محمد كريم: أتمنى تقديم أعمال مصرية بعد تثبيت أقدامي بهوليوود

أكد لـ «الشرق الأوسط» انتهاءه من تصوير فيلمين جديدين في أميركا

كريم مع أبطال ومخرج فيلم «يوم للموت»
كريم مع أبطال ومخرج فيلم «يوم للموت»
TT

محمد كريم: أتمنى تقديم أعمال مصرية بعد تثبيت أقدامي بهوليوود

كريم مع أبطال ومخرج فيلم «يوم للموت»
كريم مع أبطال ومخرج فيلم «يوم للموت»

احتفل الفنان المصري محمد كريم بعرض فيلمه الأميركي الجديد «A Day To Die»، (يوم للموت) بالقاهرة، أخيراً، رفقة عدد من صناع العمل، من بينهم المخرج ويس ميللر، وبطلته بروكي باتلر، وهو العمل الثاني له في هوليوود بعد أن قدم في عام 2019 أولى أفلامه الأميركية مع الفنان نيكولاس كيدج.
وقال كريم في حوار مع «الشرق الأوسط» إن سقف طموحاته أصبح بلا حدود بعد أن خاص تجربتين سينمائيتين مع اثنين من أهم فناني العالم، وهما نيكولاس كيدج، وبروس ويليس، مؤكداً أنه يطمح لأن يصبح أكثر فنان عربي تحقيقاً للإيرادات بالسينما الأميركية.
«لن أشعر بنجاحي أبداً ما دام بعيداً عن أهلي» بهذه الكلمات وصف محمد كريم سبب حرصه على عرض فيلمه الجديد «A Day To Die» بالقاهرة بعد عدة أسابيع من عرضه عالمياً، ويقول: «أشعر بالنجاح حينما أراه في أعين أبناء بلدي ووطني، فمهما حقق العمل من نجاح في أميركا وأوروبا لا بد أن يحقق النجاح نفسه في مصر والوطن العربي حتى أكون راضياً عنه، واليوم وبعد عرض الفيلم في السعودية والإمارات ومصر اكتملت فرحتي، وأتمنى أن يكون الفيلم قد حاز على إعجاب أصدقائي وجمهوري».

كريم مع بروس ويليس في لقطة من الفيلم

واعتبر كريم تجربته الثانية في السينما الأميركية «الأهم في مسيرته»: «تجربتي هذه المرة في فيلم A Day To Die كانت رائعة للغاية، لأنني محرك للأحداث وأجسد شخصية محورية تخاطر بحياتها من أجل السعي وراء إثبات فساد رئيسها في جهاز الشرطة، وبسبب حبي لعملي يتم القبض في نهاية الفيلم على رئيس جهاز الشرطة (ألستون) التي جسدها الفنان بروس ويليس».
يرى كريم أن تجسيده شخصية الضابط «رينولدز» في فيلم «A Day To Die» «ستكون مرحلة مهمة وفاصلة للفنانين العرب لتغييرها الصورة النمطية للفنان العربي الذي يمثل في هوليوود، (فأنا لا أجسد في الفيلم شخصية شريرة) بل أجسد شخصية (ضابط شريف) يسعى لكشف الحقيقة، ويتسبب في القبض على ضابط فاسد».
ورغم مناقشة فيلم «يوم للموت» لقضيتي «العنصرية» و«فساد الشرطة»، نفى كريم تعرضه للعنصرية خلال وجوده في أميركا، قائلاً: «بالعكس نحن نجحنا في إرسال رسالة واضحة ومهمة مع نهاية الفيلم وهي أن الشخص لا بد أن يتمسك بمبادئه حتى آخر لحظة في حياته حتى لو حياته تعرضت للخطر، لأنه في النهاية يحمي ملايين البشر من الخطر والأشرار».


