هند خضرا لـ«الشرق الأوسط»: دوري في «الهيبة 5» أساسي

تصور هند خضرا حالياً مشاهدها في «الهيبة 5»
تصور هند خضرا حالياً مشاهدها في «الهيبة 5»
TT

هند خضرا لـ«الشرق الأوسط»: دوري في «الهيبة 5» أساسي

تصور هند خضرا حالياً مشاهدها في «الهيبة 5»
تصور هند خضرا حالياً مشاهدها في «الهيبة 5»

منذ إطلالتها الأولى في الفيلم السينمائي «بالحلال» عام 2015، عرفت الممثلة اللبنانية هند خضرا كيف تدخل إلى قلب المشاهد. ومن تابع مسيرتها التمثيلية منذ ذلك الوقت حتى اليوم يلاحظ مدى اجتهادها، الذي سمح لها بالتدرج وصولا إلى أدوار بطولية. فهي بقيت في ذاكرته وأكملت طريقها في الأجزاء الثلاثة لمسلسل «الهيبة» في دور ريما، مما زاد من انتشار اسمها.
تخصصت في علم الفلسفة في جامعة لويز فكمان، وحصلت على بكالوريوس في الإعلام والفنون من الجامعة اللبنانية الأميركية. أما تعبها فلم يذهب سدى كما تقول، إذ أوصلها إلى ما هي عليه اليوم. وتضيف في حديث لـ«الشرق الأوسط»: «أعتبر نفسي صاحبة شخصية عنيدة، لا أستسلم بسرعة وأجتهد للوصول إلى هدفي، خصوصاً إذا ما كان ضروريا في حياتي. لطالما جذبني عالم الفن من مسرح وسينما ورسم وتمثيل وغيره فقررت خوضه بجدية».
قدمت خضرا أدواراً لافتة في «موجة غضب» و«رصيف الغرباء» و«مرايا الزمن» وغيرها. وفي مسلسل «دانتيل» أكملت مسيرتها بثبات في دور حمل رسائل اجتماعية. ومؤخراً تألقت في مسلسل «خرزة زرقا»، مجسدة شخصية المحامية غيدا. فشاركت في البطولة الجماعية للعمل إلى جانب معتصم النهار ورلى بقسماتي وبديع أبو شقرا. فهل تعتبر هذا الدور من النوع الصعب؟ ترد: «أعتقد أن دوري في «خرزة زرقا» تكمن صعوبته في خطوطه التي لا تشبهني أبداً. كما أنه ينطوي على مشاعر مختلفة، وأحياناً تجاوزت الدفاع عن النفس إلى حد تهديد حياة الآخر. كما ترجم قصة حب من طرف واحد، إضافة إلى عقبات جمة تواجهها غيدا لوحدها. كلها مجتمعة إضافة إلى الحلقات الـ60 للمسلسل، شكلت لي صعوبة ولكني في المقابل استمتعت بها». من الصعوبات الأخرى التي واجهتها في هذا العمل كما باقي فريق العمل، التصوير خلال الجائحة والمكوث في مواقع التصوير لمدة طويلة «شعرنا وكأننا مسافرون خارج لبنان. كل هذا التوتر الذي عشته حفزني لإعطاء الأفضل ومضاعفة جهدي. لا شك أني خفت بداية، إذ أن المسؤولية كانت كبيرة علي من خلال مساحة دور كبير. ولكني قلت في قرارة نفسي، أخيراً يا هند جاءتك الفرصة المناسبة وكنت سعيدة جداً بها».
وهل حان الوقت لتلعب اليوم هند خضرا أدوار بطولة مطلقة؟ تجيب: «بالتأكيد حان الوقت وأشعر أن هذا الأمر بات قريباً. وأتمنى أن أكون برهنت للناس عن موهبتي. في النهاية هم من يقررون».
لكن هناك أيضاً دور تلعبه شركات الإنتاج؟ ترد: «طبعا لهم الحصة الكبرى، لأنهم يتحكمون بزمام الأمر والقرار الأخير يعود لهم». وهل تعتبرين نفسك محظوظة أو ممثلة حصدت ما زرعت من جهد؟ تقول هند خضرا: «لطالما اعتبرت هذين الأمرين يسيران بالتوازي. لا شك أني كنت محظوظة في العمل مع نجوم عرب ولبنانيين دعموني كثيرا. وفي الوقت نفسه لم أتكل فقط على الحظ، بل آثرت صقل موهبتي والقيام بالتمرينات المكثفة. حسنت نبرة صوتي وطريقة أدائي واطلعت بشكل أكبر على علم لغة الجسد. فالتمثيل ليس موضة نلتحق بها، بل طريق طويل وشاق، يتطلب الكثير من المثابرة والعمل».
