استطلاع «الشرق الأوسط»: الأفضل والأسوأ في دراما رمضان 2019

نجوم يخسرون الرهان وشبان يحتلون المقدمة في مصر

حنان مطاوع في «لمس أكتاف»
حنان مطاوع في «لمس أكتاف»
TT

استطلاع «الشرق الأوسط»: الأفضل والأسوأ في دراما رمضان 2019

حنان مطاوع في «لمس أكتاف»
حنان مطاوع في «لمس أكتاف»

هيمن الغياب على الساحة الدرامية المصرية في شهر رمضان 2019 بأكثر مما أثر الحضور، في موسم خلا من إطلالات فنانين كبار اعتادوا على أن يتركوا بصماتهم المؤثرة في موسم الدراما الأهم على مدى أعوام خلت. غياب عادل إمام ويحيى الفخراني، ويسرا، وليلى علوي، ونيللي كريم، كان له مردود سلبي في الموسم الدرامي بـ2019، إذ تعرضت مسلسلاته لانتقادات حادة من الجمهور، بينما وصفه النقاد بأنه «الأسوأ»، في السنوات الأخيرة، وأرجعوا أسباب ضعفه إلى تخفيض الميزانيات وتكثيف أيام التصوير.
«الشرق الأوسط» استطلعت آراء 10 نقاد فنيين مصريين لتقييم الموسم الدرامي الرمضاني لعام 2019 وتباينت آراء النقاد حول أفضل ممثل وممثلة، وأفضل عمل. بينما اتفقوا جميعاً على أن هذا الموسم كان الأسوأ على المستويات كافة.
- موسم متواضع ومحبط
الناقد محمود عبد الشكور، يرى أن الموسم الدرامي كان باهتاً ومتواضعاً لدرجة الإحباط على المستوى الفني، مقارنة بالموسم الماضي الذي كان يضم نحو 5 مسلسلات مهمة على الأقل، فهذا العام لا يوجد عمل كبير يمكن مقارنته بمسلسلات مثل «أفراح القبة» و«هذا المساء».
عبد الشكور، اختار 3 مسلسلات في فئة الأفضل فنياً... الأول «بركة»، مؤكداً أن فكرته جديدة وغير تقليدية، يضاف إلى ذلك أن تفاصيله مصرية، وهذا يميزه عن المسلسلات الموجودة، التي تشعر بأنك تشاهد مسلسلات مترجمة. أما المسلسل الثاني فهو «قابيل»، الذي ينتمي للدراما التشويقية البوليسية التي يتقن صنعها الأجيال الجديدة، لكنه أيضاً لا يخلو من آفة المط والتطويل التي أصابت كل المسلسلات. أما المسلسل الثالث في فئة الأفضل حسب عبد الشكور هو «زي الشمس»، موضحاً أنه مصنوع بشكل معقول واستطاع أن يجذب المشاهدين، رغم أن قصته كان يمكن تقديمها في أسبوع فقط، فالعلاقات فيه محدودة جداً، عكس المسلسلات المأخوذة عن فورمات أجنبي ونجحت المواسم الماضية مثل «جراند أوتيل» و«ليالي أوجيني».
وفي فئة أحسن تمثيل، قال «عبد الشكور»، إن الفنان عمرو سعد، يستحق أن يكون الأفضل بين الممثلين الرجال، لقدرته على الإمساك بتفاصيل الشخصية الصعيدية خفيفة الظل، وعلى مستوى النساء، الأفضل في الموسم هي حنان مطاوع التي قدمت شخصية مميزة في «لمس أكتاف»، وهالة صدقي التي قدمت دور الأم بشكل جيد جداً في «بركة».
أما أفضل مخرج فذهب ترشيح عبد الشكور، إلى كريم الشناوي، مخرج «قابيل»، فيما كان السيناريو الأفضل من وجهة نظر محمود عبد الشكور، سيناريو مسلسل «بركة» الذي كتبه محمد الشوّاف، موضحاً أنه كان الأكثر تماسكاً، وتعبيراً عن التفاصيل المصرية.
- موت الخيال الدرامي
