50 عارضة تحتفل بميلاد «زارا» الخمسين

كيف نجحت علامة شعبية في استقطاب الملكات والأميرات؟

الأبيض والأسود هما الغالبان على هذه التشكيلة للتأكيد على أنها لكل المواسم (زارا)
الأبيض والأسود هما الغالبان على هذه التشكيلة للتأكيد على أنها لكل المواسم (زارا)
TT

50 عارضة تحتفل بميلاد «زارا» الخمسين

الأبيض والأسود هما الغالبان على هذه التشكيلة للتأكيد على أنها لكل المواسم (زارا)
الأبيض والأسود هما الغالبان على هذه التشكيلة للتأكيد على أنها لكل المواسم (زارا)

احتفلت علامة «زارا» مؤخراً بمرور 50 عاماً على تأسيسها، مستعينة بـ50 عارضة أزياء من كل الأعمار والجنسيات والمواصفات لتؤكد أنها تحتضن كل نساء العالم. استعانت أيضاً بالمصور الشهير ستيڤن ميسل لتقديم فيلم تصويري يليق بأهمية المناسبة.

في هذا الصدد، صرّحت مارتا أورتيغا، من شركة Inditex، بأن «التجربة كلّها تتمحور حول الإبداع»، مضيفة أنه «الركيزة التي لا نتخلّى عنها أبداً، وبالتالي يجسّد هذا الفيلم رؤية ستيڤن ميسل الإبداعية، كما يعكس السحر الذي لطالما ميّز ابتكاراتنا. والأجمل من ذلك، أنّه يجمع خمسيناً من أبرز عارضات الأزياء في العالم، لكل واحدة جمالها وشخصيتها».

استعانت العلامة بـ50 عارضة عالمية (زارا)

أما التشكيلة الاحتفالية فتميزت بقصات كلاسيكية تواكب خطوط الموضة الأخيرة مثل البنطلونات الواسعة بطيات مبتكرة عند الخصر، وفساتين يمكن أن تبقى مع المرأة لسنوات. فهي لا تحتاج سوى إلى بعض الإكسسوارات لتجديدها. اقتصارها على اللونين الأبيض والأسود يؤكد بدوره على أنها تواكب خطوط الموضة الأنيقة لا صرعاتها الموسمية.

50 عاماً... 50 عارضة أزياء

من بين العارضات المشاركات في الحملة نذكر آبي لي، أدريانا ليما، وأليك ويك، وأمار أكوي، وأمبير فاليتا، وأميليا غراي، وأوار أودهيانغ، وكانديس سوانبويل، وكارلا بروني، وكارولين ترينتيني، وكارولين ميرفي، وكريستي تورلينغتون، وسيندي كروفورد، ودوتزن كروس، وإيدي كامبل، وإيفا هيرزيغوفا، وفاي فاي سون، وجورجيل موت، وهي كونغ، وإيمان همام، وإيرينا شايك، وإيزيلين ستيرو، وجوان سمالز، وجوليا نوبيس، وكارين إيلسون، وكارلي كلوس، وليكسي بولينغ، وليندا إيفانجيليستا، وليا كيبيدي، وماريسا بيرينسون، وناعومي كامبل، وأسماء أخرى لا تقل أهمية وشهرة.

الأبيض والأسود هما الغالبان على هذه التشكيلة للتأكيد على أنها لكل المواسم (زارا)

بداية القصة

في التاسع من مايو (أيار) عام 1975، افتتح شاب اسمه أمانسيو أورتيغا أوّل متجر في مدينة لا كورونيا الإسبانية. ورغم أن شركته آنذاك، «كونفيسونيس جوا»، كانت قد بدأت بصناعة الملابس منذ عام 1963 أي قبل أكثر من عقد من الزمن، فإن إطلاق «زارا» كان نقطة تحوّل محورية في مسيرة الشركة كما في عالم الموضة. كانت فكرة أمانسيو بسيطة غير أنها غيَرت الكثير في عالم الموضة وأصبحت نموذجاً يحتذى به. ما يثير الانتباه أن الكل ومن دون استثناء بارك نجاحه، الأمر الذي يؤكده النجاح التجاري الساحق الذي تحققه العلامة لحد الآن. فزبون العلامة ينتمي إلى طبقات متنوعة. منهم من ليست له القدرة على اقتناء قطعة من مصمم عالمي ومنهم من له كل الإمكانات، ومع ذلك يُقدر جودة ما تطرحه العلامة، وليس أدل على هذا من ملكة إسبانيا ليتزيا وأميرة ويلز كيت ميدلتون. زبونتان وفيتان ظهرتا في مناسبات عدة بقطع تحمل توقيع «زارا».

