيل بصري بقي خارج انسجام هذا الخطّ، تمثَّل في محبس بإصبع يده، رغم أنّ مساره الدرامي يتّجه نحو استمالة الممرضة. قد يكون الأمر سهواً، لكنه يبقى تفصيلاً أمكن تداركه على خشبة تُقرأ فيها أدقّ العلامات.

خيطٌ رفيع بين ما نرى وما نفهم (مسرح المونو)

أما جويس أبو جودة فتمنح «سمر» حضوراً لافتاً لا يقوم فقط على الإلقاء، إنما على حركة الجسد وسرعة التقاط الموقف. شخصيتها تُسهم في تثبيت الكوميديا داخل المستشفى، وتجعل المكان أقل برودة وأكثر قابلية لانفجار المفارقات الصغيرة.

المسرحية تجربة متماسكة تنطلق من إمكانات محدودة وتعرف كيف توظّفها من دون افتعال. الديكور يكتفي بإشارات مضحكة إلى فضاء المستشفى، تاركاً للممثلين حرّية الحركة، وللإخراج مَهمّة تنظيم الفراغ وتحويله إلى مساحة دينامية. هنا يظهر دور إيلي كمال في ضبط حركة الشخصيات داخل المشهد وتوزيعها بحيث لا يطغى حضور على آخر، ممّا يمنح المواقف الكوميدية قوّتها من ذاتها.

خيطٌ رفيع بين ما نرى وما نفهم (مسرح المونو)

تتجلّى اللمسة الإخراجية أيضاً في انتقال «حنّة» من حالة إلى أخرى من دون قَطْع حاد، كأنّ التحوّل يحدث أمام العين تدريجياً، وفي وقوف «الأخت إيزابيل» لحظةً خارج مسار الحركة، ثابتة وسط اندفاع الآخرين، ممّا يُضاعف أثر حضورها، وفي المشهد الجماعي داخل المستشفى، حيث تتقاطع المسارات وتبدو الفوضى مُنظَّمة، فيبقى المشهد مقروءاً رغم تقاطُع خطوطه.

لا يفصل العرض الضحك عن سياقه، ولا يُحمِّل مضمونه ما يفوق احتماله، ويعمل على إيجاد مساحة متوازنة بينهما. «حنّة» مسرحية تُدرك حدودها وتُحسن توظيفها، فتُقدّم تجربة متوازنة تلامس الواقع من دون إثقال.