شيرين لـ«الشرق الأوسط»: «المتزوجون» رسَّخت نجوميتي

الفنانة المصرية تحدثت عن مواقف مؤثرة جمعتها بمحمد نجم

لقطة من مسرحية «المتزوجون»... (الشركة المنتجة)
لقطة من مسرحية «المتزوجون»... (الشركة المنتجة)
TT

شيرين لـ«الشرق الأوسط»: «المتزوجون» رسَّخت نجوميتي

لقطة من مسرحية «المتزوجون»... (الشركة المنتجة)
لقطة من مسرحية «المتزوجون»... (الشركة المنتجة)

أكدت الفنانة المصرية شيرين عشقها لمدينة الإسكندرية الساحلية، وعبّرت عن امتنانها للقائمين على مهرجان «الإسكندرية السينمائي» في دورته الـ41، التي تُقام حالياً، مشيرة إلى أن تكريمها في المهرجان أسعدها كثيراً. وخلال الحوار، تطرّقت الفنانة المصرية إلى بداياتها الفنية، وعلاقتها بأسرتها، إضافةً إلى كواليس مشاركتها في مسرحية «المتزوجون».

ونوّهت خلال حوارها مع «الشرق الأوسط»، بأنها قدّمت في سن مبكرة عدداً من المسرحيات إلى جانب كبار النجوم، مثل صلاح السعدني، وسهير الباروني، والسيد راضي، من بينها مسرحية «الدنيا مزيكا»، وكانت أول عمل يجمعها بالفنان الراحل محمد نجم، إضافةً إلى مسرحية «عيون بهية» للدكتور رشاد رشدي، وأيضاً «حبيبتي يا مصر».

الفنانة المصرية شيرين (الشرق الأوسط)

وأوضحت شيرين أن «المسرح يسري في دمائها»، ووصفت علاقتها بخشبته بأنها أشبه بـ«الحاجة إلى الأكسجين»، قائلة: «أحب ستارة المسرح ورائحة جدرانه، فقد توافقت طبيعتي معه من حيث الانتظام في المواعيد والتفاني في البروفات والتحضيرات. كما أنني خضت جولات دولية وعرضت في دول عدة، ووجدت تفاعلاً كبيراً، وهذا بحد ذاته يمثل علامة فارقة في حياة الفنان».

وأشارت إلى تجربتها الأولى في دار الأوبرا الخديوية خلال طفولتها، حيث انضمت لاحقاً إلى فرقة باليه القاهرة بفضل إصرار عميدة معهد الباليه، وكانت حينها في عامها الدراسي الأول.

وتطرّقت شيرين إلى كواليس بداياتها المسرحية وتعاونها مع الفنان الراحل محمد نجم، موضحةً أنها عملت معه قبل زواجه، ثم ارتبطت بعلاقة وطيدة بأسرته وزوجته فيما بعد، مؤكدة أنها تعتبر نفسها مدينة له بالوفاء منذ أن جمعتهما الأعمال الفنية الأولى، وكثيراً من المواقف الإنسانية المؤثرة، كان أبرزها خلال فترة مرضه الأخيرة.

جانب من حفل مهرجان «الزمن الجميل»... (إدارة المهرجان)

تطرّقت شيرين إلى موقف مؤثر جمعها بالفنان الراحل محمد نجم خلال فترة علاجه في المستشفى، موضحةً أن زوجته تواصلت معها بناءً على طلبه، وحينها لم يكن قادراً على التعرّف إلى أحد. تقول: «عندما اقتربت من أذنيه وناديت: (يا نجم)، تعرف عليّ مباشرةً، نتيجة ارتباطنا الوثيق وعلاقتنا الطيبة عبر مسيرة طويلة جمعتنا. وأنا أستكمل هذه المسيرة حالياً مع نجله الفنان شريف نجم، وأحرص على المشاركة في مسرحياته التي يقدّمها في الإسكندرية بكل حب وود».

