ستيف بركات: عبرت عن لبنان بموسيقى تتراوح بين الدراما وفرح الحياة

الموسيقي الكندي اللبناني الأصل يقدم أول ألبوماته
الموسيقي الكندي اللبناني الأصل يقدم أول ألبوماته
TT

ستيف بركات: عبرت عن لبنان بموسيقى تتراوح بين الدراما وفرح الحياة

الموسيقي الكندي اللبناني الأصل يقدم أول ألبوماته
الموسيقي الكندي اللبناني الأصل يقدم أول ألبوماته

كان من المتوقع أن يمضي ستيف بركات مدة أسبوعين فقط في لبنان العام الماضي، إلّا أنّ الحجر المنزلي الذي فرضه وباء «كوفيد - 19» فرض عليه البقاء فيه لخمسة أشهر متتالية.
في هذه الفترة قرر أن يتعرف الموسيقي الكندي من أصل لبناني إلى مسقط رأسه بلدة سرعال الشمالية. هناك اشتم رائحة تراب جذوره، وتفتّل في أزقة قرية كان يحلم بزيارتها منذ صغره. وفي عودته إلى كيبيك في كندا موطنه الحالي قرر ترجمة كل ما خزنته ذاكرته من هذه الإقامة ضمن معزوفات موسيقية على البيانو. وهكذا ولد ألبومه الجديد «واقع جديد - البحث عن الفجر» (Neorealite - la quete de l’aurore). ويعد أول ألبوم منفرد له على البيانو منذ بداية مسيرته الفنية وعمرها 30 عاماً. وقد أصدره بالتعاون مع شركة «يونفرسال ميوزك مينا».
ضمن 10 معزوفات تتألف عناوينها من «باليرينا» و«نسيم الشتاء» و«الريبة» و«هدوء الصباح» وغيرها، ينقلنا ستيف بركات بين عالمي الواقع والخيال. ويعلق في حديث لـ«الشرق الأوسط»: «أنقل في ألبومي دور الواقعية الجديدة حول خلق عالم موازٍ. كانت حالة التغييرات الاجتماعية العظيمة مثالية بالنسبة لي لأكون وحدي على البيانو وأبدع بأصالة. والعملية الإبداعية لـ(واقع جديد) كان بمثابة رحلة طويلة إلى أرض الخيال سعياً وراء الهدف. ففي لبنان تعرفت إلى واقع جديد وهو ما حرك مشاعري وأفكاري».
وعن قراره في عزفه على طريقة الـ«سولو» ألبوماً كاملاً على آلة البيانو يقول: «في السابق كنت أرغب في اكتشاف الموسيقى السيمفونية فتعاونت مع عدد من فرق الأوركسترا العالمية. ولكن في الواقع الجديد الذي نعيشه بعيد الجائحة، رحت أفكر بأشياء حميمة ومنمنمة لألقي الضوء عليها. فنحن الموسيقيين نعكس أيضاً الحياة وعناصرها على طريقتنا. ونلاحظ اليوم انطواء العالم على نفسه إلى حد ما بحيث وجدنا جميعنا أنفسنا وحيدين. هذا الأمر لمسته عن قرب في الإنسان خلال إقامتي في لبنان فكان بمثابة منبع الوحي لي». ويتابع الموسيقي بركات راوياً انطباعاته عن تلك الفترة: «لا شك أنّ لبنان لعب دوراً أساسياً في ألبومي الجديد هذا. وعندما تعرفت إلى بلدتي الأم سرعال شمال لبنان واكتشفت روعة طبيعتها تأثرت. فتواصلي هذا معها وحنيني الدائم إلى لبنان، ولدا عندي واقعاً جديداً، وهو ما طبع مشاعري. تأثري بلبنان ساد تركيبة بعض المقطوعات الموسيقية في ألبومي الجديد، فرويت فيها قصصاً تحمل مزيجاً بين الخيال والواقع. لا شك أنّ هناك صراعاً يلمسه مستمع الألبوم بين هذين العنصرين. فالخيال ينقذنا من مآسينا ويشكل خطاً رفيعاً بين هروبنا والعودة إلى واقع الحياة. اليوم ومع اقترابي من بلوغ الخمسين من عمري، صرت أرى الأشياء من منظار آخر. ولذلك هذا العمل كان دقيقاً يصور هشاشة الإنسان وضعفه، ولكنّه في الوقت نفسه يحمل الدراما والحنين والإيجابية وفرح الحياة وجميعها تؤلف لبنان بنظري».
ستيف بركات أو «رجل الأناشيد»، كما هو معروف عالمياً سبق وأنتج على مدى ثلاثة عقود مئات المشاريع بالتعاون مع أهم الفنانين والاستوديوهات والشركات في العالم. أحيا أكثر من 500 حفلة موسيقية في خمس قارات، وباع أكثر من 5 ملايين ألبوم حول العالم. ألّف العديد من الأناشيد الرسمية لمنظمات كبرى مثل اليونيسف، ومدينة سايمانجوم (كوريا الجنوبية)، ونوادي الغولف الملكية الـ66 في العالم، ونشيد Mortherland الذي يحيي الذكرى المئوية للبنان الكبير. ألّف مؤخراً النشيد الرسمي لمدينة كيبيك الكندية «ديفينير» تكريماً لها، والذي أعلن عنه رئيس الوزراء الكندي في 22 يونيو (حزيران) الماضي. ومنح على أثره وسام الاستحقاق الوطني برتبة فارس، تقديراً لما يقدمه على الساحة الفنية. ويعلق في سياق حديثه: «عندما تلقيت الخبر شعرت بسعادة كبيرة، ومنذ اللحظات الأولى لحصولي على هذا الوسام أحسست بمسؤولية كبيرة تقع على عاتقي كمواطن كندي. إنّها مبادرة لمستني عن قرب وهو ما سيدفعني إلى بذل مجهود أكبر لإعطاء المزيد». ولكن هل كنت تتمنى أن يكرّمك بلدك لبنان على هذا النحو؟ يرد: «أنا من علي أن أكرم بلدي، لا سيما بيروت بعدما شهدته من ويلات في أغسطس (آب) الماضي. وعندما أتحدث عن هذا الموضوع أتذكر جبران خليل جبران الذي بمؤلفاته وكتاباته نشر اسم لبنان ورفعه عالياً عالمياً، من دون أن يُكرّمه. مما يهمني اليوم هو عودة لبنان إلى سابق عهده لبنان، الذي تربينا على حكاياته وذكرياته والذي أحلم في ملاقاته من جديد».
كل مقطوعة من معزوفات ستيف بركات في ألبومه «واقع جديد» تسير بالتوازي مع الأخريات ويوضح بركات: «لم أنفذ هذا الألبوم كقطع موسيقية منفصلة بل هو بمثابة قصص يرتبط بعضها بالآخر تماماً كالعائلة. فلكل معزوفة أخ وأخت وابنة عم وما إلى هنالك من روابط قربى، حاولت أنسنة مقطوعاتي لتصبح قريبة إلى الناس. لقد شكلت نوعاً من العلاج لأمراض مختلفة، وأقصى تمنياتي أن تُسهم مقطوعاتي في شفاء جراح كثيرين وتوحد المشاعر وتبعث إلى الأمل».



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».