يعد الدكتور فهد حسين أحد الأصوات النقدية المعروفة على الساحة البحرينية، والخليجية بشكل عام. وهو يسعى في ممارسته النقدية إلى الكشف بشكل خاص عن ملامح التجربة الخليجية الأدبية من خلال مفرداتها المختلفة، مثل البحر، والمكان، وصورة الأنثى في الكتابات النسائية.
صدر له عدد من المؤلفات منها «المكان في الرواية البحرينية»، «تاريخ السرد وفنونه في البحرين»، «ظلال السرد في الخليج»، «بعيداً عن الظل–التجربة النسوية في منطقة الخليج»، «مرجعيات ثقافية في الرواية الخليجية».
هنا حوار معه حول رؤيته النقدية:
> يحمل كتابك الأخير عنوان «البحر في الأدب الخليجي»... هل جاء تناول البحر في الرواية مختلفاً عنه في الشعر بهذا السياق؟
- جاء الكتاب في سياق أحد مؤتمرات معهد الشارقة للتراث الذي كان موضوعه «البحر»، ولأن منطقة الخليج العربي لها علاقة مباشرة ووثيقة تاريخياً وحضارياً ومهنياً بالبحر، مما فرض على المبدعين دون استثناء التعامل مع هذه الثيمة، أو العنصر الحيوي، حيث وظفته على سبيل المثال لا الحصر الرواية والقصة، ووظفه الشعر والمسرح، فضلاً عن السينما والفن التشكيلي، وكذلك التراث الشفاهي والمكتوب.
وحين أعددت الكتاب حصرته في النص الشعري والنص الروائي، مع الرجوع إلى التاريخ الإنساني، وكيف كان حضوره، إذ حاولت أن أقدم هذا التناول من خلال تراثنا العربي والإسلامي، وعبر تلك النصوص التي أشارت إلى البحر، أو تغنت به، أو حذرت من سطوته وجبروته وغدره.
انتقلت إلى حضور البحر في الرواية الخليجية عامة، سواء عند الرجل أو المرأة، ووصلت إلى نتيجة مفادها بأن التوظيف للبحر يختلف حين يكون في الشعر عنه في الرواية، إذ غالباً ما يتناوله الشعر ويقرنه بدلالات الكرم والعطاء والصفاء والخذلان، والجمال والخوف. أما السرد عامة فإنه ينظر إلى البحر في دلالاته الحقيقية، كالفيضانات والكوارث، والحروب، والدور المساعد للتجارة والاقتصاد، وكذلك في الاستجمام والسباقات المائية.
> لكن كيف تفسر الحضور الطاغي للبحر في الأدب الخليجي، ومَن أبرز من عبّروا عن ذلك بشكل لافت من وجهة نظرك؟
- البحر من أهم الثيمات الرئيسة التي تناولها الأدب الخليجي، وهذا يعود إلى مجموعة من العوامل، منها على سبيل المثال: الموقع الجغرافي لبلدان المنطقة، والعلاقة المهنية التي تتمثل في صيد الأسماك ومهنة استخراج اللؤلؤ، والعلاقة التجارية والاقتصادية عبر التاريخ التي فرضت وجود عدد من الموانئ في كل بلد خليجي، فضلاً عن الاستجمام، وغير ذلك.
أما الذين وظفوا هذه العنصر البيئي، فهم كثر، إذ تم توظيفه في القصة القصيرة، والرواية، والشعر. ولو تصفحنا الأدب الخليجي فسنجد أن كل دولة لها نصيب من هذا التوظيف، إذ نجده عند سليمان الشطي، ليلى العثمان، طالب الرفاعي، كما نجده عند عبد الله خليفة، علي إسماعيل، ليلى حسن صقر، يوسف بنخليل، فريد رمضان، عمار الخزنة، وغيرهم. أما الشعر، فقلما نجد شاعراً خليجياً لم يكتب نصاً فيه هذه الثيمة، على اعتبار أن البحر في الشعر يتمثل الجمال والسحر والنقاء والكرم والعطاء.
> تناولت في أطروحتك للماجستير تجليات المكان في الرواية البحرينية... ما أبرز ما لفت نظرك في تلك الجزئية؟ وما الجديد الذي حملته الإبداعات الروائية الجديدة في هذا الإطار؟
- اهتممت بمفهوم المكان وثنائياته المتضادة، مثل المكان العام والمكان الخاص، المفتوح والمغلق، الاختياري والإجباري، الحديث والقديم، الحداثي والشعبي. كان هذا عبر مدونة من ثلاث روايات بحرينية هي: «الجذوة» لمحمد عبد الملك، «أغنية الماء والبحر» لعبد الله خليفة، و«الحصار» لفوزية رشيد، حيث رأيت أن فهم الروائيين للمكان ينطلق من وعي آيديولوجي وثقافي، وليس توظيفاً توافقياً تتطلبه البنية السردية، أو العمل الروائي.
كما أن المكان يعتبر تقنية جمالية وفنية ينبغي الاهتمام بها من قبل المبدعين والنقاد والباحثين، وبالأخص أن الرسالة كانت معدة قبيل الألفية الثالثة، وهذه التقنية كانت محل اهتمام في الكتابات السردية عامة، والروائية تحديداً.
