«بندقية صيد»... رواية يابانية ترصد المشاعر الإنسانية المتناقضة

«بندقية صيد»... رواية يابانية ترصد المشاعر الإنسانية المتناقضة
TT

«بندقية صيد»... رواية يابانية ترصد المشاعر الإنسانية المتناقضة

«بندقية صيد»... رواية يابانية ترصد المشاعر الإنسانية المتناقضة

نص مكثف للغاية، لكنه يفور بدراما عاطفية مؤثرة عبر قصة شديدة الرهافة، تتناول الحب والخيانة الزوجية وعلاقتهما بالهوية والأسئلة المؤجلة حول السعادة وجدوى الحياة.
هكذا يمكن وصف رواية «بندقية صيد»، الصادرة في القاهرة عن دار «الكرمة» للكاتب الياباني ياسوشي إينويه، بترجمة مباشرة عن اليابانية لميسرة عفيفي.
تتناول الرواية عواقب قصة حب مأساوي تُروى من خلال ثلاث رسائل، توجهها إلى الرجل نفسه ثلاث نساء مختلفات هن: الابنة شوكو، التي تكشف العلاقة من خلال قراءة يوميات والدتها التي تدعى سايكو، ثم ميدوري التي كانت على علم منذ فترة طويلة بعلاقة زوجها مع امرأة أخرى هي سايكو... وأخيراً الرسالة التي تبعث بها سايكو نفسها على هيئة وصية لا تُفتح إلا بعد الموت.
هي إذن علاقة عاطفية نمت في الاتجاه الخاطئ بين رجل وامرأة متزوجين، وهناك الزوجة الضحية التي تكمل مثلث العشق التقليدي، لكننا نكتشف أنها كانت تعرف بالأمر منذ البداية وتخطط لانتقام على نار هادئة.
تعد «بندقية صيد» نموذجاً مثالياً للإيجاز الفني عبر بناء سردي يقوم على تكنيك الرسائل.
وفي تأرجح بين المعلن والمضمر يصل النص إلى توازن محكم تنعكس في مرآته اللعبة الغرامية المعلقة بخيط رفيع للغاية، والتي تربط مصائر الأبطال الأربعة (الزوج والثلاث نساء)، وترافقهم على مر السنين من دون الإضرار بالطقوس الهادئة في حياتهم.
مع ذلك، فإن الرواية تغلي بتوتر دائم وبضبط نفس وغضب مكتوم، لا ينفجر حتى في النهاية عندما تُكشف كل كذبة، وتكتمل كل عاطفة، وندرك أن لكل إنسان حياة سرية لن نصل إلى كنهها أبداً.
حازت الرواية جائزة «أكاتاجاوا»، وهي أعلى جائزة أدبية في اليابان، وتُرجمت إلى أكثر من عشرين لغة.
أما المؤلف، فقد وُلد في عام 1907 وعمل صحافياً ومحرراً أدبياً لسنوات عديدة، ولم يبدأ حياته الإبداعية الغزيرة مؤلفاً إلا في عام 1949، حيث نشر خمسين رواية ومائة وخمسين قصة قصيرة، وأصبح إحدى الشخصيات الأدبية الرئيسية في اليابان، وتوفي ياسوشي إينويه في عام 1991.
ومن أجواء الرواية نقرأ:
«لقد وصل إلى أذني، في وقت ما، السبب الذي أدى إلى ضرورة أن يفترق أبي وأمي من أفواه جدتي والدة أمي وأقاربها في مدينة أكاشي. كان ذلك وقت دراسة أبي في قسم طب الأطفال بجامعة كيوتو من أجل الحصول على الدرجة العلمية، وكنت في الخامسة من عمري وأعيش أنا وأمي وجدتي والخادمات. وفي يوم عاصف من شهر أبريل (نيسان) تهب فيه رياح عاتية، زارتنا امرأة شابة تحتضن رضيعاً. عندما صعدت تلك المرأة إلى غرفة الضيوف وضعت الرضيع في ركن الزينة بالغرفة، وفكت حزام الكيمونو وأخرجت من السلة التي تحملها معها زياً يُلبس تحت الكيمونو. اعتقدت أمي التي جاءت مهرولة وهي تحمل الشاي، كما اعتقدنا جميعاً، أن تلك المرأة مصابة بالجنون، لكن اتضح فيما بعد أنها تحمل طفلها من أبي».


