أفلام الكوارث تحيط بنا والنجاة صعبة

السينما تتنبأ بها أولاً

مشهد من فيلم «جيوستورم»
مشهد من فيلم «جيوستورم»
TT

أفلام الكوارث تحيط بنا والنجاة صعبة

مشهد من فيلم «جيوستورم»
مشهد من فيلم «جيوستورم»

هل سمعت بما حدث في هونغ كونغ أخيراً؟ لقد اشتعلت بكاملها. وهل شاهدت في نشرات الأخبار أكبر تسونامي عرفته البشرية منذ طوفان أيام نوح؟ لقد شمل بلداً بكاملها؟ ماذا عن المدن التي تهاوت والمباني التي تساقطت والثلوج التي غمرت... كوارث عدة لم تأت على ذكرها أي من الصحف والمواقع والمحطات... ربما لأن أصحابها انشغلوا بالنجاة بأنفسهم.
واحدة من هذه الكوارث، «جيوستورم» الذي يتحدث عما سبق من كوارث. فهو يسرد نماذج متعددة ثم يتجه صوب خلاص سريع بعدما أدرك زعماء الأرض أنّ عليهم فعل شيء حيال البيئة والمناخ والطقوس. استأجروا خبرة عالم لا مثيل له فصنع لهم «ساتالايت» ضخماً من المفترض به أن ينظّم شؤون الطبيعة الصعبة. وكاد كل شيء أن يمضي على ما يرام لينعم العالم بعقود من الأمان لولا أنّ ذلك الإنجاز العالمي الذي بات يسيطر على الحياة فوق كوكبنا يقرر، لسبب ما، أن يدمر الحياة على الأرض.
هنا يأتي دور خبراء التصاميم والمؤثرات الغرافيكية. المطلوب منهم أن تتضخم الكوارث إلى حد مخيف. أن يتم إنجاز فيلم لم يسبقه آخر بحجمه... وبالملل الذي يتسلل منه أيضاً.
طائرة فوق الرؤوس
المخرج اسمه دين دفلن وهو كان مساعداً للمخرج الذي حقق أفلام كوارث أخرى بينها «يوم الاستقلال» و«غودزيللا»، رولاند إيميريش. دفلن تعلم من إيميريش بضعة بديهيات من بينها أن المنطق هو آخر ما يمكن أن يستعين به المخرج في أفلام كهذه. لذلك ستتوالى الأحداث بصرف النظر عن خدمات العالم الذي ابتكر ذلك الجهاز الفضائي (جيرالد بتلر) وتعيين شقيقه (جيم ستيرجز) ربما لأن هناك أزمة عملاء، أو - بالأحرى - هي أزمة سيناريو وجد أن الطريقة الفعالة لمنح الفيلم جانباً عائلياً هو حصر العلم بالشقيقين.
عندما تبدأ الكوارث بالحدوث ويهرع صيني ليحذر العالم من المخاطر المحدقة ويكشف سببه (ثم يتم اغتياله قبل أن يعلن التفاصيل) يجد رئيس الجمهورية الأميركي (أندي غارسيا) أن من بنى ذلك النظام الهائم فوق الأرض هو الأجدر بتصليحه وجايك (أو بتلر) يكتشف أن هناك من يتلاعب بالجهاز موجهاً إياه لإحداث تلك الكوارث.
ستستمر الكوارث في الوقوع. مدينة دبي ستتعرض لطوفان هائل. طوكيو سيهطل فوقها ثلج يطمرها. وناطحات السحاب في بعض مدن أميركا ستقرر الارتماء على الأرض. بعض ساكني الطوابق العليا سيجدون أنفسهم في الأدوار الأرضية. وإذا لم يكن ذلك كافياً، انتظر تلك الطائرة المدنية التي ستحط فوق رؤوسهم.
كل هذا يبدو مثيراً على الورق، لكنّه ليس كذلك على الشاشة. وعلى عكس أفلام كثيرة شوهدت أخيراً حول احتمال أن لا يستطيع كوكب الأرض تحمل المتغيرات البيئية التي تقع عليه، فإن «جيوستورم» لا يهمه بحث الإنذار. لقد انتهى عهده. إنه يتحدث عن الناتج وحده. هذا بدوره أمر مقبول لو أن الفيلم حمل بعض الإجادة في جوانبه الأساسية: الكتابة والتمثيل والتصوير (على قلّة دوره مقابل سطوة التنفيذ البرمجي على الكومبيوتر).
