جنيفر لورنس تواصل الانتقال بين الأزمنة

الممثلة الأميركية تنوع تجاربها بين مسلسلات الأفلام والأعمال المستقلة

الممثلة الأميركية الشابة جنيفر لورنس - لقطة من «رجال- إكس: القيامة»
الممثلة الأميركية الشابة جنيفر لورنس - لقطة من «رجال- إكس: القيامة»
TT

جنيفر لورنس تواصل الانتقال بين الأزمنة

الممثلة الأميركية الشابة جنيفر لورنس - لقطة من «رجال- إكس: القيامة»
الممثلة الأميركية الشابة جنيفر لورنس - لقطة من «رجال- إكس: القيامة»

المرّة المقبلة التي سنشاهد فيها جنيفر لورنس على الشاشة ستكون بعد سنوات فضائية بعيدة. لقد لعبت أدوارًا في أفلام مستقبلية أرضية من قبل، في «رجال إكس» وفي «لعبة الجوع»، وكل منهما تكون من عدة حلقات سردت على مشاهديها مغامرات من الواقع والمستحيل معًا، واستعارت، خصوصًا في «رجال إكس»، أشياء من الماضي قبل أن ترمي نفسها إلى حضن المستقبل وتصوّر رؤيتها لنهاية العالم. هذه المرّة ستجد نفسها، ونجدها نحن، في سفر فضائي بعيد. ففي «ركّاب» هي واحدة من ركاب السفينة الفضائية المتجهة إلى كوكب فيما يشبه الهجرة من الأرض إلى كوكب آمن. خلل يصيب السفينة يعيدها إلى ستين سنة سابقة. كيف ولماذا أمران غير معروفان إلا لمن استطاع قراءة السيناريو الذي تم تسريبه على الإنترنت قبل حين.
* أجرها ارتفع ولكن
سيناريو «ركّاب» لم يُكتب بالأمس القريب. في عام 2007 أنجزه شاب جديد على السينما اسمه جون سبايتس سنرى له بعد شهرين فيلمًا آخر من المغامرات الفانتازية عنوانه «دكتور سترانج». هذا السيناريو كُتب بعد أعوام من سيناريو «ركّاب» كونه موصى به من قبل شركتي إنتاجه «مارفل» و«ديزني» على عكس «ركاب» الذي وضعه من دون طلب، وكان ذلك بداية مشواره الطويل من شركة إنتاج لأخرى إلى أن وضعت «يونيفرسال» يدها عليه، سنة 2011 ووجدته صالح لعمل يجمع بين كيانو ريفز وإيملي بْلنت، ثم ريفز وراتشل ماكآدامز، ثم ريفز وريز وذرسبون. المشروع نفسه انتقل من يدي «يونيفرسال» إلى عناية صوني الفائقة فموّلته بميزانية بلغت 120 مليون دولار.
أو لنقل بميزانية مائة مليون دولار، إذ إن العشرين الزائدة هي أجر الممثلة جنيفر لورنس التي كانت شكت من أنها، وسواها من الممثلات، يتقاضين رواتب أقل من رواتب النجوم الرجال الذين يمثلون أمامهم.
جنيفر إثر ذلك رفعت سعرها إلى 25 مليون دولار. صوني عرضت عليها حلاً آخر: 20 مليون دولار ثم نسبة من الأرباح من الدقيقة التي يتوازن فيها الإيراد مع التكلفة. جنيفر وافقت.
خلال الترويج لفيلمها الأخير «رجال إكس: يوم القيامة» تحدثنا عن هذا الموضوع. كان ذلك، في الواقع السؤال الأول:
* كيف تجدين الوضع الآن بعد احتجاجك السابق على الفوارق بين أجور الممثلين وأجور الممثلات؟
- بالنسبة لي هو وضع أفضل. تصريحي كان الغرض منه القول إن مثل هذا التفريق غير مقبول. لكني لا أستطيع أن أتحدث عن باقي الممثلات. تكلمت عن نفسي وفي الوقت نفسه لاحظت أن هذا الوضع منتشر بين الممثلات، أما الحصول على نتائج إيجابية لصالح كل الممثلات فإن ذلك ليس في مقدوري القيام به. طبعًا أدعو إليه لكني لا أستطيع أن أفرضه.
* هناك ممثلات جديدات في «رجال إكس - القيامة». كيف تنظرين إلى ذلك؟ هل يذكرك ذلك ببداية مرحلتك بالتمثيل؟
- ربما إلى حد ما. في هذه السلسلة تحديدًا أنشأت صداقات مع الممثلين الآخرين الذين ظهروا، مثلي، في الأجزاء السابقة مثل جيمس ماكفوي ومايكل فاسبيندر. نعرف بعضنا ونرتاح للظهور معًا، لكني في الوقت ذاته سعيدة بدخول ممثلين جديد السلسلة. هذا يثري العمل ويزيد من تنويعه.
* إيقاع العصر
* تنتقلين ما بين مسلسلين ثابتين هما «ألعاب الجوع» و«رجال إكس» وبين أفلام غير مسلسلة. ما التفضيل الخاص بك؟