قريبا تطل هند خضرا في الجزء الخامس من مسلسل الهيبة فماذا عن طبيعة دورها فيه؟ توضح في سياق حديثها: «هذه السنة أشغل مساحة أكبر من الأجزاء السابقة. إذ تعود ريما من السفر لتكتشف تغييرات كثيرة حصلت في غيابها. وتحاول التأقلم وإثبات وجودها في عالم الهيبة. تجرب أن تستحدث عملا خاصاً بها، وأن تكون صلة الوصل بين أفراد العائلة. كما أنها تقع في حب جديد، فنلحظ تطورا في شخصية ريما ضمن قرية الهيبة التي تعد مكانا خطيرا لا يشبهها. فتحاول تخطي كل العقبات التي تواجهها لتثبت وجودها». وتتابع: «لقد غبت العام الماضي عن الهيبة وفرحت بأن المشاهد سأل عني واستفقدني. أشعر هذه السنة أن حضوري كان ضروريا في العمل ودوري أساسي». وتتابع: «في هذا الجزء من «الهيبة» المقرر أن يعرض في نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل وينتهي تصويره بعد نحو 90 يوماً، سيلحظ المشاهد تغييرات كثيرة إن بموضوعه أو بعملية تصويره. فهذه الأخيرة تدور في فلك العمل السينمائي، حتى أن بعض المشاهد استغرقت 5 ساعات تصوير».
تجد الممثلة اللبنانية سعادة في تحقيقها نجاحا دفع بالناس للسؤال عنها وتعلق: «محبة الناس ضرورية كي يكمل الفنان طريقه. اليوم أشعر أني أحرزت تطورا في أدائي، ولكني لن أتوقف عن الاجتهاد».
خزنت هند خضرا تجارب كثيرة من خلال مشاركتها في أكثر من عمل ضخم. فكيف ينعكس الأمر عليها؟ تقول: «على الصعيد الشخصي دفعتني هذه التجارب إلى إجراء تغييرات على نفسي. صرت دبلوماسية وصبورة وأقل تسرعا في اتخاذ قراراتي، وهو ما انعكس علي نضوجا. أما على الصعيد الفني، فاكتسبت خبرة أفتخر بها. وقفت أمام عمالقة تمثيل أمثال منى واصف. فهذه الممثلة القديرة أثرت بي كثيراً. وفي أحد المشاهد في «الهيبة 5» كنت أراقبها بإعجاب كبير، وأدقق في كيفية تحضيرها لمشهد يتطلب منها أن تسقط دمعتها. أما المخرج سامر برقاوي فدعمني بشكل كبير وأسهم في توجيهي إلى الطريق الصحيح في التمثيل. وكذلك الأمر بالنسبة للمثلة روزينا لاذقاني، فهي أيضاً لعبت دوراً في تحفيزي على تقديم الأفضل وتحسين أدائي وصوتي». لقد ذكرت نبرة صوتك أكثر من مرة فما الموضوع؟ «كنت أجهل كيفية استخدام نبرة صوتي في التمثيل. كنت أتحدث كهند خضرا في حياتها الطبيعية وهو أمر خاطئ. فالممثل يجب أن يملك حضوراً بصوته يوازي بأهميته أداءه التمثيلي ولغة جسده. وعندما تلقيت ملاحظات كثيرة حول هذا الموضوع وبأن صوتي يميل إلى الحدة، قررت أن أشتغل على تحسينه».
تحضر هند خضرا لأدوارها بتأن فهي ترسمها في خيالها منذ قراءاتها الأولى للنص. وتضيف: «كل دور له متطلباته، ولكني عادة ما أخلق للدور تاريخاً وهوية. أدرس مخاوف الشخصية ومشاعرها وأحلامها، وهذا المخزون أستخدمه في موقع التصوير».
وعن دورها في مسلسل «باب الجحيم» الذي يعرض قريبا على منصة شاهد تقول: «أجسد في هذا العمل دور عضو في لجنة للأمن تابعة للدولة، وتدور أحداثه في بيروت في عام 2052. فهو من النوع الخيالي المشوق، والمخرج أمين درة مشهور في إتقانه اللعبة السينمائية التي طبقها في هذا العمل. كما سيراني المشاهد في دور مختلف لا يشبه ما قدمته من قبل. ابتعدت من خلاله كثيرا عن أدوار عرفت بها تدور بين الرومانسية والأرستقراطية. هي نقلة نوعية على مختلف الأصعدة إن بالشكل الخارجي أو بأدائي. وسأكون صاحبة شخصية قاسية وصارمة في آن». وترى هند خضرا أن دراما المنصات جميلة، سيما وأنها أعطت الحرية المطلقة لمتابعها. فسمحت له بحضور أعمالها في الوقت والمكان اللذين يناسبانه. وعن المسلسلات التي تابعتها في موسم رمضان: «تابعت «2020» و«للموت» لفيليب أسمر وأتمنى أن أعمل معه يوما ما». وماذا عن اسم الممثل الذي تتوقين للوقوف إلى جانبه؟ لا يوجد اسم محدد، فهذا الأمر تتحكم به الكيمياء التي تحضر بين اثنين في العمل». وهل كانت موجودة مع معتصم النهار في «خرزة زرقا»؟ ترد: «ارتحت مع معتصم النهار فهو شخص عفوي ويساعد ويدعم».
وعن الذي يستفزها اليوم على الساحة التمثيلية تقول: «يزعجني النص الركيك الذي لا يشبهنا والذي فيه فراغات كثيرة. وكذلك عندما تكون شركة الإنتاج ضعيفة، فلا تواكب التطور الحاصل في عالم الدراما، فهو أمر يتسبب لي في القلق».