وعن دور مسرحية «المتزوجون» في مسيرتها الفنية، أوضحت شيرين أنها كانت قد شاركت في أعمال كثيرة قبلها، مثل مسلسل «عيون الحب» مع الفنان كمال الشناوي والفنانة سناء جميل، إلى جانب أعمال أخرى. لكنها أكدت أن مسرحية «المتزوجون» كان لها الفضل الأكبر في ترسيخ نجوميتها وانتشارها جماهيرياً، خصوصاً بعد تقديمها في أكثر من دولة عربية، من بينها الكويت، تقول: «لم أصدق نفسي وقت العرض في الكويت من شدة الأعداد التي أحاطت بنا. كما قدّمنا المسرحية في محافظات مصرية عدّة، من بينها أسيوط وسوهاج، مسقط رأس سمير غانم وجورج سيدهم، وكانت القاعات تمتلئ عن آخرها خلال العروض».

الملصق الدعائي لمسرحية «المتزوجون»... (الشركة المنتجة)

وكشفت شيرين عن كواليس مشاركتها في مسرحية «المتزوجون»، مؤكدةً أنها كانت بديلة لهويدا، ابنة الفنانة الراحلة صباح. وأضافت: «عندما عدت من معهد الباليه، فوجئت بشخص ينتظرني، وكان أمير سيدهم، قال لي نصاً: (سمير غانم هاتفني من اليونان، وجورج سيدهم هاتفني من دبي، وطلبا مشاركتك في المسرحية بالاسم)، وذلك من دون أي اتفاق مسبق بينهما».

كما أكدت أن الفنانة الراحلة صباح حضرت المسرحية كاملة من بدايتها حتى نهايتها، رغم انقطاع الكهرباء لمدة ساعتين، إذ ظلت في الكواليس تتابع العرض. وتابعت شيرين: «عندما أخبرتها بأنه لا ذنب لي في إسناد الدور إليّ بدلاً من ابنتها هويدا، أثنت على أدائي قائلةً: (سعادتي بكِ لا توصَف، فقد أتقنتِ الدور وقدمتِه أفضل من ابنتي هويدا)».

لقطة من مسرحية «المتزوجون»... (الشركة المنتجة)

وانتقلت شيرين إلى الحديث عن حياتها الخاصة، موضحةً أنها انتظرت 9 سنوات بعد الزواج حتى رزقت بابنتها الوحيدة ميريت، التي تعدّها ثمرة رحلة كفاح طويلة. وأكدت أنها حرصت على تعليمها الدين والأصول قبل التعليم الأكاديمي، وأنها فخورة بها وبأسرتها الصغيرة وبأحفادها.

وأضافت أنها كانت حريصة على توثيق اللحظات المهمة في حياتها بالصور والاحتفاظ بها في ألبومات عدة، كي يشاهدها أولادها وأحفادها يوماً ما. وتابعت: «كنت أُحدِّث نفسي بأن أسرتي ستفرح بذكريات رحلاتي وأعمالي ومقتنياتي، لكن يبدو أن الزمن تغيّر».

وعن عودة ابنتها ميريت إلى التمثيل بعد مشاركات فنية محدودة، قالت شيرين: «لها حياتها الخاصة، وهي مَن اتخذت قرار الابتعاد عن التمثيل بإرادتها. البداية والنهاية عندها، وهي وحدها من يقرر ماذا تفعل».

كما أوضحت أنها لا تجد حرجاً في تقديم أدوار الأم أو الحماة، مؤكدةَ: «أحب التنوع في شخصياتي».

وعن التكريم الذي نالته في الدورة الثامنة من مهرجان «الزمن الجميل» في لبنان، عبّرت شيرين عن سعادتها البالغة، مشيرةً إلى أن لبنان ليس غريباً عنها، ومشيدةً بالجهود الوطنية لرئيس المهرجان الدكتور هراتش، الذي أصرّ على تنظيم مثل هذه الفعاليات رغم الظروف الصعبة التي يمر بها البلد.

