كيت ميدلتون تكشف عن مهارات ملهمة في تجديد وتدوير الأزياء

من البدلة إلى الفيونكات... صيحات ستغير إطلالاتك هذا الصيف

استعملت الأميرة الفيونكة أداة فعالة لتجديد أزياء سبق أن ظهرت بها في مناسبات عديدة
استعملت الأميرة الفيونكة أداة فعالة لتجديد أزياء سبق أن ظهرت بها في مناسبات عديدة
TT

كيت ميدلتون تكشف عن مهارات ملهمة في تجديد وتدوير الأزياء

استعملت الأميرة الفيونكة أداة فعالة لتجديد أزياء سبق أن ظهرت بها في مناسبات عديدة
استعملت الأميرة الفيونكة أداة فعالة لتجديد أزياء سبق أن ظهرت بها في مناسبات عديدة

«القالب غالب»... مقولة تنطبق على كاثرين ميدلتون، أميرة ويلز. هي اليوم بوصلة موضة تعرض وتروج لتوجهات يمكن أن تنتعش تجارياً أياً كان أسلوبها أو شكلها. تلهم المصممين من جهة، وتحفِّز المحلات الشعبية من جهة أخرى على توفير كل ما تظهر به بسرعة خارقة استغلالاً للحظة وتأثيرها. فالتجارب أكدت لهم أن نساء العالم يرصدن كل تفاصيل إطلالاتها ويزيد إقبالهن عليها.

صحيح أنها تتبنى توجهات وخطوطاً يصعب على أي كان التألق فيها، مثل تصميم «البيبلوم» والفيونكات الكبيرة والبدلات الكلاسيكية وغيرها، إلا أنها بطولها الفارع ورشاقتها، من دون أن ننسى تأثير مكانتها، تتفوق على أي عارضة أزياء عالمية في نشرها والترويج لها. السبب وبكل بساطة، أنها تُضفي عليها صبغة راقية تُخرجها من خانة العادي الممل، الأمر الذي يفتح النفس عليها.

في مهرجان «كان» الأخير ظهرت العديد من النجمات من ميلاني لوران إلى دايان كروغر وغيرهن بتصاميم تزينها فيونكات (أ.ف.ب)

أكبر مثال على هذا أن الفيونكات التي ظهرت بها مؤخراً، وجدت طريقها إلى السجاد الأحمر في مهرجان «كان» السينمائي وغيره من المناسبات المهمة. لم تكن كيت ميدلتون من ابتكرها أو أول من استعملها. فقد ظهرت في عروض أزياء كثيرة، بنسخات متنوعة، إلا أنها وبإقبالها عليها، سلطت الضوء على مدى تأثيرها وأبرزت جانبها الأنثوي الناعم.

يُحسب لها منذ ظهورها الأخير، وبعد غياب دام قرابة عام لأسباب صحية، أنها أعادت للصدارة تصاميم ستتوهج في صيف 2025. والأهم من هذا ينضوي معظمها تحت راية الاستدامة، وكأنها أعادت النظر في بٌعدها وفترة تعافيها فيما تكتنزه خزانتها من ملابس وإكسسوارات، ورأت أن تعطينا دروساً في كيفية الاستفادة منها وتدويرها بأسهل الطرق. لم يغب التايور المفصل الذي كان قبل مرضها بمثابة زيها الرسمي في معظم المناسبات الرسمية، سواء كان من «ألكسندر ماكوين» أو من محلات «زارا» الشعبية.

رغم اعتمادها البدلة المفصلة فإنها لم تتجرأ بعد على تصاميمها الواسعة والجريئة التي اقترحها معظم المصممين لهذا الموسم (أ.ف.ب)

حتى الآن لا يزال من القطع المفضلة لديها، إلا أنها تعتمده بقصات كلاسيكية وخطوط مستقيمة تعكس صورة امرأة عاملة وفي الوقت نفسه ناعمة من دون أن تتبع إملاءات الموضة وصرعاتها الموسمية، مثل الأكتاف الضخمة والبنطلونات الواسعة بشكل مبالغ فيه. منذ فترة قليلة مثلاً ظهرت بـ«تايور» مفصل من «فكتوريا بيكهام» لدى تسليمها جائزة الملكة إليزابيث الثانية للمصمم باتريك ماكدويل. كان بلون أخضر زيتوني وتصميم رجالي مستقيم. لكنها خففت من رسميته بتنسيقه مع قميص أبيض بكشاكش. هذه الكشاكش تنضم لتفاصيل أخرى تعكس أسلوباً ناعماً يتأرجح بين الأنثوي والطفولي باتت تعتمده كثيراً في أزيائها وماكياجها وتسريحات شعرها في الآونة الأخيرة. يُذكِّرنا إلى حد ما ببداية ظهورها كخطيبة أمير ويليامز في عام 2010، قبل أن تدخل في منافسات وتخضع لإملاءات الموضة وضغوطات الـ«سوشيال ميديا».

