أكد المخرج محمد عبد العزيز أنّ مجال الكوميديا هو الذي اختاره ولم يسعَ إليه، وأنّ أفلامه الأولى كانت بعيدة عن الكوميديا، على غرار أول أفلامه الروائية «امرأة من القاهرة». لكنه أوضح أنّ أستاذه المخرج حلمي حليم، وهاتش الأميركي الذي كان يدرّسه السيناريو في معهد السينما، نصحاه بالتوجّه إلى الكوميديا، مؤكدَيْن أنهما يريان فيه مُخرجاً كوميدياً قادماً بقوة. وكان للنجاح الكبير الذي حقّقه أول أفلامه الكوميدية «في الصيف لازم نحب» دورٌ في تدفّق العروض الكوميدية عليه، وهو ما دفعه إلى الاستمرار حتى شكَّلت الأعمال الكوميدية الجزء الأكبر من عالمه السينمائي.
جاء ذلك خلال «ماستر كلاس» أُقيم في إطار تكريمه بالدورة الـ46 لـ«مهرجان القاهرة السينمائي»، الخميس، على المسرح المكشوف بدار الأوبرا. وأكد خلاله أن الكوميديا ليست تهريجاً، والمخرج الكوميدي لا بد أن يكون في غاية الجدّية والانضباط خلال التصوير، لأنّ فنّ الكوميديا يحمل قدراً من الجدّية يفوق التراجيديا. وشدَّد على أنّ ارتباط الكوميديا بقضايا المجتمع يجعل منها فناً صادقاً يُعبّر عن حياة الناس، وعلى مخرج هذا النوع الاهتمام بالدراما وحبكاتها الرئيسية والفرعية والرسم الجيد للشخصيات، والابتعاد عن محاولات الإضحاك بأي طريقة.
وقدَّم محمد عبد العزيز عدداً كبيراً من الأفلام الناجحة مع الفنان عادل إمام. وكشف خلال اللقاء أنّ إمام رفض في البداية فيلم «البعض يذهب للمأذون مرتين» متوقّعاً فشله، لكنه أرغمه على قبوله، وقصده في الإسكندرية حيث كان يُقدم عرضاً مسرحياً، وقال له: «ستقوم ببطولته رغماً عنك وسينجح»، وهو ما تحقَّق.
وتطرق عبد العزيز (85 عاماً) إلى تجربته التي يعتزّ بها في فيلم «انتبهوا أيها السادة» (1978)، الذي يُعدّ من أبرز الأفلام التي انتقدت بقوة مرحلة الانفتاح الاقتصادي في مصر. وقال إنه يستند إلى قصة واقعية عاش تفاصيلها مع جيرانه، إذ رضخت ابنتهم خرّيجة الحقوق الجميلة للزواج بابن خالتها غير المتعلّم، لكنه يكسب كثيراً من ورشة يمتلكها. وأوضح أنه تحمَّس للفيلم الذي يُعبّر عن انهيار الطبقة المتوسّطة وصعود الأغنياء الجدد، وأنه عَهِد إلى السيناريست أحمد عبد الوهاب كتابة السيناريو ليكشف عن التناقض الصارخ بين أستاذ الجامعة وعامل القمامة. وقد لعب بطولته حسين فهمي ومحمود ياسين، ووجَّه نقداً شديداً لما آل إليه المجتمع آنذاك.
وتحدَّث عبد العزيز خلال اللقاء بإدارة الناقد أسامة عبد الفتاح، الذي ألّف كتاباً عنه في إطار تكريمه بعنوان «عمر من السينما»، عن جمعه بين التدريس بمعهد السينما وعمله مُخرجاً على مدى سنوات طويلة. فأكد أنّ التدريس يُعد حالة من حالات الإبداع في توصيل المعلومة والتعامل مع الطلاب، قائلاً إنّ معهد السينما هو بيته الأول، وقد درَّس أجيالاً من المخرجين، من بينهم داود عبد السيد، وخيري بشارة، ومجدي أحمد علي، ومروان حامد.
ووصف الجمع بين التدريس والإخراج بأنه مرحلة صعبة، لكنه كان يحرص أولاً على تقديم محاضراته في المدّة الصباحية، ويُخصّص ما بعد الظهر لتصوير أفلامه حتى لو واصل العمل حتى الصباح، مؤكداً أنه لم يتخلَّف يوماً عن لقاء طلابه. وأشار إلى أنّ حسين فهمي ترك التدريس والإخراج رغم أنه كان سيحقّق نجاحاً كبيراً في المجالَيْن.
بدورها، كشفت الفنانة لبلبة خلال الندوة عن أنّ المخرج محمد عبد العزيز هو مَن علمها الأداء الكوميدي ببساطة ومن دون ابتذال، وأنه كثيراً ما وجَّهها للحدّ من حركتها أمام الكاميرا كما كانت تفعل في أدوارها الاستعراضية.
ووجَّهت الفنانة إلهام شاهين الشكر للمخرج الكبير الذي اختارها لبطولة مسرحية «بهلول في إسطنبول» أمام سمير غانم، وأقنعها بالغناء وتقديم الاستعراضات في المسرحية وفي دور كوميدي لم تكن تتوقَّع أن تنجح فيه، لكنها نجحت واستمرّ عرض المسرحية 5 سنوات، وتوالت عليها العروض في أعمال مماثلة.
أما المخرج مجدي أحمد علي، فأشاد بتدريس محمد عبد العزيز وحسين فهمي، مؤكداً أنهما كانا يزيلان الحواجز مع الطلاب، وأنّ فهمي كان يُقدّم محاضراته في الكافتيريا بدلاً من القاعات ليخلق ألفة مع طلابه، مشيراً إلى أنّ العلاقة بين الأستاذ والتلميذ تغيَّرت تماماً في الوقت الحالي وافتقدت التواصل المطلوب.
وقال عبد العزيز إنّ دخوله مجال السينما مع زملائه من خرّيجي المعهد في الدفعات الأولى لم يكن سهلاً، فقد واجهوا صعوبات كبيرة وحروباً قاسية، حتى أثبتوا نجاحهم وفتحوا الباب أمام خرّيجي المعهد للعمل في السينما.
بدأت مسيرة محمد عبد العزيز في سبعينات القرن الماضي، وأخرج خلالها عدداً كبيراً من الأفلام، من بينها «المحفظة معايا»، و«قاتل مقتلش حد»، و«غاوي مشاكل»، و«على باب الوزير»، و«عصابة حمادة وتوتو»، و«ليلة عسل»، و«خلي بالك من عقلك». كما أخرج نحو 15 مسلسلاً تلفزيونياً، من بينها «يوم عسل ويوم بصل»، و«حياتي أنت»، و«أبو ضحكة جنان»، و4 مسرحيات هي: «شارع محمد علي»، و«عفروتو»، و«زكي في الوزارة»، و«بهلول في إسطنبول».
