انطلاق مهرجان مراكش للفيلم بحضور متميز لنجوم السينما العالمية

الدورة الـ18 افتُتحت بشريط أميركي «الجميع فيه يتآمر ضد الجميع»

الفنانة المصرية إلهام شاهين في افتتاح مهرجان مراكش  -  النجمة الفرنسية ماريون كوتيار في مهرجان مراكش
الفنانة المصرية إلهام شاهين في افتتاح مهرجان مراكش - النجمة الفرنسية ماريون كوتيار في مهرجان مراكش
TT

انطلاق مهرجان مراكش للفيلم بحضور متميز لنجوم السينما العالمية

الفنانة المصرية إلهام شاهين في افتتاح مهرجان مراكش  -  النجمة الفرنسية ماريون كوتيار في مهرجان مراكش
الفنانة المصرية إلهام شاهين في افتتاح مهرجان مراكش - النجمة الفرنسية ماريون كوتيار في مهرجان مراكش

استعادت السجادة الحمراء للمهرجان الدولي للفيلم بمراكش، في دورته الـ18، التي انطلقت مساء أول من أمس، عادة استقبال نجوم السينما من شتى أنحاء العالم. في أمسية الافتتاح، أخذ كثيرون راحة الاقتراب أكثر من الجمهور الذي ملأ الجنبات المؤدية إلى قصر المؤتمرات في أمسية تألق فيها العنصر النسائي، أكثر، خصوصاً الأسترالية ناوومي واتس والفرنسية ماريون كوتيار والمصرية إلهام شاهين والاسكوتلندية تيلدا سوينتون والإيطالية كيارا ماستروياني. في وقت كان فيه للنجوم المغاربة نصيب من الحضور، من قبيل ثريا جبران ويونس ميكري ورشيد الوالي وسامية أقريو وعبد الله فركوس، فضلاً عن فريق فيلم «سيد المجهول» لعلاء الدين الجم، المشارك في المسابقة الرسمية للمهرجان.
وانطلق الحفل باستعراض سياق تنظيم الدورة، التي يعوّل المنظِّمون على أن تكون فرصة لتسليط الضوء على مكامن الجمال في الفن السابع، وتقديم برنامج فقراتها، مع تخصيص حيز لتقديم مشاهد من الأفلام الـ14 المشاركة في المسابقة الرسمية، قبل أن يتم تقديم أعضاء لجنة التحكيم، برئاسة الممثلة والمنتجة الاسكوتلندية تيلدا سوينتون، التي تابع لها الحضور مشاهد من عدد من أفلامها المتميزة، من قبيل «فيتغنشتاين» و«حدود السيطرة» و«محطم الثلج» و«فندق بودابست الكبير» و«مايكل كلايتون» و«دكتور غريب» و«أموري» و«أوكجا».
في معرض كلمتها كرئيسة للجنة التحكيم، تحدثت سوينتون عن سحر المهرجانات، وعن بدايتها الفنية وعلاقتها بالسينما التي عدّتها فرصة لإيقاف الزمن والاحتفاء بالمكان، لتجاوز ما يفرّقنا، فتجمعنا بالتعاطف والتركيز على تشابهاتنا، ضمن ثقافة تؤمن بالاختلاف وتحتفي بالإنساني.
وفي لفتة وفاء، استحضر المنظمون، في أمسية افتتاح الدورة، فنانة مغربية رحلت قبل أشهر. يتعلق الأمر بأمينة رشيد، كما استحضروا زوجها عبد الله شقرون، وقد كانا من المشاركين في الدورات السابقة للمهرجان.
إثر ذلك، فُتح المجال لمشاهدة فيلم «ارفعوا السكاكين»، لمخرجه ريان جونسون (الولايات المتحدة)، الذي يكرّم الكاتبة البريطانية أغاثا كريستي، رائدة الإبداع في هذا النوع الفني، والذي يلعب بطولته دانييل غريغ وكريس إيفانس وأنا دي أرماس وجيمي لي كورتيس ومايكل شانون ودون جونسون وتوني كوليت وكريستوفر بلومر، وهو فيلم الجميع يتآمر فيه ضد الجميع، لنكون مع قصرٍ قوطيٍّ عتيق، وأبطال أرستقراطيين زائفين، وضحية سيتضح لاحقاً أنه كان قبل اغتياله روائياً يكتب عن جرائم غريبة، كما نكون مع محقق غريب الأطوار، يعتمد أساليب بعيدة عن المتعارف عليه في هذا المجال.
الممثلة الأسترالية ناوومي واتس، التي أعلنت افتتاح الدورة الـ18، داخل «قاعة الوزراء»، وهي تتوسط لجنة تحكيم المسابقة الرسمية، سيخصها الجمهور الغفير الذي غصّت به ساحة جامع الفنا، في عمق المدينة القديمة لمراكش لمتابعة فيلم «كينغ كونغ» لمخرجه بيتر جاكسون، الذي تؤدي فيه دور البطولة، بما يليق من احتفاء.
صباح اليوم (الأحد)، في ثاني أيام التظاهرة، شهدت «قاعة السفراء» مؤتمراً صحافياً للجنة تحكيم المسابقة الرسمية، ركز فيه أعضاؤها على إبراز طريقة تقييمهم للأفلام المتنافسة. وفي هذا الصدد، قال المخرج وكاتب السيناريو الأسترالي ديفيد ميشو إن السينما التي يعشقها هي مجال للتلاقي الجميل بين أشكال مختلفة للفن، مشيراً إلى أن الأفلام تُنتج بذاتها، حين يكون هناك صوت فريد متميز وفريق عمل موهوب، ولذلك يبحث عن قيمة أي عمل داخل الفيلم من خلال طريقة تداخل كل أشكال الفن.
من جهتها، تحدثت سوينتون عن الأدوار المعقدة التي تؤديها في أفلامها، مشيرةً إلى أن المخاطرة أمر مألوف لديها، وأنها تتبع حدسها ومخيلتها، من دون أن تتخذ قراراتها وحدها.
