حفل «غولدن غلوبس» تحوّل إلى منصّة نسائية بامتياز

نجمات هوليوود طالبن بالمساواة ووعدن بنيلها

جانب من كلمة أوبرا وينفري أثناء تلقيها جائزتها (أ.ب) - مقدم الحفل الكوميدي الأميركي سث مايرز (أ.ب)
جانب من كلمة أوبرا وينفري أثناء تلقيها جائزتها (أ.ب) - مقدم الحفل الكوميدي الأميركي سث مايرز (أ.ب)
TT

حفل «غولدن غلوبس» تحوّل إلى منصّة نسائية بامتياز

جانب من كلمة أوبرا وينفري أثناء تلقيها جائزتها (أ.ب) - مقدم الحفل الكوميدي الأميركي سث مايرز (أ.ب)
جانب من كلمة أوبرا وينفري أثناء تلقيها جائزتها (أ.ب) - مقدم الحفل الكوميدي الأميركي سث مايرز (أ.ب)

«مساء الخير، السيدات... وباقي السادة». هكذا استهل مقدم الحفل الخامس والسبعين لجوائز «غولدن غلوبس» سث مايرز كلمته الافتتاحية في الحفل الرسمي الكبير الأول بعد موجة الفضائح الجنسية التي ضربت مشاهير رجال هوليوود في الأشهر الأخيرة. وأكمل قائلاً: «قبل اختياري لتقديم هذه الحفلة اتجه التفكير لاختيار سيدة تقوم بذلك، لكن النساء اللواتي تم ترشيحهن خفن من مقاطعتهن من قِبل الفنادق فاعتذرن»، وذلك في إشارة إلى ما بات معروفاً من قيام المنتج الموصوم هارفي واينستين استدراج الممثلات والطامحات إلى غرفته في بعض الفنادق والتعرض لهن هناك.
باقي نكات مايرز كانت بعيدة عن جو الفضائح فتعرض سريعاً لدونالد ترمب تعليقاً على تغريداته الأخيرة، وقليلاً على مرشحي جوائز الحفل الذي كان من بين أنجح حفلات «جمعية هوليوود للمراسلين الأجانب» وهو ليس أمراً جديداً بحد ذاته، كون الاحتفال، على عكس حفل الأوسكار والبافتا مثلاً، يُقام في قاعة فندقية كبيرة تنتشر فيها الطاولات المستديرة عوض كراسي القاعات المصطفة ما يسمح للجالسين حرية أكبر في الحركة وتناول العشاء أيضاً.

الوضع الصعب
تقديم سث مايرز الجيد والشامل في مجمله لم يكن المحطة الوحيدة التي ميزت الحفل. هناك الممثلة إليزابيث موس التي فازت بجائزة أفضل ممثلة عن مسلسل تلفزيوني درامي التي عكست في كلمتها التوجه الجديد للفنانات العاملات في حقلي التلفزيون والسينما بتحدي الوضع السابق عندما كن يلتزمن بالصمت حيال سوء التعامل والمعاملة وأنواع التحرش الجنسي.
أفضل الكلمات الملقاة بالمناسبة كانت تلك التي فاحت بها الإعلامية أوبرا وينفري التي مُنحت جائزة سيسيل ب. ديميل الفخرية، وبذلك هي أول شخص أميركي من أصول أفريقية ينال هذه الجائزة منذ إنشائها قبل 66 سنة.
بعد أن عادت بذاكرتها إلى عام 1964 عندما شاهدت الممثل سيدني بواتييه يقف على منصة الأوسكار لتسلم جائزته عن بطولته لفيلم «براعم في الحقل» لرالف نلسون وكيف أنها كانت المرّة الأولى التي شاهدت فيها ممثلاً أسود البشرة يعتلي مثل هذه المكانة، وبعد أن شكرت الجمعية على هذه الجائزة وطالبت صحافييها بالمزيد من نشر الحقائق «في هذا الوضع الصعب»، حكت كيف أن امرأة اسمها رايسي تايلور تعرضت لاغتصاب عشر رجال بيض ثم تم تهديدها بالقتل إذا أعلنت ما أصابها وأضافت: «رايسي ماتت منذ عشرة أيام من دون أن تنال العدالة التي تستحق». وبعد أن أهابت بنساء ورجال هوليوود العمل على التعاون الوثيق والمنصف وقف الحضور لها في تصفيق وشوهد البعض منهم يمسح دموعه.
إذا ما أضفنا تعليقات وخطب فائزات أخريات (بينهن نتالي بورتمن وفرنسيس مكدونالد) فإن الليلة كانت تذكيراً بجو جديد يعم هوليوود داعماً المطالبة بالمساواة، ليس بين البيض والسود كما كان الحال في حفل أوسكار عام 2016 بل بين رجال ونساء هوليوود. والمؤكد أن هذا الحفل سيكون «ورقة كربون» حفل الأوسكار المقبل، حيث لا مفر من التعرض للموضوع ذاته، وللوضع السياسي بأكمله.
والوجوه الفائزة ليلة أول من أمس، الأحد، كانت متنوعة بما تسمح به الأعمال المشاركة ذاتها، صحيح أن الممثلة نتالي بورتمن أعابت على خلو مسابقة أفضل مخرج من وجود مرشحة أنثى، لكن ماذا يمكن فعله إذا لم تكن هناك مخرجة أنثى قدّمت فيلما يضاهي أيا من أعمال المخرجين الرجال؟ لا صوفيا كوبولا أنجزت عملاً جديراً عندما قدّمت في العام الماضي «المنخدعات»، ولا حتى كاثلين بيغيلو عرفت كيف تستغل فرصة تحقيق فيلم عن الأحداث العنصرية في الستينات عندما أنجزت في العام نفسه «دترويت».