فساتين كلاسيكية عصرية يمكن تجديدها بإكسسوارات لأي مناسبة أو موسم (زارا)

كانت الوصفة التي اعتمدها أمانسيو أورتيغا ولا تزال سارية بعد 50 عاماً، قائمة على توفير أزياء وإكسسوارات أنيقة، غالباً ما تكون مستنسخة من تصاميم تُعرض على منصات الموضة العالمية. يطرحها بسرعة وبأسعار معقولة، ومع ذلك لا يثير الأمر حفيظة المصممين. تقبَلوا الأمر، بعضهم على مضض وبعضهم إعجاباً، لا سيما وأن الاستنساخ ذكي لا يفتح الباب لمقاضاته أو اتهامه بالتقليد.

من هو أمانسيو أورتيغا؟

هو الآن واحد من أغنى رجالات الموضة، لكنه وُلد في عام 1936، لأب يعمل في السكك الحديدية، وخلال الحرب الأهلية الإسبانية. ذكر في سيرته الذاتية أن أسرته عانت من الفقر ولم يستطع أن يتخطى مشهداً أليماً لصاحب بقالة وهو يرفض تمديد أجل دين والدته. لكي يساعد أهله، انقطع عن الدراسة وبدأ العمل بمجال صناعة القمصان. لم يكن عمره يتعدى الـ13 حينها، لكنه كان على درجة بالغة من الذكاء والاجتهاد جعلته يتولى إدارة متجر في واحد من أكبر الملابس في المنطقة في غضون 4 سنوات فقط. وهناك، التقى روزاليا ميرا، زوجته الأولى، التي ساعدته على بدء نشاطه التجاري وبنائه. في عمر الـ26 استأجر مساحة بأحد الشوارع الخلفية وأسس أول مصنع له لإنتاج الملابس. ونظراً لظروف الطقس السيئ بمنطقة غاليسيا وغياب التدفئة عن معظم المنازل، كانت واحدة من الخطوات البارعة المبكرة من جانبه إنتاج فساتين مبطنة أنيقة ومريحة باع منها المئات. هذه القدرة على قراءة اتّجاهات الأسواق العالمية في الوقت الفعلي، واستخلاص رؤى دقيقة تُترجم بسرعة إلى تصاميم عصرية تنبض بالحياة هي التي جعلته يبقى في الصدارة، من دون أن نتجاهل أن فريقاً يتكون من أكثر من 300 مصمّم وخبير تجاري يساهم في هذا النجاح ويمنح هذه المنظومة الإبداعية طابعاً متفرداً.

الآن توجد «زارا» في 98 سوقاً عبر متاجرها الفعلية (إ.ب.أ)

لم يتوقف حسه التجاري عند هذا الحد. بينما كانت باقي الشركات تُركِز على جانب واحد، إما صناعة الملابس أو توزيعها أو بيعها، قرر هو أن يتولى كل هذه المهام قاطعاً الطريق على الوسطاء، وفي الوقت ذاته فاتحاً الأبواب للعمالة النسائية المحلية في مجالي التطريز والحياكة، برهنت على مهارتها في التصميم والإنجاز السريع. فقوة العلامة لا تكمن في جودة الأقمشة وأناقة التصاميم فحسب، بل أيضاً في مرونتها واستجابتها لمتطلبات الأسواق، إلى جانب الإنتاج السريع.

الآن توجد «زارا» في 98 سوقاً عبر متاجرها الفعلية، و214 سوقاً من خلال منصّاتها الإلكترونية، مما عزّز تواصلها المباشر مع العملاء في مختلف أنحاء العالم.