وبعيداً عن الفن، أشارت شيرين إلى أنها تقضي معظم وقتها مع حفيدتيها، وتشعر كأنها تعيش في الجنة بقربهما، من خلال الاهتمام بأدق تفاصيل حياتهما.

جدير بالذكر أن الفنانة شيرين جسّدت على مدار مشوارها الفني شخصيات متنوّعة، وقدّمت دور البطولة النسائية في كثير من السهرات الدرامية والأعمال السينمائية والتلفزيونية. ومن أبرز أعمالها: مسلسلات «لما التعلب فات»، و«سابع جار»، و«بيت العيلة»، إلى جانب مسرحيات «المتزوجون»، و«دربكة همبكة»، و«مكتوبلي أغنّيلك». كما شاركت في أفلام «الصفقة»، و«الطائر الجريح»، و«غراميات سايس»، و«الشنطة». وكان أحدث أدوارها شخصية «الحماة درية» في مسلسل «أشغال شقة جداً»، الذي عُرض في موسم دراما رمضان 2025.

شيرين شاركت الزعيم عادل إمام في أعمال عدة (أرشيفية)

وشاركت شيرين مع «الزعيم» عادل إمام في بطولة عدد من الأعمال البارزة، من بينها أفلام: «الإرهابي»، و«بخيت وعديلة»، و«هالو أميركا»، إضافةً إلى مسلسلَي «العراف» و«مأمون وشركاه». مؤكدةً أن تعاونها معه حقق لها جماهيرية واسعة ونجاحاً منقطع النظير، كما أن التمثيل معه له طبيعة خاصة، وأن كواليس العمل معه دائماً ما كانت مليئة بالحب والتفاني.


مقالات ذات صلة

عبد الله غيث يكتسح استفتاءً «سوشيالياً» عن تمثيل «الصعايدة» درامياً

يوميات الشرق آخر مشهد لعبد الله غيث في مسلسل «ذئاب الجبل» (يوتيوب)

عبد الله غيث يكتسح استفتاءً «سوشيالياً» عن تمثيل «الصعايدة» درامياً

رغم مرور 33 عاماً على رحيل الفنان المصري عبد الله غيث، فإنه تصدَّر استطلاعاً للرأي حول أفضل فنان جسّد دوراً صعيدياً، وتصدر اسمه «الترند» على منصة «إكس» في مصر.

«الشرق الأوسط» (القاهرة )
يوميات الشرق تعرض الجزء الخامس لردود فعل متباينة (حساب هشام ماجد على فيسبوك)

الموسم الخامس لـ«اللعبة» يجدد الجدل حول فرص نجاح أجزاء المسلسلات

جدد الموسم الخامس من مسلسل «اللعبة» الجدل حول فرص نجاح أجزاء المسلسلات بعد ردود الفعل المتباينة التي نالها الجزء الجديد المعروض حالياً على منصة «شاهد».

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق سامي الشيخ وعائشة بن أحمد في مشهد من المسلسل (الشركة المنتجة)

«الفرنساوي»... دراما تشويقية مصرية عن استغلال ثغرات القانون

تنطلق أحداث مسلسل «الفرنساوي» من فكرة مركزية تقوم على تفكيك العلاقة بين القانون والعدالة، فلا تبدو النصوص القانونية كضامن مطلق للحقيقة.

أحمد عدلي (القاهرة)
يوميات الشرق الفنان أحمد عزمي في لقطة من مسلسل «حكاية نرجس» (الشركة المنتجة)

أحمد عزمي: تجاوزت «الفترة الضبابية» بدعم يحيى الفخراني ووحيد حامد

أكد الفنان المصري أحمد عزمي أنَّ مسلسل «حكاية نرجس» الذي شارك في بطولته بموسم رمضان الماضي جذبه منذ الحلقات الأولى للسيناريو.

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق أحمد السعدني - مهرجان مالمو

أحمد السعدني: «ولنا في الخيال حب» نجح في المعادلة الصعبة

قال الفنان المصري أحمد السعدني إن تجربته في فيلم  «ولنا في الخيال حب» تمثل محطة مميزة في مشواره.

