«رمضان كريم» على بيوت الأزياء العالمية... يُنعشها اقتصادياً ويحفزها فنياً

مجموعات عام 2025 تتلون بالذهب والزمرد والدرجات الفاتحة

من اقتراحات دار «توم فورد» (توم فورد)
من اقتراحات دار «توم فورد» (توم فورد)
TT

«رمضان كريم» على بيوت الأزياء العالمية... يُنعشها اقتصادياً ويحفزها فنياً

من اقتراحات دار «توم فورد» (توم فورد)
من اقتراحات دار «توم فورد» (توم فورد)

من التقاليد المُستحدثة التي أصبحت المنطقة العربية تنتظرها قبل حلول رمضان الفضيل بأسابيع، إن لم نقل بأشهر، مجموعات بيوت الأزياء الرمضانية. فهي خاصة بها ويفترض أن تختلف عما تقدمها لغيرها. وفي كل الأحوال تتلون بالذهب ودرجات الرمال والزمرد وكل ما يغذي الحواس. انتظارهم له مبرراته. فهذا الشهر، إلى جانب ما يعنيه من عبادات وروحانيات، هو أيضاً مناسبة تتواصل فيها الأسر والأصدقاء في أجواء تتطلب مظهراً أنيقاً يعكس أهمية المناسبة. لا تقل أهمية لدى بيوت الأزياء العالمية. تترقبه بالحماس واللهفة نفسهما، بعد أن أكد أنه «كريم» عليها، يُنعشها ويسعدها، بحيث إن ما بين 20 إلى 30 في المائة من مبيعاتها السنوية في المنطقة تتم فيه.

العارضة نورا عتال في إطلالة تعتمد أسلوب الطبقات (كارولينا هيريرا)

أصبحت تُعوِل على مجموعاتها الرمضانية اقتصادياً وتجتهد فيها فنياً لاقتطاع أكبر نسبة من الأرباح، خصوصاً مع تزايد عدد المسلمين على مستوى العالم، من 1.7 مليار في عام 2014 إلى 2.2 مليار بحلول عام 2030، وتنامي فئة من الشباب يريدون دمج العصري مع ثقافتهم وبيئتهم. كل هذا جعل العملية ممتعة وتقليداً أتقنه العديد مع الوقت.

وتجدر الإشارة إلى أن هذه العملية بدأت متعثرة في سنواتها الأولى، واستقبلت ببعض الغضب. كانت التُهمة آنذاك استسهالهم المنطقة. كان همهم الأول والأخير تحقيق الربح من دون بذل أي جهد لقراءتها جيداً.

حتى «فكتوريا سيكريت» صورت حملة رمضانية خاصة بباب شم (فكتوريا سيكريت)

لم يمر سوى وقت قصير حتى استوعبوا الدرس. أعادوا النظر في استراتيجياتهم، واجتهدوا في تقديم تصاميم تليق بالشهر الكريم وتحترم الذوق العربي وتحولاته. صحيح أن بعضهم لا يزال يستسهل الأمر بتلاعبه على تنسيق ما يطرحونه في باريس أو ميلانو أو نيويورك بشكل أكثر احتشاماً، معتمدين على أسلوب الطبقات المتعددة، لكن الغالبية أصبحت تُخصص تشكيلات حصرية ربما يكون المأخذ الوحيد عليها كم البريق والترصيع الذي يخصونها به، لاسيما في حقائب اليد والأحذية. فتشفع لهم نيتهم في زيادة جرعة الفخامة والتميز.

رغم أن «فندي» صورت حملتها في روما لكن ألوانها وتصاميمها كانت رمضانية (فندي)

للتقرب أكثر من زبون المنطقة، بدأوا يستعينون في حملاتهم الترويجية بوجوه ومبدعين ومؤثرين من أبنائها، بل ويطلقون على حملاتهم أسماء عربية مثل «نور»، الذي أطلقته «فندي» هذا العام، أو يستعملون الخط العربي مثلما قامت به «بالنسياغا».

