«مغناطيس»... أغنية مصرية عن القلق في زمن الجائحة

TT

«مغناطيس»... أغنية مصرية عن القلق في زمن الجائحة

الفنانون والفنانات كغيرهم من الناس عاشوا تجربتهم الخاصة مع الجائحة. فعانوا هم أيضاً من القلق والتوتر في فترة الحجر المنزلي الذي فرضه «كورونا». بعضهم كتب الشعر ورسم اللوحات أو صوّر الحي الذي يعيشون فيه خالياً من الحياة والحركة. شريحة أخرى من الفنانين دفعتها هذه التجربة إلى تقديم عمل غنائي تماماً كالفنانة المصرية شيرين عمر المعروفة بـ«شين». فهي من خلال هذه الأغنية المفعمة بالعواطف والمشاعر تعبّر عن الوحدة التي اجتاحتها في فترة الجائحة بعيداً عن والديها. وتقول في حديث لـ«الشرق الأوسط»: «لقد كتبت (مغناطيس) وأنا أجلس في غرفة الجلوس في منزلي الواقع في فانكوفر. فهي كانت أول مدينة يطبّق فيها الحجر للحدّ من انتشار الجائحة. وأعتقد أني كغيري من الناس الذين خاضوا نفس التجربة عشت هذه الفترة، وقد غصت في أعماق نفسي. فكانت بعنوان (العودة إلى الذات) ووجدانية بامتياز. كنت وصلت للتو من رحلة قمت بها إلى مصر، حيث زرت أهلي. وهي المرة الأولى التي أزورهم فيها بعد فراق أربع سنوات عن بعضنا بعضاً، بسبب ارتباطاتي بأعمال متفرقة». وتتابع شين في سياق حديثها: «الأغنية لا تحمل صوراً مباشرة عن الجائحة، بل مجموعة أحاسيس يمكن لمستمعها أن يتخيلها ويغوص فيها لأنّها تنقل بشكل أو بآخر واقعاً عايشه. وأنا متحمسة لمعرفة نوعية هذه المشاعر، وما يهمني هو أن ألمسها عن قرب بفضل هذه الأغنية».
وتشير شين إلى أنّ «كورونا» جعلت كل شيء يبدو صعب المنال، حتى أنّ استسهال القيام بأمور كثيرة غاب تماماً عن هذا الزمن. «كل شيء تغيّر وتبدّل بسبب الجائحة ووجودي وحيدة في منزلي، وأنا أنظر إلى الطرقات الفارغة من على شرفتي أشعرني بالإحباط. كما أنّ إلغاء جميع الحفلات الغنائية في هذه الفترة زاد الأمر سوءاً فجاءت (مغناطيس) بمثابة تحدٍّ لي على الصعيدين الموسيقي والمهني. كما أنّها تجربة عاطفية من نوع آخر بالنسبة لي ولمحبي الموسيقى الخاصة بي. معها سيكتشفون التغيرات التي طرأت على طريقة غنائي التي تأثرت تأثيراً مباشراً بتجربة الحجر». وعن كلمات الأغنية ومحتواها تقول: «عادة ما أكتب كلمات أغنياتي لوحدي، ولكن هذه المرة تعاونت مع المنتج الموسيقي علي بوالي المعروف بـ(علي بي)، وهو ألماني من أصول مغربية. أحببت أسلوبه وشعرت بأنّ موسيقاه جديدة فكانت النتيجة رائعة مع (مغناطيس)».
وكانت شين قد أصدرت الأغنية بالتعاون مع شركة «يونيفرسال ميوزك مينا» العالمية، وانتهت من تصويرها بكاميرا المخرجة الكندية جيس أيمي شيد وتعكس مشاهد حياتية حقيقية من زمن «كورونا» التي خاضتها شين وحيدة.
وتجدر الإشارة إلى أنّ أغنية «مغناطيس» من كلمات وألحان شيرين عمر بالتعاون مع علي بي، وقد قام بعملية المكساج والماسترينغ بابلو سانشيز. وحالياً تضع شين لمساتها الأخيرة على أغنية جديدة لها بعنوان «من دي الوقت» التي تفكر بتصويرها فور الانتهاء من تسجيلها.
والمعروف أنّ شيرين عمر (شين) هي من مواليد الإسكندرية، بدأت الغناء وهي في السادسة من عمرها وقررت تعلم العزف على الغيتار في سن الـ18. اشتهرت في غناء موسيقى الروك والميتال وتقف وراء تأسيس أول فرقة نسائية لموسيقى الميتال في مصر (ماسكارا) في عام 2005. ألّفت أغاني من نوع البوب روك، واهتم المخرج المصري أحمد عبد الله بأسلوبها الغنائي من خلال «أبعد مكان» الذي كان له الفضل في تقديمها عبر فيلم «ميكروفون» عام 2011.



ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».