أحمد عدلي (القاهرة)

«SRMG» تفوز بتشغيل قناة «الثقافية»

 ستشمل خطة التطوير إطلاق برامج جديدة وتعزيز جودة الإنتاج وتبني أساليب سرد عصرية مدعومة بالتقنيات الحديثة (الشرق الأوسط)
ستشمل خطة التطوير إطلاق برامج جديدة وتعزيز جودة الإنتاج وتبني أساليب سرد عصرية مدعومة بالتقنيات الحديثة (الشرق الأوسط)
TT

«SRMG» تفوز بتشغيل قناة «الثقافية»

 ستشمل خطة التطوير إطلاق برامج جديدة وتعزيز جودة الإنتاج وتبني أساليب سرد عصرية مدعومة بالتقنيات الحديثة (الشرق الأوسط)
ستشمل خطة التطوير إطلاق برامج جديدة وتعزيز جودة الإنتاج وتبني أساليب سرد عصرية مدعومة بالتقنيات الحديثة (الشرق الأوسط)

فازت المجموعة السعودية للأبحاث والإعلام (SRMG) بعقد تشغيل وإدارة قناة «الثقافية» التابعة لوزارة الثقافة؛ في خطوة تواكب النهضة الثقافية التي تشهدها المملكة بدعم وقيادة وزارة الثقافة للقطاع وتعكس مكانة «المجموعة» وثقة عملائها بخبراتها الإعلامية والتحريرية.

وتمثل هذه الشراكة امتداداً للجهود السابقة في تطوير قناة «الثقافية»، وستشهد المرحلة المقبلة تطويراً في المعالجات التحريرية وتوسيع نطاق المحتوى بما يلبي اهتمامات مختلف شرائح الجمهور، إلى جانب تعزيز الحضور الرقمي للقناة.

وقالت جمانا راشد الراشد، الرئيسة التنفيذية «للمجموعة»: «نعتز بثقة وزارة الثقافة، ونعتبر هذه الترسية لقناة بأهمية القناة (الثقافية) مسؤولية لإكمال المسيرة والجهود الضخمة التي قامت بها الوزارة منذ إطلاق القناة، كما تأتي تتويجاً لجهود المجموعة في التطوير والتوسع».


«ضاع شادي»... حين تصبح الخشبة ملاذاً لمحو ندوب الحرب

يتناول الهبر في «ضاع شادي» مدى تأثير الحرب على شخصيته (شادي الهبر)
يتناول الهبر في «ضاع شادي» مدى تأثير الحرب على شخصيته (شادي الهبر)
TT

«ضاع شادي»... حين تصبح الخشبة ملاذاً لمحو ندوب الحرب

يتناول الهبر في «ضاع شادي» مدى تأثير الحرب على شخصيته (شادي الهبر)
يتناول الهبر في «ضاع شادي» مدى تأثير الحرب على شخصيته (شادي الهبر)

في عمل مسرحي مونودرامي، ينهل شادي الهبر من ذاكرته المثقلة بالحرب الأهلية اللبنانية، فيقدّم «ضاع شادي» في حكاية تتجاوز فردية العنوان، وتلامس وجعاً جماعياً لم يندمل بعد. يقف وحده على الخشبة بوصفه كاتباً للنص وممثلاً ومخرجاً، يستعيد الأحداث في سردية مليئة بالجروح، ويتناول تأثيرها عليه مع عائلته التي تحضر فرضياً على شاشة عملاقة كخلفية بصرية. ومع أفراد من أهله وأعمامه يقيم حوارات جريئة، فتتحول إلى ما يشبه العلاج الشافي من ندوب الحرب.

يروي شادي الهبر حكايته الحقيقية منذ ولادته إلى حين بلوغه سن المراهقة، ويعدّها مرحلة أدت إلى تكوين شخصيته التي تطبعه اليوم. ويمر على حقبات الحرب منذ أيام التهجير من الجبل إلى حين إقامته في العاصمة. ويوضح لـ«الشرق الأوسط»: «إنه بمثابة عمل مسرحي أوثِّق فيه مرحلة مهمة من حياتي، وأتطرّق خلاله إلى موضوعات مختلفة. منها الذكورية، والعنف الأسري، والعلاقات العائلية».