المهم أن هذه المنافسة الشرسة لجذب الزبون الرمضاني تصب في صالح هذا الأخير بتنوعها وحرفيتها. من بين بيوت الأزياء العالمية، التي أصبحت مشاركتها في هذا الشهر بمثابة تقليد، نذكر:

كارولينا هيريرا

العارضة نورا عتال في لقطة جمعت فيها فستاناً طويلاً مع بنطلون واسع (كارولينا هيريرا)

اختارت العارضة المغربية المعروفة نورا عتال بطلة لحملة صورها بيبي كونيخو. فهذه تشتهر باستخدامها التصوير التناظري والإضاءة الطبيعية لالتقاط مدى الأناقة الكلاسيكية المعاصرة التي تتمتع بها الدار، وهذه التشكيلة مركزة على حقائب يد تنبض بالجمال. فكارولينا هيريرا مثل باقي المصممين تعرف جيداً أن الإكسسوارات هي الأكثر مبيعاً وتحقق الربح، لهذا قدمت مجموعة لا يستهان بها منها، مثلاً:

حقيبة Doma Insignia، التي تُعبِر عن شغفها بركوب وترويض الخيول وتعرف مسبقاً أنها ستلمس وتراً حساساً في بلد يعشق الخيول الأصيلة ويُقدِرها.

«نور» من «فندي»

من مجموعة «فندي» (فندي)

أرادتها الدار أن تُكرم المرأة العربية والشهر الفضيل، من خلال سرد يجسد أجواء مشرقة وجوانب مضيئة، رغم أن تصويرها جرى في مقرها الرئيسي في روما وليس في المنطقة. ومع ذلك نجحت في دمج رموز الأناقة والأنوثة بتفاصيل دافئة استمدتها من ألوان الصحراء ونباتاتها، مثل ألوان الخوخ الناعم والوردي المطفي و التيراكوتا وما شابهها. فيما يتعلق بالنباتات، برزت في قطع من الساتان الحريري بنمط جاكارد تتداخل فيها الأزهار بألوان غروب الشمس. أما فيما يتعلق بتصاميمها، فإن أقمشتها المترفة مثل الحرير والساتان الحرير ساعدت على انسدالها بسلاسة. حقائب اليد والأحذية والإيشاربات أيضاً تراقصت على النغمة المضيئة والألوان نفسها.

توم فورد...وأول تجربة رمضانية

أبدعت دار «توم فورد» مجموعة تعتمد على الكيف لا الكم (توم فورد)

في بداية العام الحالي، أعلنت الدار إطلاق أول مجموعة خاصّة بشهر رمضان. حسب بيانها الصحافي الذي وزَعته آنذاك، قالت إنها ستحرص فيها على «مفهوم التأمُّل وتجديد الهِمم وهو ما يُعدُّ جوهر الشهر الفضيل». منذ أسابيع قليلة، طرحتها في محلاتها بعدد محدود وحصري. فهي لا تتعدى أربع إطلالات للمرأة وثلاثاً للرجل، شملت قفاطين وفساتين راقية مع إكسسوارات ذهبية أو رملية، وقمصان وسراويل وسترات لرجل يميل إلى الأسلوب الرياضي.

نظراً لأهمية الحقائب والأحذية في المنطقة، استلهمها الفريق الإبداعي في الدار من ألوان من الفجر وأخرى من الغروب، حتى ترافق صاحبها وصاحبتها من الصباح إلى المساء.

«ديور غولد» تعود مرة أخرى

من اقتراحات دار «ديور»... حقيبة مطرزة بالذهب (ديور)

منذ فترة و«ديور» تتوجه إلى المنطقة في الشهر الفضيل. هذه المرة أيضاً تتوجه بالذهب.

تشمل المجموعة فساتين بأقمشة معززة بخيوط معدنية؛ بالإضافة إلى أخرى مصنوعة من قماش التول الذي تتفنن فيه مصممة الدار ماريا غراتزيا كيوري، إضافة إلى إكسسوارات، وعلى رأسها حقائب اليد.

تم تزيين حقيبة «ديور بوك توت» Dior Book Tote، مثلاً بنمط «ديور شاردون» Dior Chardons المصنوع من قماش الرافيا، المرقط بلمسات ذهبية، فيما أضيف اللون البنفسجي إلى حقيبة «ليدي ديور» Lady Dior، إضافة إلى تدرجّات لونيّة أخرى تتراوح من الأسود إلى الذهبي.