مقالات ذات صلة

«تيك توك» أكثر جدوى من دور النشر في تشجيع الشباب على القراءة

يوميات الشرق «تيك توك» أكثر جدوى من دور النشر  في تشجيع الشباب على القراءة

«تيك توك» أكثر جدوى من دور النشر في تشجيع الشباب على القراءة

كشفت تقارير وأرقام صدرت في الآونة الأخيرة إسهام تطبيق «تيك توك» في إعادة فئات الشباب للقراءة، عبر ترويجه للكتب أكثر من دون النشر. فقد نشرت مؤثرة شابة، مثلاً، مقاطع لها من رواية «أغنية أخيل»، حصدت أكثر من 20 مليون مشاهدة، وزادت مبيعاتها 9 أضعاف في أميركا و6 أضعاف في فرنسا. وأظهر منظمو معرض الكتاب الذي أُقيم في باريس أواخر أبريل (نيسان) الماضي، أن من بين مائة ألف شخص زاروا أروقة معرض الكتاب، كان 50 ألفاً من الشباب دون الخامسة والعشرين.

أنيسة مخالدي (باريس)
يوميات الشرق «تيك توك» يقلب موازين النشر... ويعيد الشباب إلى القراءة

«تيك توك» يقلب موازين النشر... ويعيد الشباب إلى القراءة

كل التقارير التي صدرت في الآونة الأخيرة أكدت هذا التوجه: هناك أزمة قراءة حقيقية عند الشباب، باستثناء الكتب التي تدخل ضمن المقرّرات الدراسية، وحتى هذه لم تعد تثير اهتمام شبابنا اليوم، وهي ليست ظاهرة محلية أو إقليمية فحسب، بل عالمية تطال كل مجتمعات العالم. في فرنسا مثلاً دراسة حديثة لمعهد «إبسوس» كشفت أن شاباً من بين خمسة لا يقرأ إطلاقاً. لتفسير هذه الأزمة وُجّهت أصابع الاتهام لجهات عدة، أهمها شبكات التواصل والكم الهائل من المضامين التي خلقت لدى هذه الفئة حالةً من اللهو والتكاسل.

أنيسة مخالدي (باريس)
يوميات الشرق آنية جزيرة تاروت ونقوشها الغرائبية

آنية جزيرة تاروت ونقوشها الغرائبية

من جزيرة تاروت، خرج كم هائل من الآنية الأثرية، منها مجموعة كبيرة صنعت من مادة الكلوريت، أي الحجر الصابوني الداكن.

يوميات الشرق خليل الشيخ: وجوه ثلاثة لعاصمة النور عند الكتاب العرب

خليل الشيخ: وجوه ثلاثة لعاصمة النور عند الكتاب العرب

صدور كتاب مثل «باريس في الأدب العربي الحديث» عن «مركز أبوظبي للغة العربية»، له أهمية كبيرة في توثيق تاريخ استقبال العاصمة الفرنسية نخبةً من الكتّاب والأدباء والفنانين العرب من خلال تركيز مؤلف الكتاب د. خليل الشيخ على هذا التوثيق لوجودهم في العاصمة الفرنسية، وانعكاسات ذلك على نتاجاتهم. والمؤلف باحث وناقد ومترجم، حصل على الدكتوراه في الدراسات النقدية المقارنة من جامعة بون في ألمانيا عام 1986، عمل أستاذاً في قسم اللغة العربية وآدابها في جامعة اليرموك وجامعات أخرى. وهو يتولى الآن إدارة التعليم وبحوث اللغة العربية في «مركز أبوظبي للغة العربية». أصدر ما يزيد على 30 دراسة محكمة.