مقالات ذات صلة

«هاليد ولينا»… علامة مصرية تنسج من ذكريات الماضي حداثة تتوق للعالمية

لمسات الموضة بين التصاميم الهندسية والتفاصيل الأنثوية خلق خالد صورة تتوق للعالمية (الشرق الأوسط)

«هاليد ولينا»… علامة مصرية تنسج من ذكريات الماضي حداثة تتوق للعالمية

علامة Haled&Lena مصرية تتمسك بالجرأة والتجريب من دون أن تنسى الماضي أو تتنصل منه

نادية عبد الحليم (القاهرة)
لمسات الموضة الفنانة سيندي تشاو تغوص في الأعماق... جسداً وروحاً

الفنانة سيندي تشاو تغوص في الأعماق... جسداً وروحاً

ليست هذه المرة الأولى التي تستلهم منها سيندي تشاو من البحار والمحيطات، لكنها المرة الأولى التي استكشفت فيها أسراره بعمق.

«الشرق الأوسط» (لندن)
لمسات الموضة من عرض فاريل ويليامز لدار «لوي فويتون» (أ.ب)

أسبوع الموضة الرجالية لربيع وصيف 2026 في مواجهة التغيير

المصممون يواجهون أزمات التغيير بتصاميم راقية وبسيطة في الوقت ذاته. هدفهم مخاطبة أكبر شريحة ممكنة من عشاق الموضة

جميلة حلفيشي (لندن)
لمسات الموضة الهوت كوتور... من العصر المذهب إلى عُرس القرن

لقاء الموضة بالنفوذ والصورة

مقولة منسوبة لرجل الأعمال الأميركي جي. بول غيتي مفادها أن «المال هو القوة الحقيقية في هذا العالم، ولا شيء يتحرك من دونه» تُلخص حال الموضة بشكل أو بآخر

جميلة حلفيشي (لندن)
لمسات الموضة دانيال يحيِّي ضيوفه بعد عرض أثار الإعجاب وأيقظ الأحلام (غيتي)

«سكياباريللي»... بين عبقرية إلسا وبصمة روزبيري

دانيال روزبيري: «قد نختلف على طريقة نطق اسمها، لكننا جميعاً نعرف من هي. لا يهم إن نُطقت تشيابارالي أو سكياباريللي، المهم هو التعرف عليها وعلى رموزها بسهولة».

جميلة حلفيشي (باريس)

«هاليد ولينا»… علامة مصرية تنسج من ذكريات الماضي حداثة تتوق للعالمية

بين التصاميم الهندسية والتفاصيل الأنثوية خلق خالد صورة تتوق للعالمية (الشرق الأوسط)
بين التصاميم الهندسية والتفاصيل الأنثوية خلق خالد صورة تتوق للعالمية (الشرق الأوسط)
TT

«هاليد ولينا»… علامة مصرية تنسج من ذكريات الماضي حداثة تتوق للعالمية

بين التصاميم الهندسية والتفاصيل الأنثوية خلق خالد صورة تتوق للعالمية (الشرق الأوسط)
بين التصاميم الهندسية والتفاصيل الأنثوية خلق خالد صورة تتوق للعالمية (الشرق الأوسط)

على الرغم من أنها لا تزال في بداياتها، فإن العلامة المصرية Haled&Lena «هاليد ولينا» تتمسك بالجرأة والتجريب. رغم أن الأفكار المفاهيمية في التصميم هي التي تُميّزها، فإن ذكريات قديمة وعناصر من الماضي أكثر ما يُلهمها.

معاطف بأكتاف حادة تكشف عن القوة والثقة، فساتين «مكرمشة» ومنحوتة تُبرز جمال الجسد والروح، تنورات مفعمة بالأنوثة، بنطلونات متعددة الطبقات «Layered Pants»... والثقافات أيضاً، بدلات بأحجام واسعة. كلها بأقمشة تتميز بالنعومة والشفافية وتناسب الأمسيات الزاخرة باللحظات السعيدة، كما تزخر بالأفكار العملية لنهارات تتطلب العمل والحركة.

