إنعام محمد علي: عصر المخرج والمؤلف تراجع لصالح الممثل

قالت لـ «الشرق الأوسط» إن الجمهور لم يتشبع بأعمال السير الذاتية

المخرجة إنعام محمد علي (الشرق الأوسط)
المخرجة إنعام محمد علي (الشرق الأوسط)
TT

إنعام محمد علي: عصر المخرج والمؤلف تراجع لصالح الممثل

المخرجة إنعام محمد علي (الشرق الأوسط)
المخرجة إنعام محمد علي (الشرق الأوسط)

قالت المخرجة المصرية، إنعام محمد علي، إنها تتطلع لتقديم دراما اجتماعية جديدة على غرار الأعمال التي قدمتها خلال السنوات الماضية، على غرار «المستحيل، قصة الأمس، الحب وأشياء أخرى»، مؤكدة في حوارها مع «الشرق الأوسط» أنها حصلت عام 1973 على درجة الماجستير من كلية الإعلام حول «الدراما التلفزيونية ودورها في التطوير الاجتماعي»، وهذه الرسالة هي التي قادتها لاختيار قضايا تمس الناس.
وبدأت إنعام مسيرتها في التلفزيون المصري، وقدمت عدداً كبيراً من المسلسلات الناجحة ومنها دراما السير الذاتية بدءا من «أم كلثوم» الذي حقق نجاحا عربيا لافتاً، و«قاسم أمين»، و«مشرفة رجل لهذا الزمان»، كما قدمت أعمالاً سينمائية وطنية من أهمها فيلم «الطريق إلى إيلات»، وتعد إنعام إحدى رائدات الإخراج الدرامي، وعرفت بدقتها الشديدة في عملها، كما أخرجت خمسة أفلام هي «صائد الأحلام، آسفة أرفض الطلاق، الطريق إلى إيلات، حكايات الغريب، يوميات امرأة عصرية»، وتوجت مشوارها بعدد كبير من الجوائز المصرية والعربية، كما نالت جائزة الدولة التقديرية عام 2003.
مسيرة التنوير
منذ عشر سنوات كانت تستعد إنعام لتصوير مسلسل «طلعت حرب» عن سيرة رائد الاقتصاد المصري، لكن العمل تعثر رغم تحمسها الكبير له، وعن مصير هذا العمل تقول: «قبل ثورة 25 يناير (كانون الثاني) 2011 كلفت مدينة الإنتاج الإعلامي المؤلف محمد السيد عيد، بكتابة المسلسل، وتمت مراجعته تاريخيا وإجازته، وبدأنا في التحضير له، لكن حدث تعثر في إنتاجه، فأخذه المؤلف لشركة (صوت القاهرة) على أمل إنتاجه، لكن توقفت عن الإنتاج أيضا بعد الثورة، ولم يغادر الأدراج من وقتها، وقد تعلل البعض بأن أعمال السير الذاتية لم تعد مطلوبة، وأن الناس قد تشبعت منها، وهذا غير صحيح، فالسير الذاتية تعطي دروسا للناس في كل مكان وزمان، وهذا العمل لا يزال يحتفظ بعوامل جاذبه، فنحن لا نقدم سيرة جافة، ومن الطبيعي أن يحمل العمل الدرامي متعة للمشاهد وإلا فما وصلت رسالته للناس كما نريدها، ومثلما قدمت سيرة قاسم أمين والعالم دكتور مصطفى مشرفة، في قالب فني شديد الثراء، فنحن نقدم فترة تاريخية بكل أحداثها الاجتماعية والسياسية وشخوصها، وأرى أننا في حاجة لتقديم سيرة شخصية مثل طلعت حرب كنموذج للرأسمالي الوطني كما يجب أن يكون، فهو صاحب رؤية ومشروع وجزء من مسيرة التنوير.
أم كلثوم
وكان مسلسل أم كلثوم الذي أخرجته وعرض للمرة الأولى عام 2000، قد حقق نجاحاً عربياً غير مسبوق مثلما حققته صاحبة السيرة «كوكب الشرق»، وعن هذا العمل تقول المخرجة الكبيرة «مسلسل (أم كلثوم) أحيا السير الذاتية، وحقق نجاحا لم يتحقق لعمل قبله، رغم أن الجمهور لم يتوقع أن نقدمها على الشاشة مثلما هي حاضرة في ذهن محبيها في جميع الدول العربية، وحينما أعلنت عن اختيار صابرين لأداء شخصيتها حدث للبعض إحباط شديد، وفقدوا الأمل في المسلسل، فلم يتصور أحد ولا هي نفسها أن تؤدي هذه الشخصية وتنجح فيها لكنني كنت على ثقة أنني اخترت ممثلة قوية أدرك إمكاناتها، ومع عرض الحلقات اقتنعوا بأن صابرين هي أم كلثوم، وكذلك كل اختيارات نجوم عصرها كان مفاجأة للجميع، وأذكر أن زوجة أحمد رامي، قالت لي كأنني أرى زوجي على الشاشة، واتصلت بي السيدة نهلة القدسي أرملة الموسيقار محمد عبد الوهاب عقب عرض أغنية (أنت عمري) ضمن أحداث المسلسل، وسألتني هل حضرت هذا الحفل؟ فقلت لها لم أحضر أي حفل لأم كلثوم ولم ألتق بها، فقالت: لا أصدق فأنا أشاهد ما حدث بالضبط، وأشعر أن عبد الوهاب هو من يتحدث، فقد اخترت الشخصيات التي أراها ملائمة شكلاً ومضموناً وكنت أعطي الممثل السيناريو ومعه معلومات كاملة عن الشخصية بكل ما كتب عنها وصورها الشخصية وفيديوهات لها، وهذا جهد كبير قمت به قبل التصوير، فجمعت نحو 1500 صورة لأم كلثوم في مراحلها المختلفة، وكذلك صورا لكل الشخصيات الأخرى، فقد كنت أشعر أنني بصدد تحد كبير.
