«الأراجوز» يطل على جمهور القاهرة عبر منصّات عرض غير معتادة

مهرجانه الأول يلقي الضوء أكاديمياً وجماهيرياً على هذا الفن المسرحي

عروض الأراجوز تحمل في غالبيتها رسائل تعليمية أو تربوية أو اجتماعية

«أراجوز... أراجوز... إنّما فنان... فنان أيوه إنّما أراجوز»، مقطع من أغنية «أراجوز» للشاعر سيد حجاب، وألحان عمار الشريعي، وغناء الفنان العالمي عمر الشريف في فيلمه الشهير «الأراجوز»، وبالكلمات ذاتها وغيرها تعود دمية الأراجوز لكي تشدو مجدداً عبر فعاليات «مهرجان الأراجوز المصري الأول»، الذي تستضيفه عدة مراكز ثقافية وجامعات في القاهرة، حتى نهاية الشهر الحالي، بعد مرور عام على تسجيل دمية الأراجوز على قوائم الصون العاجل للتراث المادي لمنظمة اليونيسكو.
ينظم المهرجان فرقة «ومضة لعروض خيال الظل والأراجوز»، وهي فرقة مستقلة أسّسها المخرج والمؤلف المسرحي ورئيس قسم المسرح في جامعة حلوان، الدكتور نبيل بهجت، وتسعى الفرقة منذ نشأتها سنة 2003 للحفاظ على فنون الفُرجة الشعبية بشعار «إن لدينا ما يستطيع أن يعبر عنا».
يقول بهجت لـ«الشرق الأوسط»: «يأتي المهرجان، الأول من نوعه، في إطار تنفيذ إجراءات الصون العاجل للأراجوز المصري، وكخطوة مكملة لجهود توثيق فن الأراجوز، الذي اعترف به كأحد الفنون الإنسانية المهمة وتسجيله على قوائم اليونيسكو في 28 نوفمبر (تشرين الثاني) 2018، تتويجاً لجهود استمرت 20 عاماً، سعيتُ فيها لنقل الفن من الهامش إلى بؤرة الاهتمام، فانتزعت جهوده اعترافاً محلياً وعربياً وعالمياً، وقد أعددت الملف الخاص بالتسجيل إعداداً كاملاً مستفيداً من تجربة فرقة (ومضة)، التي احتضنت عدداً من الكنوز البشرية الحاملين لفن الأراجوز، كما سعيت أيضاً لوضع أول أرشيف لفن الأراجوز، وإعادة توظيفه داخل العروض المسرحية التي تقدمها فرقة ومضة أسبوعياً».
يهدف المهرجان إلى استعادة عروض الأراجوز في مختلف المنصات والفضاءات الثّقافية والتفاعلية في القاهرة، لتحقيق حالة مسرحية مصرية؛ حيث تتعاون «ومضة» مع عدد من الجهات والمؤسسات التعليمية، مثل جامعة القاهرة وجامعة حلوان و«ساقية الصاوي» و«تحرير لونج» و«بيت السناري» وغيرها من فضاءات ثقافية عامة ومستقلة، لاستضافة العروض، وهو ما يلقي الضوء أكاديمياً وجماهيرياً على فن الأراجوز.
ويوضح بهجت أنّ «المهرجان يسعى إلى تسليط الضوء على حَملة فنون الأراجوز من العناصر البشرية الحية، سواء الفنانرر المؤدي (اللاعب)، وكذلك مساعده الذي يسمى (الملاغي)، فهو يردد الأغاني التي يغنيها الأراجوز ويستحث الجماهير على الغناء، فمن تبقى منهم على قيد الحياة لا يتجاوز أصابع اليد الواحدة، لذلك يسعى المهرجان لتكريم عدد من حملة فن الأراجوز، تأكيداً على أهمية الحفاظ على هذا الفن».
تُوظّف عروض المهرجان دمية الأراجوز داخل «إسكتشات» فنية ونصوص مسرحية غنائية، أو ما يطلق عليه «نِمرة»، تُقدّم بأسلوب كوميدي بسيط وبلغة عامية، معتمدة على التباين الارتجالي والتفاعل بين كل من الدمية والملاغي والجمهور، والمزج بين الرواية والغناء الشعبي والرقص الشعبي أحياناً، وعلى مدار أسبوع كامل يتم تقديم «19» نمرة، احتفظت بها الذاكرة الشعبية للاعبي الأراجوز، تحمل في غالبيتها رسائل تعليمية أو تربوية أو اجتماعية لإصلاح المجتمع ورفض النماذج المشوهة، ونشر مفاهيم التعايش السلمي وسبل نبذ الخلاف.
كما يقدم المهرجان ورشاً مفتوحة للتدريب على صناعة دُمى الأراجوز، وآلة «الأمانة» التي تستخدم في إصدار صوت الأراجوز المميز، وكذلك صناعة وسائط العروض، وذلك من خلال لاعبين شعبيين للاستفادة من خبراتهم الحية والطويلة في هذا المجال.
كذلك يتم تقديم عدد من المحاضرات عن فن الأراجوز وطبيعته ومفردات تكوينه وفلسفته وآليات عمله وطرق الاستفادة منه في الوسائل التعليمية والتربوية داخل المدارس والجامعات المصرية، مصحوبة بعرض مواد ثقافية وأفلام نادرة في إطار الحفاظ على ذاكرة الفن. ويؤكد بهجت على ردود الفعل المتميزة التي صاحبت عروض المهرجان، ولا سيما داخل جامعة القاهرة؛ حيث جذبت ندوة وعروض الأراجوز حضوراً جماهيرياً كبيراً من جانب الطلاب، لافتاً إلى أنّ الخروج بالعروض لفضاءات غير معتادة والتفاعل معها هو نجاح حقيقي للمهرجان.
ويُعدّد المخرج والمؤلف المسرحي إيجابيات المهرجان، قائلاً إنّه تمكن من جذب كثير من لاعبي الأراجوز ليتواصلوا مع فرقة «ومضة»، وهو ما يفتح آفاقاً جديدة للتّعاون مع لاعبين من خلفيات مختلفة، وكذلك جذب المهرجان جمهوراً مهتماً من شرائح مختلفة، وكانت آراؤهم هو تأسيس أكثر من كيان للحفاظ على فن الأراجوز، وأن يكون هناك اهتمام بالعروض طوال السنة، وهي الآراء التي ستُوضع في الحسبان لدعم هذا الفن واستمراره.