يوميات الشرق عمارة القاهرة... قصة المجد والغدر

عمارة القاهرة... قصة المجد والغدر

على مدار العقود الثلاثة الأخيرة حافظ الاستثمار العقاري في القاهرة على قوته دون أن يتأثر بأي أحداث سياسية أو اضطرابات، كما شهد في السنوات الأخيرة تسارعاً لم تشهده القاهرة في تاريخها، لا يوازيه سوى حجم التخلي عن التقاليد المعمارية للمدينة العريقة. ووسط هذا المناخ تحاول قلة من الباحثين التذكير بتراث المدينة وتقاليدها المعمارية، من هؤلاء الدكتور محمد الشاهد، الذي يمكن وصفه بـ«الناشط المعماري والعمراني»، حيث أسس موقع «مشاهد القاهرة»، الذي يقدم من خلاله ملاحظاته على عمارة المدينة وحالتها المعمارية.

عزت القمحاوي

«كنيسة الموتى»... وثائقي مصري يكشف خبايا دير سانت كاترين

مشهد من الفيلم الوثائقي عن كنيسة الموتى (إدارة الرقابة على المنافذ بوزارة السياحة والآثار المصرية)
مشهد من الفيلم الوثائقي عن كنيسة الموتى (إدارة الرقابة على المنافذ بوزارة السياحة والآثار المصرية)
TT

«كنيسة الموتى»... وثائقي مصري يكشف خبايا دير سانت كاترين

مشهد من الفيلم الوثائقي عن كنيسة الموتى (إدارة الرقابة على المنافذ بوزارة السياحة والآثار المصرية)
مشهد من الفيلم الوثائقي عن كنيسة الموتى (إدارة الرقابة على المنافذ بوزارة السياحة والآثار المصرية)

ضمن سلسلة أفلام وثائقية تحمل عنوان «آثار وأسرار» نشرت وزارة السياحة والآثار المصرية الفيلم الوثائقي «كنيسة الموتى»، متتبعاً خبايا وأسرار دير سانت كاترين، بمحافظة جنوب سيناء المصرية.

الفيلم الذي نشرته الإدارة العامة للرقابة على المنافذ تضمن العديد من المعلومات والتفاصيل المرتبطة بهذه الكنيسة وتاريخها وما يوجد بها من خبايا خلف جدران ذات طابع أثري، والأهم من ذلك العادة التي اتبعها رهبان الدير في دفن الموتى، ثم جمع الجماجم والعظام بعد تحلّل الجسد ووضعها في معرض جنائزي مهيب.

تتحرك الكاميرا في قبو الكنيسة الذي يضم معرضاً للجماجم. وإن كان العمل اعتمد على الذكاء الاصطناعي في تقديم صورة المعرض الجنائزي للجماجم والحارس الأبدي لهذا المعرض؛ فإن الصور الحقيقية لهذا المكان لا تختلف كثيراً عما جاء بالفيلم.

ووفق خبير الآثار المصري، الدكتور عبد الرحيم ريحان، مدير المكتب الإعلامي لمجلس الآثاريين العرب، رئيس حملة الدفاع عن الحضارة المصرية وصاحب المادة العلمية للفيلم الذي أخرجه ونفذه الآثاري الفنان محمد ضياء الدين؛ فإن معرض الجماجم يطلق على مقبرة الرهبان بالدير، ويحمل اسم «الطافوس»، ويقع مدفن الرهبان ومعرض الجماجم في وسط حديقة الدير ويدفن الرهبان موتاهم في هذا المدفن ويتركون الجثث حتى تتحلل فينبشونها ويأخذون عظامها ويجعلونها في معرض خاص قرب المدفن يطلق عليه كنيسة الموتى الذي يسمى الآن «معرض الجماجم».

