المخرج السعودي حيدر داود: جيلي محظوظ بالحراك السينمائي بالمملكة

عدّ مشاركته في «الإسماعيلية التسجيلي» تحدياً كبيراً

داود خلال حضوره مهرجان الإسماعيلية بمصر (الشرق الأوسط)
داود خلال حضوره مهرجان الإسماعيلية بمصر (الشرق الأوسط)
TT

المخرج السعودي حيدر داود: جيلي محظوظ بالحراك السينمائي بالمملكة

داود خلال حضوره مهرجان الإسماعيلية بمصر (الشرق الأوسط)
داود خلال حضوره مهرجان الإسماعيلية بمصر (الشرق الأوسط)

قال المخرج السعودي حيدر داود، إن فيلمه الوثائقي القصير «الشتاء الأخير»، الذي شارك به في مهرجان «الإسماعيلية للأفلام التسجيلية والقصيرة»، هو ثالث أفلامه التي صورها بالسويد خلال إقامته بها لدراسة الماجستير، وإنه يُشكّل مع فيلميه السابقين «ثلاثية فيلمية» عن فصول السنة.

وأكد في حواره مع «الشرق الأوسط» أن علاقته بالإخراج تبلورت في السويد، مشيداً بالفرصة التي حصل عليها بمشاركة أفلامه في مهرجان «البحر الأحمر السينمائي» ضمن برنامج «أفلام سعودية جديدة»، معرباً عن ابتهاجه بالمشهد السينمائي الحالي في السعودية الذي يقدم فرصاً واعدة لصنّاع الأفلام.

ويتناول الفيلم رحلة محسن خلال زيارته صديقه حيدر في السويد حيث يقيم، وعندما غلب الحنين على قلب حيدر للعودة إلى السعودية، شجعه صديقه على البقاء.

وعن ذلك يقول حيدر: «كان محسن يقول لي تلك العبارة الخالدة في فيلم (سينما باراديسو)... (لا تستسلم للحنين)»، مشدّداً على البقاء هناك، «لكنني كنت قد اتخذت قراراً نهائياً بأن يكون هذا آخر شتاءٍ لي في السويد، ورأى محسن أن يشاركني الرحلة الأخيرة».

فيلم «الشتاء الأخير» (الشرق الأوسط)

ويظهر حيدر وصديقه بشخصية كل منهما الحقيقية وحواراتهما المعتادة عن السينما، وأحلامهما بصفة أنهما صانعا أفلامٍ يخطوان خطواتهما الأولى، والمعوقات والهواجس التي تشغلهما وسط ثلوج أوروبا.

وعَدّ داود الفيلم رسالة حب لصنّاع الأفلام السعوديين، وصنّاع السينما بشكل عام؛ لأنه يتحدث عن معاناة الفنان، مؤكداً أنه يعد انتصاراً للسينما التسجيلية المستقلة، وقد صوّره وأنتجه وقام بالمونتاج بنفسه على غرار فيلميه السابقين.

ويروي المخرج الشاب كيف بدأت علاقته بالسينما بعدما درس الهندسة، موضحاً «سافرت إلى السويد عام 2018 لأدرس الماجستير في الإدارة بعد دراستي للهندسة وعلوم البترول بجامعة الملك فهد، خلال تلك الفترة كنت أتابع عن بُعد التطورات الكبيرة في بلدي على المستوى الفني والثقافي، وشعرت بنوع من الحسرة لغيابي عن المملكة في توقيت فارق، لم يكن في بالي أن أصنع أفلاماً».

ويوضح «وثّقت معالم الخريف في السويد بطريقة شاعرية، وأقنعني خالي المخرج والمنتج حسن سعيد بأن أشارك به في مهرجان البحر الأحمر خلال دورته الأولى 2020، وتقدمت بفيلمي الأول (لون الغروب)، وكان فيلماً تجريدياً وتجريبياً، لكنّ المهرجان أُلغي بسبب جائحة (كوفيد - 19) وعُرضت الأفلام السعودية (أونلاين)، وحاز فيلمي قبولاً ممّن شاهده، وهو ما شجعني أن أصور فيلمي الثاني (نافذة الحياة) الذي يعبّر عن الصيف، وشاركت به في الدورة الفعلية الأولى لمهرجان البحر الأحمر عام 2021 ضمن عروض (السينما السعودية الجديدة)».