«لايدي ديور» زادها اللون الذهبي بهاء (ديور)

ولإثراء هذه المجموعة الاستثنائية، أُعيد ابتكار طبعة «ميس ديور» Miss Dior كنمط يزيّن القبعات والأوشحة وغيرها. لا بأس من الإشارة إلى أن «ديور غولد» رغم تودده الواضح لمنطقة تعشق كل ما هو غني ونفيس، فإنه جزء من تاريخ الدار الفرنسية، بدليل أن الفنان جان كوكتو قال إن النصف الثاني من اسم صديقه كريستيان على وزن «أور» أي الذهب. أما هذا الأخير فكان كلما أراد أن يضخ تصميماً بالأنوثة استعمله، وهو ما يشهد عليه تصميم «باكتول» الشهير

جيمي تشو... مجموعة حصرية

«جيمي تشو» استعانت بالعارضة المحجبة إكرام عبدي (جيمي تشو)

باستعانتها بالعارضة المحجبة إكرام عبدي، اكتسبت حملة «جيمي تشو» الترويجية بُعداً «إسلامياً». مثل «توم فورد» ركزت على الكيف عوض الكم. اكتفت بستة تصاميم التقطتها كاميرا المصور «فرانشسكو سكوتي» في مدينة دبي القديمة. وكانت النتيجة مجموعة ديناميكية بألوان غنية تزهو بالذهبي والأخضر المائي، إضافة إلى موادها المتنوعة مثل كريستال «هوتفيكس»، والجلود المطبّعة، وجلد النابا.


مقالات ذات صلة

جيل جديد من النساء الأفغانيات يتخلى عن البرقع

آسيا أفغانية تتسوق في مزار الشريف: البرقع الأزرق الذي يغطي كامل الجسم ويغطي الوجه أصبح رمزاً لقمع «طالبان» للنساء (أ.ف.ب)

جيل جديد من النساء الأفغانيات يتخلى عن البرقع

تتخلى الشابات في المناطق الحضرية بأفغانستان بشكل متزايد عن البرقع الأزرق الذي يغطي كامل الجسم مع شبكة على الوجه، والذي أصبح رمزاً لقمع «طالبان» للنساء.

«الشرق الأوسط» (مزار شريف (أفغانستان) )
الاقتصاد جانب من «أسبوع الأزياء بالرياض» خلال أكتوبر 2024 (المركز الإعلامي للحدث)

الرياض... مركز جديد لتعليم الأزياء مع افتتاح معهد «مارانجوني» في أغسطس

يستعد معهد «مارانجوني» لافتتاح مقره الجديد في الرياض في 24 أغسطس (آب) 2025.

«الشرق الأوسط» (الرياض)
لمسات الموضة شهد الأسبوع ثلاث بدايات: «دريز فان نوتن» و«جيڤنشي» و«توم فورد»

أسابيع الموضة العالمية لخريف وشتاء 2026 تنتهي في باريس ببدايات جديدة

بدايات جديدة في «جيڤنشي» و«دريز فان نوتن» و«توم فورد» تُوقظ الأمل بولادة عهد جديد

جميلة حلفيشي (لندن)
يوميات الشرق مجموعة «نفحات رمضانية» تلبي إقبال الكثيرات على أزياء تناسب أجواء شهر الصيام (الشرق الأوسط)

«نفحات رمضانية»... أزياء تجمع بين الأناقة والاحتشام

تصاميم بروح رمضانية، نُفذت بمهارة وابتكار، لتواكب التقاليد الشرقية والموضة العصرية، تقدمها مصممة الأزياء المصرية والفنانة التشكيلية نيها حتة.

محمد عجم (القاهرة )
لمسات الموضة المصمم ديمنا عند تلقيه جائزة أحسن مصمم للأزياء الجاهزة في عام 2016 في لندن (أ.ف.ب)

ديمنا مديراً فنياً لدار «غوتشي»... هل ينجح في تلميعها؟

بعد قرابة 10 سنوات، سيغادر المصمم الجورجي ديمنا دار «بالنسياغا» لينضم إلى دار «غوتشي» ابتداءً من شهر يوليو (تموز) المقبل. كان الخبر مفاجئاً إلى حد ما. فرغم أن…

«الشرق الأوسط» (لندن)

أسابيع الموضة العالمية لخريف وشتاء 2026 تنتهي في باريس ببدايات جديدة

شهد الأسبوع ثلاث بدايات: «دريز فان نوتن» و«جيڤنشي» و«توم فورد»
شهد الأسبوع ثلاث بدايات: «دريز فان نوتن» و«جيڤنشي» و«توم فورد»
TT

أسابيع الموضة العالمية لخريف وشتاء 2026 تنتهي في باريس ببدايات جديدة

شهد الأسبوع ثلاث بدايات: «دريز فان نوتن» و«جيڤنشي» و«توم فورد»
شهد الأسبوع ثلاث بدايات: «دريز فان نوتن» و«جيڤنشي» و«توم فورد»

