«لا تطفئ الشمس»... محاولة للإمساك بزمن الرومانسية بواقعية صادمة

معالجة درامية تكشف تدهور القيم المجتمعية في ظل «البرجوازية الجديدة»

أبطال مسلسل «لا تطفئ الشمس»
أبطال مسلسل «لا تطفئ الشمس»
TT

«لا تطفئ الشمس»... محاولة للإمساك بزمن الرومانسية بواقعية صادمة

أبطال مسلسل «لا تطفئ الشمس»
أبطال مسلسل «لا تطفئ الشمس»

انتظر الملايين من المشاهدين عبر العالم العربي مسلسل «لا تطفئ الشمس»، باعتباره مأخوذا عن رواية مهمة للأديب الكبير إحسان عبد القدوس التي صدرت عام 1961، وتحوّلت لفيلم من أهم أفلام السينما المصرية أنتجه عمر الشريف وأحمد رمزي، ولم يتمكن من أداء دور البطولة فيه عمر الشريف بسبب فيلم «لورانس العرب». القصة في حد ذاتها دراما اجتماعية تعالج مصائر الكثير من الشخصيات، وتتحدث عن معاني الحب بين الأشقاء أو بين الأزواج، وأيضا تتحدث عن الخيانة وتجسد حياة أسرة من الطبقة البرجوازية ونظرتهم لطبقة العمال «البروليتاريا»، وهي تصلح أن تعالج درامياً مئات المرات في سياقات وأزمنة مختلفة، فقد تحوّلت لمسلسل درامي في الستينات لعب بطولته كرم مطاوع وصلاح السعدني وزوزو ماضي.
بالطبع، لم يفلت المسلسل الذي كتب السيناريو والحوار له السيناريست تامر حبيب وأخرجه محمد شاكر خضير، من المقارنة بينه وبين الأعمال السابقة، وكذلك أيضا أداء الممثلين. فمنذ أن عرض وبدأت الانتقادات تنال منه.
أغفل الكثيرون السياق الزمني الذي كانت تدور فيه العلاقات قبل أكثر من نصف قرن؛ فلم تعد العلاقات الأسرية حاليا تشبه العلاقات في الخمسينات والستينات، بل أصبحت أكثر فتورا وبرودة. لم تعد هناك سيطرة للأخ الأكبر كما جسدته الرواية، لم تعد الأسر تهتم بالحفاظ على العادات والتقاليد خشية من أقاويل الناس، لكن ظهرت الفوارق الطبقية بقوة بين العائلات الثرية التي تقطن الفيلات والقصور بداخل «كومباوند» تساوي أسعارها ملايين الجنيهات ونمط وأسلوب حياتهم يختلف تماما عن عامة المصريين.
تامر حبيب اسم تنصاع وراءه الجماهير، وبخاصة أنه صاحب الكثير من الأعمال الناجحة في السينما والدراما، وهو من أبرع كتاب السيناريو تحديدا فيما يتعلق بالأعمال التي تدور في إطار رومانسي، ونذكر منها: «سهر الليالي» و«حب البنات»، ودرامياً: مسلسلي «طريقي» و«غراند أوتيل» اللذين حققا نجاحا جماهيريا كبيرا.
يقدم حبيب معالجة درامية لرواية «لا تطفئ الشمس»، في سياق اجتماعي معاصر مختلف عن سياق الرواية التي تدور حول عائلة ارستقراطية محافظة، فقدت عائلها، وتولت الأم رعايتها، وهي امرأة حازمة.
في هذا العمل قدم حبيب «أسرة إقبال» التي تلعب دورها الفنانة القديرة ميرفت أمين، من دون أن تظهر بهذا الحزم، بل هي امرأة عاشت حياتها مع رجل لا تحبه ولم تتزوج حبها الأول، وما أن مات وقبل مرور سنة على وفاته ظهر لها حبها الأول ليطاردها، وهي تفكر في ذلك ليلا ونهارا ولا نراها تعير أبناءها أي اهتمام سوى اهتماما سطحيا بسيطا؛ فهي تنتظر أن يأتي إليها أبناؤها لنقاش مشكلة يمرون بها.
ومن خلال متابعة المسلسل يتسرب إلى المشاهد أحيانا الملل من توقع الأحداث، كما أن إيقاع المسلسل يفتقر للتشويق طوال العشر حلقات الأولى، وبالتالي كان يجب أن يحاول السيناريو إدهاش المشاهد أو مفاجأته بتغيير غير متوقع في الأحداث التي يسردها، أو على الأقل يمتعه. صحيح أن هناك اختلافات عن الرواية الأصلية، لكنها ليست على قدر كبير من التشويق، بل قدمت معالجة للشخصيات غير مكتملة النضج وبه بعض التضارب. ويأتي الحوار بين الشخصيات في بعض الأحيان بجمل مكررة أو الجمل وعكسها في اللحظة نفسها، وفي أغلب المشاهد لا يوجد حوار متكامل نفهم من خلاله ما يجب أن نفهمه من المشهد، بل سنجد أن بعض الممثلين وعلى رأسهم الفنانة ميرفت أمين، تجسد ما بين السطور بأدائها فهي تمثل في صمتها ما كان يجب أن يقوله السيناريو والحوار، كذلك الفنان المتمكن فتحي عبد الوهاب الذي يلعب دور الموسيقار الذي تحبه «آية» التي تلعب دورها جميلة عوض