جماجم الموتى بعد جمعها (فريق عمل الفيلم)

ويضيف ريحان لـ«الشرق الأوسط»: «في مدخل معرض الجماجم غرفة صغيرة فيها رفات الموتى وهي آلاف الجماجم المرصوصة بإتقان، والمعرض عبارة عن قبو متسع تعلوه كنيسة في جزء منه، ورصت الجماجم بعضها فوق بعض كآنية الفخار، وفي الجزء الآخر باقي العظام والهياكل العظمية للرهبان معروضة كاملة من الرأس للقدم».

وتابع: «أما هياكل المطارنة فقد وضع كل هيكل في صندوق خاص أو في عين في الحائط، ومنها رفات المطران حنانيا المتوفى 1668م والمطران أثناسيوس والمطران كالستراتس 1885م، وعند باب هذه القاعة يساراً هيكل رجل مسن قد أجلسوه على كرسي وألبسوه ثياباً رثة وجعلوا في يده سبحة حتى تخاله حياً حارساً للباب، قيل إنه هيكل القديس إسطفانوس أول بواب للدير في أيام يوحنا أقليمقوس».

مشهد من الفيلم (إدارة الرقابة على المنافذ بوزارة السياحة والآثار المصرية)

ويلفت ريحان إلى أن هناك يوماً عند الرهبان يسمى يوم الأموات، وكذلك في أيام السبت الخاصة بالصيام الكبير يقوم قسيس بأداء القداس في بيت الجماجم.

ووفق الفيلم، فالهدف من هذه الكنيسة ومن معرض الجماجم المهيب أن يكون درساً وعظة للرهبان، ليتعلموا التواضع والزهد، وليتذكروا دائماً أن الاهتمام بالحياة الأبدية أهم بكثير من الحياة الدنيوية، ففي هذا المكان تنتهي حدود عالم الأحياء الذي نعرفه، وتبدأ حكايات الموتى.

الكنيسة ارتبطت بطقوس جمع رفات الرهبان للعظة والعبرة (فريق عمل الفيلم)

ويقع دير سانت كاترين، الذي يضم هذه الكنيسة، بموقع فريد وسط الجبال في جنوب سيناء، وقد بنى الإمبراطور جستنيان الدير في القرن السادس الميلادي ليشمل الرهبان المقيمين بسيناء بمنطقة الجبل المقدس منذ القرن الرابع الميلادي عند البقعة المقدسة التي ناجى عندها نبي الله موسى ربه، وتلقى فيها ألواح الشريعة، وبنى المسلمون في العصر الفاطمي جامعاً داخل الدير، ومن هذا التفرد سجلت مدينة سانت كاترين ضمن قائمة التراث العالمي باليونيسكو عام 2002.


مقتنيات صلاح أبو سيف النادرة تخرج إلى العلن للمرّة الأولى في القاهرة

صلاح أبو سيف أحد أبرز رواد الواقعية في السينما المصرية (وزارة الثقافة المصرية)
صلاح أبو سيف أحد أبرز رواد الواقعية في السينما المصرية (وزارة الثقافة المصرية)
TT

مقتنيات صلاح أبو سيف النادرة تخرج إلى العلن للمرّة الأولى في القاهرة

صلاح أبو سيف أحد أبرز رواد الواقعية في السينما المصرية (وزارة الثقافة المصرية)
صلاح أبو سيف أحد أبرز رواد الواقعية في السينما المصرية (وزارة الثقافة المصرية)

للمرة الأولى، يُزاح الستار عن مقتنيات نادرة لرائد الواقعية المصرية، المخرج صلاح أبو سيف، من خلال معرض تقيمه دار الكتب والوثائق القومية بوزارة الثقافة داخل متحف دار الكتب بحيّ باب الخلق وسط القاهرة. ويُوثّق المعرض رحلة مُبدع استطاع أن يجعل من السينما مرآة نابضة لروح المجتمع وشاهدة على أهم تحوّلاته.