تميل كيت لتصميم «البيبلوم» الأنثوي منذ بداياتها إلا أنها ارتقت به في الآونة الأخيرة بشكل عصري

اتجاهات أنثوية

من بين التوجهات التي تميل إليها ويبدو أنها ستُعيدها للواجهة، تصميم «البيبلوم» الذي يُركز على منطقة الخصر من خلال طبقة قماش إضافية غالباً ما تكون على شكل كشاكش أو طيات تستهدف منح جسم المرأة شكل الساعة الرملية. ظهرت به في بداية مسيرتها بصفتها خطيبة للأمير ويليام وارتقت به حالياً بشكل مواكب للعصر. استوحي تصميمه من «ذي نيو لوك» الذي أطلقه الراحل كريستيان ديور في 1947 كردة فعل على تقشف الحرب العالمية الثانية واحتفال بالأنوثة. كيت ميدلتون اعتمدته في عدة إطلالات بترجمات معاصرة وخفيفة في عدة مناسبات. منذ أسابيع قليلة، تألقت في زي من هذا التصميم مكون من جاكيت بقماش البوكليه محدد عند الخصر بحزام ناعم من اللون نفسه، وتنسدل من تحته تنورة مستديرة مزينة بحواف من الدانتيل. اللافت فيه أيضاً أنها سبق أن ارتدته في احتفالات اليوبيل البلاتيني للملكة إليزابيث الثانية في عام 2022.

الأزياء المنقطة

الاتجاه الثاني الذي سلّطت الضوء عليه، الملابس المنقطة. رغم أنها انتعشت في الخمسينات من القرن الماضي، واشتهرت أكثر بعد ظهور الأميرة الراحلة دايانا بها في عدة مناسبات، ظلت حكراً على شريحة معينة من النساء، ولم تنتشر انتشار النار في الهشيم كما توقع البعض. خبراء الموضة يأملون في أن تتحرك مبيعات هذه النقشات هذا الصيف لتصبح واحدة من أهم توجهات الموضة لعام 2025. سبب تفاؤلهم يعود لظهورها بفستان أبيض منقط ارتدته في عام 2023 وأعادت استعماله لدى حضورها قدّاس الذكرى الـ80 ليوم النصر في أوروبا (VE Day) في كنيسة وستمنستر. اكتفت بتغيير الإكسسوارات لتجديده. ما يُبشِّر بانتعاش هذه النقشات أيضاً أن العديد من المصممين الكبار، من أمثال «أوسكار دي لارونتا» و«كارولينا هيريرا» والثنائي «دولتشي أند غابانا» وغيرهم تفننوا في طرحها في قطع للنهار والسهرة على حد سواء، كما أن العديد من نجمات هوليوود، من مثيلات بريانكا شوبرا والمغنية أريانا غراندي والممثلة والمخرجة ماريسا هارغيتاي وغيرهن ظهرن بها في مناسبات السجاد الأحمر.

الفيونكة... إكسسوار التجديد

استعملت كيت ميدلتون الفيونكة كإكسسوار يشي بالأناقة وحنين لبراءة الماضي (رويترز)

من بين كل هذه الاتجاهات، تبرز الفيونكة، ذلك الإكسسوار الصغير، الذي كررته في العديد من إطلالاتها، وكان له تأثير قوي سواء كان في قبعة كلاسيكية، أو زين ياقة معطف أو صدر فستان بسيط، أو في مشبك شعر مخملي. في كل مرة تُقنعنا بأن السر يكمن فعلاً في التفاصيل، لأنه ينجح دائماً في إثارة الانتباه ويخضع للتفسيرات والتأويلات. لا يختلف اثنان أنه أضفى على تسريحة شعرها مظهراً أنثوياً يجمع بين البراءة الطفولية والشقاوة المرحة، إلا أنه يشير أيضاً إلى نعومة تحِن إلى الماضي، قبل أن تصبح مادة دسمة على مواقع التواصل الاجتماعي. من جهة أخرى، استعملته كأداة فعالة لتدوير أزياء قديمة.