مقالات ذات صلة

آسر ياسين: «اتنين غيرنا» عالج التناقضات الإنسانية والقلق المزمن

يوميات الشرق آسر ياسين (إنستغرام)

آسر ياسين: «اتنين غيرنا» عالج التناقضات الإنسانية والقلق المزمن

قال الفنان المصري آسر ياسين إنه لم يكن ينوي تقديم مسلسلات درامية خلال موسم دراما رمضان 2026، حتى عُرض عليه سيناريو مسلسل «اتنين غيرنا».

محمود إبراهيم (القاهرة )
يوميات الشرق عصام عمر في زيارة لمقبرة والدته ضمن أحداث الحلقة الأخيرة من «عين سحرية» (الشركة المنتجة)

نهايات مسلسلات النصف الأول لرمضان تخطف الاهتمام في مصر

خطفت نهايات مسلسلات النصف الأول لشهر رمضان الاهتمام في مصر، وهي المسلسلات ذات الحلقات القصيرة (15) التي انتهى عرضها الأربعاء.

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق الدراما الجزائرية اجتذبت فنانين مصريين (الشركة المنتجة)

فنانون مصريون يسجلون حضورهم في مسلسلات خليجية وجزائرية برمضان

لفت عدد من الفنانين المصريين الأنظار بمشاركاتهم في أعمال فنية عربية تعرض خلال موسم الدراما الرمضاني الحالي عبر قنوات ومنصات مختلفة.

داليا ماهر (القاهرة )
المشرق العربي وزير الداخلية أنس خطاب استقبل الثلاثاء وفد لجنة التحقيق الدولية المستقلة برئاسة كلٍّ من المفوَّضة منية عمار والمفوَّضة فيونوالاني (الداخلية السورية)

دمشق تناقش تحديات تواجه مسار العدالة الانتقالية مع مسؤولين أمميين

بحث رئيس الهيئة الوطنية للعدالة الانتقالية عبد الباسط عبد اللطيف مع وفد لجنة التحقيق الدولية المستقلة سبل تعزيز التعاون وتسريع خطوات العدالة الانتقالية.

«الشرق الأوسط» (لندن)
يوميات الشرق مي وحازم إيهاب في أحد مشاهد «الست موناليزا» (إم بي سي مصر)

لماذا حقق مسلسل «الست موناليزا» مشاهدات لافتة بموسم رمضان؟

 تصدر المسلسل المصري «الست موناليزا» المركز الأول في نسب المشاهدة بين المسلسلات المعروضة عبر منصة شاهد خلال النصف الأول من شهر رمضان.

انتصار دردير (القاهرة )

ميساء جلّاد: الأغنية المرتكزة على نص تتغذى من البحث

تغني جلّاد خارج السرب من خلال أعمال تستند على البحث (ميساء جلّاد)
تغني جلّاد خارج السرب من خلال أعمال تستند على البحث (ميساء جلّاد)
TT

ميساء جلّاد: الأغنية المرتكزة على نص تتغذى من البحث

تغني جلّاد خارج السرب من خلال أعمال تستند على البحث (ميساء جلّاد)
تغني جلّاد خارج السرب من خلال أعمال تستند على البحث (ميساء جلّاد)

خيارها في تأدية الأغاني الملتزمة، المستندة إلى نص، دفع بالمغنية ميساء جلّاد لشق طريق غنائي مختلف. ففي ظل رواج الأغاني الشعبية والطربية والإيقاعية، تغرّد ميساء خارج السرب، وتقدم أغنيات تنبع نصوصها من حكايات لفتتها، وحوّلتها إلى أعمال موسيقية لتصبح بمنزلة مشروع متكامل بعنوان «مرجع».

المشوار الذي بدأته ميساء جلّاد منذ سنوات، تسير فيه بخطوات ثابتة. تختار المشهد وتكتب له نصاً تقدمه في أغنية. وتقول لـ«الشرق الأوسط»: «مشروعي الغنائي يرتكز على سرد قصص مغناةٍ تكون بمنزلة تاريخ شفهي».