الناقد طارق الشناوي قال أيضاً، إن هذا الموسم هو الأضعف على الإطلاق، فكل عام كان ينتج مسلسلات فارقة في حياة المشاهدين، يضبطون عليها مواعيدهم في رمضان، لكن هذا العام لم يستطع أي مسلسل أن يستحوذ على المشاهدين، أو يسرق مشاعرهم، مؤكداً على أن هذا الموسم أعلن فيه موت الخيال الدرامي، فرغم وجود محاولات مثل «زي الشمس»، و«قابيل» لكنها ينقصها قوة المغامرة مثل كما مسلسل «واحة الغروب»، و«هذا المساء»، أيضاً كانت جميع الأعمال الكوميدية مهزومة، حسب «الشناوي»، مشددا على أن صناعها قطعوا الخط الفاصل بين الكوميديا والتهريج، واصفا محاولة دنيا سمير غانم في «بدل الحدوتة 3» بغير المكتملة.
وأكد «الشناوي» أن «زي الشمس»، و«قابيل» هما الأفضل هذا العام، فالأول شهد مباراة في التمثيل الطازج بين أبطاله، وهذا يحسب للمخرجة كاملة أبو ذكري التي اختارت فريق العمل قبل أن تنسحب ويحل بدلا منها المخرج سامح عبد العزيز، والثاني استطاع مخرجه الشاب كريم الشناوي، أن يشعر المشاهد بأن هناك نفسا وفكرا في صناعة المسلسل.
واختار «الشناوي» محمد ممدوح ليكون أفضل ممثل، مؤكدا أنه ممثل حقيقي وحضوره طاغٍ أمام الكاميرا، أما أحسن تمثيل من النساء فرشح الشناوي كلاً من دينا الشربيني وحنان مطاوع وريهام عبد الغفور، وسوسن بدر.
وقال طارق الشناوي، إن هناك أكثر من ممثل أخفق هذا العام ويجب أن يعيد أبطالهما حساباتهم في تجاربهم القادمة، وهم علي ربيع في «فكرة بمليون جنيه»، وحسن الرداد في «الزوجة 18»، وأحمد فهمي في «الواد سيد الشحات»، ناصحا الثلاثة بتغيير طريقة التفكير والحرص على ضبط الموجة مع الجمهور.
- رمانة الميزان مفقودة
الناقد خالد محمود، قال إن سباق رمضان 2019 افتقد لنجوم كانوا يمثلون رمانة الميزان للموسم مثل يسرا ونيللي كريم ويحيى الفخراني وعادل إمام ويوسف الشريف، هؤلاء النجوم كانوا يحققون حالة زخم كبيرة للموسم الرمضاني، فكانوا الواجهة المشرقة للدراما، ويجذبون مخرجين ومؤلفين على مستوى متميز عكس ما حدث في موسم رمضان هذا العام.
يرى محمود، أن محمد رمضان وأمير كرارة وياسر جلال لم يكن لهم نفس بريق الأعوام السابقة، حتى إن تجربة «حكايتي» التي كان عليها رهان هذا العام لم تترك البصمة المطلوبة، ويبقى أحمد السقا الوحيد من بين النجوم الرجال الذي استفاد هذا الموسم، فرغم أن الفنان محمد ممدوح يمتلك موهبة تميزه، فإنها لم تكن كافية لظهوره بشكل براق في «قابيل».
وأضاف محمود، أن هذا الموسم بشكل عام، خلا من الحصان الرابح، حتى إن محمد رمضان نجح في الإعلان الذي قدمه أكثر من مسلسل «زلزال». أيضاً مصطفى خاطر رغم أن بدايته كانت مبشرة كنجم جماهيري لكنه لجأ في «طلقة حظ» إلى الاستسهال من أجل التواجد، وعليه أن يعيد حساباته في أعماله القادمة. وربما كانت تجربة «زي الشمس»، حسب محمود، هي الأكثر نضجاً من حيث الدراما، وفتحت المجال لظهور جميع الأبطال بشكل جيد، وكان طبيعيا أن تكون بطلته دينا الشربيني أكثر المستفيدين على مستوى البطولة النسائية.
أما بالنسبة للمسلسلات الكوميدية، فأكد محمود، أنها كانت وجبة مسلية للأطفال، مثل «سوبر ميرو» أو «بدل الحدوتة 3»، لكنها بشكل عام لم تترك انطباعاً جيداً، كما كان الأكشن ساذجاً هذا الموسم في مسلسلات «كلبش» و«هوجان».
