جورج وسوف مع علي العلياني: العطاء نُبل البقاء

حديث في العائلة والفن بإطلالته الأولى بعد خسارة العُمر

جورج وسوف مع علي العلياني: العطاء نُبل البقاء
TT

جورج وسوف مع علي العلياني: العطاء نُبل البقاء

جورج وسوف مع علي العلياني: العطاء نُبل البقاء

يقبض جورج وسوف على آهات متلاطمة في الصدر ويحاول جرّها إلى الهدوء المُتعمّد. إطلالته الأولى بعد رحيل ابنه وديع، يكسبها علي العلياني في برنامجه «مراحل» العائد بموسم رمضاني ثانٍ إنتاج «هيئة الإذاعة والتلفزيون»، تعرضه (SBC) لباسه الأسود شيءٌ من انعكاس حزنه الكبير الموضّب في الأعماق. مراراً، تشبّه بالجبال في صلابتها، لكنّ الجروح غالباً تخون. الحديث في الفن وأحواله شتّته قليلاً عن فداحة أن يغلي المرء بفراق الأحبة.
الترحيب به باستعادة بعض الروائع، جعله يتوقف عند أكثر ما يؤلم. وبين «الهوى سلطان» و«زمن العجايب» و«طبيب جراح»، وحدها «أصعب فراق، فراق الحبايب» أوقدت تنهيدة حبيسة وأطلقتها نحو الملامح، فبانت على الأب المفجوع دلالات خسارة العُمر. ولأنّ البرنامج قوامه المراحل، يفتح العلياني الكتاب على الصفحة الأليمة. احتراق ضيفه في الصميم، يلوّح للشواء المُعذِّب بالهبوب، فيطفو قهرٌ يخفق الآباء في لملمته والتستّر عليه.
يمتنّ للأقلام والمصوّرين ومَن يحمل معه أحزانه، ويخبر مُحاوِره أنّ زحمة الكاميرات دافعها الحب؛ وعزاؤه الوحيد لهفة الناس وودّهم. يروي له المحادثة الأخيرة بين المرتفع إلى المكان الآخر والباقي على الأرض يشتعل بالوداع. قال الابن إنّ المسألة تتطلب نحو نصف ساعة، يعود بعدها من زيارة الطبيب لملاقاته. لما رأى الأب مشهده نائماً، أدرك أنه الموت. يترحّم العلياني ويطوي مرحلة الآلام.
الغرض خيري، والضيف يعبُر المراحل ليجمع مبلغاً يشفي مريضاً. في الطريق، تكمن تحدّيات، هي أحياناً سؤال «محرج»، فيعرض «أبو وديع» بحسّه الفكاهي دفع المبلغ من جيبه، في محاولة للالتفاف على التحدّي وتجنّب خوضه. يتشارك والعلياني ضحكة.