لقد اعتادت السينما على تدمير الأرض منذ ثلاثينات القرن الماضي. لكن الأسباب توزعت كما تطورت. آنذاك وحتى سنوات أخيرة من القرن العشرين لم يكن سوء التعامل مع المناخ سبباً متداولاً. بل كانت الكوارث الأرضية ناتجة عن غزو فضائي أو عن حروب مستعرة تُستخدم فيها القنبلة النووية أو بسبب كوارث طبيعية (بالفعل) كانهيار الثلوج أو الزلازل أو الحرائق والطوفان.
في شكل أو آخر هي ذاتها التي ما زالت أفلام الكوارث هذه الأيام تلجأ إليها، لكن أفلام الأمس لم تكن تدرك أنّ البيئة الحاضنة لكل هذه المسببات الطبيعية قد تكون مسؤولة. الشغل في كثير من الأحيان تركّز حول كيف سينقذ الصبي كلبه أو الرجل زوجته وأولاده. دائماً ما كانت هناك سلطة ما تحاول إنقاذ شعبها، لكن ليس على طريقة «أحضروا لي جيرالد بتلر»، الذي - بالمناسبة - أنقذ حياة رئيس الجمهورية الأميركي مرتين في هذا العقد: مرّة في Olympus Has Fallen سنة 2013 ومرة في London Has Fallen.
جيرارد بتلر لا بد من أنّه تعوّد على إنقاذ العالم الحر لدرجة أنه وهب نفسه لمثل هذه الأدوار وربما لا تزال في جعبته أفلام أخرى قادمة من هذا النوع.
حرب لا مناص منها
العالم في كثير من أفلام الأمس كان كناية عن مدينة واحدة (عادة أميركية). فيها تقع الأحداث والرقعة بذلك محدودة بينما الرمز شاسع. اليوم تصاعدت الحاجة للاعتراف بأنّ أميركا ليست كل الدول وبالتالي نجد نماذج مختلفة لمدن أخرى تعاني ما يقع في الولايات المتحدة. هذا من قبل أن تعود الأحداث إلى الولايات المتحدة لأن هوليوود هناك.
من هذا المنحى شاهدنا «كينغ كونغ» سنة 1933، وهو يدمر نصف نيويورك. العذر في الحقيقة معه ولو قُدّم للمحكمة لاستطاع أي محام شاطر لفت نظرها إلى أن الغوريلا المتوحشة كانت تعيش في جزيرتها البعيدة وهي لم تطلب فيزا للهجرة إلى أميركا بل أجبرت على ذلك.
مثله في ذلك «غودزييلا»، ذلك الوحش البرمائي الياباني. هذا كان نائماً، تقول لنا الأفلام اليابانية الأولى حوله في الستينات، في قاع البحر، لكن التجارب النووية أيقظته. لا تلمه إذن إذا ما عبر عن غضبه بتدمير طوكيو.
الخطر النووي دائما ما كان في الحسبان. في سنة 1962 كان هناك فيلمان حذرا المشاهدين من الخطر النووي: «ذعر في السنة صفر» الذي أخرجه الممثل راي ميلاند ولعب دور البطولة فيه، والثاني «هذا ليس تجربة» (This is Not a Test) وهذا أخرجه غير المعروف فردريك غاديت حول الاحتمال الكبير في أن تؤدي الحرب الباردة بين الروس والأميركيين إلى اندلاع حرب نووية.
في عام 1964 فيلمان تطرقا إلى هذا الموضوع مجدداً: «أمان فاشل» (Fail Safe) لسيدني لوميت و«كيف توقفت عن القلق وأحببت القنبلة النووية» لستانلي كوبريك. والحكايتان الواردتان في هذا الفيلم هي واحدة تقريباً.
في فيلم «لوميت» هناك طائرة حربية أميركية مزوّدة بصواريخ نووية تنفصل عن قيادتها خلال إحدى المناورات وتتجه، تبعاً لخطأ إلكتروني، صوب الأراضي السوفياتية لإلقاء قنابلها عليها. الرئيس الأميركي (هنري فوندا) يحاول تجنب الحرب بالاتصال المسبق مع الرئيس الروسي، لكن الوقت يمر سريعاً والحلول معدومة.