تسعة أيام هي المدة التي استغرقها أسبوع باريس لخريف وشتاء 2025-2026. كان مسك ختام لدورة سنوية تبدأ في نيويورك وتمر بلندن وميلانو وتنتهي بباريس. لكنك لو سألت أي شخص حضر فعالياته بالكامل، لجاءك الرد، ومن دون تردد، بأنه طول مدته مبالغ فيها، مقارنة بغيره من أسابيع الموضة العالمية. لندن مثلاً لم يعد يتعدى أسبوعها الأربعة أيام. لكن منذ سنوات وباريس تتعمد وضع برنامج يجعل من الصعب على ضيوفها من عشاق الموضة مغادرتها قبل انتهائه. فـ«ديور» تقدم عرضها في الأيام الأولى و«شانيل» و«لويس فويتون» و«سان لوران» في الأواخر وبينهم إيلي صعب وفالنتينو وهرميس وستيلا ماكارتني وبالمان وآخرون لا يقلون أهمية. الأسباب مكيافيلية. فكلما امتدت إقامتهم، انتعشت الفنادق والمطاعم وتحركت المحلات ووسائل النقل.

اختتمت دار «سان لوران» الأسبوع ودورة الموضة العالمية في باريس (أ.ف.ب)

ومع ذلك لا بد من الإشارة إلى أن هناك إجماعاً على أن باريس ليست مثل غيرها وتستحق العناء والجهد. لا تزال عاصمة الموضة بلا منازع، إبداعاً وعروضاً، بفضل بيوت الأزياء ذات الإمكانات الضخمة التي تمدَها بكل ما يعزز سحرها ويرسخ مكانتها.

أسبوعها الأخير اختتم بعروض كل من «ميو ميو» و«سان لوران» و«شانيل». كان حافلاً بالأحداث، كما كان مثيراً ما بين انتظار بدايات مصممين تم تعيينهم مؤخراً ولم يسعفهم الوقت لكي يباشروا العمل ويتحفونا بما جادت به مخيلتهم، وبين متابعة عروض مصممين سجلوا بداياتهم فعلياً هذا الموسم لأول مرة بعد التحاقهم ببيوت عريقة.

اعتمدت «شانيل» مرة أخرى على فريق قسمها الإبداعي في انتظار أول تشكيلة لمصممها الجديد ماثيو بلايزي (شانيل)

«شانيل» مثلاً، ومعها أوساط الموضة، لا تزال تنتظر ما سيقدمه المصمم ماثيو بلايزي في الموسم المقبل. اعتمدت مرة أخرى على فريقها الإبداعي لتقديم تشكيلة تلعب على أيقوناتها، بينما اكتفت «لويفي» بتقديم عرض أصغر مما عوّدتنا عليه بسبب انتقال مصممها جوناثان أندرسون إلى «ديور».

لكن بالنسبة لـ«جيڤنشي» و«توم فورد» و«دريز فان نوتن» فإن الانتظار انتهى. «جيڤنشي» قدمت أول تشكيلة لها من إبداع سارة بيرتون، و«توم فورد» أول تجربة لحيدر أكرمان و«دريز فان نوتن» أول عرض لجوليان كلوسنر. ثلاثة أسماء لم تخيب الآمال بقدر ما أيقظت الأمل بولادة عهد جديد.

سارة بيرتون

من عرض سارة بيرتون لدار جيڤنشي (جيڤنشي)

المصممة التي التحقت بدار «جيڤنشي» مؤخراً، جاءت بعد تجربة عقود مع المصمم الراحل ألكسندر ماكوين. خلفته في الدار التي أسسها ولا تزال تحمل اسمه حتى الآن، والطريف في التعيين الأخير أن بداية رفيق دربها الراحل ماكوين، كانت أيضاً في «جيڤنشي». سارة بيرتون برهنت على مدى عقود أنها تحترم إرث المؤسسين. لا تحاول أن «تتشاطر» عليهم بقدر ما توظف بصمتها للإبقاء على إرثهم حياً. وهذا تحديداً ما قامت به في هذه التشكيلة التي قالت إنها عادت فيها إلى الجذور. برَرت ذلك قائلة: «للمضي قدماً، لا بدّ من العودة إلى الجذور. وبالنسبة لي، تبدأ الحكاية دائماً من المشغل. هو القلب النابض والملهم».