ويتضمّن صوراً نادرة من كواليس أفلامه الخالدة، منها «بداية ونهاية» و«ريا وسكينة» و«الفتوة»، إلى جانب أوراقه الشخصية، ومنها أجندة كان يدوِّن فيها أفكاره وسيناريوهات أفلامه. كما يضمّ بعض الأوسمة والجوائز التي حازها، من بينها «وسام الفاتح العظيم» من الجماهيرية الليبية، والجائزة الذهبية التي حصل عليها من مهرجان القاهرة السينمائي، وشهادات تقدير مختلفة. وقد خصَّصت دار الكتب والوثائق القومية قاعة له ليصبح معرضاً دائماً يرتاده الجمهور.

جانب من مقتنيات صلاح أبو سيف المعروضة في متحف دار الكتب (وزارة الثقافة المصرية)

ويأتي المعرض مواكباً للذكرى الـ30 لرحيل أبو سيف، التي تحلّ الشهر المقبل. وكانت أسرة المخرج الراحل قد أهدت وزارة الثقافة مقتنياته وأوراقه الخاصة.

وأكد المُشرف العام على دار الكتب والوثائق القومية، أيمن شكيب، أنه خُصِّصت قاعة بمتحف دار الكتب لعرض مقتنيات المخرج الكبير صلاح أبو سيف تقديراً لتاريخه كونه أحد أبرز مخرجي الواقعية في السينما المصرية.

وأضاف لـ«الشرق الأوسط» أنّ «المعرض يضم مقتنياته الشخصية، مثل كاميرته الخاصة والساعات التي كان يرتديها، إلى جانب الجوائز وشهادات التقدير والأوسمة التي حصل عليها». وأشار إلى أنّ إقامة دار الكتب والوثائق لهذا المعرض تعكس احتفاءها بمكانة هذا المخرج الكبير وأفلامه التي أثَّرت في وجدان أجيال عدّة، لافتاً إلى أن «دار الكتب وثَّقت مسيرته السينمائية من خلال لوحات تضمَّنت بداياته وأفلامه، التي اختير منها 11 فيلماً ضمن قائمة أهم 100 فيلم مصري».

لقطات وصور من أفلام صلاح أبو سيف وكواليس تصويرها (وزارة الثقافة المصرية)

من جهته، عدَّ الناقد الفني المصري أحمد سعد الدين إقامة معرض لمقتنيات صلاح أبو سيف احتفاءً برموز الفن وبمسيرة مخرج سينمائي كبير، لا سيما أنه يتزامن مع الذكرى الـ30 لرحيله، معتبراً أنها خطوة موفقة وإن جاءت متأخرة، متطلِّعاً إلى أن تتواصل مع كبار المخرجين، مثل حسن الإمام ومحمد كريم، لإتاحة الفرصة أمام جيل جديد من الشباب للتعرُّف إليهم وإلى منجزهم الثقافي والفني.

ولفت سعد الدين لـ«الشرق الأوسط» إلى أهمية وضع مقتنيات رموز الفنّ في متاحف وزارة الثقافة حفاظاً عليها من التلف أو الضياع، وإتاحتها للجمهور، خصوصاً أنّ أغلب أسر الفنانين تحتفظ بها، فيما يتخلّص بعضهم منها من دون تقدير لقيمتها، مثلما حدث مع مقتنيات الفنان الراحل أحمد زكي عقب وفاة نجله هيثم، معتبراً أن عرضها للجمهور يمثّل تكريماً لهؤلاء المبدعين أيضاً.

المخرج صلاح أبو سيف رائد الواقعية في السينما المصرية (السينما. كوم)

ويُعد صلاح أبو سيف (10 مايو/أيار 1915 - 23 يونيو/حزيران 1996) الأب الروحي للسينما الواقعية. وقد اختير 11 فيلماً من أعماله ضمن قائمة أفضل 100 فيلم مصري في استفتاء مهرجان القاهرة السينمائي بمناسبة مئوية السينما المصرية عام 1996، من بينها «شباب امرأة» و«بداية ونهاية» و«الفتوة» و«الزوجة الثانية» و«القاهرة 30».