معطف من دار «ألكسندر ماكوين» سبق أن ارتدته في ثلاث مناسبات رسمية سابقة وأضفت عليه فيونكة سوداء لتجديده (غيتي)

في ديسمبر (كانون الثاني) الماضي، ولدى حضورها احتفالية عيد الميلاد السنوية في دير ويستمنستر، مثلاً أطلّت علينا بمعطف أحمر أنيق من دار «ألكسندر ماكوين» سبق أن ارتدته في ثلاث مناسبات رسمية سابقة. حتى تُضفي عليها مظهراً جديداً، زيّنته بعقدة سوداء ضخمة عند الياقة لا يتعدى سعرها الـ25 جنيهاً إسترلينياً من محلات «جيغسو» البريطانية. كانت كل ما يحتاج إليه المعطف لينتقل من الكلاسيكي إلى الاحتفالي.

إطلالة متألقة تراعي البروتوكول ظهرت بها أميرة ويلز لدى استقبالها رئيس كوريا الجنوبية وزوجته (رويترز)

اللون الأحمر والفيونكة ظهرا أيضاً في مناسبة يوم الكومنولث الذي أقيم في دير وستمنستر في 10 مارس (آذار) 2025. هذه المرة على شكل فستان مفصل من تصميم «كاثرين وولكر»، ظهرت به في مناسبات سابقة، ونسقته في هذه المناسبة مع معطف على شكل «كايب» من اللون نفسه. لم تكن فيونكته إكسسواراً بل كانت جزءاً من تصميمه.

استُقبلت كيت (42 عاماً) بتصفيق حارّ لدى حضورها مباريات ويمبلدون للتنس في يوليوز 2024 (أ.ب)

قبل ذلك، ولدى حضورها بطولة ويمبلدون في شهر يوليو (تموز) الماضي، اختارت فستاناً بنفسجياً نابضاً بالحيوية زينته بدبوس على شكل فيونكة باللونين الأخضر والبنفسجي. لم تكن هناك حاجة إليها بالنظر إلى حجمه الصغير والطيات المبتكرة التي تميز بها الفستان، إلا أنه نجح في إضفاء لمسة أنيقة مختلفة.

استحضرت الأميرة بهذه الإطلالة النجمة الراحلة أودري هيبورن في فيلم «سيدتي الجميلة» (رويترز)

ثم من لا يتذكر إطلالتها في مايو 2023، في حفل سبق تتويج الملك تشارلز الثالث؟ أعادت فيها ارتداء فستان أبيض مقلم بخطوط سوداء عند الجوانب من المصممة جيني باكهام، وهي واحدة من المصممات المفضلات لديها إلى جانب سارة بيرتون، المصممة السابقة لدار «ألكسندر ماكوين». بمجرد أن أضافت إلى ياقته فيونكة باللونين نفسهما، وبحجم كبير حتى تغيّر شكله تماماً. كانت هذه الفيونكة كافية لمنحه طابعاً هوليوودياً استحضر أيقونة السينما أودري هيبورن في فيلم «سيدتي الجميلة» وأشعل وسائل التواصل الاجتماعي التي اتفقت على جمال الإطلالة.

استعملت كيت ميدلتون الفيونكة كإكسسوار يشي بالأناقة والحنين لبراءة الماضي (رويترز)

أما في حفل يوم النصر الأوروبي VDay الأخير، فنجحت الفيونكة مرة أخرى في سرقة الأضواء رغم أنها جاءت على شكل مشبك شعر مخملي، في استدعاء طفولي لأيام المدرسة، لكن بأسلوب ملكي عصري، تناسق مع زيِها الأبيض من علامة «سيلف بورتريه» الذي سبق أن ارتدته في اليوبيل البلاتيني للملكة إليزابيث عام 2022.


مقالات ذات صلة

«فاشن تراست أرابيا»: تشكيل جيل جديد من المصممين العرب

لمسات الموضة من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)

«فاشن تراست أرابيا»: تشكيل جيل جديد من المصممين العرب

من أبرز التحديات التي تواجه المصممين الناشئين صعوبة اختراق الأسواق العالمية، وهذا ما تحاول مبادرة «فاشن تراست أرابيا» تحقيقه بشراكتها مع متجر «هارودز».