أما ياسمين عبد العزيز، فيحسب لها الدخول في منطقة جديدة بمسلسل «لآخر نفس»، غيرت فيه جلدها لكن المسلسل لم يحظى بنسب مشاهدة تذكر.
- هجوم مبكر
الناقد محمد عبد الرحمن، قال إن موسم دراما رمضان 2019 تعرض لحملة هجوم مبكرة جعلت الكثيرين يستسهلون التعميم بأنه كان موسماً سيئاً، فرغم وجود أعمال أقل من المستوى المتوقع، لكنه أيضاً كان يضم أعمالاً جيدة، ونجوماً ربحوا الرهان، منهم محمد إمام الذي استطاع بمسلسل «هوجان» أن يسجل نفسه بين نجوم رمضان، وسيكون في مقدمة الحسابات العام القادم، وكذلك الفنان محمد فراج في «قابيل»، وأحمد السقا الذي كان مفاجأة في «ولد الغلابة» رغم كثرة الجدل حول جودة ومصداقية القصة. أيضاً الفنانة دينا الشربيني، تألقت في هذا الموسم بمسلسل «زي الشمس».
أما على مستوى الدور الثاني، فأكد عبد الرحمن، أن الفنان فتحي عبد الوهاب تألق في «لمس أكتاف» ومحمود البزاوي في «الزوجة 18»، وكذلك محمد عبد الرحمن عن دوره في «الواد سيد الشحات»، وكريم عفيفي في «ولد الغلابة»، وهناك ثلاث ممثلات يستحققن أفضل ممثلة دور ثان، هن حسب عبد الرحمن: ريهام عبد الغفور في «زي الشمس»، وحنان مطاوع في «لمس أكتاف»، وأسماء أبو اليزيد في «هوجان».
أما أحسن مسلسل من وجهة نظر «عبد الرحمن»، كان «قابيل و«زي الشمس»، مشيراً إلى أن أحسن سيناريو في الموسم من نصيب محمد صلاح العزب عن مسلسل «هوجان»، فيما يبقى المخرج كريم الشناوي، هو الأفضل عن مسلسل «قابيل».
- فوضى التأليف
الناقدة ماجدة موريس، قالت إن معظم المسلسلات فيها فوضى في السيناريو والتتابع والإخراج، فنصوص غالبية المسلسلات ضعيفة، كما أن عددا قليلا من المخرجين فقط كانوا قادرين على تنفيذ المسلسلات بشكل جيد، مؤكدة على أن «زي الشمس»، من الأعمال القليلة المكتوبة بشكل جيد، ويتميز بوجود بناء درامي، والاختيارات الجيدة للممثلين، لذلك يعد من أكثر الأعمال التي تقترب من الاكتمال من وجهة نظرها، مضيفة أن مسلسل «قابيل» الوحيد الذي كان واضحاً فيه وجود مخرج خلف الكاميرا لديه وجهة نظر.
واختارت «موريس» الفنان محمد ممدوح ليكون أفضل ممثل دور أول عن مسلسل «قابيل». وفي الأدوار الثانية، رشحت كلاً من أحمد داود وأحمد السعدني في «زي الشمس»، وعلي الطيب في «قابيل»، وفتحي عبد الوهاب في «لمس أكتاف». أما أحسن ممثلة فأكدت «موريس» أنها تنحصر بين ريهام عبد الغفور، ودينا الشربيني في «زي الشمس»، وياسمين عبد العزيز في «لآخر نفس»، وأمينة خليل في «قابيل».
-محاكمة الكوميديا بتهمة «ثقل الظل»
الناقدة حنان شومان، قالت إن رمضان 2019 من أسوأ المواسم الدرامية المصرية، فكان هناك طموح مع قلة الإنتاج مقارنة بالمواسم السابقة أن تكون الأعمال أكثر جودة، لكن كانت النتيجة مخيبة للآمال، مشيرة إلى أن هناك 4 مسلسلات كانت بدايتها مبشرة هي: «ولد الغلابة»، و«زلزال»، و«قابيل»، و«زي الشمس»، ولكنهم للأسف لم يستمروا بالقوة نفسها حسب «شومان» التي اختارت مسلسل «زودياك» ليكون الأفضل في السباق.