قائمة الفائزين
حفل «غولدن غلوبس» مهم لجمعية تعرج تاريخها ماراً بسنوات لم تشأ هوليوود التعامل معها فيها. تلك السنوات البعيدة الذي بدت فيها الجائزة مجرد نتاج لمجموعة صغيرة من الصحافيين الباحثين عن مكان ما من الشهرة في عاصمة السينما. وبعد أن اكتسبت الجمعية حضورها المؤكد في مطلع السبعينات هزّتها فضيحة منح ممثلة رديئة هي بيا زادورها جائزة خاصة (باسم «نجمة العام»)، وذلك في مطلع الثمانينات، عن بطولتها لفيلم بعنوان «فراشة»، وذلك نتيجة ضغوط وإغراءات وفرها زوجها الذي كان يريد لزوجته الشهرة والنجاح بأي وسيلة ممكنة.
لكن الجمعية عملت على تصحيح اعوجاجها مرّة واحدة وإلى اليوم مدركة أن عليها مسؤولية أن تكون جادة ومهنياً محترفة في قراراتها. منذ ذلك الحين استطاعت طي صفحات التعرج تلك والانتقال إلى ثاني أهم مناسبات الجوائز الهوليوودية بعد الأوسكار.
جوائز هذا العام تدعم هذا التوجه مرّة أخرى والأفلام والشخصيات الفائزة هي من بين أفضل ما تم لهوليوود تقديمه بالفعل. بطبيعة الحال تختلف بعض المعايير والتفضيلات، ولهذا كان هناك مبدأ التصويت والاقتراع السريين وما ينتج عنهما من ترقب ومفاجآت.
• الفائز بغولدن غلوبس كأفضل فيلم درامي يعكس هذه الحقيقة. هو «ثلاث لوحات خارج إيبينغ، ميسوري» واختير من بين خمسة أفلام اثنان منها كانا يستحقانها كونهما فنياً أفضل هما «دنكيرك» و«شكل الماء».
الفائز الكوميدي في هذا النطاق كان، وكما توقعنا قبل ثلاثة أيام، فيلم «لايدي بيرد» وهو - عملياً - أفضل النخبة التي ترشحت ومنها «أنا تونيا» و«أخرج» و«فنان الكارثة».
• المخرج غويلرمو دل تورو فاز بجائزة أفضل مخرج، وكان مطروحاً كذلك في توقعاتنا، عن فيلمه «شكل الماء». حين وقف المخرج ليلقي كلمته داهمه الوقت ليرتفع عزف الفرقة الموسيقية إيذانا له بذلك فما كان منه إلا أن التفت إليها وقال: «انتظرت 25 سنة لمثل هذه الجائزة، تستطيعون إعطائي دقيقة إضافية». ونال ما أراد. كل المخرجين الذين شاركوه الترشيح كانوا يستحقون شرف المنافسة: ريدلي سكوت عن «كل المال في العالم» وستيفن سبيلبرغ عن «ذا بوست» وكريستوفر نولان عن «دنكيرك» ومارتن مكدوناف عن «ثلاث لوحات خارج إيبينغ، ميسوري». اللافت بالطبع أن مكدوناف خرج بجائزة أفضل فيلم درامي لكنه فشل في الحصول على جائزة أفضل مخرج، والعكس صحيح بالنسبة لغويلرمو دل تورو.
• سباق أفضل فيلم كوميدي أو موسيقي انتهى بفوز «لايدي بيرد» الذي توقعنا له الفوز هنا، ملاحظين بأنه أفضل الأفلام المتبارية في هذا المضمار، وهي «فنان الكارثة» و«أخرج» و«الاستعراضي الأعظم» و«أنا، تونيا».
• لم أكن مصيباً عندما استبعدت فرنسيس مكدورمند من جائزة أفضل ممثلة رئيسية في فيلم درامي. ربما طغا الإدراك بأن تعبيرها الأحادي طوال الفيلم أخفق في ترك التأثير الصحيح، علماً بأن شخصيتها في ذلك الفيلم تشهد أكثر من تبلور كان يتيح بعض التلوين في الأداء. لكن باقي أعضاء الجمعية منحوها ثقتها، ما يعزز احتمال فوزها بالأوسكار المقبل.
• على الجانب الرجالي فاز غاري أولدمان بالجائزة عن دوره في «الساعة الأدكن» (Darkest Hour) وهو كان ضمن التوقعات الأكثر احتمالاً. ثلاثة من منافسيه كانوا ثلة من الأقوياء في المهنة: توم هاكس ودانيال دي - لويس ودنزل واشنطن. الرابع كان شطحة خيالية أصابت لوثتها الممثل المبتدئ تيموثي شالاميه.