وعن رئاستها للجنة تحكيم مسابقة مهرجان مراكش وطريقة تقييم الأفلام المشاركة، قالت سوينتون: «الاختيار مشترك للفصل بين الأفلام المتنافسة. قد لا يكون لنا نفس الرأي. لكننا هنا لأننا عشاق سينما. وحين نكون بصدد مشاهدة فيلم، فإننا نكون في مكاننا المفضل».
وجواباً عن سؤال تناول لون لباسها الوردي في أمسية الافتتاح، وإن كان يحمل رسالة تتعلق بأوضاع المرأة، ردت سوينتون، بالقول: «أنا لا أرى نفسي فقط أستعمل اللون الوردي في لباسي، حتى أعبّر عن هويتي كامرأة».
وتحدث المخرج وكاتب السيناريو البرازيلي كليبر منودنسا فيليو عن السينما كمقاومة، مشدداً على أن محور الفن السابع هو الصدق ومتابعة ما يجري من أحداث، ولذلك فحين يشاهد فيلماً تجده يبحث فيه عن الصدق، وكل ما يعبّر بشكل مرير عن المشاعر.
لاحقاً، في المساء، شهدت «قاعة الوزراء»، دخول فيلمين غمار المنافسة على الجوائز الخمس: «النجمة الذهبية» - الجائزة الكبرى للمهرجان، و«جائزة لجنة التحكيم»، و«جائزة أفضل إخراج»، و«جائزة أفضل دور نسائي»، و«جائزة أفضل دور رجالي». يتعلق الأمر بـ«بورتريه من الفسيفساء» لمخرجه الصيني زهاي بيكسيالك، و«سوليه» لمخرجه الإيطالي كارلو سيروني.
ويتنافس، ضمن المسابقة الرسمية للدورة 14 فيلماً، خمسة منها من إخراج نسائي، تعكس وعياً رفيعاً بأسلوب التعبير وعمقاً فكرياً كبيراً، فيما تمثل عوالم سينمائية من مختلف بقاع العالم، بينها ثلاثة أفلام عربية، من المغرب («سيد المجهول» لعلاء الدين الجم)، وتونس («طلامس» لعلاء الدين سليم)، والمملكة العربية السعودية («آخر زيارة» لعبد المحسن الضبعان).
مع توالي أيام التظاهرة، سيكون الجمهور مع نجوم آخرين لهم وزنهم وحضورهم في السينما العالمية، لعل أبرزهم النجم الأميركي روبرت ريدفورد، مثلاً، الذي اختار مهرجان مراكش أن يحتفي به في مناسبتين: فقرة «التكريمات» و«محادثة مع...»... كما ستتلالأ نجوم أخرى في سماء التظاهرة، من قبيل المغربية منى فتو، والفلسطيني إيليا سليمان، والهندية بريانكا شوبرا جوناس، والتونسية هند صبري، والأميركي هارفي كيتل، والفرنسي بيرترون تافيرنيي، والبريطاني جيريمي توماس، والمغربي رشدي زم.
ويحتفي المهرجان في دورة هذه السنة بالسينما الأسترالية كـ«ضيف شرف»، ضمن تقليد يروم «تسليط الضوء على تعبير سينمائي ينقل إلى الشاشة الكبيرة مسار وإبداع وثقافة وروح أمة من أبرز الأمم وأكثرها عطاء فنياً»، حيث سيكون جمهور المهرجان المغربي مع ممثلين ومخرجين ومنتجين أستراليين لهم بصمتهم في السينما العالمية، بينهم سيمون بيكر وجيوفري راش ورادها ميتشيل وريتشارد روكسبورك. كما سيكون الجمهور مع 25 شريطاً، تتوزع بين سينما المؤلف والكلاسيكيات والأفلام الناجحة جماهيرياً، تستعيد خمسة عقود من الإبداع السينمائي في أستراليا، ينطلق خلالها السفر عبر الزمن من 1971 بـ«يقظة وسط الرعب» لتيد كوتشيف أو «رحلة جبلية» لنيكولا روغ. كما سيتيح هذا السفر إعادة اكتشاف أعمال كلاسيكية مثل «ماد ماكس» لجورج ميلر، أو روائع نادرة، مثل فيلم «نزهة في هانجينغ» لمخرجه بيتر فير، فضلاً عن راهن السينما الأسترالية من خلال أفلام عديدة، من قبيل «نَفَشْ» للممثل سيمون بيكر الذي انتقل في هذا الشريط إلى خلف الكاميرا؛ و«الأسد» لـغارث ديفيس الذي حقق نجاحاً عالمياً كبيراً؛ و«القصة الحقيقية لعصابة كيلي» لـجاستن كورزل، الذي يجمع عدداً من الوجوه المعروفة.
ويتضمن برنامج دورة هذه السنة من التظاهرة، التي انطلقت في 2001 كـ«مبادرة شجاعة ومتبصرة شكّلت حدثاً في تاريخ السينما المغربية» وكان من أبرز أهدافها «الرقيّ بالأعمال السينمائية الجيدة، والمساهمة من خلال ذلك في رفع المستوى الفني للسينما العالمية، وتطوير الصناعة السينمائية بالمغرب، والترويج لصورة المغرب عبر العالم»، عرض نحو 98 فيلماً من 34 دولة، وعدة فقرات، تشمل «المسابقة الرسمية» و«السهرات المسائية» و«العروض الخاصة» و«القارة 11» و«بانوراما السينما المغربية» و«الجمهور الناشئ» و«عروض جامع الفنا» و«عروض المكفوفين وضعاف البصر» و«التكريمات»، التي تحتفي بأربع شخصيات سينمائية عالمية: المخرج والمنتج والممثل الأميركي روبرت ريدفورد، والمخرج الفرنسي برتراند تافيرنييه، والممثلة المغربية منى فتو، والممثلة الهندية بريانكا شوبرا.