{حرب الفنادق} أول ألبوماتها الغنائية (ميساء جلّاد)

بدأت بأغنية «الدوار». وهي تحكي قصة امرأة غادرت فلسطين في عام 1948، وعبر «الباص» انتقلت من عيترون الجنوبية إلى مخيم عين الحلوة: «كتبت رؤيتي عن هذا المشوار، وقدمته في أغنية (الدوار) منذ نحو عام».

تشير ميساء إلى أنها زارت مخيم عين الحلوة والتقت المرأة، وتحدثت معها. وهو ما ألهمها كتابة نص الأغنية. وفي مخيّم عين الحلوة، ومن خلال مشاهدات أخرى، وُلدت أغنيات غيرها. فميساء المتخصصة في الهندسة المدنية تستوحي قصص الحياة من مبانٍ وعمارات. ولأن مساكن «التعمير» تقع بقرب المخيّم المذكور، راحت تبحث عن أصول هذه التسمية وسكان بيوتها.

توضح في سياق حديثها لـ«الشرق الأوسط»: «في حقبة زمنية سابقة وقع زلزال في منطقة الجنوب. فقام نائب المنطقة معروف سعد بتخصيص مشروع إعماري للسكان الذين دُمرت بيوتهم. عُرف المجمّع السكني باسم (التعمير).

تقدم ميساء حكايات واقعية ضمن نص محبوك (ميساء جلّاد)

وفي عام 1967 حصلت فيضانات واسعة قضت على بيوت أخرى لصيادي السمك، فقرر سعد أن يوسّع دائرة السكن في المجمّع لتشمل هؤلاء. وعُرفت المباني التي يسكنونها بـ(البحرية). ومن هذا الموضوع انبثقت أغنيتي الجديدة (تعمير البحرية). وهي تتناول قصة هذه المباني وسكانها». لكن ما الذي دفع ميساء للاهتمام بالحكايات لتحولها إلى أغانٍ. تردّ: «من خلال تخصصي في الهندسة المدنية تطوّرت فكرتي. فأنا من مواليد عام 1990، ما يعني أنني لم أعش الحرب الأهلية اللبنانية. عشت في بيروت واكتشفت أنها تكتنفها الأسرار. ومن خلال أبحاثي المتعلقة باختصاصي، اكتشفت تاريخ مباني المدينة وروايتها الكثيرة. وعندما تخصصت في أميركا بكيفية الحفاظ على المباني وتاريخها، توسعت الفكرة عندي».

تحيي حفل الختام لمهرجان الفيلم العربي في بيروت (ميساء جلّاد)

وتتابع ميساء جلّاد: «قررت أن أكتب سلسلة أغنيات عن معركة الفنادق المشهورة، وسط بيروت، في بداية الحرب الأهلية. كانت منطقة لها طابع هندسي خاص. ووجود الفنادق فيها ساعد على احتلالها من قبل طرفين: اليمين واليسار. ولولا تلك الهندسة لما استطاعت الميليشيات التحكّم بها، حيث سيطروا وأداروا حرب شوارع. كانت أول حرب أبراج في العالم. تمركز المقاتلون في أبراج معروفة حتى اليوم كـ(برج المر) و(برج الهوليداي إن). وشكلت معركة الفنادق محطة أساسية لتقسيم المدينة إلى شرقية وغربية».

وتضمن ألبوم «حرب الفنادق» الذي قدّمته كمشروع تخرّج في الجامعة مجموعة أغنيات، بينها «هايكازيان» و«برج المر» و«مركز أزرق» و«مركز أحمر»، إضافة إلى أغنية «هوليداي إن». وتعلّق: «عندما أرى اليوم هذه الأبراج الفارغة من الناس أشعر بالخوف. أستعيد في خيالي مشهد المدينة والحرب التي دارت فيها».

تشارك ميساء من خلال أغنيات هذا الألبوم، وأخرى أهدتها إلى مدينة صيدا، في مهرجان الفيلم العربي. وهو من تنظيم «نادي لكل الناس» السينمائي. فتحيي حفل الختام، وتتوجه فيه إلى جيل الشباب: «هناك كثيرون منهم يجهلون تفاصيل الحرب اللبنانية، سأزوّدهم بفكرة عنها على طريقتي بالغناء والموسيقى».

«كثير من جيل الشباب يجهلون تفاصيل الحرب اللبنانية... سأزوّدهم بفكرة عنها على طريقتي بالغناء والموسيقى»

ميساء جلّاد

وعن الفرق بين «الأغنية النص» وغيرها تقول ميساء جلّاد: «الأغنية الملتزمة والمرتكزة على نص تستند على البحث. كل ما كتبته عن (حرب الفنادق) و(التعمير) ضمن مشروعي (مرجع)، استند على أبحاث معمّقة. كما أن الألحان، بمساعدة فادي طبال، تعبّر كل منها عن حكاية المكان الذي تقع فيه».