> وماذا عن «صورة المرأة في الرواية النسوية الخليجية الجديدة»؟ وهل يختلف الموقف حالياً عما سبق وتناولته في أطروحتك للدكتوراه؟
- من المؤكد أن الأمر يختلف، إذ كنت أشتغل في الأطروحة بحثاً وجمعاً وكتابة تحليلية وتفسيرية وتأويلية مدة لم تقل عن أربع أو خمس سنوات، وقد كان عدد من الأعمال الروائية قد صدر في التسعينات، والآخر في الألفية الثالثة، لكن التحولات الاجتماعية المتسارعة في الخليج شكلت منعطفاً نحو المرأة ورؤيتها للعالم والحياة والمجتمع، وإلى هويتها بوصفها أنثى. صورت الرواية الخليجية تحولات المرأة في عالم يعج بالتطور والتحديث، فلو أن المجتمع والحياة لم يتطورا، فهذا يعني وجود خلل في بنية المجتمع.
> يبدو أن آراءك الصريحة صنعتْ «أعداء» لك في الأوساط الأدبية... ما الذي حدث بالضبط؟
- ليس أعداء بالمعنى الحقيقي، بل بالمعنى الاصطلاحي، حيث العلاقة بين الناقد والمبدع كانت ولاتزال مشحونة بالقلق والاضطراب وعدم الاتساق، وهذا يعود إلى الإرث التاريخي الذي كان يؤكد على مفهوم النقد من حيث الاهتمام بالجوانب الإيجابية والسلبية. للأسف، الأديب العربي حساس للغاية تجاه أي ملاحظة سلبية، ويعتقد أن أي تناول سلبي لعمله يحط من قيمة هذا العمل، وهذا الأمر واقع لي ولغيري من الذين يشتغلون بالنقد والدراسات النقدية.
والحقيقة أن النقد تطورت مفاهيمه ومصطلحاته ومناهجه ونظرياته، بل أنا شخصياً حين أكتب عن نص إبداعي لا يعنيني الجانب الإيجابي أو السلبي، هذا أمر ذوقي نسبي، بل ما يعنيني جمالية العمل، وقدرة الكاتب على التوظيف بوعي وفكر متنور، مع البعد عن الآيديولوجيا المقيتة المقيدة لحركة الإبداع.
وبشكل عام، يمكنني القول إن علاقتي بجميع المبدعين ومن كل الأجيال ممتازة، ولكن الحساسية لا نستطيع إلغاءها عند المبدع على اعتبار أنه يرى نصه مكتملاً وخالياً من أية شائبة، وهذا ليس صحيحاً. ويجب الاعتراف بأنه حتى الممارسة النقدية على الساحة حالياً فيها من المغالطات والمحسوبيات والمجاملات الشيء الكثير، وتجاوز الأمر اضطراب العلاقة بين الناقد والمبدع، ليحتدم بين النقاد أنفسهم بناء على التوجهات النقدية، أو الصراحة، أو طريقة العمل النقدي، أو في سياق المستويات الأكاديمية.
> هل شبت الروائيات الخليجيات عن الطوق وامتلكن صوتهن الخاص؟ أم لا يزلن يعشن تحت «الوصاية الذكورية»؟
- شبت الكاتبة الروائية الخليجية وخرجت عن الطوق وابتعدت عن تقليد التجارب ومحاكاتها، وهذا ينطبق على الروائيين والشعراء الشباب من الجنسين، إذ كل جيل يحمل بين جوانبه ثقافة ومعرفة وتطلع ومعايشة موضوعية للمجتمع الذي يعيش فيه... نجحت الساردة الخليجية ليكون لها مشروعها السردي الذي يمثلها، مثل رجاء العالم التي كانت ولا تزال مهتمة بتاريخ مكة، حيث جعلت سرديات التاريخ سرديات روائية، ومشروع فوزية شويش السالم التي عنيت بتاريخ الكويت الاجتماعي والثقافي عبر الترحال والتنقل والتجارة، كما أن هناك من اهتمت في أعمالها بسرديات المرأة اجتماعياً وثقافياً، مثل فوزية رشيد، وفتحية ناصر.
> كيف ترى «الشكوى المزمنة» مما يسميه البعض «غياب النقاد الفاعل» عن المشهد الإبداعي العربي؟ وما يتردد حول عجز النقاد عن متابعة الإبداعات الجديدة في الرواية والشعر والقصة القصيرة؟
- لا بد أن نقر بأنه طبقاً لحسابات النسبة والتناسب بين عدد النقاد في العالم العربي وعدد المبدعين فستكون النتيجة عبارة عن مفارقة كبرى إذ لا توجد مقارنة بين هؤلاء وأولئك، حيث يزداد عدد المبدعين كل عام، وتستقبل دور النشر والمطابع المئات سنوياً من الأعمال الإبداعية، في حين أن النقاد لا يمكنهم مواكبة كل ذلك على المستوى الكمي.
عدد النقاد لا يمكن مقارنته بعدد كتاب القصة والرواية والشعر والمسرح والسينما والأغنية والتراث. وهنا على المبدعين تقديم الشكر لأي نقد يشتبك مع أعمالهم، وهنا أعني النقد الحقيقي، وليس الانطباعي، ولا نقد المجاملات والتزييف، ولا نقد البهرجة اللفظية، لأن كل هذا لا يخدم النص ولا كاتبه.