الفنان المصري محمد كريم

واعتبر الفنان المصري نفسه «محظوظاً»، لأن أغلبية مشاهده في العمل كانت مع الفنان الأميركي بروس ويليس الذي اعتزل التمثيل بالتزامن مع عرض الفيلم بأميركا بسبب مشاكله الصحية وفقده للنطق، ويقول عنه كريم: «هو صاحب مدرسة في التمثيل، وكنت حينما أجلس معه في كواليس التصوير، كنت أبدي له إعجابي الدائم بأعماله السابقة، فأنا سعيد الحظ لأن أغلبية مشاهدي كانت معه، ويليس كان بصحة جيدة أثناء التصوير، وعقب تصوير الفيلم قام بتصوير أفلام أخرى، وحينما كنت أنسق لجولة الفيلم في الوطن العربي نسقت معه وكان يرحب للغاية بزيارة مصر ضمن فريق عمل الفيلم، ولكن الأزمة الصحية التي باغتته تسببت في إلغاء فكرة حضوره».
وبشأن الاستفادة الفنية التي اكتسبها كريم من تعاونه مع نيكولاس كيدج وبروس ويليس قال: «كلاهما مدرسة فنية مختلفة عن الآخر، لكنهما يشتركان سوياً في احترام طاقة العمل والتواضع، ولكن الاختلاف بين الاثنين كان في التجربة نفسها، فمثلاً ميزانية فيلمي مع بروس ويليس كانت أضخم وأكبر بكثير من ميزانية فيلمي مع نيكولاس كيدج، فلك أن تتخيل أن ولاية (ميسيسيبي) قامت بإخلاء شوارع كاملة من منطقة (جاكسون داون تاون) من أجل تصوير مشاهد فيلمنا بها». وأكد كريم أن ما حققه في السينما الأميركية مجرد حلم من أحلام عديدة يسعى إليها: «ما دام الإنسان على قيد الحياة عليه أن يعمل ويطمح حتى آخر دقيقة في حياته، فأنا حققت جزءاً كبيراً من طموحاتي، ولكن ما زال هناك طموحات أخرى، من بينها أن أكون الفنان العربي صاحب أعلى إيرادات في تاريخ هوليوود، مثلما يفتخر الأستراليون بالفنان كريس هيمسوورث لكونه الفنان الأسترالي صاحب أعلى إيرادات في البوكس أوفيس».
وقال كريم إنه لا يشغل تفكيره بالألقاب أو أن يكون رقم 1 أو 2 عربياً، مؤكداً أنه يسعى فقط للنجاح: «بالنسبة لي العمل الجيد هو المقياس الحقيقي للنجاح، والأرقام ليس لها قيمة، حينما تضع صورتي على بوستر عمل سينمائي مع اثنين من أكبر نجوم السينما في التاريخ أمثال نيكولاس كيدج وبروس ويليس فهذا أمر عظيم، فهذه الأسماء كنت أشاهدها وأنا في منزلي وأنا صغير، الآن أصبحت صورتي واسمي يدونان بجوارهما في أعمالهما، وأعتقد أن هذا هو النجاح الحقيقي».
وبعد بضع سنوات قضاها كريم بشكل دائم في أميركا، يرى أن الوقت قد حان الآن لتقديم أعمال سينمائية مصرية: «في الفترة الماضية كنت أركز بشكل كامل على العمل في هوليوود، لأن العمل هناك يتطلب الاستمرارية من أجل تثبيت الأقدام، فبعد فيلمي مع نيكولاس كيدج كان من الضروري الاستمرار هناك لتقديم عمل أكبر، وهو ما حدث في فيلمي مع بروس ويليس، وعقب ذلك قمت بتصوير فيلمين آخرين، ليس بإمكاني التحدث عنهما خلال الفترة الراهنة، كما أحضر حاليا لعمل ثالث».
وأكد كريم أنه يعمل على جلب نجوم العالم لزيارة مصر، ومشاهدة الأجواء وأماكن التصوير بها، فمنذ ثلاثة أعوام اصطحبت النجمة العالمية ناتالي إيمانويل بطلة المسلسل الملحمي Game of Thrones للقاهرة وحضرت حفل ختام مهرجان القاهرة السينمائي، وخلال الأيام الماضية، اصطحبت أبطال فيلم «يوم للموت» للقاهرة لزيارة الأهرامات وخان الخليلي ومدينة الإنتاج الإعلامي وانبهروا بإمكانيات مصر السينمائية.