أفضل تمثيل رجال من وجهة نظر حنان شومان، كان أحمد السقا في بداية السباق لأنه الوحيد من الممثلين الذي استطاع تغيير جلده، ويحقق نوعاً من الدهشة بالنسبة للأداء، لافتة إلى أنها مع استمرار عرض الحلقات غيرت رأيها لتختار بدلاً منه فتحي عبد الوهاب في «لمس أكتاف»، مؤكدة على أن ممثلين الأدوار الثانية هم الأفضل بشكل عام في موسم رمضان، وأنه ليس شرطاً أن يتم اختيار الأفضل من الأبطال الرئيسيين للمسلسلات، فياسمين صبري على سبيل المثال لم تكن موفقة في البطولة المطلقة.
وأكدت «شومان»، أن حنان مطاوع هي الأفضل من بين النساء عن دورها في «لمس أكتاف»، وكذلك ريهام عبد الغفور في «زي الشمس».
- الاقتباس وعدم التعبير عن المجتمع
الناقدة ماجدة خير الله، قالت إن معظم مسلسلات الموسم دون المستوى المطلوب، فكان المميز قليلا جدا، مؤكدة على أن «قابيل» و«زي الشمس»، هما الأفضل مع الوضع في الاعتبار أنهما مقتبسان بعناية من أعمال أجنبية، وأحداثهما لا تعبر عن الواقع المصري، لكن هذا لا ينفي أنهما الأصدق، وبهما مساحة إبداع كبيرة، ورفع من شأنهما الأداء التمثيلي والإخراج الجيد.
وأوضحت خير الله، أن محمد فراج ومحمد ممدوح هما الأفضل في التمثيل عن دورهما في «قابيل»، وكذلك أحمد السعدني وريهام عبد الغفور في «زي الشمس»، أما أحسن إخراج فيستحقها عن جدارة كريم الشناوي عن مسلسل «قابيل» حسب «خير الله»، التي أكدت أيضا أن الأعمال الكوميدية، كانت سيئة جداً، ولا يوجد منها ما يرقى لاختياره الأفضل.
- الحصان الأسود
الناقد نادر عدلي، يرى أيضاً أن رمضان 2019 كان من أضعف المواسم الدرامية منذ سنوات طويلة على كل المستويات، مشيراً إلى أن أحسن مسلسل من وجهة نظره هو «قابيل»، لما فيه من سيطرة واضحة للمخرج كريم الشناوي على أدواته، وإيقاع الممثلين والمسلسل بشكل عام، ويعتبره مفاجأة هذا الموسم والحصان الأسود له.
ورشح نادر عدلي الفنان محمد ممدوح، ليكون أحسن ممثل في الموسم، عن دوره في المسلسل نفسه، مؤكداً أنه لم يضاهيه أحد، رغم مشكلة التنفس التي يعاني منها، وعلى مستوى البطولات النسائية قال «عدلي» إن الأفضل هما حلا شيحة وياسمين عبد العزيز، فالأولى ممثلة جيدة استطاعت تقديم شخصية «صافية» في مسلسل «زلزال» بشكل محكم رغم أنها غائبة عن التمثيل منذ ما يقرب من 13 سنة.
وأكد عدلي أن «بدل الحدوتة 3» هو المسلسل الكوميدي الوحيد الذي يمكن التوقف عنده، لعدة أسباب أنه مقسم لثلاثة مسلسلات ويتغير فيه البطل الموجود أمام دنيا سمير غانم في كل جزء، كما أن به عددا من الاستعراضات الجاذبة، لكن باقي الأعمال الكوميدية يمكن وصفها بـ«الساذجة».
ورغم حصول مسلسل «زي الشمس» على إشادات من النقاد فإن نادر عدلي، يرى أن بطلته دينا الشربيني لم تكن مقنعة، وتصرخ طول الوقت، ولذلك تفوقت عليها ريهام عبد الغفور في دور فريدة بنفس المسلسل رغم أنها ليست البطلة الأولى. ورشح نادر عدلي إنجي المقدم لتكون أفضل ممثلة دور ثانٍ لتحصل عليها مناصفة مع ريهام عبد الغفور. أما الأسوأ، حسب عدلي، كان أحمد فهمي عن دوره في «الواد سيد الشحات»، مؤكداً أنه لم يكن قادراً على إضحاك المشاهدين.