جميلة حلفيشي (لندن)
لمسات الموضة تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)

هل تنقذ باريس الموضة البريطانية من تداعيات الأزمة الاقتصادية؟

لا يختلف اثنان أن لندن تواجه تحديات متزايدة في الحفاظ على زخمها التجاري في مرحلة ما بعد «بريكسيت» وعدم استقرار الاقتصاد العالمي.

«الشرق الأوسط» (لندن)
لمسات الموضة حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر

سر حذاء شاكيرا الضخم في افتتاح مونديال 2026

حذاء شاكيرا الرياضي ذو المنصة المرتفعة بمونديال مكسيكو سيتي يقلب موازين أزياء الملاعب، مازجاً بين تمرد «الغرانج» وأناقة العصر بلمسة كولومبية ذكية.

كوثر وكيل (لندن)
لمسات الموضة ياسين بونو وعبد الصمد الزلزولي وأزياء بتوقيع دار «بيغناتيلي» الإيطالية (.أ.ف.ب)

كأس العالم 2026 «تلعب» باحترافية على علاقة الموضة بكرة القدم

في التسعينات كانت القوة الإعلانية للعارضات «السوبر» تبعهم النجوم وفي المرحلة الحالية يبدو أنهم سلموا المشعل لنجوم كرة القدم.

جميلة حلفيشي (لندن)

«فاشن تراست أرابيا»: تشكيل جيل جديد من المصممين العرب

من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)
من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)
TT

«فاشن تراست أرابيا»: تشكيل جيل جديد من المصممين العرب

من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)
من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)

وصل الفائزون بجائزة «فاشن تراست أرابيا» لعام 2025 إلى لندن مؤخراً. جاؤوا من بلدانهم يحملون معهم أحلامهم الكبيرة وطموحات تتجاوز حدودها المحلية. لكن لندن هنا ليست مجرد محطة احتفالية عابرة، بل جزء من خُطَّة استراتيجية تسعى إلى ربط المواهب الناشئة في المنطقة العربية وصناعة الأزياء العالمية عبر مزيج من الإرشاد المهني، وفرص البيع بالتجزئة والانخراط المباشر مع شبكة الفاعلين في القطاع.

انطلقت الفعاليات بحفل استقبال جمع الفائزين بعدد من الأسماء المبدعة والمؤثرة في مجالات الأزياء والتصميم والثقافة، مثل إميليا ويسكتيد وديفيد كوما وغيرهم من المصممين. لقاء لم يكن مجرد مناسبة اجتماعية، بل مساحة عمل ممتدة، كون هذا الحفل الافتتاحي فقط تمهيداً لثلاثة أيام من الجلسات المهنية ركَزت على بناء العلامة التجارية لكل واحد منهم، من خلال فهم استراتيجيات التجزئة والقيادة والتواصل وريادة الأعمال. فالنجاح حالياً لا يقتصر على التطوير الإبداعي، وبالتالي لا تكتفي «فاشن تراست أرابيا» منذ تأسيسها في عام 2018 بدعم هذا الجانب وحده ولا على تسليط الضوء على المواهب العربية، بل تسعى لتوفير أدوات عملية ولوجستية تساعدهم على تطوير مشاريع قابلة للاستمرار والنمو، ومع الوقت بناء علامات تتحول إلى حضور عالمي يتنافس مع الكبار.

وهذا ما تؤكده تانيا فارس، الشريكة المؤسسة لـ«فاشن تراست أرابيا» قائلةً: «إن دعم المواهب العربية لا يقتصر على الظهور الإعلامي والمظاهر الاحتفالية، بل يقوم على توفير أدوات فعالة تُمكِّنهم من تطوير مشاريع مستدامة»، مشيرةً إلى أهمية الجمع بين الإرشاد وخلق الفرص التجارية ضمن بيئة واحدة.

فمن أبرز التحديات التي تواجه المصممين في بداياتهم القدرة على اختراق منافذ تسويقية تؤمن بموهبتهم وتمنحهم مساحة للعرض. هنا تلعب المبادرات الداعمة دوراً حاسماً، عبر إدخال المواهب الناشئة مبكراً في شبكة من العلاقات المهنية. بالنسبة إلى «فاشن تراست أرابيا» نجحت في ربط شراكة مع متجر «هارودز» بلندن، عمرها قبل أربع سنوات.