- لا أنظر إلى المسألة على هذا النحو مطلقًا. أنا سعيدة في أفلام المسلسلات وسعيدة في أفلام مستقلة صغيرة وإلا لما قمت بها. هناك بالتأكيد فروق كبيرة. العمل في المسلسلات يرتبط بسلسلة من المتطلبات التقنية لذلك الممثل تحت إدارة مختلفة تتدخل فيها عوامل مختلفة، من بينها أننا كثيرًا ما نمثّل وفي بالنا أن هناك من يقف أمامنا أو ما يحدث أمامنا، بينما لاحقًا نعرف ما هو لأن المؤثرات الخاصة ستتولى تدبير ذلك. في الأفلام الصغيرة، مثل «جوي» الذي عرض في العام الماضي فإن كل ما نقوم به معروف ومحسوب ويتم من دون حسابات أخرى.
* هذا الانتقال ما بين الأفلام، صغيرة كانت أو كبيرة، يجعلك مشغولة دائمًا. أليس هذا صحيحًا؟
- طبعًا. إنني أكاد أعمل بلا توقف.
* هل أنت راضية عن ذلك؟ وهل يعود هذا إلى أنك ما زلت في سن الشباب؟
- أحب العمل. أحب أن أمثل. لا أعتقد أن هذا له علاقة بسنوات عمري. صحيح، ما زلت شابّة لكنّ هناك ممثلين كثيرين أكبر مني سنًا ما زالوا يعملون بنشاط. المسألة هي أنني أحب العمل. الوقت يمر سريعًا بين الأفلام. العروض لا تتوقف لتسألك إذا ما كنت تريد أخذ إجازة بين كل فيلم وآخر. أكرر أنني أحب العمل وأحب قضاء الوقت أمام الكاميرا. لا أكترث لكي أفرض على نفسي إجازة علما بأني قد أحتاج إليها.
‫* بالفعل تبدو السنوات متسارعة. قبل عشر سنوات فقط لم يكن هناك ممثلة اسمها جنيفر لورنس. أول فيلم لك حدث سنة 2008. وأول ظهور أثار الاهتمام من حولك كان «عظمة شتوية» كان قبل ست سنوات فقط. كيف تفسرين نجاحك؟
- في الوقت المناسب في المكان المناسب. لا أدري. عملي يأخذ كل وقتي لكي أفكر على هذا النحو. ما أعرفه أنني وجدت المهنة التي ارتاح لها.. (تقاطع نفسها) هل تعلم أنني كنت نويت أن أمثل لخمس سنوات فقط ثم أتوقف؟ ربما لم أكن واثقة بعد مما أريد أن أقوم به.
* هذا واضح أيضًا في الأفلام السينمائية. تقنيات اليوم تفرض مشاهد مزوّدة دومًا بما هو خارق للمعقول.
- صحيح. ما بين «رجال إكس» قبل خمس سنوات و«رجال إكس» اليوم هناك مستحدثات كثيرة لا يمكن للممثل أن يصفها أو يعرفها جميعًا.
* هل شخصيتك في «رجال إكس» مكتوبة على أساس أنها لا تموت؟
- لا أعتقد، لكن السؤال جائز بسبب الانتقال من عصر إلى عصر. نعود إلى الوراء في «رجال إكس» وما زلنا جميعًا نبدو بالملامح ذاتها. الأبدية ليس موجودًا في شخصيتها. إذا كان موجودًا فلم أجده.
* رومانسي أو مغامراتي؟
* كيف يمكن لشخصية تتكرر من فيلم لآخر أن تتطوّر كما تفعل الشخصيات الدرامية في أفلام بعيدة عن الفانتازيا أو الخيال العلمي؟
- أعتقد أن ما هو ضروري بالنسبة لأفلام مثل «رجال إكس» أو بالنسبة لأفلام أخرى من المسلسلات المنتشرة ليس التطوّر في الشخصيات. هذا ليس مشكلة بالنسبة لهذه الأفلام، لأنها ليست مصنوعة لهذا الغرض. لكن هذا لا يمنع من أننا نحاول أن نتطوّر قليلاً في كل مرة. بالنسبة لي كلما عدت إلى شخصية رافن التي أؤديها، أعجبتني أكثر. أثارت اهتمامي. بالتأكيد علي أن أحبها وأهتم بها. أعتقد أن الشخصية التي يقوم بها الممثل تشترك مع القصّة ومع العناصر الأخرى في منح الفيلم جودته.
* ماذا عن «ركّاب» الذي تقومين بتصويره حاليًا؟ ما الذي تستطيعين البوح به الآن عنه؟
- لا أحب الحديث عن الأفلام التي أقوم بها قبل أن تنتهي، لكني أستطيع أن أقول إنه فيلم خاص وجديد عليّ. قد لا يبدو الأمر على هذا النحو لأنه فيلم فضائي، لكن كل موقف فيه هو جديد بالنسبة لي.
* فقط أود معرفة ما إذا كان فيلمًا رومانسيًا تقع أحداثه في الفضاء أو فيلم فضائي مع لمسة رومانسية.
- المؤكد هو أن فيه مشاهد عاطفية كثيرة، لكنه فيلم مغامرات في الزمن أيضًا. ربما الاثنان على نحو متساو (تضحك).
* ذكرت قبل عدة أشهر أنك تريدين الإخراج.
- أنا سعيدة الآن بدوري كممثلة. ما ذكرته ربما كان نتيجة رغبة قوية آنذاك. الآن أنا ممثلة سعيدة بدورها هذا في الحياة.



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».