تصاميم مستوحاة من الذاكرة بأسلوب حداثي ومعاصر (الشرق الأوسط)

هذه القطع التي تتعارض وتلتقي في الوقت ذاته، تحمل توقيع خالد فريد. شاب طموح أسس دار الأزياء بالتعاون مع لينا أبو سريع، خبيرة تجميل ربطته بها علاقة صداقة قوية؛ وهو ما يفسر اسم العلامة الذي يحمل الاسم الأول لكل منهما. لكن «خالد» تحول إلى «هاليد»؛ بسبب عدم قدرة أحد أصدقائه الأجانب على نُطق الخاء.

الولع بالجمال والموضة جمع الصديقين؛ فقبل «هاليد ولينا» عمل كل منهما في عالم الجمال والموضة. تخصص خالد في تنسيق أزياء علامات تجارية معروفة مثل «أختين»، «مغربي»، «دخون» الإماراتية، «فاما»، في حين عملت لينا فنانة ماكياج وخبيرة تجميل. تعاملت لسنوات مع نجمات ووجوه تمثل علامات تجارية مثل ريتمو أباريل، وبي إندي، وباي ريما الشهيب، وبيمن وغيرها.

استحضار الماضي بلغة معاصرة أمر أساسي بالنسبة لخالد فريد (الشرق الأوسط)

لكن عندما قرر الصديقان تأسيس علامة خاصة بهما، كان أول شيء اتفقا عليه هو التخلص من تأثير أي من العلامات التي سبق وعملا فيها أو تعاملا معها. انطلقت فكرتهما من ضرورة تقديم تصاميم غير نمطية تُعبّر عنهما وتخاطب كل من يريد التفرد.

من هذا المنظور، يستلهم فريد تصاميمه من «أرشيفه العاطفي» وفق قوله وذاكرته البصرية التي تتراوح مكوناتها ما بين الريف المصري حيث نشأ، والمدينة الصاخبة القاهرة حيث يقيم راهناً، إلى جانب سفرياته وشغفه بعالم الموضة. بدورها، تُبدي لينا أبو سريع، التي تتولى الأمور الإدارية، رأيها في كل قطعة. لكن بعين عاشقة موضة تلتقط نقاط الجمال وتفاصيله.

المعطف قطعة أساسية في تشكيلته وجاء بأشكال متنوعة... لكن دائماً مبتكرة (الشرق الأوسط)

بالنسبة للكثيرين، فإنه مع حلول فصل الشتاء، يُعد وجود معطف في خزانة أي شخص من الأساسيات، كما يشكل قطعة لا يجب التباخل عليها من قِبل المشتري أو الإبداع فيها من قِبل المصمم. وهذا ما تلاحظه في مجموعة «هاليد ولينا» لشتاء 2025، فإن الأمر يجمع الأناقة بالعملية، خصوصاً وأنها تمثل لفريد قطعة «مٌحمَّلة بالذكريات والحنين».

استدعى خالد فريد من ذاكرته المعطف الواسع الذي كان يرتديه والده فوق «الجلابية» الريفية التقليدية - وهو أمر كان معتاداً في الريف المصري زمان ـ نوعاً من الفخامة وللوقاية من برودة الطقس، ليقدم تصميماً معاصراً له.

المعطف الأسود قطعة أساسية في علامة «هاليد ولينا» (1)

تستند معاطف المجموعة، وهي للمرأة والرجل على السواء، إلى جلد نابا الناعم المرن، وهي كبيرة الحجم، ذات تصميم مزدوج الصدر، وياقة من جلد التمساح، بارزة من أحد الجانبين. تفاصيلها وخاماتها تضفي عليها الفخامة وفي الوقت نفسه تساير أحدث اتجاهات الموضة بعمليتها.

بيد أن منبع الاستلهام الأكبر في تصاميم فريد يبقى لوالدته ياسمين التي يكاد يطلق اسمها على كل تصاميمه. يقول لـ«الشرق الأوسط»: «كانت أمي محجبة، لكنها دائماً تختار أغطية الشعر من الشيفون، فمن هنا أحببت هذه الخامة الناعمة والشفافة وكل ما يقارب ملمسها».

يتذكر فريد كيف كان يتدرب على التصميم مستعملاً أوشحة والدته، معلَقاً: «من هنا بدأ ولعي بالرسم والتصميم».