بموجب هذه الشراكة، توفِّر «هارودز» منصة عرض ثابتة للفائزين، بشكل حصري سواء داخل المتجر أو عبر المنصة الرقمية الخاصة به، إضافةً إلى الترويج لهم عبر باقي قنواته التسويقية. الآن وأكثر من أي وقت مضى تزيد أهمية هذه الشراكة بالنظر إلى الوضع الاقتصادي العالمي غير المستقر نسبياً، حيث أصبحت فرص الظهور الدولي للمصممين الناشئين مرتبطة بالشراكات الكبيرة وبدور الأزياء العالمية، فيما يعاني المصممون المستقلون والشباب من شُح الفرص.

إلى جانب البُعد الذي توفره الشراكات مع متاجر مثل «هارودز»، فإن تأثير «فاشن تراست أرابيا» لا يقتصر على فتح أبواب العرض أو خلق فرص للبيع فحسب، بل يمتد إلى كشف المهارات التي تتوفر في المنطقة العربية من خلال مصممين يتمتعون بخيال خصب ورغبة في التفوق. وكالعادة، عكس الفائزون في دورة 2025، تبايناً في أساليبهم ومدارسهم الإبداعية. القاسم المشترك بينهم كان التشبث بالهوية. في أعمال المصرية فرح رضوان، مؤسِّسة علامة «RYR» ظهر جلياً تعاملها مع المجوهرات كمساحة للذاكرة أكثر من كونها امتداداً للتراث. ورغم استلهامها من تقاليد الصاغة في مصر القديمة، فإنها لا تُقدِّمها بترجمة حرفية أو بنزعة حنين إلى الماضي بل كإعادة صياغة داخل سياق معاصر يجمع روح باريس والقاهرة. هذا التداخل الجغرافي في عملية الإنتاج، والجمع في القطعة الواحدة بين الحرفة اليدوية والمواد الحديثة مثل الفضة الإسترليني والذهب عيار 18 قيراطاً والجلود والأحجار المختارة، هو ما يمنح أعمالها طبقة من التميز.

المغربية ليلي روكني، في المقابل، وهي مؤسسة «TALEL»، تتحرك في اتجاه مختلف. فهي تميل إلى خضِّ الهدوء البصري ولا تؤمن بإعادة تفسيره. عملية التصميم بالنسبة إليها تقوم على إدخال عناصر غير متوقعة في البنية الشكلية، سواء عبر النسب أو المواد أو العلاقة بين الأجزاء، بحيث تُصبح الحقيبة كتلة معمارية صغيرة مستلهَمة أحياناً من الفن المغربي وأحياناً من المدرسة الفرنسية. مشاركتها في مسابقة «فاشن تراست أرابيا» كانت لهدف واضح: «أتوق إلى تنمية علامتي عالمياً وتعزيز الجانب التجاري، وفي الوقت ذاته أتوق إلى اختبار أفكار جديدة ومبتكرة».

في جانب الأزياء الجاهزة، لا يختلف المغربي يوسف إدريسي، مؤسِّس علامة «لات فور وورك Late for Work»، كثيراً عن ليلى في رغبته في خض المتعارف عليه وخلق مقاربة تستند إلى تفكيك التصاميم التقليدية وإعادة تركيبها من الداخل. فالعلامة، وفق تصريحه، تنطلق من حس نقدي تتحول فيه التناقضات، بل حتى ما يعدّه البعض «عيوباً»، إلى جزء من اللغة التصميمية. يُوظِّف القصَّات غير المكتملة، والخطوط غير المتوازنة كعناصر تفاعلية مع الجسد. حسب قوله: «إنها نوع من العبثية المقصودة والبنية المدروسة».

في المقابل، ينتمي السعودي زياد بوعينين، الفائز بجائزة أفضل مصمم لأزياء المساء والسهرة، إلى مدرسة مختلفة تميل إلى التصاميم الكلاسيكية بلغة معاصرة بدل تفكيكها. يستمد خبرته وأفكاره من تنقلاته بين الخُبر وطوكيو ونيويورك وميلانو ولندن، وهو ما يمنح تصاميمه نكهة عالمية. يقول إنه عندما أطلق علامته بشكل رسمي عام 2021، انطلق من فكرة دمج الفن والثقافة بمرونة وانسيابية، مع مراعاة مفهوم الاستدامة كجزء أساسي من عملية التصميم المعاصر. ويؤكد بوعينين أن الاستدامة لا تتعارض مع الفخامة، بل هي جزء لا يتجزأ من خط الـ«هوت كوتور» بحكم أنه قائم على الحرفية العالية كما على عنصر توارث الأجيال للقطعة. رغم ما حققه من نجاح يتمثل في لائحة مهمة من الزبونات المهمات، فإن فوزه بجائزة أفضل مصمم في مسابقة «فاشن تراست أرابيا» هذا العام، فتح له أبواباً جديدة «من العلاقات مع صناع موضة ومؤثرين لهم وزن». فكلما توسَعت دائرة المعارف زادت المعرفة، وفق رأيه.