في هذا الإطار تبرز ملاحظة أن الفيلم الذي حمل عدة ترشيحات لكنه لم يفز بأي منها، وذلك على عكس توقعات نقاد «ذا هوليوود ريبورتر» و«فاراياتي» وسواهما من مصادر المعلومات السينمائية هو الفيلم الذي ترشح عنها تيموثي شالاميه وهو «نادني باسمك». وهو كان جمع أصواتاً لا بأس بعددها داخل وخارج الجمعية نسبة لمعالجة رومانسية وموضوع (عن المثلية) بات البعض يتباهى بتأييده بصرف النظر عن قيمة الفيلم المنتج.
• كان مفاجئاً فوز جيمس فرانكو بجائزة أفضل ممثل عن فيلم كوميدي لكنه فعل. وبالمقارنة مع خلانه المنافسين قدّم أفضل تنويعاً ممكناً وهو ما لم يتح لمنافسيه دانيال كالويا (عن Get Out) وهيو جاكمان («الاستعراضي الأعظم») وأنسل إلغورت («بايبي درايفر») وستيف كارل («معركة الجنسين»).
• في المقابل النسائي نالت الجائزة سواريس رونان عن «لايدي بيرد» متقدمة على جودي دنش («فيكتوريا وعبدل») وهيلين ميرين («طالب وقت الفراغ») ومارغوت روبي («أنا، تونيا») و«إيما ستون» («معركة الجنسين»). حقيقة أن هذه الأفلام - باستثناء «أنا، تونيا» - لم تصل لترشيحات أفضل فيلم كوميدي ألقت ظلالاً عليها ما ساعد «لايدي بيرد» على ربح جائزته الثانية بعد جائزة أفضل فيلم كوميدي.
• أما جائزة أفضل ممثل في دور مساند ففاز بها سام روكوَل عن دوره المستحق في «ثلاث لوحات...». الممثلون الآخرون في هذا الحفل كانوا جيدين وهم حسب تفوقهم ويليام دافو (عن «مشروع فلوريدا») وكريستوفر بلامر («كل المال في العالم») ورتشارد جنكينز («شكل الماء») ثم أرمي هامر عن «نادني باسمك».
• نسائياً فازت اليسون جيني بـ«غولدن غلوب» أفضل ممثلة مساندة عن «أنا، تونيا» ومنافساتها كن على جدارة خصوصاً أوكتافيا سبنسر في «شكل الماء».
• إذا لم يفز مارتن مكدوناف بجائزة أفضل إخراج عن «ثلاث لوحات...» فإنه فاز بجائزة أفضل سيناريو عن ذلك الفيلم. في الواقع هناك هنات كتابية في هذا الفيلم لكن كذلك الأمر في الأفلام الأربعة الأخرى المنافسة في هذا المجال وهي «لعبة مولي» و«لايدي بيرد» و«ذا بوست» و«شكل الماء».
• هذا الفيلم الأخير، «شكل الماء» عوض خسارته في سباق الكتابة بفوزه في سباق الموسيقى. وهو سباق حوى على موسيقى تقليدية من جون ويليامز لفيلم سبيلبرغ «ذا بوست» وأخرى ركيكة محاطة بأجواء مناسبة وضعها هانز زيمر لفيلم «دنكيرك». الموسيقيان الآخران هما جوني غرينوود عن «تهديد شبحي» وكارتر بوروَل عن «ثلاث لوحات...».
• «كوكو» كان أحد فيلمين توقعنا لهما الفوز في مسابقة أفضل رسوم. الآخر كان «في حب فنسنت». الفيلم الآيرلندي - الكندي «رابحة الخبز» كان بين تلك المتنافسة أيضاً.
• وأخيراً، هنا، فاز «في الاختفاء» للألماني (من أصل تركي) فاتح أكِن بالجائزة التي تعبر عن ذوات جمعية من الأجانب العاملين في هوليوود وهي جائزة «أفضل فيلم أجنبي». دراما حول امرأة تسعى للانتقام من قتلة زوجها وطفلهما تجاوز أعمالاً فنية بديعة أهمها «بلا حب» و«امرأة رائعة»، لكن لكل جائزة هفوتها.
• تلفزيونياً، فازت لورا ديرن بجائزة أفضل ممثلة مساندة عن دورها في مسلسل محدود (خمس حلقات عادة) «أكاذيب صغيرة كبيرة». وعن المسلسل نفسه فاز ألكسندر سكارغارد بجائزة أفضل ممثل مساند.
• عزيز أنصاري، الكوميدي الذي يشق طريقه بنجاح منذ بضع سنوات، عزز مكانته بالفوز بجائزة أفضل ممثل عن مسلسل كوميدي في «سيد في لاشيء» (Master of None) والجائزة الدرامية في هذا القسم ذهبت إلى سترلينغ ك. براون عن «هذا نحن».
• في الجانب النسائي ذهبت جائزة أفضل ممثلة كوميدية إلى راتشل بروسناهن عن دورها في «السيدة مويسل البديعة»، والمقابل الدرامي حصدته الممثلة إليزابيث موس عن «حكاية خادمة».