مقالات ذات صلة

مسلسل تلفزيوني عن بريجيت باردو وهي على فراش المرض

يوميات الشرق مسلسل تلفزيوني عن بريجيت باردو وهي على فراش المرض

مسلسل تلفزيوني عن بريجيت باردو وهي على فراش المرض

انشغلت الأوساط الفنية في فرنسا بخبر تدهور صحة الممثلة المعتزلة بريجيت باردو ودخولها وحدة العناية المركزة في مستشفى «تولون»، جنوب البلاد. يحدث هذا بينما يترقب المشاهدون المسلسل الذي يبدأ عرضه الاثنين المقبل، ويتناول الفترة الأولى من صباها، بين سن 15 و26 عاماً.

«الشرق الأوسط» (باريس)
يوميات الشرق خالد يوسف: «سره الباتع» تعرّض لحملة ممنهجة

خالد يوسف: «سره الباتع» تعرّض لحملة ممنهجة

دافع المخرج المصري خالد يوسف عن مسلسله الأخير «سره الباتع» الذي عُرض في رمضان، قائلاً إنَّه تعرَّض لحملة هجوم ممنهجة. وربط يوسف في «سره الباتع» بين زمن الحملة الفرنسية على مصر (1798 - 1801)، وحكم «الإخوان المسلمين» قبل ثورة 30 يونيو (حزيران) 2013، ورصد التشابه بينهما في سعيهما لتغيير «هوية مصر». ورأى يوسف، في حديث لـ«الشرق الأوسط»، أنَّ المصريين لديهم كما يبدو «قرون استشعار» لمسألة الهوية، و«هذا ما شعرت به من قراءاتي للتاريخ، وهو ما يفسّر لماذا ثاروا على الحملة الفرنسية، وعلى حكم (الإخوان) بهذه السرعة». وواجه المسلسل انتقادات عدة، بعضها يرتبط بالملابس وشكل جنود الحملة الفرنسية، لكن يوسف رد على

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق «سهير شو» مع معتصم النهار: المجتهد ونصيبه

«سهير شو» مع معتصم النهار: المجتهد ونصيبه

تعود العراقية سهير القيسي إلى «إم بي سي» بعد غياب. تُجدّد في الاتجاه، فيصبح حواراً في الفن بعد قراءة لنشرات الأخبار ولقاءات في السياسة. ضيف الحلقة الأولى من برنامجها «سهير شو من أربيل» الفنان السوري معتصم النهار. طفت محاولات نفضها الصورة «الجدّية» وإذعانها لبداية جديدة. تزامُن عرض الحلقة مع العيد برّر غلبة «الإنترتيمنت»؛ دبكة و«بوش آب» و«راب»، دفعها للتعليل الآتي لشخصيتها التي عهدها الناس وللحوارات العميقة. لعلّها مع تقدّم الحلقات لن تحتاج لجهد ساطع يثبت العفوية ويؤكد للآخرين أنها في موقعها. ستفسح المجال للانسياب فيعبّر عن نفسه وعنها.

فاطمة عبد الله (بيروت)
يوميات الشرق وسام فارس لـ «الشرق الأوسط» : «سفر برلك» كان نقلة نوعية لي

وسام فارس لـ «الشرق الأوسط» : «سفر برلك» كان نقلة نوعية لي

حقق الممثل وسام فارس حضوراً مميزاً في دراما رمضان 2023 المشتركة، وكاد أن يكون النجم اللبناني الوحيد الذي سطع في سمائها. وسام الذي تابعه المشاهد العربي قبيل موسم رمضان في مسلسل «الثمن» كان له حضوره المميز في العملين الدراميين الرمضانيين «سفر برلك» و«وأخيراً». وجاء اختياره في دور بطولي في «سفر برلك» بمثابة فرصة سانحة، ليطل على الساحة العربية مرة جديدة، ولكن من باب عمل تاريخي ضخم. هذا العمل يصنّفه فارس بالمتكامل الذي برز فيه مستوى عال في التصوير والإخراج بميزانية عالية رصدتها له الـ«إم بي سي». بدأ الاتصال بوسام فارس من أجل المشاركة في «سفر برلك» منذ عام 2018.