يتحوَّل المسرح في «ضاع شادي» إلى مساحة مواجهة صادقة مع الذاكرة، في تجربة شخصية وجريئة يخوضها شادي الهبر على أكثر من مستوى. فهو يقف للمرة الأولى على الخشبة جامعاً بين أدوار الممثل، والكاتب، والمخرج، ليقدِّم في مسرح «شغل بيت» الذي أسَّسه عام 2015 حكايته الخاصة بكل ما تحمله من صدق ووجع.

يقول: «إنها سيرتي الذاتية، محمَّلة بمشاعر، وأحاسيس عشتها وواجهتها وحيداً. هذه المرحلة شكَّلت تكويني الحقيقي وبداياتي مع المسرح». ويوضح أن العمل يتكئ على عناصر بصرية وسمعية، تاركاً للصمت حيّزاً تعبيرياً أساسياً، مبتعداً عن النمط الوثائقي التقليدي، يتنقَّل بين محطات زمنية مختلفة من طفولته إلى المراهقة. ويضيف: «كانت الخشبة ملاذي، ومنها تعلَّمت كيف أعبِّر عن مكنوناتي بعدما كنت أخشى مواجهتها علناً».

يستعيد فترة زمنية تمتد من 1976 إلى 1990 (شادي الهبر)

على مدى 3 سنوات، عمل الهبر على بلورة هذا المشروع، ليقدِّمه في عرض لا يتجاوز 55 دقيقة، يختصر فيه رحلة طويلة من التجربة والنضج. ويشير: «أرى هذا العمل تتويجاً لمسيرتي بعد 26 عاماً في المهنة. وتقديمه في (شغل بيت) بحد ذاته إنجاز». ويؤكد أن تفاعل الجمهور فاجأه، إذ لمس أن كثيرين يشبهونه في صمتهم ومعاناتهم، مضيفاً: «خاطبتهم بلسان حالهم، وهذا ما انعكس عليهم إيجاباً».

ومنذ تأسيسه مسرح «شغل بيت» ساهم الهبر في تدريب مئات الهواة على التمثيل، من خلال ورش عمل أثمرت عن أكثر من 60 عرضاً مسرحياً. ويقول: «أعددت نحو 400 شخص اعتلوا الخشبة، وراكمت خبرة كبيرة، لتأتي (ضاع شادي) محطة مفصلية في مسيرتي».

ويؤكد أن الحرب كانت تحضر دائماً في الأعمال التي قدّمها: «بسبب تأثيرها الكبير عليَّ تناولتها في معظم مسرحياتي. وكما في (نرسيس)، و(قفير النحل)، كذلك في (رحيل الفراشات)، و(دفاتر لميا)، جميعها حضر فيها جزء من الحرب وأحياناً سادت أحداث العمل برمّته. ولكن في (ضاع شادي) أخرجت كل ما سبق وكتمته في قلبي من تداعيات ومصير مجهول، تسببت به الحرب».

ولا يخفي الهبر البعد العلاجي الذي يحمله العمل، موضحاً: «خضعت لجلسات علاج نفسي طويلة حتى تصالحت مع نفسي وأهلي. دخلت الفن متأخراً لأنني كنت أبحث عن وسيلة للتخلّص من ندوب كثيرة. ربما كانت (ضاع شادي) مساحة (فشّة خلق) منحتني سلاماً داخلياً».

ويقرّ بأن مصارحة الذات ليست أمراً سهلاً، لكنه اختار المواجهة بلا أقنعة. ويتابع: «في هذا العمل اكتشفت أحاسيس لم أختبرها من قبل، وشعرت بأنني اكتملت فنياً وإنسانياً، إذ اجتمع داخلي المخرج والكاتب والممثل للمرة الأولى».

