وصف المخرج السعودي أيمن خوجة مشاركته في عضوية لجنة تحكيم مسابقة «الأفلام الروائية الطويلة» بالدورة الأولى من مهرجان «بورسعيد السينمائي» بأنها تجربة «أكثر من رائعة ومميزة»، موضحاً أنه تعامل خلالها مع مخرجين مرموقين من مختلف الدول، وهو ما أتاح له تنوعاً ثقافياً على المستوى الشخصي.
وأضاف لـ«الشرق الأوسط» أن «هذه المشاركة جعلتني أشاهد أفلاماً من بلدان عدة، وتعرّفت من خلالها على ثقافات مختلفة»، مؤكداً أنه لولا المهرجان ما تحقق هذا التآلف والجسر الثقافي بين الدول المشاركة، سواء من العالم العربي أو من شرق آسيا أو من أوروبا.
وأوضح خوجة أنه كان يتوجس من هذه الخطوة، لكونها المرة الأولى له بصفته عضواً في لجنة تحكيم، لا سيما أنه اعتاد العمل خلف الكاميرا، لكنه شعر بامتنان كبير لإتاحة مهرجان «بورسعيد» هذه الفرصة التي وصفها بأنها أضافت له الكثير على المستويين الشخصي والمهني.
وأضاف: «المهرجان منحني مساحة حقيقية لأن أكون جزءاً من عملية تقييم الأعمال، وهذه مسؤولية كبرى جعلتني أنظر إلى السينما من زاوية مختلفة»، مشيراً إلى أن «مشاهدة عدد كبير من الأفلام من ثقافات متعددة يختصر للمبدع مسافات طويلة، إذ يمكن لفيلم مدته ساعتان أن يفتح أمامه عالماً جديداً».
وشاهد خوجة خلال هذه الدورة أفلاماً من الصين والمغرب والجزائر وفرنسا، وكل فيلم منها كان بمنزلة نافذة على مجتمع وثقافة مختلفة، وهو ما جعله يقتنع أكثر بأن السينما قادرة على بناء الجسور ونقل الرسائل بطرق مؤثرة وعابرة للحدود.
ويؤكد خوجة أن هذه التجربة جعلته يُعيد التفكير في أسلوبه الفني بوصفه رجلاً يعمل في صناعة السينما، مشيراً إلى أنه اكتسب من مشاهدة أعمال الآخرين خبرة إضافية في كيفية صياغة الرسائل الفنية، ورواية القصص، واختيار أساليب التصوير، مضيفاً: «عندما تتابع أفلاماً من مدارس سينمائية مختلفة فإنك تخرج بأفكار جديدة، وتكتشف أيضاً أخطاء يمكن أن تتجنبها في أعمالك المقبلة».
رسالة الفيلم
وعن أبرز المعايير التي اعتمدها في تقييم الأفلام، أوضح أن رسالة الفيلم تأتي في المقدمة، فهي من وجهة نظره المعيار الأهم، يليها أداء الممثلين، وطريقة التصوير، والجانب الفني المتعلق بالصورة البصرية والملابس والمحتوى البصري ككل، موضحاً أن «السيناريو أيضاً يحتل مكانة كبيرة في عملية التقييم، وكذلك قدرة العمل على تقديم مواهب جديدة قادرة على الإقناع أمام الشاشة».
وأكد أن عضويته في لجنة التحكيم انعكست بشكل إيجابي على مشروعه الفني المقبل، موضحاً أن الأفكار التي استلهمها من هذه التجربة ستنعكس على أسلوبه في اختيار القصص والممثلين وطريقة السرد، لافتاً إلى أنه يعمل حالياً على فيلم جديد ينتمي إلى نوعية التشويق والإثارة، وتصويره سيبدأ آخر العام الحالي أو مطلع العام المقبل.
وأضاف أن هذا المشروع الجديد سيكون أقرب إلى السينما التجارية الجماهيرية، مؤكداً أن «مسيرته مخرجاً دائماً ما تميل إلى الأعمال التي تخاطب الجمهور العريض وتجمع بين المتعة والرسالة».
وأشار إلى أن «التحضير لأي عمل سينمائي يعتمد على طبيعة القصة، فكل فيلم له تحدياته الخاصة، سواء تعلّق الأمر باختيار ممثلين لم يسبق لهم التمثيل وتدريبهم، أو التعامل مع مشاهد صعبة تحتاج إلى تجهيزات دقيقة».
تطور كبير
وأكد خوجة أن «جمعه بين دوري المنتج والمخرج يفرض عليه دائماً التفكير في الجمهور وكيفية تسويق الفيلم ليصل إلى أكبر شريحة ممكنة»، مضيفاً: «أسعى دائماً إلى تحقيق التوازن بين الجانب الجماهيري الذي يضمن للفيلم الانتشار، والجانب الفني الذي يضمن له الجودة العالية من حيث التصوير واختيار المواقع والممثلين والأداء أمام الكاميرا».
وعن تقييمه لمستوى السينما السعودية حالياً، قال خوجة إن السنوات الماضية شهدت تطوراً كبيراً في الصناعة، مشيراً إلى أن عام 2025 تحديداً كشف عن أرقام مبهرة.
وأضاف: «شهدنا خلال العام الحالي عرض 7 أو 8 أفلام سعودية، 6 منها تجاوزت حاجز المائة ألف تذكرة، وهو رقم يعكس النمو المتسارع لشعبية السينما المحلية»، لافتاً إلى أن «مستقبل السينما السعودية يتطلب رفع حجم الإنتاج بشكل كبير».
وأوضح أن «السوق بحاجة إلى ما بين 20 و30 فيلماً سنوياً حتى يعتاد المشاهد العربي حضور الفيلم السعودي، ويصبح جزءاً من المشهد السينمائي الإقليمي والدولي».
وأكد أن جميع مقومات النجاح متوفرة، بدءاً من الإمكانات المادية والموارد البشرية، مروراً بالنصوص والقصص المستوحاة من المجتمع المحلي، وصولاً إلى المواهب التمثيلية والإخراجية، مشيراً أن الجمهور السعودي بات متحمساً للأعمال المحلية، وأن المستقبل القريب سيشهد انتشاراً أكبر للفيلم السعودي على المستويين العربي والدولي.