يوميات الشرق يامن الحجلي لـ «الشرق الأوسط» : لا أدخل مسلسلاً لست مقتنعاً بنصه

يامن الحجلي لـ «الشرق الأوسط» : لا أدخل مسلسلاً لست مقتنعاً بنصه

يتمتع الممثل يامن الحجلي، صاحب لقب «فارس الدراما السورية»، بخلفية درامية غنية، فإضافة إلى كونه كتب مسلسلات عدّة، فقد حقق نجاحات واسعة في عالم التمثيل، إذ قدّم، في 10 سنوات، أكثر من 30 مسلسلاً؛ بينها «الصندوق الأسود»، و«أرواح عارية»، و«أيام الدراسة»، و«طوق البنات»، و«هوا أصفر»، و«باب الحارة 7»، وغيرها... وهو يطلّ حالياً في مسلسل «للموت 3»، مجسداً شخصية «جواد»، الذي يُغرَم بإحدى بطلات العمل «سحر» (ماغي بوغصن). يؤدي الحجلي المشاهد بلغة جسد يتقنها، خصوصاً أنّ دوره تطلّب منه بدايةً المكوث على كرسي متحرك لإصابته بالشلل.


عُدي رشيد لـ«الشرق الأوسط»: لم أقرأ نصاً لغيري يستفزني مخرجاً

المخرج عدي رشيد مع بطل فيلمه عزام أحمد علي (الشرق الأوسط)
المخرج عدي رشيد مع بطل فيلمه عزام أحمد علي (الشرق الأوسط)
TT

عُدي رشيد لـ«الشرق الأوسط»: لم أقرأ نصاً لغيري يستفزني مخرجاً

المخرج عدي رشيد مع بطل فيلمه عزام أحمد علي (الشرق الأوسط)
المخرج عدي رشيد مع بطل فيلمه عزام أحمد علي (الشرق الأوسط)

قال المخرج العراقي عُدي رشيد المتوج فيلمه «أناشيد آدم» بجائزة «اليسر» لأفضل سيناريو من مهرجان «البحر الأحمر» إن الأفلام تعكس كثيراً من ذواتنا، فتلامس بصدقها الآخرين، مؤكداً في حواره مع «الشرق الأوسط» أن الفيلم يروي جانباً من طفولته، وأن فكرة توقف الزمن التي طرحها عبر أحداثه هي فكرة سومرية بامتياز، قائلاً إنه «يشعر بالامتنان لمهرجان البحر الأحمر الذي دعم الفيلم في البداية، ومن ثَمّ اختاره ليشارك بالمسابقة، وهو تقدير أسعده كثيراً، وجاء فوز الفيلم بجائزة السيناريو ليتوج كل ذلك، لافتاً إلى أنه يكتب أفلامه لأنه لم يقرأ سيناريو كتبه غيره يستفزه مخرجاً».

بوستر الفيلم يتصدره الصبي آدم (الشركة المنتجة)

ويُعدّ الفيلم إنتاجاً مشتركاً بين كل من العراق وهولندا والسعودية، وهو من بطولة عدد كبير من الممثلين العراقيين من بينهم، عزام أحمد علي، وعبد الجبار حسن، وآلاء نجم، وعلي الكرخي، وأسامة عزام.

تنطلق أحداث فيلم «أناشيد آدم» عام 1946 حين يموت الجد، وفي ظل أوامر الأب الصارمة، يُجبر الصبي «آدم» شقيقه الأصغر «علي» لحضور غُسل جثمان جدهما، حيث تؤثر رؤية الجثة بشكل عميق على «آدم» الذي يقول إنه لا يريد أن يكبر، ومنذ تلك اللحظة يتوقف «آدم» عن التّقدم في السن ويقف عند 12 عاماً، بينما يكبر كل من حوله، ويُشيع أهل القرية أن لعنة قد حلت على الصبي، لكن «إيمان» ابنة عمه، وصديق «آدم» المقرب «انكي» يريان وحدهما أن «آدم» يحظى بنعمة كبيرة؛ إذ حافظ على نقاء الطفل وبراءته داخله، ويتحوّل هذا الصبي إلى شاهدٍ على المتغيرات التي وقعت في العراق؛ إذ إن الفيلم يرصد 8 عقود من الزمان صاخبة بالأحداث والوقائع.