كل قطعة من تشكيلة «أمورال» - وفق قوله - تجسد قطعة فريدة من نوعها، بتميزها وفخامتها. والجميل فيها أنها لا تتطلب الكثير من المرأة لكي ترفع من مستوى جمالها أو رفاهيتها. إنها ببساطة مجموعة مناسبة لـ«السجادة الحمراء»، مثل فستان بلون عنابي بقماش «مكرمش».

الكرمشات كما ظهرت في فساتين من تصاميمه (الشرق الأوسط)

مع هذا الفستان تشعر المرأة أن الكرمشات دعوة لاحتضان أسلوبها الشخصي، بعيداً عن النمطية أو المفهوم التقليدي للأناقة والجمال. هذه الكرمشات أيضاً عملية من ناحية أن تحرر المرأة من قيود الشكل المتناسق بالكامل. فهي تبدو هنا أنيقة بشكل طبيعي.

يوضح المصمم أن هذا لا يتعارض مع الأناقة الرسمية في المناسبات المهمة مثل السجادة الحمراء. يقول: «سبق أن رأينا على سبيل المثال في حفل (ميت غالا) فستان ميشيل يوه المصنوع من رقائق الألمنيوم من (بالنسياغا)، وكذلك فستان غريتا جيرفيغ الوردي المتجعد والمرح من العلامة نفسها في (كان)».

هنا يتذكر فريد من جديد والدته وكيف ألهمته وهو صغير: «كنت أتعجل الخروج مع أصدقائي؛ لنلعب سوياً، فأمد يدي وأسحب ملابسي من الخزانة من دون كي، فتزجرني أمي، لكنها تتقبل الأمر وهي تضحك».

يتابع بتأثر: «بالنسبة لي يكمن جمال هذه الملابس في عفويتها المتأصلة وما تمنحه لصاحبها من راحة وشعور بالانطلاق».

رغم أنه يستلهم من محيطه وذكرياته، لا تتعمد علامة «هاليد ولينا» تقديم تصاميم مصرية الهوية؛ فهي تأتي بالفطرة. يترك الأمر إلى ما يوحيه له خياله وما يتذكره من تجارب خاصة، وما يتطلبه الواقع. فالموضة بالنسبة له «مرادف للتغيير والتجديد أولاً وأخيراً». حتى القديم يمكن أن يخضع للتجديد ليواكب العصر ويبقى حاضراً.

أناقة معاصرة بنكهة الذكريات من خلال استعماله الطبقات المتعددة (الشرق الأوسط)

يستشهد على هذا بموضة «الطبقات المتعددة» المتكونة من تنورات فوق بنطلونات كانت ولا تزال تُستعمل بطريقة عفوية في الأماكن الشعبية والقرى البعيدة من قِبل الرجال والنساء على حد سواء. هي الآن موضة عالمية تقدمها أرقى بيوت الأزياء العالمية، كذلك كثير من التوجهات الرائجة التي يمكن أن نجد لها جذوراً في ثقافات بعيدة جغرافياً وثقافياً عن باريس أو ميلانو أو نيويورك. وليس أدل على هذا من موضة الشباشب التي كانت رائجة في مصر والدول العربية وتشهد انتشاراً عالمياً بعد أن صاغها مصممون عالميون بطريقتهم وسوّقوها بشكل جذاب.

يعترف خالد بأن أحد المصادر التي استلهم منها هي «رجل الروبابكيا»، وهو ما يظهر في مجموعة بنطلونات بطبقتين. يتذكر كيف كان رجل الروبابكيا يتجول في الحي الذي يسكنه، بزيه المميزة؛ ما حفر صورة مليئة بالنوستالجيا في ذاكرته. هذه الموضة ظهرت أيضاً في عروض أزياء عالمية مثل عرض دار «دولتشي آند غابانا».

يعلّق خالد فريد بأن المصمم العربي أولى بإعادة صياغتها؛ لأنه يفهمها، وكل ما عليه أن يقدمها بأسلوب راقٍ يجمع الابتكار والإبداع ولو جاء الأمر على حساب الربح التجاري.