لقطة من فيلم «الشتاء الأخير» الذي صوره بالسويد (الشرق الأوسط)

وعن مشاركته في مسابقة «الإسماعيلية» يقول: «أبدى المهرجان اهتماماً بالفيلم، وقد أسعدتني المشاركة به. إنه مهرجانٌ مهمٌ ومتخصّص في السينما التسجيلية، كما أن مصر بلد عريق في الثقافة والفن، ويمثل لي ذلك تحدياً كبيراً أن أعرض فيلمي في هذا المهرجان؛ لأرى رد فعل الجمهور والنقاد المصريين».

وعبّر فيلم «الشتاء الأخير» عن أحاسيس كثيرة تجول في خاطر المخرج، وعن هذا يقول: «السينما أداة تعبيرية قوية، والمهرجانات منصات عرض مهمة، وقد وجدت ضالتي في السينما التسجيلية، فهي تمنح المخرج مساحة أكبر من الحرية، وتحرّره من قيود المنتجين».

ويؤكد أن «ذلك لا يعني عدم تطلّعي لصنع فيلمي الروائي الطويل الأول، غير أنني في كل الحالات لن أتخلى عن الفيلم التسجيلي الذي يعتمد على توثيق الحدث، ويتمتع أيضاً بجوانب إبداعية لا تقل عن الروائي».

المخرج حيدر داود عدّ مشاركته في مهرجان الإسماعيلية تحدياً كبيراً (الشرق الأوسط)

ورغم أنه لم يدرس السينما، فإن حيدر داود يؤمن بأن ممارستها عملياً بأفلامه الثلاثة منحته خبرة، وأن حبه للسينما جعله يقرأ كل مجال يتعلق بها، كما كان حصوله على الماجستير في مجال «المؤسسات الثقافية وكيفية اختيار الأفلام» قد أضاف له خبرات أخرى، وعمله متطوعاً في مهرجانات أوروبية على غرار «استوكهولم»، و«أوبسالا» في السويد مثّل له تجربة مفيدة للغاية، لكنه يتطلّع لمزيد من الخبرات عبر الورش الإبداعية في المملكة بعدما قرر الاستقرار بها.

ويصف داود الحراك السينمائي الحالي بأنه «فترة ذهبية في السينما السعودية» تتفجر فيها مواهب، وتبرز أسماء مبدعين، مؤكداً أن «جيله محظوظ بهذا الحراك».


مقالات ذات صلة

عرض 5 أفلام سعودية بدول إسكندنافية ضمن برنامج «ليالي عربية»

يوميات الشرق يعقوب الفرحان في أحد مشاهده في فيلم «القيد» (تلفاز 11)

عرض 5 أفلام سعودية بدول إسكندنافية ضمن برنامج «ليالي عربية»

تعرض 5 أفلام سعودية بدول إسكندنافية ضمن برنامج «ليالي عربية» الذي ينظمه مهرجان «مالمو السينمائي» برعاية «هيئة الأفلام السعودية».

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق أحمد مالك متسلماً الجائزة من الرئيس الشرفي للمهرجان محمود حميدة (إدارة المهرجان)

جوائز «الأقصر السينمائي» تنحاز للقضايا الاجتماعية

انحازت جوائز المسابقة الرسمية للنسخة الخامسة عشرة من مهرجان «الأقصر للسينما الأفريقية» للقضايا الاجتماعية في مجمل اختياراتها.

أحمد عدلي (القاهرة)
يوميات الشرق لقطة من أحد الأفلام المشارِكة في ملتقى «قمرة السينمائي 2026» (مؤسسة الدوحة للأفلام)

«قمرة السينمائي» يحتفي بالفلكلور في دورة «استثنائية» بسبب الحرب

احتفت النسخة الـ12 من ملتقى «قمرة السينمائي» بقطر، التي أُقيمت هذا العام بشكل افتراضي «استثنائياً»؛ بسبب الحرب التي تشهدها المنطقة، بإحياء الفلكلور.