من إبداعات سارة بيرتون (جيڤنشي)

حاولت استكشاف شخصية الدار من خلال قراءة شخصية صاحبها الراحل هيبار دي جيڤنشي. كان يحب الخطوط الواضحة التي تبرز تضاريس الجسم وجمالياتها من دون مبالغات أو تفاصيل لا داعي لها. أثارها هذا الأمر وخلال بحثها في الأرشيف قالت إنها اكتشفت طروداً مغلَّفة بورق بني، تضم قصّات من قماش الكاليكو من مجموعته الأولى لعام 1952.

درستها وسرعان ما اكتشفت أنها، مثل هيبار دي جيڤنشي، تعشق التفصيل وتقدر العلاقة بين عملية الابتكار التي تولد في الاستوديو، والحرفية التي تُنفذ في المشغل.

عادت بيرتون لأرشيف الدار لتستلهم منه خطوطاً أنثوية واضحة وسلسة (جيفنشي)

أما كيف جسَّدت القواسم المشتركة بينها وبين المؤسس، فمن خلال أساليب تقليدية وكلاسيكية قامت بتفكيكها بتنعيمها، وإضافة تفاصيل أنثوية. والنتيجة أن المرأة تبدو في الظاهر ناعمة إلا أن خلفها تكمن قوة لا تظهر إلا عند الحاجة، وهو ما جسّدته أيضاً في مزجها بين الكلاسيكي والانسيابي، من خلال الأكتاف البارزة بشكل مبالغ فيه أحياناً، والخصور المحددة، والفساتين المكونة من أمتار من القماش، ومع ذلك تكشف عن الظهر، بحيث تبدو من الأمام محتشمة ومن الظهر بلمسات أنثوية مثيرة. الفكرة هنا مرة أخرى كانت اللعب على القوة الكامنة بداخل كل أنثى.

عادت سارة بيرتون إلى أرشيف الدار وأخذت منه عدة عناصر لعبت عليها مثل القميص الأبيض (جيڤنشي)

أسلوب هيبار دو جيڤنشي يُطِل في الكثير من الإطلالات، مثل فساتين قصيرة مصنوعة من دانتيل شانتيلي وأخرى مستلهمة من الملابس الداخلية تطبعها حسِية الخمسينيات من دون أن ننسى القميص الأبيض، الذي أخذ عدة أشكال. كل هذا ترجمته سارة بيرتون برؤية معاصرة ذكرتنا إلى حد ما بعهدها في دار «إلكسندر ماكوين».

توم فورد:

جمع حيدر أكرمان في تشكيلته الأولى بين جرأة توم فورد وبين أسلوبه الخاص لدار (توم فورد)

كان كل ما في العرض أشبه بلقاء دافئ بين جرأة المصمم المتقاعد توم فورد ورومانسية خليفته الحالي حيدر أكرمان. يشرح هذا الأخير بعد عرضه هذه العلاقة قائلاً: «عند دخولي عالم السيد توم فورد، شدّني أن شخصيته تنعكس في كل شيء. ثم انتبهت أنه يمثل حياة الليل والسّهر، بينما أنا أمثّل صباح اليوم القادم، وهو ما كان بداية رقصتنا مع بعض». من هذا المنظور لم يُغيِب أسلوب سلفه المثير، بالعكس أعاده إلى الواجهة بعد أن ضخه بجرعة ديناميكية من الرومانسية والأنوثة المفصلة. هذا التفصيل ساهم في التخفيف من جرعة الإثارة الحسية التي برع توم فورد فيها والتصقت به منذ أن كان في دار «غوتشي».

من أول عرض يقدمه حيدر أكرمان لدار «توم فورد» (توم فورد)

هذه العلاقة بين الأمس الذي يمثله توم فورد والحاضر الذي يمثله أكرمان «مبنية على الحب. فأنا أرى أن الحب جوهر كل شيء» وفق ما قاله هذا الأخير. تخيل هذه التشكيلة كقصة حب، تبدأ بنظرة وابتسامة، ثم التعرّف على الاختلافات بهدف استكشاف القواسم المشتركة للبناء عليها.

وهذا ما كان. فرغم شخصيته الجادة، لم يرفض أكرمان أن الحواس تلعب دورها في التقريب بين الأشخاص، كما على اختياراتنا فيما يخص الأزياء. كلاهما يبدأ بحاسة النظر ويتطور إلى رغبة ملحة في الحصول على الشيء والحفاظ عليه.