وعلى مستوى النساء كانت الأسوأ إيمي سمير غانم عن دورها في «سوبر ميرو»، الذي يستحق أيضاً أسوأ إخراج حسب نادر عدلي. وفي فئة السيناريو، أكد نادر عدلي، أن سيناريو «ولد الغلابة» للكاتب أيمن سلامة، كان الأسوأ في الموسم، مؤكداً أنه لم يكن واقعياً أبداً تقديم مدرس تاريخ مثالي في الحلقة الأولى يرفض الدروس الخصوصية، ومع الأحداث يقتل كل من يقابله ويتاجر في المخدرات.
- تغيير الجلد
الناقدة علا الشافعي، قالت إن موسم رمضان 2019 هو الأسوأ منذ سنوات، فرغم زيادة عدد المسلسلات المنتجة عن 25 مسلسلاً، فإنه كان بشهادة الكثيرين موسماً هزيلاً من حيث الكم والكيف.
وأكدت علا الشافعي، أن «قابيل»، و«زودياك» هما أفضل مسلسلين من وجهة نظرها في رمضان، بينما الأسوأ على الإطلاق كان «البرنسيسة بيسة» للفنانة مي عز الدين.
أما أحسن ممثل فاختارت علا الشافعي، الفنان محمد ممدوح عن دوريه في «قابيل» و«ولد الغلابة»، مؤكدة أنه رغم مشكلة الصوت التي ظهرت في الحلقات الأولى وأثارت كثيرا من الجدل إلا أنه نجح في أداء الدورين، كما يحسب للفنان أحمد السقا تغيير جلده في مسلسل «ولد الغلابة».
أما أحسن ممثلة، فكانت حسب «الشافعي» من نصيب حنان مطاوع التي تمكنت من أداء شخصية «عايدة» في مسلسل «لمس أكتاف» بميزان حساس، ولم تفلت منها رغم أنها تحمل الكثير من التناقضات النفسية، كما تستحق أيضاً لقب أفضل ممثلة الفنانة ريهام عبد الغفور عن دورها في «زي الشمس»، وكذلك الفنانة إنجي المقدم التي لمعت في أداء شخصية «صفية»، في مسلسل «ولد الغلابة»، يضاف إليهن الفنانة سوسن بدر التي أعادت المشاهدين إلى زمن فن الأداء الراقي لكبار النجوم في «زي الشمس».
- فواصل إعلانية طويلة
كان للناقد كمال رمزي موقف سلبي من موسم دراما رمضان، وصل لدرجة المقاطعة، ليس بسبب ضعف الأعمال، ولكن بسبب تحول الموسم إلى سوق للإعلانات حسب تعبيره، مؤكداً على أنها أصبحت أكبر بكثير جداً من أي مادة فنية تقدم، عكس ما يحدث في جميع دول العالم مهما كانت درجة تخلفها.
وتساءل رمزي: كيف يمكن تقييم عمل فني يعرض بين فواصل إعلانية بهذا الطول، فما يحدث لا يوجد فيه احترام للعمل الفني ولا للمتفرج ووقته.
ووصف رمزي التلفزيون بمستنقع للإعلانات، مشيراً إلى أن ذلك أول ملامح الفشل الذريع، وانصراف الجمهور عن المشاهدة، وفي ذلك إدانة للجان الدراما في المؤسسات المختلفة التي لا يسمع منها سوى «جعجعة»، فتجدهم يتحدثون عن ضبط ممثل يدخن السجائر، أو موقف تم تبادل كلمات بذيئة فيه بشكل مفتعل للبحث عن دور، لكنها في المقابل لم تتحرك لإنقاذ المشاهد من المادة الإعلانية التي تكون أضعاف المحتوى الدرامي.
وختم «رمزي» حديثه بالتأكيد على أن غياب طابور من كبار الفنانين عن الشاشة أثر سلبياً على الموسم، فرمضان له نجومه وهم غائبون هذا العام وأبرزهم يحيى الفخراني وعادل إمام ويسرا وليلى علوي وإلهام شاهين، وهذا أفقد الشاشة قيمتها وبريقها.