داليا ماهر (القاهرة )
سينما «أزمنة حديثة» لتشارلي تشابلن (يونايتد آرتستس)

مهرجان «لوكارنو» يستحضر الفترة الحالكة لهوليوود

أعلن مهرجان «لوكارنو»، الذي ستنطلق دورته المقبلة ما بين 5 و15 أغسطس (آب) المقبل، عن تخصيص تظاهرة سينمائية للفترة «المكارثية الأميركية»

محمد رُضا (لندن)
يوميات الشرق أحمد السعدني ومايان السيد في مشهد من فيلم افتتاح المهرجان (الشركة المنتجة)

«هوليوود للفيلم العربي» لإطلاق دورته الخامسة بإضافات جديدة

يستعد مهرجان «هوليوود للفيلم العربي» لإطلاق دورته الخامسة المقررة خلال الفترة من 17 إلى 20 أبريل الجاري في مدينة لوس أنجليس الأميركية.

أحمد عدلي (القاهرة)

مقهى الحرب ومصحّها... زياد الرحباني يعود من الشاشة لتفكيك حاضر بيروت

المشهد يعرفنا أكثر ممّا نعرفه (الشرق الأوسط)
المشهد يعرفنا أكثر ممّا نعرفه (الشرق الأوسط)
TT

مقهى الحرب ومصحّها... زياد الرحباني يعود من الشاشة لتفكيك حاضر بيروت

المشهد يعرفنا أكثر ممّا نعرفه (الشرق الأوسط)
المشهد يعرفنا أكثر ممّا نعرفه (الشرق الأوسط)

عادت سينما «متروبوليس» البيروتية إلى العمل بعد إقفال فرضته الحرب، حاملةً معها مسرحيتَيْن، بين عروض أخرى، تبدوان كأنهما كُتبتا لهذه اللحظة. «بالنسبة لبكرا... شو؟» (1978) و«فيلم أميركي طويل» (1980) لزياد الرحباني، عادتا من الأرشيف بصفة مواجهة. في الصالتين، امتلأت المقاعد على نحو يُذكّر بسنوات كان فيها الجمهور يذهب إلى المسرح فيما القصف قريب، لإيمان بأنّ الثقافة شكل من أشكال الاحتماء، والعودة إلى نصوص تعرف هذا البلد أكثر من نفسه محاولة لفَهْم ما يتكرَّر من دون أن يُسمَّى.

في العتمة تجلس بيروت لتشاهد نفسها من بعيد (الشرق الأوسط)

المفارقة أنّ المسرحيتَيْن، رغم المسافة الزمنية، تبدوان متداخلتَيْن إلى حدّ الذوبان. مقهى «بالنسبة لبكرا... شو؟» ومصحّ «فيلم أميركي طويل» مرحلتان من الحالة نفسها. في الأول، يتّخذ القلق شكل بطالة متفاقمة وأحلام مُعلَّقة ومدينة تُغري الوافدين إليها قبل أن تضعهم أمام واقع ضاغط يُبدِّل مساراتهم. في الثاني، يتكثَّف هذا القلق حتى يصير اضطراباً داخلياً، كأنّ ما كان يحدث في الشارع انتقل إلى الرأس. بين المكانين، يمكن قراءة امتداد كامل من التعب الاجتماعي إلى التشظّي النفسي، ومن الانتظار إلى الاختلال.

ما يفعله زياد الرحباني في هذين العملين يتجاوز تسجيل اللحظة. هو يُفكّكها من الداخل ويضع اليد على الأعصاب التي تتحرَّك تحت الجِلْد الجماعي. يرى الفقر خلخلة في منظومة العلاقة مع الذات، بينما يراه آخرون نقصاً في المال، ويُعرِّف البطالة على أنها تصدُّع في الإحساس بالدور. الغربة داخل المدينة في مسرحه تتخطَّى الابتعاد الجغرافي نحو الإحساس بأنّ المكان لا يتعرَّف إلى أهله. وسط هذا المناخ، يصبح الكلام اليومي مادةً درامية، وتتحوَّل النكتة وسيلةَ توازن، وتغدو السخرية لغةً موازية للبقاء.

في العتمة تجلس بيروت لتشاهد نفسها من بعيد (الشرق الأوسط)

في «بالنسبة لبكرا... شو؟»، يشتغل النصّ على فكرة التعليق الدائم. الغد حاضر في الجُملة وغائب في الواقع. كلّ شيء مُرحَّل إلى لحظة لاحقة تظلُّ بعيدة. هذا المشهد الذي عكس في زمنه مرحلة اقتصادية واجتماعية مضطربة، يبدو اليوم مُطابقاً لواقع بلد يترنَّح على حافة الانتظار. تتبدّل التفاصيل، وتبقى البنية نفسها القائمة على وعود تتقدَّم دائماً خطوة إلى الأمام، وحياة تُدار على قاعدة الاحتمال.