وقال المخرج عُدي رشيد إن فوز الفيلم بجائزة السيناريو مثّل له فرحة كبيرة، كما أن اختياره لمسابقة «البحر الأحمر» في حد ذاته تقدير يعتز به، يضاف إلى تقديره لدعم «صندوق البحر الأحمر» للفيلم، ولولا ذلك ما استكمل العمل، معبراً عن سعادته باستضافة مدينة جدة التاريخية القديمة للمهرجان.

يطرح الفيلم فكرة خيالية عن «توقف الزمن»، وعن جذور هذه الفكرة يقول رشيد إنها رافدية سومرية بامتياز، ولا تخلو من تأثير فرعوني، مضيفاً أن الفيلم بمنزلة «بحث شخصي منه ما بين طفولته وهو ينظر إلى أبيه، ثم وهو كبير ينظر إلى ابنته، متسائلاً: أين تكمن الحقيقة؟».

المخرج عدي رشيد مع بطل فيلمه عزام أحمد علي (الشرق الأوسط)

ويعترف المخرج العراقي بأن سنوات طفولة البطل تلامس سنوات طفولته الشخصية، وأنه عرف صدمة الموت مثله، حسبما يروي: «كان عمري 9 سنوات حين توفي جدي الذي كنت مقرباً منه ومتعلقاً به ونعيش في منزل واحد، وحين رحل بقي ليلة كاملة في فراشه، وبقيت بجواره، وكأنه في حالة نوم عميق، وكانت هذه أول علاقة مباشرة لي مع الموت»، مشيراً إلى أن «الأفلام تعكس قدراً من ذواتنا، فيصل صدقها إلى الآخرين ليشعروا بها ويتفاعلوا معها».

اعتاد رشيد على أن يكتب أفلامه، ويبرّر تمسكه بذلك قائلاً: «لأنني لم أقرأ نصاً كتبه غيري يستفز المخرج داخلي، ربما أكون لست محظوظاً رغم انفتاحي على ذلك».

يبحث عُدي رشيد عند اختيار أبطاله عن الموهبة أولاً مثلما يقول: «أستكشف بعدها مدى استعداد الممثل لفهم ما يجب أن يفعله، وقدر صدقه مع نفسه، أيضاً وجود كيمياء بيني وبينه وقدر من التواصل والتفاهم»، ويضرب المثل بعزام الذي يؤدي شخصية «آدم» بإتقان لافت: «حين التقيته بدأنا نتدرب وندرس ونحكي عبر حوارات عدة، حتى قبل التصوير بدقائق كنت أُغير من حوار الفيلم؛ لأن هناك أفكاراً تطرأ فجأة قد يوحي بها المكان».

صُوّر الفيلم في 36 يوماً بغرب العراق بعد تحضيرٍ استمر نحو عام، واختار المخرج تصويره في محافظة الأنبار وضواحي مدينة هيت التي يخترقها نهر الفرات، بعدما تأكد من تفَهم أهلها لفكرة التصوير.

لقطة من الفيلم (الشركة المنتجة)

وأخرج رشيد فيلمه الروائي الطويل الأول «غير صالح»، وكان أول فيلم يجري تصويره خلال الاحتلال الأميركي للعراق، ومن ثَمّ فيلم «كرنتينة» عام 2010، وقد هاجر بعدها للولايات المتحدة الأميركية.

يُتابع عُدي رشيد السينما العراقية ويرى أنها تقطع خطوات جيدة ومواهب لافتة وتستعيد مكانتها، وأن أفلاماً مهمة تنطلق منها، لكن المشكلة كما يقول في عزوف الجمهور عن ارتياد السينما مكتفياً بالتلفزيون، وهي مشكلة كبيرة، مؤكداً أنه «يبحث عن الجهة التي يمكن أن تتبناه توزيعياً ليعرض فيلمه في بلاده».