مقالات ذات صلة

جدل حول «تعيين» ممثل مصري في هيئة تدريس جامعة حكومية

يوميات الشرق ندوة سامح حسين في إحدى الجامعات الحكومية المصرية (حساب الجامعة على فيسبوك)

جدل حول «تعيين» ممثل مصري في هيئة تدريس جامعة حكومية

أثار خبر تعيين الممثل المصري سامح حسين بهيئة تدريس جامعة حكومية، جدلاً واسعاً في مصر، وتصدر اسمه «الترند»، على موقعي «إكس» و«غوغل»، الثلاثاء.

داليا ماهر (القاهرة )
يوميات الشرق فهد البتيري في دور الطبيب النفسي من مسلسل «حالات نادرة» («شاهد»)

صعود الطبيب النفسي في الدراما السعودية... من «هزاع» إلى «حالات نادرة»

قبل نحو عقدين من الزمان، كانت زيارة الطبيب النفسي أمراً محرجاً في السعودية، وتتم في غالب الأحيان بالخفاء توجساً من وصمة «العيب».

إيمان الخطاف (الدمام)
يوميات الشرق الفنان التونسي لمين النهدي (الشرق الأوسط)

لمين النهدي لـ«الشرق الأوسط»: أنحاز للمسرح لأنه يمنحني الحرية

أكد الممثل التونسي لمين النهدي أنه انحاز للمسرح منذ بداية مسيرته الفنية لأنه يجد حريته في مواجهة الجمهور أكثر من السينما والدراما التلفزيونية.

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق استمرت عملية تبريد النيران عدة ساعات (محافظة الجيزة)

حريق ديكور «ستوديو مصر» يربك تصوير «الكينج»

أخمدت قوات الحماية المدنية في مصر، الجمعة، حريقاً نشب في منطقة التصوير المفتوحة بـ«ستوديو مصر».

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق الفنانة صابرين أعلنت تحضيرها لمسلسل جديد (صفحتها على «فيسبوك»)

هل تنجح سير قارئات القرآن الكريم في النفاذ للدراما المصرية؟

أعلنت الفنانة صابرين تحضيرها لمسلسل «العدلية» عن أول قارئة للقرآن الكريم في الإذاعة المصرية كريمة العدلية.

