رغم العمق الدرامي والأخلاقي لرواية «أوليفر تويست» لتشارلز ديكنز أحد أهم الروائيين الإنجليز في العصر الفيكتوري، فإنه تم إعادة اكتشافها وتقديمها برؤية غنائية مصرية بسيطة للمرة الأولى، في خطوة جريئة تهدف إلى تقريب العمل العالمي من وجدان المتلقي العربي، خصوصاً الأطفال والشباب.
ويقف وراء هذا الإنتاج فريق فني تقوده الدكتورة نيفين علوبة في كل تفاصيل العمل إلى جانب المخرجة سمر جلال، وكاتبي العرض بسنت أيمن وسراج محمود، ومصممة الاستعراضات ليلى أشرف.
لم يكن خيار تقديم «أوليفر» باللهجة المصرية من قبل فرقة «فابريكا» للمسرح الموسيقي بعيداً عن رؤيتها الأوسع، بل يأتي تتويجاً لمسيرة د. نيفين علوبة التي كُرّمت بوسام الفنون والآداب الفرنسي برتبة «فارس» من وزارة الثقافة الفرنسية تقديراً لإسهاماتها البارزة في إثراء المشهد الموسيقي.
تؤمن علوبة التي أسست فرقة «فابريكا» عام 2013 بأن المجتمع «متعطش للفن»، حسب وصفها، وقد تجلى هذا الإيمان في مشاريعها السابقة التي سعت من خلالها إلى جعل الفن الرفيع متاحاً للجميع مثل تقديمها مسرحية «البؤساء» وأوبريت «الليلة الكبيرة» الشهير.
ويمثل عرض «أوليفر» امتداداً لهذه الفلسفة، حيثُ يهدف إلى تقديم عمل فني يخلق إبهاراً بصرياً وسمعياً وقيمة فكرية وثقافية، في وقت يشهد ندرة في الأعمال المسرحية الموجهة للعائلة والطفل، حسب ما تقوله علوبة لـ«الشرق الأوسط».

تعكس عملية «تمصير» المسرحية إدراكاً عميقاً من قائدة المشروع لأهمية جسر الهوة بين الأدب العالمي والجمهور المصري، مما يسمح بنقل التجربة الإنسانية المتمثلة في رواية ديكنز إلى إطار محلي يعود لخمسينات القرن الماضي مع الحفاظ على الجوهر النقدي للرواية حسب تعبير سمر جلال مخرجة المسرحية.
ويرى الكاتب الصحافي المصري محمد الشبه أن «ما تقوم به علوبة هو دور مهم واستثنائي ومكمل وموازٍ لما تقوم به وزارة الثقافة». ويضيف في تصريحات لـ«الشرق الأوسط»: «الدكتورة علوبة كالمدرسة تخرج أجيالاً رائعة ومميزة في الموسيقي والغناء، وهناك اهتمام بالمسرح الغنائي في كل العالم وعلي الدولة المصرية الاهتمام بهذا الأمر».
تدور القصة حول «أوليفر» الذي يولد في إصلاحية، وتتوفى والدته عند ولادته، ليبدأ حياته في فقر شديد ويتعرض لسوء معاملة، ثم يطرد من دار الأيتام، ويلتقي بـ«فاجين» زعيم عصابة من النشالين، يُجبر أوليفر على الانضمام إلى العصابة، لكنه يحاول الحفاظ على براءته رغم الظروف القاسية، يُقبض على أوليفر متهماً بالسرقة، لكنه يثبت براءته ويُعرض عليه الرعاية من قبل رجل طيب يُدعى مستر براونلو، ويبدأ أوليفر في اكتشاف أسرار عائلته التي تكشف عن أن لديه أصولاً نبيلة.
هذا العمق الدرامي والأخلاقي لرواية ديكنز جعله خياراً رائعاً للمسرح الغنائي، حيثُ تتيح المسرحية من خلال الموسيقى والغناء والرقص، تقديم الجانب الإنساني للقصة وتبسيط مفاهيمها المعقدة للصغار.

ووفق علوبة، فإن «الفكرة بدأت بتدريب الأطفال من سن 7 سنوات على الغناء والعزف والوقوف على المسرح، فمسرحية (أوليفر) لتشارلز ديكنز بطلها الرئيسي حسين حواس الذي لا يتجاوز عمره 8 سنوات ومعه لمار محمد بجانب أدوار الشباب كرستينا محب وسراج محمود وبسنت أيمن وبسمة فرح، وكلهم تدربوا في الفرقة».
يبرز الدور المجتمعي للمسرحية، إذ يُشكل العرض منصة تدريبية عملية للمواهب الشابة المتدربة بالفرقة، التي تُعدّ مدرسة للإبداع تخرج منها العشرات من المغنين والعازفين المميزين، وقد سافر بعضهم للخارج ليعمل في كبرى المؤسسات الفنية.

وتؤكد علوبة أن «تمويل الفرقة شخصي، وقد كونت هذه الفرقة حباً في الفن والموسيقي والغناء الأوبرالي»: «هذا الالتزام الشخصي ينبع من قناعة عميقة لديها بأهمية توفير كيان يساعد المواهب المصرية الواعدة على التعلم».
يمثل عرض «أوليفر» الذي يعرض لمدة ثلاثة أيام على مسرح «أركان» بمدينة الشيخ زايد (غرب القاهرة) أكثر من مجرد عمل مسرحي، فهو يعد بمنزلة «دليل يؤكد على إمكانية تقديم فن غنائي راقٍ ومتاح في آن واحد، وجهد تعليمي يزرع بذور الجيل القادم من الفنانين، ومبادرة شخصية تثبت أن العزيمة قادرة على خلق واقع جديد، وفق الشبة.
ويرى الشبة أن النجاح الذي حققته الدكتورة نيفين علوبة وفرقتها مع عروض سابقة مثل «ميرامار» و«السقا مات» يبعث الأمل في استمرار وتوسع هذا النموذج، خصوصاً إذا توفر الدعم المؤسسي اللازم.