يستعيد الحديث بدايات صبي ترك عائلته من أجل الفن وأمضى ليالي مفترشاً الشارع. وبين الإجابات، يُكثر الامتنان لله، لما أعطى وأخذ. يسأله مُحاوره عن الحظّ، فيردّ أنه وافر، فالنِعم كثيرة تستوجب تقديرها. ولعلّ الله يمنُّ بالعطاء مَن هم كالوسوف، ما في جيبهم لهم وللآخرين. أطلق دعابة شملت فنانين تبخّرت أجورهم في مصارف لبنان، فلم يهنأوا؛ أما هو، فكرمُه جنّبه سرقة جنى العُمر لكونه اختار العطاء دون حشو الحسابات المصرفية بما نُهب.
سجّل مواقف في الفن وحافظ على هامش صريح، فالصراحة شرط للانتقال بين المراحل ومراكمة المال من أجل الحالة الإنسانية. الوسوف صريح ما دام لا يُجرّح. حدَّث مُحاوره عن طفرة المواهب هذه الأيام، مقابل فقر في صناعة اللحن والكلمة. انتقد فنانين في لجان تحكيم، واشترط لتقويم الهواة ثقافة موسيقية ومعرفة بالمقامات لا يتحلّى الجميع بها.
وصف أصالة بالفنانة العظيمة، وأعاد أصل حسّه المرهف إلى أم كلثوم. وبين فن اليوم وأغنياته، يفضّل «روتانا كلاسيك» حيث «الستّ» تُطرب بالأبيض والأسود. أما فيروز، فهي «الدني كلها». من فرط احترامها، يتجنّب الغناء لها. في الفن أيضاً، استذكر طلال المداح ومحمد عبده. بحُب، تحدّث عما رآه في السعودية وتفاعُل جمهورها على مسارح جدة والرياض. سأله العلياني عن «ليلة صوت الأرض» و«تريو نايت»، وملأ الجواب الإعجاب بما تشهده المملكة من حالة فنية فريدة.
كان لنانسي عجرم طلب من «أبو وديع»، فاتصلت تلقي السلام وتُضفي اللطف. أرادته أن يغني لها «ومشينا يا حبيبي»، لكونها تحمل روعة لم تحظَ بشهرة كبيرة. معاً، دندناها، وعبَقَ استوديو يحمل لمسات المخرج اللبناني باسم كريستو على الصورة والمؤثرات البصرية؛ بالمودّة المتبادلة. أفرحه اتصالها، كفرحته بأدوار ديمة قندلفت في الدراما السورية التي يعتزّ بها وينتظر نجومها في رمضان.
لم يفته ذكر المستشار تركي آل الشيخ، فوصفه بالأصيل ابن الأصل. كلما تكلم عن المملكة ومعالمها الفنية، غَرَف من الحب في داخله. علاقتهما عمرها سنوات، وتعارفهما انطلق من بيروت. وإذا كانت أنظار الوسوف على لحن من محمد عبده، فإنّ ما يجمعه برئيس «الهيئة العامة للترفيه» أكثر من أغنية.
«هل الوسط الفني يتغذّى بالخلافات بين الفنانين؟»، يسأل العلياني. الوسوف المؤمن بما يقسمه الله، يمقت الحسد: «تُقسم الأرزاق ولا ينفع التقاتل. في الفن وسائر حقول الحياة، ما هو لك لن يأخذه الآخرون منك». كثُر كلام عن اعتزاله نتيجة جرحه الأبدي، فحسم: «سأغنّي حتى آخر نَفَس. خُلقت لأُسعِد». يليق الحب بهذه الروح الجميلة.


مقالات ذات صلة

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

يوميات الشرق رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً. فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه.

يوميات الشرق ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته.

فاطمة عبد الله (بيروت)
يوميات الشرق هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

يعتمد الموسيقار المصري هشام خرما طريقة موحّدة لتأليف موسيقاه، تقتضي البحث في تفاصيل الموضوعات للخروج بـ«ثيمات» موسيقية مميزة. وهو يعتزّ بكونه أول موسيقار عربي يضع موسيقى خاصة لبطولة العالم للجمباز، حيث عُزفت مقطوعاته في حفل الافتتاح في القاهرة أخيراً.

محمود الرفاعي (القاهرة)
يوميات الشرق معرض «أحلام الطبيعة» في ألمانيا

معرض «أحلام الطبيعة» في ألمانيا

زائرون يشاهدون عرضاً في معرض «أحلام الطبيعة - المناظر الطبيعية التوليدية»، بمتحف «كونستبلاست للفنون»، في دوسلدورف، بألمانيا. وكان الفنان التركي رفيق أنادول قد استخدم إطار التعلم الآلي للسماح للذكاء الصناعي باستخدام 1.3 مليون صورة للحدائق والعجائب الطبيعية لإنشاء مناظر طبيعية جديدة. (أ ب)

«الشرق الأوسط» (لندن)
يوميات الشرق «نلتقي في أغسطس»... آخر رواية لغارسيا ماركيز ترى النور العام المقبل