محمد الكفراوي (القاهرة )

«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
TT

«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما

في مسعى لتمكين جيل جديد من المحترفين، وإتاحة الفرصة لرسم مسارهم المهني ببراعة واحترافية؛ وعبر إحدى أكبر وأبرز أسواق ومنصات السينما في العالم، عقدت «معامل البحر الأحمر» التابعة لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» شراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»، للمشاركة في إطلاق الدورة الافتتاحية لبرنامج «صنّاع كان»، وتمكين عدد من المواهب السعودية في قطاع السينما، للاستفادة من فرصة ذهبية تتيحها المدينة الفرنسية ضمن مهرجانها الممتد من 16 إلى 27 مايو (أيار) الحالي.
في هذا السياق، اعتبر الرئيس التنفيذي لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» محمد التركي، أنّ الشراكة الثنائية تدخل في إطار «مواصلة دعم جيل من رواة القصص وتدريب المواهب السعودية في قطاع الفن السابع، ومدّ جسور للعلاقة المتينة بينهم وبين مجتمع الخبراء والكفاءات النوعية حول العالم»، معبّراً عن بهجته بتدشين هذه الشراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»؛ التي تعد من أكبر وأبرز أسواق السينما العالمية.
وأكّد التركي أنّ برنامج «صنّاع كان» يساهم في تحقيق أهداف «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» ودعم جيل جديد من المواهب السعودية والاحتفاء بقدراتها وتسويقها خارجياً، وتعزيز وجود القطاع السينمائي السعودي ومساعيه في تسريع وإنضاج عملية التطوّر التي يضطلع بها صنّاع الأفلام في المملكة، مضيفاً: «فخور بحضور ثلاثة من صنّاع الأفلام السعوديين ضمن قائمة الاختيار في هذا البرنامج الذي يمثّل فرصة مثالية لهم للنمو والتعاون مع صانعي الأفلام وخبراء الصناعة من أنحاء العالم».
وفي البرنامج الذي يقام طوال ثلاثة أيام ضمن «سوق الأفلام»، وقع اختيار «صنّاع كان» على ثمانية مشاركين من العالم من بين أكثر من 250 طلباً من 65 دولة، فيما حصل ثلاثة مشاركين من صنّاع الأفلام في السعودية على فرصة الانخراط بهذا التجمّع الدولي، وجرى اختيارهم من بين محترفين شباب في صناعة السينما؛ بالإضافة إلى طلاب أو متدرّبين تقلّ أعمارهم عن 30 عاماً.
ووقع اختيار «معامل البحر الأحمر»، بوصفها منصة تستهدف دعم صانعي الأفلام في تحقيق رؤاهم وإتمام مشروعاتهم من المراحل الأولية وصولاً للإنتاج.
علي رغد باجبع وشهد أبو نامي ومروان الشافعي، من المواهب السعودية والعربية المقيمة في المملكة، لتحقيق الهدف من الشراكة وتمكين جيل جديد من المحترفين الباحثين عن تدريب شخصي يساعد في تنظيم مسارهم المهني، بدءاً من مرحلة مبكرة، مع تعزيز فرصهم في التواصل وتطوير مهاراتهم المهنية والتركيز خصوصاً على مرحلة البيع الدولي.
ويتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما عبر تعزيز التعاون الدولي وربط المشاركين بخبراء الصناعة المخضرمين ودفعهم إلى تحقيق الازدهار في عالم الصناعة السينمائية. وسيُتاح للمشاركين التفاعل الحي مع أصحاب التخصصّات المختلفة، من بيع الأفلام وإطلاقها وتوزيعها، علما بأن ذلك يشمل كل مراحل صناعة الفيلم، من الكتابة والتطوير إلى الإنتاج فالعرض النهائي للجمهور. كما يتناول البرنامج مختلف القضايا المؤثرة في الصناعة، بينها التنوع وصناعة الرأي العام والدعاية والاستدامة.
وبالتزامن مع «مهرجان كان»، يلتئم جميع المشاركين ضمن جلسة ثانية من «صنّاع كان» كجزء من برنامج «معامل البحر الأحمر» عبر الدورة الثالثة من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» في جدة، ضمن الفترة من 30 نوفمبر (تشرين الثاني) حتى 9 ديسمبر (كانون الأول) المقبلين في المدينة المذكورة، وستركز الدورة المنتظرة على مرحلة البيع الدولي، مع الاهتمام بشكل خاص بمنطقة الشرق الأوسط.


رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».


ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».