تعرض مسرحية «ضاع شادي» على مسرح «شغل بيت» في فرن الشباك. ومن المقرر أن يمدد عرضها في مايو (أيار) المقبل.

أما على مستوى السينوغرافيا، فقد اختار عناصر بصرية مستوحاة من الحرب، من متاريس رملية، وأقمشة ممزقة، طغى عليها اللونان الأحمر والأبيض، في إشارة إلى شظايا الانفجارات. وتتكامل هذه العناصر مع إضاءة صمَّمها توفيق صفدي، لتخلق جواً متقلباً بين الضوء والعتمة، والحرّ والبرد، في محاكاة حسّية لذاكرة الحرب.


«حنّة»: مسرحية كوميدية تُوازن بين الخفّة والمعنى

ضحكٌ يمرّ مثل هواء بين جدارين (مسرح المونو)
ضحكٌ يمرّ مثل هواء بين جدارين (مسرح المونو)
TT

«حنّة»: مسرحية كوميدية تُوازن بين الخفّة والمعنى

ضحكٌ يمرّ مثل هواء بين جدارين (مسرح المونو)
ضحكٌ يمرّ مثل هواء بين جدارين (مسرح المونو)

يفتح الكاتب والمخرج إيلي كمال في مسرحيته «حنّة» باباً للضحك من حيث لا يبدو هذا الضحك ممكناً أصلاً، على خشبة «مسرح المونو»، في لحظة لبنانية خارجة للتوّ من اشتعال الحرب وثقل الجنائز. يريد مسرحيته مساحةً لالتقاط النَفَس، بعيداً عن الهروب الساذج من الواقع، فيسعى إلى تخفيف حدّته، لربما تمنح الخشبة المُتفرّج فرصة أن يضحك على ما يؤلمه.

النصّ خفيف، لكنه لا يقع في الخفّة السطحية. يذهب إلى الكوميديا عبر اللعب على الكلمات وسوء الفهم والمواقف المُتلاحقة، من دون أن يتخلَّى عن طبقة أعمق تتّصل بالدولة والاستشفاء وشركات التأمين، ومصير الإنسان حين يكبر أو يمرض أو يتركه أبناؤه للهجرة البعيدة.

ما يبدو بسيطاً... ليس كذلك تماماً (مسرح المونو)

تبدأ الحكاية مع «حنّة» التي تؤدّيها ندى أبو فرحات. امرأة تدخل المستشفى بعد حادث بهوية مجهولة، ويظنّ الجميع أنها فقدت عقلها أو ذاكرتها. إنما اللعبة تتكشَّف تدريجياً فيتراجع الفارق بين مَن يُفترض أنهم واعون ومَن يُنظَر إليهم على أنهم في غفلة. تبدو «حنّة» أحياناً خارج ما يجري، ثم تظهر واعية تماماً بما تريده، مُمسِكةً بالخيوط من سريرها، بينما يظنّ الآخرون أنهم يديرون المشهد.

ندى أبو فرحات تبني هذا الازدواج بحضور متوازن بين جسد مستسلم للغفلة، وعين تراقب، وصوت يحمل معرفة غير مُصرَّح بها. شخصيتها لا تُضحِك لأنها مُضحكة فقط، إنما لأنها تكشف اختلالات مَن حولها. ومع الوقت، تصبح «حنّة» نموذجاً يتقاطع فيه الجميع. فكلّ شخصية مثلها، تحمل هروباً ما، من يومياتها، ومن خيبتها، ومن الخريطة القاسية التي وُلدت داخلها.