وعن تفسيرها لعدم نجاح بعض مسلسلات السير الذاتية، تقول إنعام: «هذه النوعية من المسلسلات لا يستطيع أي كاتب أو مخرج التصدي لها، فهناك جهد كبير يجب أن يتم قبل التصوير يفوق كثيراً الجهد أثناء التصوير، وقد تعاملت مع مسلسلات السير الذاتية كما لو كنت أقوم بإعداد رسالة علمية، فأجمع بيانات ومعلومات موثقة، ثم أضعها في شكلها المرئي الممتع للمشاهد».
نهايات جديدة
ورغم تعامل إنعام مع كبار المؤلفين أمثال أسامة أنور عكاشة ومحفوظ عبد الرحمن، فقد كانت إضافاتها كمخرجة على سيناريوهات أعمالها تتم بشكل دائم، لكنها تقول في تحفظ: «لا أريد التحدث عن مطبخ العمل لأن النجاح في النهاية مكسب لي وللمؤلف ولفريق العمل كله، وفي رأيي أن المخرج لا بد أن يضع بصمته على العمل، ويكون لديه قدرة على كتابة السيناريو، وكنت أضع لمساتي على كل السيناريوهات التي أخرجها، وكتبت نهايات أغلب أعمالي بنفسي، وكان هناك موقفا طيبا من الكاتب الراحل أسامة أنور عكاشة في مسلسل (الحب وأشياء أخرى) فقد وضعت له نهاية مختلفة، وكنا في حفل تكريم فتحدث أحد الحضور مشيداً بمشهد النهاية الذي يوحي بإمكانية أن يعود البطلين لحبهما، فقال أسامة هذه ليست النهاية التي كتبتها، بل كتبتها المخرجة، لكنني رفعت لها القبعة، وكذلك نهاية مسلسل (ضمير أبلة حكمت) فقد جعل البطلة تعود لبيتها لتكتب مذكراتها، لكنني أعدتها لقضية التعليم لتتساءل في المشهد الأخير: (هل هي أزمة أبنية أم أزمة مدرس أم الاثنين معا، وقمت بتحويلها لقضية عامة) ولم أفاجئ عكاشة بها، بل جعلته يشاهدها أثناء المونتاج، فطار فرحا بها، فقد كان بيننا ثقة كبيرة في العمل».
الطريق إلى إيلات
كان وجود اسم إنعام محمد علي كمخرجة للفيلم الحربي «الطريق إلى إيلات مفاجأة كبيرة لأنه يتناول واحدة من أهم المعارك البحرية: (تلقيت اتصالاً من ممدوح الليثي، رئيس قطاع الإنتاج وقال سأرسل لك سيناريو لقراءته، وفوجئت بأنه فيلم حربي فسألته هل أرسلته بالخطأ؟ فقال لا أنت التي ستخرجينه، قلت ليس لدي ثقة في قدرتي على إخراجه، لكنه تمسك بي، فطلبت الذهاب لأماكن التصوير، ولقاء أبطال العملية، كان عملا شاقا وصعبا بالنسبة لي، وكنا نصور مشاهد الغطس في الشتاء، وأماكن التجهيز صيفا في الصحراء، وقبل عرض الفيلم بأسبوع جاء لمشاهدة الفيلم عدد من كبار قادة الجيش من مختلف الأفرع، وكانت دقات قلبي تخرق أذني، ومع مشهد النهاية صفقوا طويلاً، وقالوا الفيلم ليس به غلطة واحدة، وكنا في قلق لأن المخرجة امرأة، وكنت أتفهم مخاوفهم؛ فأنا نفسي لم أكن أثق من قدرتي على إخراج هذا العمل لولا أن ممدوح الليثي دفعني إليه دفعا، وكان الفيلم سيعرض سينمائيا، وتم حجز دور العرض له ثم صدر قرار بعرضه تلفزيونيا في مصر وست دول عربية في وقت واحد في ذكرى توقيع معاهدة حظر الأسلحة النووية التي وقعت عليها مصر ودول عربية، بينما رفضت إسرائيل، وجاء قرار عرضه كما لو كان رسالة موجهة لإسرائيل، وقد كان أول فيلم يتضمن عملية حربية من البداية للنهاية».
مكانة المخرج
وتؤكد إنعام تطلعها لإخراج مسلسلات اجتماعية تعتمد على المشاعر، فهي تجيد قيادة الممثل وإخراج أفضل ما عنده، وكما تؤكد: «تنفيذ هذه الأعمال غير مجهد بدنيا، لكن جهدها في التفكير، والمشكلة أن المجال كله أصبح مجهدا، والظروف الإنتاجية تغيرت تماماً، ولم يعد به عزيز وغال بعدما أصبح المنتج والممثل يقودان العملية الفنية».
وتعقد المخرجة الكبيرة مقارنة بين مكانة المخرج والمؤلف في سنوات سابقة وما حدث في السنوات الأخيرة: «قبل بدء تصوير مسلسل (ضمير أبلة حكمت) رفض المؤلف أسامة أنور عكاشة إجراء تعديلات طلبتها فاتن حمامة، وهددت بالانسحاب، كانت بالقطع متخوفة من تجربة العمل بالتلفزيون بعدما حققت مسيرة سينمائية مهمة على مدى خمسين عاما، وكان هذا المسلسل باكورة أعمال قطاع الإنتاج عام 1990، كان ذلك خلال بناء الديكورات، فاجتمع ممدوح الليثي بنا، وقال: (أسامة سيعمل كل ما تريدينه)، فرد أسامة: (بل سأعمل ما تطلبه مني المخرجة)، وحدث أن وقع خلاف بيني وبين فاتن بسبب اعتراضها على إعادة تصوير أحد المشاهد، فجاء ممدوح الليثي محتداً، قلت له: (أنا مستعدة أن أترك المسلسل، وعليك إحضار المخرج الذي تراه)، فقال: (لا ليس لدينا مخرجون يتركون مسلسلات)، وانتهى الموقف ولم تعلق فاتن، وواصلنا التصوير، هذا يعكس قوة المؤلف والمخرج، الآن تراجع دورهما، ولو وقع خلاف بين المخرج والممثل، فسيختار الممثل مخرجاً آخراً، والمنتج سيستجيب لأن الممثل هو الذي سيجلب الإعلانات التي أصبحت أكثر أهمية من الدراما.