انطلاقاً من هذه المعادلة الموسيقية تولد ألحان ميساء جلّاد لتتلوّن بآلات موسيقية مختلفة: «كل أغنية يبرز فيها صوت آلة معينة أكثر، فتدل بصورة على طبيعة المكان المتصلة به. يدخل فيها الدرامز والغيتار والطبلة والطنين حسب الطابع الذي تحمله».

في أغنية «برج المر» قدمنا موسيقى معبّرة تكسر جدار الصمت المخيف السائد في المدينة

ميساء جلّاد

مشوار ميساء الغنائي الذي بدأته من «حرب الفنادق» وصولاً إلى حادثة باص عين الرمانة، تعدّه تاريخاً موثقاً. وعندما تنوي تلحين أي عمل تتخيّل مشاهد من الحرب لتأتي الموسيقى منسجمة مع النص. وتشرح: «في أغنية (برج المر) تخيلت المقاتلين يتسلقون درج البرج، متعبين وبنفَس متقطع يلهثون للوصول إلى مخبأ يؤويهم. ومع يمنى سابا قدمنا موسيقى معبّرة تكسر جدار الصمت المخيف السائد في المدينة، والنابع أيضاً من قلق المقاتلين. فهم ينتظرون مصيراً مجهولاً بحيث لا يعرفون ما إذا سيبقون على قيد الحياة أو العكس. فمخارج الحروف كما الميلودي والنغمة تطبعها كل هذه التفاصيل».

هذه البنية الفنية عند ميساء تذكرنا بصناعة فيلم سينمائي، وتستطرد: «نعم الأغنية تشبه إلى حد كبير فيلماً سينمائياً. وأحاول من خلال هذه التركيبة أن أدوّن كتاب تاريخ مختلف يستقطب الناس المهتمين بتاريخهم».

لم تلجأ ميساء في تلحين أغانيها إلى رموز ملتزمة كأحمد قعبور وزياد الرحباني ومارسيل خليفة: «أتعاون مع استوديو (تيون فورك) الذي ينتج أعمالاً موسيقية تندرج في فئة الموسيقى البديلة. وأحياناً تحمل الطابع الموسيقي التجريبي المستقل الذي لا يتقيّد بقواعد معينة، فيحضّنا على الحلم والسفر في فضاءات موسيقية مختلفة».

في ألبومها الذي تنوي إصداره في الخريف المقبل، تكمل ميساء جلّاد مشروعها «مرجع». وقبيل ذلك تطلق واحدة من أغانيه بعنوان «بحرية»، تتناول «تعمير البحرية» الواقع في مجمّع التعمير السكني.


سفيان باريغو لـ«الشرق الأوسط»: أسعى إلى الوصول بموسيقى «سطايفي» للعالمية

برأي سفيان أن الموسيقى الجزائرية عامة تستحق أن يسمعها العالم أجمع (الشرق الأوسط)
برأي سفيان أن الموسيقى الجزائرية عامة تستحق أن يسمعها العالم أجمع (الشرق الأوسط)
TT

سفيان باريغو لـ«الشرق الأوسط»: أسعى إلى الوصول بموسيقى «سطايفي» للعالمية

برأي سفيان أن الموسيقى الجزائرية عامة تستحق أن يسمعها العالم أجمع (الشرق الأوسط)
برأي سفيان أن الموسيقى الجزائرية عامة تستحق أن يسمعها العالم أجمع (الشرق الأوسط)

قال المطرب الجزائري - الفرنسي سفيان باريغو إن عودته إلى الجزائر بعد سنوات طويلة عاشها في فرنسا جاءت بسبب رغبته الجامحة في العودة إلى وطنه الأم، وليتمكن من تقديم إضافة للموسيقى الجزائرية «سطايفي» الذي يغني بها. وأضاف في حوار مع «الشرق الأوسط» أنه قدم أول فيديو كليب في الجزائر لأغنية «قلبي مقسوم» التي كتبها ولحنها لتعكس إحساسه بالهجرة والغياب عن الوطن، مشيراً إلى أنه يغني أيضاً طابع «الراي» ويُثمن ما قدمه مطربون جزائريون كبار من بينهم الشاب خالد، والشاب مامي من تطوير لهذه الموسيقى، مؤكداً أن موسيقى سطايفي تعيده لروح أجداده ويسعى لأن يصل بها للعالمية.

أغنية {قلبي مقسوم} من تأليف وألحان سفيان باريغو (الشرق الأوسط)

وتنتمي موسيقى «سطايفي» للتراث الشعبي الجزائري وتحتل الترتيب الثاني من حيث شعبيتها في الجزائر، وهي موسيقى تتميز بطابع احتفالي.