إيحاءات رجالية ظهرت في عرض «توم فورد» عبارة عن بدلات وتوكسيدو (توم فورد)

صبَ كل هذه الأفكار والأحاسيس في تشكيلة غلبت عليها تصاميم مستوحاة من عالم الليل بإيحاءات رجالية، مثل سترة توكسيدو اكتسبت طولاً يصل إلى الكاحل وبدلات ناعمة بألوان فاتحة، وفساتين مفصلة بأسلوب سهل لكن ممتنع. خلا أغلبها تقريباً من أي تفاصيل لا داعي لها، واعتمد فيها فقط على التفصيل والأقمشة لإبراز قدراته.

جوليان كلوسنر

جوليان كلوسنر احترم جينات «دريز فان نوتن» في تشكيلته الأولية (أ.ب)

مصمم آخر شهدت باريس بدايته هذا الموسم. عمل مع المصمم البلجيكي الأصل دريز فان نوتن لست سنوات. تعلم فيها أسلوبه وحرفته، قبل أن يتسلم منه المشعل إثر تقاعده المُبكِر. تُطل أول عارضة على المنصة، فتشعر بأن جينات الدار في مأمن من أي تغييرات جذرية. أسلوب دريز حضر في النقشات الغنية والتفاصيل الباروكية وتضارب الأقمشة التي تحمل لمسات «فينتاج». تنتابك طوال العرض مشاعر متضاربة ما بين إطلالات تُنسي بأن دريز فان نوتن ترك الدار، وبين أخرى دمج فيها الكلاسيكي بالرياضي تُذكر بأن فصلاً جديداً بدأ يُكتب بهدوء. فالمصمم الجديد اجتهد في وضع لمسات تترجم رؤية خاصة به. كل ما في الأمر أنها لا تزال خجولة بعض الشيء.

من عرض «دريز فان نوتن» الذي أبدعه جوليان كلوسنر (أ.ب)

في لقاء جانبي له، شرح كلاوسنر رؤيته قائلاً: «أردت أن أطلق العنان لخيالي قليلاً، بأن أجعل بعض القطع أكثر قوة وتأثيراً، لكن كان لدي دائماً ما يُذكِرني أن الأمر يتعلق بخزانة متكاملة يجب أن تضم قطعاً تناسب حياة المرأة في الواقع، وهذا يعني أنها يجب أن تكون مرنة».

اختيار «أوبرا غارنييه» مسرحاً لعرضه، لم يكن فقط ملائماً لتشكيلة غنية بالتفاصيل. كان يشي بالعهد الجديد، إذا أخذنا بعين الاعتبار أن عروض الدار كانت تقام سابقاً في أماكن أكثر وظيفية ذات أرضيات أسمنتية. طبعاً لا يمكن أن نتجاهل أنه يعكس أيضاً شغف المصمم الجديد بالمسرح، وهو ما ظهر حيناً في أقمشة تستحضر ستائر المسارح وحيناً آخر في شراشيب زينت جاكيتات بوليرو وأكمام فساتين. لكن هل كانت التصاميم مسرحية؟ أبداً. كل ما فيها كان واقعياً حتى في أقصى حالاته الفنية.

أقمشة متنوعة في الإطلالة الواحدة مع نقشات متضاربة في عرض «دريز فان نوتن» (أ.ب)

إذا كان لا بد من المقارنة بين جوليان وبيرتون وأكرمان، فإن أول ما يتبادر إلى الذهن أنه أفضل حظاً منهما، لأنه تسلم الدار من دريز فان نوتن، وهي في وضع جيد. فتقاعُد دريز وهو في عز تألقه، كان باختياره لكي يعيش «حياة ويمارس هوايات أجَّلَها طويلاً بسبب استنزاف العمل لوقتي وجهدي» وفق تصريح سابق له، وبالتالي لم يكن مفروضاً على جوليان أن يعود إلى منتصف القرن الماضي لرسم بداية جديدة كما هو الحال بالنسبة لسارة بيرتون، ولا أن يصحح ما خلَفه مصممون سبقوه على الدار من آثار لم تحقق المطلوب كما هو الحال بالنسبة لأكرمان.

تضارب الألوان والنقشات في تشكيلة «دريز فان نوتن» الذي أبدعه جوليان كلوسنر (أ.ب)

من جهة أخرى، يمكن أن نرى أن مهمة جوليان التي تبدو أسهل ولا تتطلب منه سوى ضمان استمرارية ما بناه سلفه، هي في الحقيقة صعبة، لا سيما في حال لم يُتقن توجيه الدفة في الاتجاه الصحيح، ومن ثم الإخلال بالتوازن العجيب الذي خلقه دريز فان نوتن وأغوى به عالم الموضة.