ما يُخفى أكثر مما يُقال (مسرح المونو)

سلمى الشلبي، بدور «الأخت إيزابيل»، أكثر الشخصيات حضوراً في العمل. الراهبة عنصر كوميدي فاعل داخل البنية، يتحوّل إلى محرّك أساسي للمشهد. جسدها هو الحامل الأول للمعنى، قبل أن يتدخَّل الكلام لتفسيره. فانحناءة الظهر امتداد لثقل داخلي، وخطوتها المُتباطئة تفرض إيقاعاً خاصاً على الخشبة، فيما يمنح تقوُّس القدمين حضورها بُعداً شبه طَقْسي، كأنّ الشخصية تسير داخل نظام منضبط لا تسمح لنفسها بالخروج عنه. الوجه الخالي من الليونة، والنبرة المقفلة على ذاتها، يوحيان بتاريخ طويل من كبح الانفعال، ومن إقصاء كلّ ما يمكن أن يفتح مجالاً للانفلات أو المرح.

كلّ شيء في مكانه... إلا ما في الداخل (مسرح المونو)

من هذه الصرامة تولد الكوميديا. فكلّ خروج صغير عن القاعدة، وكلّ انزلاق في الرصانة، يصنع مُفارقة مسرحية. هنا يعرف التمثيل كيف يمنح الشخصيات حقّها في التجسُّد عبر دقّة التفاصيل، ضمن رؤية إخراجية لإيلي كمال تُمهّد الطريق لهذه الانكسارات الدقيقة كي تتشكَّل، وتحوّلها إلى جزء أساسي من حركة العرض وبنائه.

ويضيف كريم شبلي في دور المحقّق «خالد»، إلى المشهد، نبرة مرحة مُقنعة تُخفّف من ثقل خطّ التحقيق وتفتحه على تفاعل أكثر سلاسة. يدخل في مسار التقرُّب من الممرضة «سمر»، التي تؤدّيها جويس أبو جودة بقدرة على اختيار اللحظة المناسبة لإلقاء الجملة والاستجابة لما يدور حولها. وإنما تفصيل بصري بقي خارج انسجام هذا الخطّ، تمثَّل في محبس بإصبع يده، رغم أنّ مساره الدرامي يتّجه نحو استمالة الممرضة. قد يكون الأمر سهواً، لكنه يبقى تفصيلاً أمكن تداركه على خشبة تُقرأ فيها أدقّ العلامات.

خيطٌ رفيع بين ما نرى وما نفهم (مسرح المونو)

أما جويس أبو جودة فتمنح «سمر» حضوراً لافتاً لا يقوم فقط على الإلقاء، إنما على حركة الجسد وسرعة التقاط الموقف. شخصيتها تُسهم في تثبيت الكوميديا داخل المستشفى، وتجعل المكان أقل برودة وأكثر قابلية لانفجار المفارقات الصغيرة.

المسرحية تجربة متماسكة تنطلق من إمكانات محدودة وتعرف كيف توظّفها من دون افتعال. الديكور يكتفي بإشارات مضحكة إلى فضاء المستشفى، تاركاً للممثلين حرّية الحركة، وللإخراج مَهمّة تنظيم الفراغ وتحويله إلى مساحة دينامية. هنا يظهر دور إيلي كمال في ضبط حركة الشخصيات داخل المشهد وتوزيعها بحيث لا يطغى حضور على آخر، ممّا يمنح المواقف الكوميدية قوّتها من ذاتها.

خيطٌ رفيع بين ما نرى وما نفهم (مسرح المونو)

تتجلّى اللمسة الإخراجية أيضاً في انتقال «حنّة» من حالة إلى أخرى من دون قَطْع حاد، كأنّ التحوّل يحدث أمام العين تدريجياً، وفي وقوف «الأخت إيزابيل» لحظةً خارج مسار الحركة، ثابتة وسط اندفاع الآخرين، ممّا يُضاعف أثر حضورها، وفي المشهد الجماعي داخل المستشفى، حيث تتقاطع المسارات وتبدو الفوضى مُنظَّمة، فيبقى المشهد مقروءاً رغم تقاطُع خطوطه.

لا يفصل العرض الضحك عن سياقه، ولا يُحمِّل مضمونه ما يفوق احتماله، ويعمل على إيجاد مساحة متوازنة بينهما. «حنّة» مسرحية تُدرك حدودها وتُحسن توظيفها، فتُقدّم تجربة متوازنة تلامس الواقع من دون إثقال.