وعن قرار عودته للجزائر، يقول سفيان: «عشت وسط الجالية الجزائرية في فرنسا، لكنني لم أعش يوماً في بلدي وسط جزائريين، هذه الأجواء التي لطالما اشتقت لها لأكون بين أهلي وناسي ولأقدم إضافة في مجال الموسيقى، ولا سيما طابع (سطايفي) الذي أغنيه، فالموسيقيون الكبار لهذا اللون يوجدون بالجزائر، لذا أردت أن أتواصل معهم لأتعلم منهم أكثر».

«قلبي مقسوم» من تأليف وألحان سفيان، ويظهر خلالها وهو جالس بجوار طفل صغير وهو يقرأ رسالة أعطاها له الطفل، ويستعيد من خلالها مشهداً مماثلاً لأحد الأفلام الأيقونية وهو فيلم «معركة الجزائر» الذي يرتبط برمزية خاصة تتعلق بالثورة الجزائرية.

سفيان راضٍ عن النجاح الذي حققه في فرنسا ويعتز بشعبيته لدى الجالية الجزائرية والمغاربية (الشرق الأوسط)

ويتحدث باريغو عن هذه الأغنية، قائلاً: «إنها تعبر عن حالي حيث القلب مقسوم ما بين الجزائر وفرنسا وما بين ثقافتين مختلفتين حيث يطاردني الحنين لبلدي الأم. والأغنية لا تعبر عني بشكل خاص، بل عن كثير من الجاليات العربية التي تعيش في فرنسا وبشكل خاص الجيل الذي وُلد بفرنسا وليست لديه ذكريات عن بلاده، والحمد لله لاقت الأغنية اهتماماً من الموسيقيين الذين يؤدون طابع سطايفي في الجزائر وفرنسا وهذا مهم بالنسبة لي».

وارتبط سفيان باريغو بموسيقى سطايفي منذ صغره: «جذوري تعود لمنطقة شرق الجزائر التي ارتبط بها طابع سطايفي وقد أحسست بها كثيراً كأنها الخيط الروحي الذي يجمعني بالجزائر، وتعلقت بها في الحقيقة لأنها تعيدني لروح أجدادي، هذا الطابع الذي يخرج من قلبي، وقد تطور بشكل كبير وأصبح فناً له مكانته الخاصة في الجزائر وخارجها أيضاً، وأتمنى أن يصل للعالمية لأنه يستحق».

وأصدر سفيان أول ألبوم له بفرنسا عام 2006، وجاء ألبومه الثاني في 2010 بعنوان «بركاك يا راسي» وهي تعني «اتركني يا رأسي» باللهجة الجزائرية، ليحقق له شهرة أكبر في الجزائر، وأيضاً بين الجالية الجزائرية في فرنسا. ويلفت إلى أن أغنية «غرك زهو الحياة» كانت أكثر الأغنيات نجاحاً بالألبوم، ويشير إلى أن أغنية أخرى صوّرها أخيراً ستكون متاحة قريباً بتعاون مع فنان جزائري، وهي بعنوان «زهري أوف» أي حظي متوقف.

يجمع باريغو في موسيقاه بين الشرقي والغربي، ويقول: «يهمني كثيراً هذا المزج لأنني تشبعت بالموسيقى الغربية، وكنت أسمع أيضاً الأغاني الشرقية وأحرص على الجمع بين هذه الثنائية، فهذا المزج أراه ضرورياً لتطور الفن».

ورغم كتابته وتلحينه لأغلب أغنياته، فإنه تعامل أيضاً مع مؤلفين وملحنين آخرين مثلما يؤكد: «ليست لديّ مشكلة في التعامل مع آخرين، المهم أن تكون الكلمات جيدة واللحن يصلح لطابع سطايفي، لأن الفن قائم على المشاركة، وحالياً بصدد الاستماع لكلمات مؤلفين جزائريين، وقد وجدت كثيراً من الكلمات الجميلة التي يمكن أن أؤديها لأختار من بينها، لأنني أرغب أن تكون خطواتي المقبلة مدروسة جيداً».

ويهتم المطرب الجزائري أيضاً بموسيقى الراي، مثلما يقول: «أغني سطايفي، لكنني أركز أيضاً على طابع الراي، وهو معروف عالمياً، ونحن الجزائريين لدينا تعلق شديد بهذا الطابع، لذلك أقدمه في كل حفلاتي، وأنا شخصياً أحب الراي وتعلمته منذ الصغر، وهناك أسماء أيقونية من المطربين الجزائريين، مثل الشاب خالد والشاب مامي، وقد أضافا كثيراً لهذه الموسيقى وطوّراها وأوصلاها للعالمية، وأرغب أن أطور مثلهما طابع سطايفي الذي يستحق أن يُسمع، لأن موسيقاه وإيقاعه مميز، والموسيقى الجزائرية عامة تستحق أن يسمعها العالم أجمع».