فيلم «كوبريك» (الأفضل والأشهر وذو اللكنة الساخرة) يدور حول أمر أعطاه جنرال أميركي (سترلينغ هايدن)، يتوهم أنّ هناك غزواً شيوعياً لأميركا. الطائرة التي تحمل الرؤوس النووية تنطلق ولا يمكن استرجاعها والرئيس الأميركي (بيتر سلرز) يتصل بالروسي لتنبيهه وهذا يتوعد... والحرب لا مناص منها.
الخطر الثاني في هذا المدار العام، تمثله الأسلحة الكيماوية، وهذه نتج عنها أكثر من 20 فيلما معظمها حديث لأن الخطر في الواقع هو أيضاً حديث. في «منطقة الخطر» (1997)، هناك بيئة ملوّثة في أفريقيا يهدد الكشف عنها لخطر شديد على القارة بأسرها. وفي «رد فعل متواصل» Chain Reaction يحاول كيانو ريفز مناوأة المحاولات لإنجاز تقني يهدد سلامة البيئة. والخطر يتحول إلى حقيقة في «نار تحتية» (Fire Down Below) سنة 1997.
هذا الخطر يصبح حقيقة أيضا في فيلم رولاند إيميريش «بعد يوم غد» The Day After Tomorrow سنة 2004، حين تقضي الكوارث الطبيعية الناتجة عن المتغيرات المناخية والبيئية على معظم أنحاء الأرض.
كوارث صغيرة - كبيرة
ومع أن فيلم «سان أندرياس» (2015) يكتفي بتدمير ولاية كاليفورنيا، إلا أنه يستند إلى الخط تحت الأرضي الذي يحمل الاسم ذاته والذي يعتبره العلماء خطراً دائماً متوقعين زلزالاً كبيراً يحول لوس أنجليس وسان فرانسيسكو إلى حطام.
إنه من الطريف هنا كيف اختار ذلك الفيلم الذي أخرجه فنان الأنيميشن براد بيتون جعل بطله طياراً مما أبقاه وزوجته على قيد الحياة وها هما سينتقلان من لوس أنجليس إلى سان فرانسيسكو لإنقاذ ابنتهما وصديقها و(إذا خدمتني الذاكرة) كلبهما أيضاً. باقي البشر هم مجرد أجساد مترنحة لا يمكن إنقاذهم.
أفلام الزلازل لها تاريخ بعيد، بدأ في سنة 1906 (فيلمان عن زلزال سان فرانسيسكو الكبير)، لكن النقلة النوعية في تناول هذه الكارثة حدثت عندما تم إنتاج «زلزال» سنة 1974. الراحل مارك روبسون جمع بعض كبار ممثلي الفترة مثل شارلتون هستون وباري سولفيان ورتشارد راوندتري وأفا غاردنر وجورج كندي ووضعهم وسط الكارثة التي أطاحت بمدينة لوس أنجليس.
في العام ذاته انتقل شكل الكارثة المتوقعة. المخرج جون غيلرمن حقق «البرج الجهنمي» The Towering Enferno أيضاً مع كتلة من ممثلي تلك الفترة المشهورين مثل ستيف ماكوين وبول نيومان وويليام هولدن وفاي داناوي وروبرت واغنر.
الحكاية هنا حريق يلتهم أحد الطوابق العليا في عمارة سكنية، تماماً كما حدث في الواقع بعد ذلك في أكثر من مكان أحدها في العاصمة البريطانية قبل بضعة أشهر.
رولاند إيميريش لم يكتف بتدمير الأرض في «بعد يوم غد» و«غودزيللا» بل أكمل المهمة في سنة 2009، عبر فيلم بعنوان 2012. ودمار الأرض بكاملها تبعاً لنيازك (مثل فيلم «نيازك»، 1979) أو تبعاً لطوفان جامح («تأثير عميق»، 1998) أو بسبب انحباس حراري كبير («معرفة»، 2009) دل على تعدد الأسباب التي تؤدي إلى نتيجة واحدة.
لا يخفى أنّ هذه الأفلام تعيش على جمع بعض الاحتمالات الفعلية ثم تداولها. بذلك تستثمر في خوف الإنسان ممّا قد يحدث فيما لو انهمرت السماء بنيازك من فوق أو خرجت الوحوش من تحت أو طاف البحر أو انتشر الوباء (وأفلام الأوبئة وما ينتج عنها موضوع طويل بدوره). ما كان غائباً إلى حين قريب هو الفعل المتجسد في التلوث البيئي وما أن أضيف إلى قائمة المسببات والاحتمالات حتى أصبح المستقبل أكثر دكانة.