«نلتقي في أغسطس»... آخر رواية لغارسيا ماركيز ترى النور العام المقبل

ستُطرح رواية غير منشورة للكاتب غابرييل غارسيا ماركيز في الأسواق عام 2024 لمناسبة الذكرى العاشرة لوفاة الروائي الكولومبي الحائز جائزة نوبل للآداب عام 1982، على ما أعلنت دار النشر «راندوم هاوس» أمس (الجمعة). وأشارت الدار في بيان، إلى أنّ الكتاب الجديد لمؤلف «مائة عام من العزلة» و«الحب في زمن الكوليرا» سيكون مُتاحاً «عام 2024 في أسواق مختلف البلدان الناطقة بالإسبانية باستثناء المكسيك» و«سيشكل نشره بالتأكيد الحدث الأدبي الأهم لسنة 2024».

«الشرق الأوسط» (بوغوتا)

التشكيلية الكردية يارا حسكو تحتفي بالمرأة وتُجسِّد مآسي الحرب

التشكيلية الكردية تناولت آلام النساء في زمن الحرب (الشرق الأوسط)
التشكيلية الكردية تناولت آلام النساء في زمن الحرب (الشرق الأوسط)
TT

التشكيلية الكردية يارا حسكو تحتفي بالمرأة وتُجسِّد مآسي الحرب

التشكيلية الكردية تناولت آلام النساء في زمن الحرب (الشرق الأوسط)
التشكيلية الكردية تناولت آلام النساء في زمن الحرب (الشرق الأوسط)

تشقّ يارا حسكو مسارها بثبات، وتُقدّم معرضها الفردي الأول بعد تجربة فنّية عمرها 5 سنوات. فالفنانة التشكيلية الكردية المتحدّرة من مدينة عفرين بريف محافظة حلب، تناولت في لوحاتها مجموعة موضوعات، ووظَّفت ألوان الطبيعة وخيوطها لتعكس حياتها الريفية التي تحلم بالعودة إليها؛ فتمحورت أعمالها بشكل رئيسي حول حياة المرأة خلال سنوات الحرب السورية بآمالها وآلامها.

بأسلوب تعبيري مميّز، جسّدت حسكو بريشتها معاناة النساء من مآسي الحروب، إلى يوميات اللجوء والتهجير. فالمعرض الذي لم يحمل عنواناً ضمّ 26 لوحة أقامته في قاعة «كولتورفان» ببلدة عامودا غرب مدينة القامشلي؛ وهو الأول من نوعه خلال مسيرتها.

تفتتح حديثها إلى «الشرق الأوسط» بالقول إنها ابنة المدرسة التعبيرية وفضَّلت الابتعاد عن الواقعية. وتتابع: «أنا ابنة الريف وأحلم بالعودة إلى مسقطي في قرية عرشقيبار بريف عفرين، للعيش وسط أحلام بسيطة، لذلك اخترتُ الفنّ للتعبير عن حلمي وبساطتي في التعامل مع زخم الحياة».

يضمّ معرضها مجموعة أعمال دخلت من خلالها إلى روح النساء، رابطةً ظروف حياتهنّ الخاصة برسومها، لتعيد سرد قصة كل لوحة بحركات وتعابير تحاكي الحرب السورية وتقلّباتها الميدانية التي انعكست بالدرجة الأولى على المرأة؛ أكثر فئات المجتمع السوري تضرراً من ويلات الاقتتال.

إنها ابنة المدرسة التعبيرية وفضَّلت الابتعاد عن «الواقعية» (الشرق الأوسط)

تشير حسكو إلى ابتعادها عن فنّ البورتريه بالقول: «اللوحة ليست صورة فحسب، فمفهومها أعمق. لم يكن لديّ فضول للرسم فقط؛ وإنما طمحتُ لأصبح فنانة تشكيلية». وتسرد حادثة واجهتها في بداية الطريق: «أخذتُ قميص أخي الذي كان يُشبه قماش اللوحة، وبعد رسمي، تساءلتُ لماذا لا يستقر اللون على القميص، وصرت أبحثُ عن بناء اللوحة وكيفية ربط القماش قبل بدء الرسم».