خطواتي المقبلة مدروسة... وحالياً بصدد الاستماع لكلمات مؤلفين جزائريين لأختار من بينها

ويعبر عن رضاه عما حقّقه: «يرضيني بشكل كبير النجاح الذي حققته في فرنسا، وأعتز بهذه الشعبية لدى الجالية الجزائرية والمغاربية، فهم يعرفون موسيقاي وأدائي ويثَمنون ذلك، خصوصاً تلك الفئة من الشباب من الذين ولدوا بفرنسا وعاشوا فيها، ورغم رحيل عائلتي إلى فرنسا في وقت مبكر جداً لكن جو البيت ظل مرتبطاً بالجزائر، لذا تشبعت بالثقافة واللهجة الجزائرية داخل البيت، كما ارتبطنا بالعادات والتقاليد التي نتوارثها».

ويرحب باريغو بخطوة التمثيل في السينما التي يراها فناً ساحراً وممتعاً: «طالما توفرت فرصة جيدة تناسبني فكل الأبواب مفتوحة لها».

وحول استماعه للموسيقى والأغنيات الشرقية الحديثة، يقول: «أستمع جيداً للموسيقى الشرقية وهناك أسماء كبيرة طورتها، ويلفت انتباهي في الحقيقة المطرب المصري عمرو دياب، لأنه دائماً ما يختار الأفضل في موسيقاه، وأراه ممتعاً للغاية فيما يقدمه».


ليال وطفة: أفضّل التأليف الموسيقي للسينما أكثر من التلفزيون


تتمنى ليال وطفة حصد المزيد من الجوائز وتقديم حفلات موسيقية مباشرة (الشرق الأوسط)
تتمنى ليال وطفة حصد المزيد من الجوائز وتقديم حفلات موسيقية مباشرة (الشرق الأوسط)
TT

ليال وطفة: أفضّل التأليف الموسيقي للسينما أكثر من التلفزيون


تتمنى ليال وطفة حصد المزيد من الجوائز وتقديم حفلات موسيقية مباشرة (الشرق الأوسط)
تتمنى ليال وطفة حصد المزيد من الجوائز وتقديم حفلات موسيقية مباشرة (الشرق الأوسط)

أكدت المؤلفة الموسيقية السورية ليال وطفة أن صناعة الموسيقى لأي عمل فني تتوقف على محتوى السيناريو، وأضافت في حوارها لـ«الشرق الأوسط» أنها تعشق التفاصيل الموسيقية التي تصنعها عقب قراءة ملخص السيناريو، مؤكدة أن العمل في موسم رمضان له مردود مختلف وطبيعة خاصة من كل النواحي، ورغم ذلك فإن ليال تفضّل قليلاً العمل في السينما، وأعربت ليال عن اعتزازها بأعمالها المصرية، مؤكدة أن الجمهور المصري يقدر الموسيقى ويتناغم معها.

وعن كواليس صناعة موسيقى المسلسل الرمضاني «على قد الحب»، بطولة نيللي كريم، وشريف سلامة، أوضحت ليال أنها تعاقدت على العمل في ديسمبر (كانون الأول) الماضي، لكن الصورة لم تكن واضحة بشكل كبير، وأُجريت تغييرات بالسيناريو، وتوقف العمل قليلاً، ثم عادت مجدداً لمواصلة صناعة الموسيقى أول شهر يناير (كانون الثاني) الماضي.

الموسيقى التصويرية لمسلسل «على قد الحب» من تأليف ليال وطفة (حسابها على «إنستغرام»)

وأشارت المؤلفة الموسيقية السورية إلى أن «المشاركة في الأعمال الرمضانية لها طبيعة خاصة، ومردود مختلف على صنّاع الفن بشكل عام، عن باقي المواسم الفنية، من كافة النواحي المادية والمعنوية، ونسبة المشاهدة، والحضور الجماهيري، والانتشار (السوشيالي)، والتعليقات على كافة عناصر العمل من التمثيل والإخراج والتصوير والموسيقى وغيرها».

وعن الأكثر صعوبة وأيهما تفضل الموسيقى التصويرية بالسينما أو الدراما التلفزيونية، أوضحت ليال وطفة أن «أي مصنف فني يحتاج للموسيقى، وهي عنصر أساسي في صناعته، وبشكل عام أحب العمل على المصنفات المرئية كافة، لكنني أحب الموسيقى السينمائية قليلاً عن الدراما التلفزيونية».

تطمح ليال وطفة للمشاركة بأعمال فنية في هوليوود وأوروبا (الشرق الأوسط)

وعن أوجه الاختلاف بين صناعة الموسيقى بالسينما والدراما التلفزيونية، أكدت ليال وطفة أن «التنسيق الموسيقي يكون لكل مشهد، لكن في المسلسلات عادة تتم كتابة كمية معينة من (التراكات)، مثل الأكشن، والرومانسي، والحزن، وغيرها من المشاعر، حتى يكون لدينا تشكيلة منوعة يتم تركيبها على المشاهد فيما بعد، حسب نوعيتها إذا كانت (ماستر سين)، والتي تتطلب موسيقى خاصة تشبه موسيقى الأفلام، أو غير ذلك».