وكانت تلعب هذا الدور في الفيلم سيدة الشاشة العربية فاتن حمامة، هناك الكثير من التفاصيل التي كان من المفروض أن تتحدث عنها الشخصيات، لكن السيناريو آثر أن يلغي وجودها. أما عن الانتقادات التي تهاجم دس الألفاظ البذيئة في العمل، فهي كما يقال دوما إنما هي انعكاس للواقع، لسنا الآن في الزمن الذي يقول فيه الشاب للفتاة التي يريد التعرف إليها «سعيدة يا هانم»، بل أصبحت الألفاظ التي يتحدث بها كثير من الشباب غاية في البذاءة؛ لذا من الطبيعي أن تعكس الدراما ذلك وإذا كان المجتمع مصدوما حقا منها دراميا فعليه أن يقضي عليها واقعيا.
لعل أروع ما في «لا تطفئ الشمس»، هي الموسيقى التصويرية الهادئة التي جاءت لتخلق الحالة الرومانسية للعمل ككل، فهي في كثير من الأحيان كانت تضيف لأداء الممثلين. نجح المخرج في اختيار أماكن التصوير التي تعكس حياة الطبقة الثرية الآن في مصر، لكن كانت مشاهد معاقرتهم للخمور مقحمة بشكل كبير.
يلعب دور «أحمد زهدي» في الرواية الفنان الموهوب محمد ممدوح، الذي قدم الدور ببراعة شديدة وإن كان تمثيله الممتع يعكر صفوه أن مخارج الألفاظ غير واضحة، وأيضا أثبت الفنان الشاب أحمد مالك الذي يقوم بدور «ممدوح» والذي قدمه أحمد رمزي، أن الموهبة تفرض نفسها بغض النظر عن موقف قطاع كبير من الجماهير من سلوكياته في واقعة الاستهزاء بمجندي الأمن المركزي في ميدان التحرير، لكنه قدم دور عمره في هذا العمل؛ انفعالات صادقة مفعمة بالمشاعر، بينما لم تبهرنا أمينة خليل في شخصية «نبيلة» التي جسدتها ليلى طاهر، أو جميلة عوض في دور «آية»، بل خفت أداؤهما أمام أداء الفنانة ريهام عبد الغفور بدور «فيفي» الشخصية العنيفة التي تتوارى وراء ستار العمل والعلم هربا من مشاعرها الأنثوية، كما تألقت شيرين رضا في شخصية «رشا» السيدة الثرية التي تعيش حياتها طولا وعرضا.
بينما كانت مفاجأة المسلسل، هي الفنانة عارفة عبد الرسول في دور الخادمة «بسيمة»، وهي شخصية لم تكن موجودة في الفيلم وتحل محل الطباخ، لكن تامر حبيب كتب دورها ببراعة تغلبها براعة هذه الفنانة في تجسيد الشخصية، فهي الشخص الذي يحتوي هذه الأسرة المشتتة والمفككة داخليا. ويلعب الفنان زكي فطين عبد الوهاب دور «الخال» شقيق ميرفت أمين باقتدار، فهو رمز للأرستقراطية أو «البرجوازية الجديدة» التي ترفض الاحتكاك بالطبقة الفقيرة، وهي في هذا العمل «أسرة حبيبة» التي تقطن حي عابدين الشعبي بوسط القاهرة وجسدتها بمهارة أيضا مي الغيطي، وجسد بامتياز دور شقيقها الأكبر المحافظ على الأصول والتقاليد الفنان الواعد خالد كمال الذي شارك هذا العام في مسلسلات عدة بأدوار مختلفة تكشف احترافيته وتبشر بصعود نجمه خلال السنوات المقبلة.
تلاعب المخرج باحترافية بمشاعر الجماهير حينما أوهم الجمهور بموت «آدم» أو أحمد مالك في العمل بعد يأسه من ارتباطه بـ«حبيبة» الفتاة الفقيرة نتيجة رفض خاله وأسرته ومعارضتهما، وكان الأمر حديث مواقع التواصل الاجتماعي، لأيام عدة؛ إذ نجح المخرج في جعل الجماهير تترقب ما إذا كان حيا أم مات غرقا في النيل، لكن آدم ظهر حيا ويعمل في ورشة الأسطى عدوي شقيق حبيبته، وحينما علمت الأم بوجوده على قيد الحياة ومحاولته العودة لبيت الأسرة، رفضت عودته إلى المنزل وطردته منه، بعد أن عاشت طوال 3 أشهر حزينة عليه، وكان هذا المشهد من أبرع المشاهد التي أمتعت بها الفنانة ميرفت أمين جمهور المسلسل. ولكن يبقى التحدي أمام صناع العمل في الحفاظ على حالة التشويق التي ظهرت في الثلاث حلقات الماضية حتى نهاية العمل.
على أي حال، المعالجات الدرامية دائما ما تكون لها عيوبها وإيجابياتها، ولعل أبرز الإيجابيات في معالجة «لا تطفئ الشمس»، هي تجسيد حالة التدهور في القيم والعلاقات الاجتماعية التي أصابت المجتمع المصري خلال النصف قرن الأخير، فهي تدق ناقوس الخطر نحو تدهور قيمي كبير وتفكك مجتمعي وأسري في ظل صعود «البرجوازية الجديدة».



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)