مقالات ذات صلة

بطلة «سنو وايت»: الفيلم يُنصف قِصار القامة ويواجه التنمر

يوميات الشرق مريم شريف في لقطة من فيلم «سنو وايت» (الشركة المنتجة)

بطلة «سنو وايت»: الفيلم يُنصف قِصار القامة ويواجه التنمر

رغم وقوفها أمام عدسات السينما ممثلة للمرة الأولى؛ فإن المصرية مريم شريف تفوّقت على ممثلات محترفات شاركن في مسابقة الأفلام الطويلة بـ«مهرجان البحر الأحمر».

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق وجوه من فيلم «السادسة صباحاً» (غيتي)

من طهران إلى كابل... حكايات نساء يتحدّيْن الظلم في «البحر الأحمر»

«السادسة صباحاً» و«أغنية سيما» أكثر من مجرّد فيلمين تنافسيَّيْن؛ هما دعوة إلى التأمُّل في الكفاح المستمرّ للنساء من أجل الحرّية والمساواة.

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق جوني ديب لفت الأنظار بحضوره في المهرجان (تصوير: بشير صالح)

اختتام «البحر الأحمر السينمائي» بحفل استثنائي

بحفل استثنائي في قلب جدة التاريخية ، اختم مهرجان «البحر الأحمر السينمائي الدولي» فعاليات دورته الرابعة، حيث أُعلن عن الفائزين بجوائز «اليُسر». وشهد الحفل تكريمَ

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق ياسمين عبد العزيز في كواليس أحدث أفلامها «زوجة رجل مش مهم» (إنستغرام)

«زوجة رجل مش مهم» يُعيد ياسمين عبد العزيز إلى السينما

تعود الفنانة المصرية ياسمين عبد العزيز للسينما بعد غياب 6 سنوات عبر الفيلم الكوميدي «زوجة رجل مش مهم».

داليا ماهر (القاهرة )
يوميات الشرق رئيسة «مؤسّسة البحر الأحمر السينمائي» جمانا الراشد فخورة بما يتحقّق (غيتي)

ختام استثنائي لـ«البحر الأحمر»... وفيولا ديفيس وبريانكا شوبرا مُكرَّمتان

يتطلّع مهرجان «البحر الأحمر السينمائي» لمواصلة رحلته في دعم الأصوات الإبداعية وإبراز المملكة وجهةً سينمائيةً عالميةً. بهذا الإصرار، ختم فعالياته.

أسماء الغابري (جدة)

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».