هل تنقذ باريس الموضة البريطانية من تداعيات الأزمة الاقتصادية؟

تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)
تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)
TT

هل تنقذ باريس الموضة البريطانية من تداعيات الأزمة الاقتصادية؟

تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)
تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)

لا يختلف اثنان أن لندن تواجه تحديات متزايدة في الحفاظ على زخمها التجاري في مرحلة ما بعد «بريكسيت» وعدم استقرار الاقتصاد العالمي. صناعة الموضة لم تسلم من تبعات هذه المرحلة لكنها لم تستسلم لها، وتعمل على إيجاد حلول مستدامة. تاريخها يشهد لها بقدرتها على الصمود ومواجهة التحديات. كانت دائما الحلقة الأضعف بين العواصم العالمية: نيويورك، ميلانو، باريس، إلا أنها كانت تتفوق عليهم بخصوبتها في إنجاب مُبدعين شباب. جعلت من دمائهم الفائرة وجموحهم المجنون للابتكار ورقتها الرابحة دائماً، بحيث كانت تُصدِرهم لهذه العواصم لإنعاش ما يمكن إنعاشه من بيوت أزياء عريقة، وليس أدل على هذا من جون غاليانو في «ديور» سابقاً وألكسندر ماكوين في «جيفنشي» وفيبي فيلو في «سيلين» وستيلا ماكارتني في «كلوي» و«لويز تروتر» حالياً في دار «بوتيغا فينيتا»، وهلم جراً، من الأسماء التي تركت بصماتها في باريس وميلانو.

من عرض علامة «لابروم» (موقع لابروم)

فهذه الدماء الشابة جعلت من أسبوع لندن في فترة من الفترات أقوى من ميلانو ونيويورك من ناحية الابتكار. لكن شتان بين الأمس واليوم. فالأوضاع الاقتصادية في بريطانيا عموماً ووضع صناعة الموضة في لندن خصوصاً، ليسا في أفضل حالاتهما هذه الأيام. صحيح أن لندن لم تفقد روحها الإبداعية، إلا أن محاولات ترويض هذا الإبداع لإرضاء الجانب التجاري باتت ملموسة. ثم جاءت الأزمة الاقتصادية العالمية، وخروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي ثم الحروب المتتالية، لتزيد الوضع تعقيداً. لهذا كان لا بد من البحث عن منفذ يفتح أماما مصمميها أبواب الأسواق العالمية بشكل مستدام. وهنا أعلن المجلس البريطاني للأزياء التزامه بتعزيز منصة «London Show Rooms» التي تقام خلال أسبوع الموضة الرجالي في باريس بين 25 و30 يونيو (حزيران) الحالي، وذلك لأربع سنوات قادمة، في محاولة لتوفير مساحة أكثر تركيزاً خلال واحدة من أكثر الفترات أهمية في روزنامة الموضة العالمية: أسبوع الموضة الرجالية.

من تصاميم «بالمر هاردينغ» (موقع مجلس الأزياء)

شرحت لورا وير، الرئيسة التنفيذية للمجلس الفكرة قائلة إن البرنامج «يهدف إلى تعميق حضورنا في الأسواق العالمية الرئيسية عبر توفير فرص مستدامة لنمو أعمال المصممين البريطانيين وتعزيز مرونتهم التجارية، وباريس تُمثّل محوراً أساسياً في هذه الرؤية. فهي بوابة مهمة للتوسع الدولي وتمكين المصممين من الوصول إلى جماهير جديدة وشراكات وفرص عالمية».

اختار المجلس للمشاركة في هذا المعرض عدداً من الأسماء الواعدة مثل كليو بيبيات، يودون تشوي، لابروم لندن، نيكولاس دايلي، بالمر أند هاردينغ، توندولو، وآخرين.