وأخرج أول أفلامه «دايماً في قلبي» عام 1946، وكتب بنفسه السيناريو والحوار لعدد كبير من أفلامه، بينها «القاهرة 30» و«شباب امرأة» و«بين السما والأرض»، كما أنتج بعض أعماله مثل «لك يوم يا ظالم» و«حمام الملاطيلي».

وبدأ أبو سيف مشواره السينمائي مونتيراً في «استوديو مصر»، قبل أن يسافر إلى فرنسا لدراسة السينما، ليعود بعدها ويصبح أحد أبرز مخرجي السينما العربية، برصيد بلغ 41 فيلماً.


في «أسبوع سينما الصمّ»... أفلام بلغة الإشارة في بيروت

يعدّ إسطنبولي الفنون الدامجة ضرورة لجميع اللبنانيين (الجهة المنظمة)
يعدّ إسطنبولي الفنون الدامجة ضرورة لجميع اللبنانيين (الجهة المنظمة)
TT

في «أسبوع سينما الصمّ»... أفلام بلغة الإشارة في بيروت

يعدّ إسطنبولي الفنون الدامجة ضرورة لجميع اللبنانيين (الجهة المنظمة)
يعدّ إسطنبولي الفنون الدامجة ضرورة لجميع اللبنانيين (الجهة المنظمة)

ابتداءً من 20 مايو (أيار) الحالي، يُطلق المسرح الوطني اللبناني في بيروت مهرجان «أسبوع سينما الصمّ»، مقدِّماً سلسلة عروض في «سينما كوليزيه» لأفلام أُعدَّت خصيصاً للصمّ بلغة الإشارة. واختارت الجهة المُنظّمة ملصقاً ترويجياً يعكس هوية الحدث، إذ يرمز تصميمه إلى شاشة السينما كما يتلقّاها الصمّ ويفهمونها.

ويتضمَّن البرنامج أفلاماً عربية وأجنبية تُعرض مساء كلّ أربعاء على مدى 3 أسابيع. ويؤكد مدير المسرح الوطني اللبناني ومؤسِّسه، قاسم إسطنبولي، أنّ هذه المبادرة تهدف إلى إتاحة الفنون لجميع الفئات، بمن فيهم الصمّ والمكفوفون وذوو الحاجات الخاصة.

ويقول إسطنبولي، في حديث لـ«الشرق الأوسط»: «هذه هي النسخة الأولى من المهرجان في لبنان، وقد سبق أن نظّمنا تجربة مُشابهة للمكفوفين من خلال الفنون الدامجة التي تُمثّل الحلّ الحقيقي لإيصال الفنون إلى الجميع من دون تمييز، لأنها حقّ متاح لكل الناس، وتأخذ في الحسبان أصحاب الإعاقات المختلفة، بما يمدُّ جسور التواصل بينهم وبين السينما والمسرح والفنون التشكيلية وغيرها».

ينطلق مهرجان «سينما الصمّ» في 20 مايو الحالي (الجهة المنظمة)

ويشير إلى أنّ نجاح مهرجان سابق للمكفوفين شكَّل حافزاً لإطلاق هذه المبادرة الجديدة، موضحاً: «تفاجأنا بإقبال كبير على العروض التي نظّمناها في المسرح الوطني اللبناني، والتي اعتمدت على الوصف الصوتي. واللافت أنّ أشخاصاً لا يعانون أيّ إعاقة حضروا أيضاً، وهو ما أتاح لهم التعرّف، من خلال هذا النوع من التجارب الفنّية، إلى لغة الإشارة والكتابة بطريقة برايل، ممّا يُسهم في بناء مجتمع أكثر اندماجاً وقدرة على استيعاب الجميع».

وتتمحور الأفلام المُشاركة حول التحدّيات التي يُواجهها الصمّ في التواصل مع الآخرين. فيتناول الفيلم الأول معاناة أشخاص لا يجدون من يفهم لغة الإشارة، في حين يروي الثاني يوميات طفلة صمّاء خلال يوم طويل في المدرسة، بدءاً من استعدادها صباحاً وصولاً إلى مشكلاتها مع زملائها. أما الفيلم الثالث فيحكي قصة رياضي أصمّ رفض الاستسلام وتمكّن من تحقيق حلمه بأن يصبح بطلاً رياضياً.