أما في «فيلم أميركي طويل»، فيبلغ التفكيك مستوى أعلى حدّة، حيث يتحوّل المصحّ مساحةً كاشفة تُبيّن كيف يتغلغل الاضطراب العام داخل الأفراد. لا مكان للعلاج في بنية أصابها اعتلال من جذورها، ولا مرجعية ثابتة تملك حقّ تعريف العقل في زمن مختلّ. فالجنون امتداد طبيعي لمحيط فَقَد توازنه يصدر عن الأفراد وينعكس عليهم. والسُّلطة التي تُشخِّص وتُصنِّف تبدو بدورها جزءاً من الخلل، تُكرِّسه وهي تظنّ أنها تضبطه، لتفقد اللغة، التي يُفترض أن تشرح وتُحدِّد، قدرتها على الإحاطة، وتتحوَّل أداةً عاجزة عن تثبيت المعنى، تدور حوله وتُضاعف غموضه.

اللافت في استعادة هذين العملين اليوم أنهما يخرجان من حدود السياق الذي وُلدا فيه. الحرب التي شكّلت خلفيتهما الأولى تُعيد رسم صورتها في الحاضر، حيث تتكرَّر ملامحها ضمن سياقات جديدة.

يتكلَّم التعب الذي تعجز الشوارع عن قوله (الشرق الأوسط)

يُخيِّم مناخ متقلِّب على الفضاء العام، ويضغط الاقتصاد على الحياة اليومية، بينما الناس يتنقّلون بين التكيُّف والإنهاك. ضمن هذا الواقع، تبدو المسرحيتان كأنهما نصّ واحد يتكلَّم بصيغتين؛ واحدة تلتقط الخارج وهو يتشقَّق، وأخرى تلتقط الداخل وهو ينهار.

تكمن أهمية استعادة هذا الإرث اليوم في ما يتجاوز قيمته الفنّية المباشرة. أجيال تلقَّت هذه الأعمال عبر الصوت وحفظت مقاطعها حتى استقرّت في الذاكرة الجماعية، من دون أن تلامسها في حضورها البصري كما هو. لذا؛ يفتح العرض السينمائي باباً لعودة الجسد المسرحي إلى الواجهة، فتستعيد التفاصيل البصرية مكانها ويُقرأ الإيقاع بعين مختلفة.

حين تضيق المدينة... يتّسع المسرح (الشرق الأوسط)

مما يمنح هذه العودة معناها الأشدّ تأثيراً قدرةُ زياد الرحباني على كتابة نصوص تتقدَّم الزمن الذي خرجت منه. لم ينشغل بمتابعة الحدث في ظاهره، فاتّجه إلى تفكيك بنيته الكامنة ورصد منطقه الداخلي، كاشفاً آليات تشكُّل السؤال من داخل التجربة نفسها. لهذا؛ تبدو مسرحياته كأنها تتحرّك مع البلد، تتبدَّل قراءتها كلّما تبدَّل السياق، وتحتفظ بقدرتها على الإضاءة كلّما اشتدَّ العتم.

تُقدِّم سينما «متروبوليس» المسرحيتَيْن خارج إطار الاستعادة، وتريدهما امتداداً مباشراً للحاضر. الجمهور الذي ملأ صالتَيْها على وَقْع قلق يُثقل الشوارع، يدرك أنّ حضوره يتجاوز فعل المُشاهدة. يذهب ليُعاين المسافة بين الضحك والاختناق، وبين الفَهْم والعجز.


البكاء لا يُريح دائماً... دراسة تُفكِّك الوهم الشائع

ليست كل الدموع طريقاً إلى الراحة (شاترستوك)
ليست كل الدموع طريقاً إلى الراحة (شاترستوك)
TT

البكاء لا يُريح دائماً... دراسة تُفكِّك الوهم الشائع

ليست كل الدموع طريقاً إلى الراحة (شاترستوك)
ليست كل الدموع طريقاً إلى الراحة (شاترستوك)

يسود اعتقاد شائع بأنّ البكاء يساعد في تخفيف التوتّر ويُحقق الراحة النفسية، ولكن دراسة حديثة أُجريت في النمساً أثبتت أنّ الأمر ليس بهذه البساطة.