المعرض ضمّ لوحات حملت كل منها عنواناً مختلفاً لترجمة موضوعاتها، بينها «نساء الحرب»، و«امرأة وحبل»، و«المرأة والمدينة». كما برزت ألوان الطبيعة، إلى جانب إضفاء الحيوية لموضوعاتها من خلال اختيار هذه الألوان والحركات بعناية. وهو يستمر حتى 8 نوفمبر (تشرين الثاني) الحالي، وفق الفنانة، مؤكدةً أنّ التحضيرات لإقامته استمرّت عاماً من الرسم والتواصل.

المعرض الذي لم يحمل عنواناً ضمّ 26 لوحة (الشرق الأوسط)

يلاحظ متابع أعمال حسكو إدخالها فولكلورها الكردي وثقافته بتزيين معظم أعمالها: «أعمل بأسلوب تعبيري رمزي، وللوحاتي طابع تراجيدي يشبه الحياة التي عشناها خلال الحرب. هذا هو الألم، ودائماً ثمة أمل أعبّر عنه بطريقة رمزية»، مؤكدةً أنّ أكبر أحلامها هو إنهاء الحرب في بلدها، «وعودة كل لاجئ ونازح ومهجَّر إلى أرضه ومنزله. أحلم بمحو هذه الحدود ونعيش حرية التنقُّل من دون حصار».

في سياق آخر، تعبِّر يارا حسكو عن إعجابها بالفنان الهولندي فنسينت فان غوخ، مؤسِّس مدرسة «ما بعد الانطباعية» وصاحب اللوحات الأغلى ثمناً لشهرتها بالجمال وصدق المشاعر والألوان البارزة. أما سورياً، فتتبنّى مدرسة فاتح المدرس، وتحبّ فنّ يوسف عبدلكي الأسود والفحمي. وعن التشكيلي السوري الذي ترك بصمة في حياتها، تقول: «إنه الفنان الكردي حسكو حسكو. تعجبني أعماله عن القرية، وكيف اشتهر بإدخال الديك والدجاجة في رسومه».

خلال معرضها الفردي الأول بعد تجربة فنّية عمرها 5 سنوات (الشرق الأوسط)

بالعودة إلى لوحاتها، فقد جسّدت وجوه نساء حزينات يبحثن عن أشياء ضائعة بين بيوت مهدّمة، وشخصيات تركت مدنها نحو مستقبل مجهول بعد التخلّي عن الأحلام. تتابع أنها متأثرة بمدينة حلب، فبعد وصول نار الحرب إلى مركزها بداية عام 2014، «انقسمت بين شقّ خاضع للقوات الحكومية، وآخر لمقاتلي الفصائل المسلّحة، مما فاقم مخاوفي وقلقي».

من جهته، يشير الناقد والباحث أرشك بارافي المتخصّص في الفنّ والفولكلور الكردي، إلى أنّ المعرض حمل أهمية كبيرة لإضاءته على النساء، أسوةً بباقي فئات المجتمع السوري الذين تضرّروا بالحرب وتبعاتها. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «استخدمت الفنانة رموزاً تُحاكي موضوعاتها مثل السمكة والتفاحة والمفتاح، لتعكس التناقضات التي عشناها وسط هذه الحرب، والثمن الذي فرضته الحدود المُحاصَرة، والصراع بين الانتماء واللاانتماء، وبين الاستمرارية والتأقلم مع الظروف القاسية».

يُذكر أنّ الفنانة التشكيلية يارا حسكو عضوة في نقابة اتحاد الفنانين السوريين، وهي من مواليد ريف مدينة عفرين الكردية عام 1996، تخرّجت بدايةً في كلية الهندسة من جامعة حلب، ثم التحقت بكلية الفنون الجميلة لشغفها بالفنّ. بدأت رسم أولى لوحاتها في سنّ مبكرة عام 2010، وشاركت في أول معرض جماعي عام 2019، كما شاركت بمعارض مشتركة في مدينتَي حلب والعاصمة دمشق.