وجميع الأفلام قصيرة، وتتراوح مدتها بين 5 دقائق ونصف الساعة، وتتنوّع بين الروائي والوثائقي.

ويلفت إسطنبولي إلى أنّ هذا النوع من المهرجانات يفتح المجال أمام أصحاب المواهب التمثيلية من ذوي الحاجات الخاصة، مشيراً إلى أن أبطال الأفلام أنفسهم يعانون الصمم ويقدّمون نموذجاً ناجحاً للاندماج في القطاع الفنّي.

ويتابع: «نُخطط في المسرح الوطني اللبناني لإنتاج أفلام مُشابهة، وسنبدأ بتلك المخصَّصة للمكفوفين، مع الاستعانة بممثّلين مكفوفين للمُشاركة فيها. فالفنون الدامجة مساحة واسعة يمكن أن تشمل مبادرات كثيرة. ولدينا حالياً عرض مسرحي يتناول معاناة النازحين من غزة وجنوب لبنان. هؤلاء يروون قصصهم على الخشبة ويجسّدونها بأنفسهم، لأنّ المشاركة في الفنّ ومشاهدته حق إنساني للجميع».

قاسم إسطنبولي خلال افتتاح مهرجان «سينما المكفوفين» (الجهة المنظمة)

ويُنظَّم هذا النوع من المهرجانات من خلال اتصالات مباشرة بين الجهة المنظِّمة والجمعيات التي تهتم بالصمّ والمكفوفين. ويقول إسطنبولي: «نحن لا نستثني منطقة لبنانية من فتح المجال أمام جمعياتها للمشاركة في هذه المهرجانات. كما نلجأ مرات كثيرة إلى وزارة الشؤون الاجتماعية المعنية مباشرة بتلك الجمعيات. ويجب ألا ننسى أنّ هذه المهرجانات تفتح أبوابها مجاناً أمام الجميع. ونأمل في المستقبل القريب أن تُعمّم الدولة اللبنانية هذه التجربة، فتُدرجها ضمن نشاطاتها الثقافية السنوية وتُخصِّص لها المساحة المطلوبة، فتصبح الفنون الدامجة عنصراً تثقيفياً تلجأ إليه وزارة الثقافة كما الوزارات الأخرى المعنية بهذه الفئات الاجتماعية».

وكان «مسرح مونو» قد أقام في مدّة سابقة تجربة مشابهة على الخشبة للمكفوفين أيضاً. ويُعلّق إسطنبولي: «نُشجّع على إقامة هذا النوع من التجارب الفنّية. وكان (مسرح مونو) السبّاق في التوجُّه بأعمال مسرحية إلى المكفوفين والصمّ والبكم، وقد ارتكز فيها على الترجمة بلغة الإشارة ضمن ديكورات تعرّفوا إليها باللمس أو بالصوت. ونحن نُنظّم بشكل مستمر ورشات فنية لذوي الحاجات الخاصة، ونُقدّم إليهم الفرصة للمشاركة في معارض رسم وأشغال يدوية. بدأنا هذه النشاطات في مدينة صور الجنوبية، ثم نقلناها إلى طرابلس شمال لبنان، ومع الوقت طوَّرنا التجربة فشملت العاصمة».

ويرى إسطنبولي أنّ المسرح يشكّل تجربة فنّية مهمّة، لكن مع الحرب التي يشهدها لبنان تحوّل بعضها إلى مراكز إيواء، فسجَّلت العروض المسرحية تراجعاً نسبياً، فيما حافظت الخشبة على مكانتها الإنسانية.

ويتابع: «نُعوّل كثيراً على العروض المسرحية، لأنها بقعة ضوء ومتنفس للبنانيين من مختلف الفئات والمجتمعات. فهي تبلسم الجراح، وتنشر الوعي، وتشكل وسيلة تلاقٍ وتفاعل بين الناس».