وسجَّل فريق بحثي من جامعة كارل لاندشتاينر للبحوث الطبية في النمسا 315 نوبة بكاء، بغرض فَهْم الأسباب التي تدعو إلى ذرف الدموع، وما يتبع هذه النوبات من انفعالات ومشاعر.

ووفق الدراسة التي نشرتها دورية علمية متخصّصة في طبّ النفس ونقلتها «وكالة الأنباء الألمانية»، استخدم الباحثون تطبيقاً إلكترونياً يعمل على الهواتف من أجل إتاحة الفرصة للمشاركين في التجربة، للكشف عن طبيعة مشاعرهم بعد نوبة البكاء مباشرة، ثم مرة أخرى بعد 15 و30 و60 دقيقة.

وخلص الباحثون إلى أنّ البكاء لا يجلب دائماً شعوراً فورياً بالارتياح؛ بل إن كثيرين يشعرون بأنهم أصبحوا أسوأ حالاً بعد توقُّف الدموع.

ووجد الباحثون أنّ البكاء بسبب الشعور بالتوتّر أو الوحدة أو الضغوط النفسية عادة ما يرتبط بمشاعر سيئة بعد توقُّف الدموع، أما البكاء بسبب الاستماع إلى قصة مؤثّرة أو مُشاهدة فيلم درامي مثلاً، فعادة ما يعقبه شعور بالارتياح.

وتوصّلوا إلى أنّ المرأة عادة ما تبكي أكثر وبشكل أكثر حدّة، وعادة ما يكون هذا البكاء ناجماً عن الشعور بالوحدة، في حين أنّ الرجال يبكون على الأرجح عند الشعور بالعجز عن التصرُّف، أو عند مشاهدة بعض المواد الإعلامية.

ويرون أيضاً أنّ أي تأثير انفعالي ناجم عن البكاء، سواء كان إيجابياً أو سلبياً، عادة ما يتبدَّد في غضون ساعات.

وصرّح أعضاء فريق الدراسة لموقع متخصص في البحوث الطبية، بأنه «لا توجد أي دلائل علمية مؤكدة تُثبت أنّ البكاء يجعل الأشخاص يشعرون بأنهم أفضل حالاً من طبيعتهم المُعتادة».


«أرتيميس 2» في مدار القمر

كريستينا كوتش من طاقن "آرتيميس 2" تنظر إلى الكرة الأرضية من نافذة مركبة "أورايون" (أ.ف.ب)
كريستينا كوتش من طاقن "آرتيميس 2" تنظر إلى الكرة الأرضية من نافذة مركبة "أورايون" (أ.ف.ب)
TT

«أرتيميس 2» في مدار القمر

كريستينا كوتش من طاقن "آرتيميس 2" تنظر إلى الكرة الأرضية من نافذة مركبة "أورايون" (أ.ف.ب)
كريستينا كوتش من طاقن "آرتيميس 2" تنظر إلى الكرة الأرضية من نافذة مركبة "أورايون" (أ.ف.ب)

دخل رواد الفضاء الأربعة ضمن مهمة «أرتيميس2» إلى مدار القمر، أمس، في وثبة عملاقة للبشرية، تمكنهم من مشاهدة أجزاء قمرية لم تَرَها عين مجردة لإنسان من قبل.

وقبل أقل من ساعة من التحليق في مدار القمر، كان مقرراً أن يصير رواد الفضاء الأربعة أبعد مَن يصل إلى هناك من البشر، متجاوزين الرقم القياسي للمسافة الأبعد، البالغ 400 ألف و171 كيلومتراً، الذي سجلته المركبة الفضائية «أبولو13» في أبريل (نيسان) 1970. وتوقع مركز التحكم في المهمة أن تتجاوز كبسولة «أوريون» التابعة لـ«أرتيميس2» هذا الرقم القياسي بأكثر من 6600 كيلومتر.

وعلى رأس قائمة أهداف البعثة «حوض أورينتال»، وقد أظهرت صورةٌ أرسلها الطاقم هذه الفوهةَ التي لم تسبق رؤيتها إلا بواسطة كاميرات تدور في مدار حول القمر من دون وجود طاقم، بالإضافة إلى أطراف منطقة القطب الجنوبي، وهي الموقع المفضل لعمليات الهبوط المستقبلية.