مقالات ذات صلة

عُدي رشيد لـ«الشرق الأوسط»: لم أقرأ نصاً لغيري يستفزني مخرجاً

يوميات الشرق المخرج عدي رشيد مع بطل فيلمه عزام أحمد علي (الشرق الأوسط)

عُدي رشيد لـ«الشرق الأوسط»: لم أقرأ نصاً لغيري يستفزني مخرجاً

قال المخرج العراقي عُدي رشيد المتوج فيلمه «أناشيد آدم» بجائزة «اليسر» لأفضل سيناريو من مهرجان «البحر الأحمر» إن الأفلام تعكس كثيراً من ذواتنا.

انتصار دردير (جدة)
يوميات الشرق مريم شريف في لقطة من فيلم «سنو وايت» (الشركة المنتجة)

بطلة «سنو وايت»: الفيلم يُنصف قِصار القامة ويواجه التنمر

رغم وقوفها أمام عدسات السينما ممثلة للمرة الأولى؛ فإن المصرية مريم شريف تفوّقت على ممثلات محترفات شاركن في مسابقة الأفلام الطويلة بـ«مهرجان البحر الأحمر».

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق وجوه من فيلم «السادسة صباحاً» (غيتي)

من طهران إلى كابل... حكايات نساء يتحدّيْن الظلم في «البحر الأحمر»

«السادسة صباحاً» و«أغنية سيما» أكثر من مجرّد فيلمين تنافسيَّيْن؛ هما دعوة إلى التأمُّل في الكفاح المستمرّ للنساء من أجل الحرّية والمساواة.

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق جوني ديب لفت الأنظار بحضوره في المهرجان (تصوير: بشير صالح)

اختتام «البحر الأحمر السينمائي» بحفل استثنائي

بحفل استثنائي في قلب جدة التاريخية ، اختم مهرجان «البحر الأحمر السينمائي الدولي» فعاليات دورته الرابعة، حيث أُعلن عن الفائزين بجوائز «اليُسر». وشهد الحفل تكريمَ

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق ياسمين عبد العزيز في كواليس أحدث أفلامها «زوجة رجل مش مهم» (إنستغرام)

«زوجة رجل مش مهم» يُعيد ياسمين عبد العزيز إلى السينما

تعود الفنانة المصرية ياسمين عبد العزيز للسينما بعد غياب 6 سنوات عبر الفيلم الكوميدي «زوجة رجل مش مهم».

داليا ماهر (القاهرة )

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)