ورغم مشوارها الموسيقي الطويل فإن ليال تتخوف قليلاً من العمل بالمسرح؛ إذ أكدت أنها رفضت العمل على موسيقى أحد العروض المسرحية: «لم أقدم موسيقى مسرحية من قبل، ولم أكن على دراية بتفاصيل العمل بالمسرح، واعتذرت عن ذلك لأنني لم أشعر بأريحية لهذا التوجه نوعاً ما».

وضعت ليال وطفة الموسيقى التصويرية للمسلسل الخليجي «الغمّيضة» (حسابها على «إنستغرام»)

وكشفت المؤلفة الموسيقية عن أنها لا تقرأ السيناريو كاملاً قبل وضع الموسيقى التصويرية، مضيفة: «لا أحب عادة قراءة السيناريو، لكنني أقوم بقراءة الملخص، وأتحدث مع المخرج باستفاضة، ليشرح لي القصة ويعطيني تفاصيل الفكرة بشكل عام، ما يجعلني أبني الفكرة الموسيقية قبل البدء بالتنفيذ الكامل».

وعن تفكيرها في الاتجاه لتقديم ألحان غنائية، بجانب صناعة الموسيقى التصويرية، أكدت ليال أنها قدمت ألحاناً لأكثر من إعلان غنائي، بجانب أغنية للفنانة أصالة، لافتة إلى أنها تفكر جدياً في التركيز على هذا النوع قليلاً، برغم تفضيلها الموسيقى التصويرية للأعمال الفنية.

مسيرة ليال وطفة الفنية تضم أكثر من 40 عملاً موسيقياً متنوعاً (الشرق الأوسط)

ولفتت إلى أن التفاصيل الموسيقية تختلف بشكل كبير من لون لآخر، والألحان نفسها تتغير حسب طبيعة الأحداث، وقالت: «فور الاطلاع على تفاصيل السيناريو أبدأ بالعمل، ويصبح تفكيري في المصنف، وكيف أقدمه بشكل مختلف، وكيف أعبر عن القصة بالموسيقى مهما كان محتواها».

وعن أكثر الأعمال شهرة في مشوارها الفني، أكدت ليال أن «مسيرتها الفنية تضم أكثر من 40 عملاً؛ إذ بدأت بصناعة الموسيقى التصويرية للكثير من البرامج والأخبار والأفكار لقناة (إم بي سي)، مثل موسيقى رمضان الشهيرة، بجانب موسيقى لإعلانات وأفلام وثائقية، وبعد ذلك ركزت أكثر في الألحان السينمائية والدراما التلفزيونية، وأصبح لي بصمة واسم في هذا المجال».

«سعيدة بتشعب موسيقايَ في الأعمال الرمضانية... وأعمالي المصرية لها مكانة خاصة في قلبي»

ليال وطفة

وأضافت أن «أول عمل مصري شاركت فيه كان مسلسل (موجة حارة)، والآن لدي 10 أعمال مصرية، وأحب الجمهور المصري لأنه ذوّاق للفن، ويقدر الموسيقى، ويتناغم معها؛ لذلك أعمالي المصرية لها مكانة خاصة في قلبي».

وعن أبرز أحلامها الفنية التي تطمح لتقديمها مستقبلاً، أشارت ليال إلى أنها تتمنى حصد المزيد من الجوائز، وتقديم حفلات موسيقية مباشرة، والمشاركة في مشاريع عالمية في هوليوود وأوروبا لتوسيع دائرتها الفنية.

وبجانب موسيقى مسلسل «على قد الحب»، وضعت ليال وطفة الموسيقى التصويرية لمسلسلَي «حين لا يرانا أحد»، بطولة جاسم النبهان، و«الغمّيضة»، بطولة هدى حسين، واللذين يعرضان أيضاً خلال هذا الموسم، مؤكدة أنها برغم ضغط العمل على أكثر من مصنف فني، فإنها سعيدة بتشعب موسيقاها خلال موسم الدراما الرمضاني لهذا العام.

وبالإضافة للأعمال الدرامية الرمضانية الحالية، قدمت ليال وطفة عبر مشوارها مؤلفات موسيقية لعدد من الأعمال الفنية بمصر والعالم العربي، من بينها مسلسلات «تحت الوصاية»، و«الخطايا العشر»، و«وصية بدر»، و«دانتيل»، و«عنبر 6»، و«المشوار»، وأفلام «فوتوكوبي»، و«نوارة»، كما قدمت أخيراً موسيقى فيلم «كولونيا» الذي عُرض في السينمات المصرية قبل عدة أسابيع.