مقالات ذات صلة

ماغي سميث سيدة الأداء الساخر

يوميات الشرق ماغي سميث في لقطة من عام 2016 (أ.ف.ب)

ماغي سميث سيدة الأداء الساخر

بأداء عملاق وخفة ظل وسخرية حادة تربعت الممثلة البريطانية ماغي سميث على قلوب معجبيها، كما جمعت بين الجوائز وبين حب الجمهور.

عبير مشخص (لندن)
يوميات الشرق داليا تشدّد على أنها لن تطلب العمل من أحد (الشرق الأوسط)

داليا البحيري لـ«الشرق الأوسط»: لن أطرق باب أحد من أجل العمل

قالت الفنانة المصرية داليا البحيري إن التكريم الذي يحظى به الفنان يكون له وقع رائع على معنوياته إذ يُشعره بأنه يسير في الطريق الصحيح.

انتصار دردير (سلا (المغرب))
يوميات الشرق الفنان المصري محمود حميدة (صفحته على «فيسبوك»)

«الجونة السينمائي» يكرّم محمود حميدة بجائزة الإنجاز الإبداعي

أعلن مهرجان «الجونة السينمائي» في مصر عن تكريم الفنان محمود حميدة بمنحه جائزة الإنجاز الإبداعي في الدورة السابعة من المهرجان.

«الشرق الأوسط» (القاهرة )
سينما «الرحلة 404» اشتراك مصري لهاني خليفة (فيلم كلينيك)

سباق أوسكار أفضل فيلم أجنبي بدأ عربياً وأجنبياً

لم تتقدّم بعد أي دولة عربية بفيلم لها في غمار سباق أوسكار «أفضل فيلم عالمي» (أفضل فيلم أجنبي)، وسيكون من الملاحظ أن الزحام الذي حدث في العام الماضي

سينما «خط أخضر» (ماد سوليوشن)

شاشة الناقد: حروب أهلية

خط أخضر - عودة إلى الحرب اللبنانية في فيلم تسجيلي بتوقيع سيلڤي باليو (لبنان، قطر، فرنسا - 2024).

محمد رُضا (لندن)

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».