مقالات ذات صلة

«الفيوم السينمائي» يراهن على «الفنون المعاصرة» والحضور الشبابي

يوميات الشرق إلهام شاهين خلال التكريم (إدارة المهرجان)

«الفيوم السينمائي» يراهن على «الفنون المعاصرة» والحضور الشبابي

يراهن مهرجان «الفيوم السينمائي الدولي لأفلام البيئة والفنون المعاصرة» في نسخته الأولى التي انطلقت، الاثنين، على الفنون المعاصرة.

أحمد عدلي (الفيوم (مصر))
يوميات الشرق انطلاق مهرجان بيروت للأفلام الفنية (المهرجان)

انطلاق «بيروت للأفلام الفنية» تحت عنوان «أوقفوا الحرب»

تقع أهمية النسخة الـ10 من المهرجان بتعزيزها لدور الصورة الفوتوغرافية ويحمل افتتاحه إشارة واضحة لها.

فيفيان حداد (بيروت)
يوميات الشرق المخرج المصري بسام مرتضى يرفع بجوائز فيلمه «أبو زعبل 89» (إدارة المهرجان)

«القاهرة السينمائي» يوزّع جوائزه: رومانيا وروسيا والبرازيل تحصد «الأهرامات الثلاثة»

أثار الغياب المفاجئ لمدير المهرجان الناقد عصام زكريا عن حضور الحفل تساؤلات، لا سيما في ظلّ حضوره جميع فعاليات المهرجان.

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق عمرو سعد يتحدث عن مشواره الفني (إدارة المهرجان)

عمرو سعد: أعود للشاشة بفيلم «الغربان»... وأحل ضيفاً على «الست»

قال الفنان المصري عمرو سعد إن غيابه عن السينما في السنوات الأخيرة جاء لحرصه على تقديم أعمال قوية بإمكانات مادية وفنية مناسبة.

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق مشهد من الفيلم السعودي «ثقوب» (القاهرة السينمائي)

المخرج السعودي عبد المحسن الضبعان: تُرعبني فكرة «العنف المكبوت»

تدور الأحداث حول «راكان» الذي خرج إلى العالم بعد فترة قضاها في السجن على خلفية تورّطه في قضية مرتبطة بالتطرُّف الديني، ليحاول بدء حياة جديدة.

أحمد عدلي (القاهرة )

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)