أغلب المشاركين في المعرض من خريجي برامج داعمة للشباب الواعدين (موقع مجلس الأزياء)

أغلبهم استفادوا من برامج دعم المواهب التابع للمجلس البريطاني للأزياء «نيو جين» و«فاشن إيست» ويأتي هذا التوسع ضمن برنامج «بي.إف.سي إنترناشيونال» أحد المحاور الرئيسية لاستراتيجية المجلس «BFC 2030: Access, Creativity, Growth» التي تركز على تعزيز فرص الوصول إلى الأسواق الدولية ودعم الإبداع وتحقيق نمو مستدام للمصممين البريطانيين الشباب. وبحسب المجلس، فإن الخطوة تُمثّل مرحلة جديدة لتطوير معرضها الباريسي كمنصة تستقبل حضوراً عالمياً أوسع، مع خطط مستقبلية لإطلاق صيغ عرض جديدة وشراكات وأنشطة تسويقية تهدف إلى ربط المصممين البريطانيين بأسواق وفرصة دولية إضافية.


حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر

حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر
TT

حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر

حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر

في العاصمة المكسيكية مكسيكو سيتي، حيث تتمازج حرارة المدرجات بشغف الساحرة المستديرة، لم تكتفِ النجمة الكولومبية شاكيرا بإشعال الحماس عبر أغنية المونديال الرسمية «داي داي»، بل خطفت الأضواء بـ«ضربة معلم» في عالم الموضة الرياضية.

تحول حذاء النجمة على العشب الأخضر من مجرد تفصيل متمم للإطلالة إلى بيان فني صاخب يعيد تعريف أزياء الملاعب، ويمزج بكبرياء بين التمرد الأنثوي ومتطلبات الأداء الحركي الفائق في افتتاح كأس العالم 2026.

شاكيرا تألقت في تقديم الحفل الموسيقي (رويترز)

هندسة الجاذبية على المستطيل الأخضر

في وقت كان العالم يترقب فيه دوران الكرة، اختارت شاكيرا أن تؤسس لمنطقها الخاص في الحركة، حيث اعتلت المسرح بحذاء رياضي ضخم ذي منصة مرتفعة (Platform) من العلامة النيويوركية المتمردة R13.

الحذاء، الذي ينتمي إلى طراز «Riot High-Top» والمصنوع من الجلد الأبيض الناصع، جاء بكعب شاهق يصل إلى 4.45 سنتيمتر مدعوماً بقاعدة سميكة بارتفاع 3.8 سنتيمتر.

هذا الخيار الاستثنائي شكّل تحدياً صارخاً للقواعد التقليدية لملابس الملاعب، مانحاً النجمة قامة ممشوقة وثباتاً راسخاً تناغم بدقة مع لوحات فرقتها الراقصة.

من ثورة «الحفاء» إلى صخب الـ «غرانج» (Grunge) النيويوركي

شاكيرا تقدمت الفنانين في حفل افتتاح كأس العالم 2026 (رويترز)

تاريخياً، ارتبطت هوية شاكيرا المونديالية بالتحرر، ففي نسخة جنوب أفريقيا 2010 وأغنيتها الشهيرة «واكا واكا»، آثرت الغناء حافية القدمين لتكريس اتصالها العضوي بالأرض.

أما في مكسيكو سيتي، فقد عكس الحذاء الرياضي المستوحى من كلاسيكيات كرة السلة تحولاً جذرياً نحو جماليات الـ«Grunge» المعاصرة.

لقد كان هذا التصميم بمثابة درع ذكي، أمن لركبتيها وكاحليها الحماية القصوى أثناء أداء رقصاتها المعقدة والسريعة، لتثبت للعالم أن الأناقة الرفيعة لا تقصي الكفاءة البدنية.

فلسفة اللون وتناغم الإيقاع البصري

لم يكن اختيار الحذاء الأبيض معزولاً عن سياقه الفني، بل جاء بتنسيق مبتكر صممته دار Off-White بالتعاون مع منسق أزيائها نيكولاس برو. وتمثلت اللمسة الذكية في استبدال الأربطة التقليدية بأخرى ذات لون أصفر فوسفوري مشع تحاكي روح العلم الكولومبي وتتناغم مع بدلتها الرياضية، بينما أضفت نظارات بالنسياغا Balenciaga المستقبلية هالة من الغموض الثوري. هذا المزيج المدروس يعكس كيف تحول الرموز الفنية «المستطيل الأخضر» إلى منصة عرض أزياء عالمية تحاكي جيل الحداثة.