لندن تستعرض تاريخ الأكاديمية الملكية للرقص

من قاعة للحفلات الموسيقية إلى أكبر معاقل تدريب فن الباليه عالمياً

الدنماركية أديلين غينيه في فيلم «حلم الفراشات والورد»
الدنماركية أديلين غينيه في فيلم «حلم الفراشات والورد»
TT

لندن تستعرض تاريخ الأكاديمية الملكية للرقص

الدنماركية أديلين غينيه في فيلم «حلم الفراشات والورد»
الدنماركية أديلين غينيه في فيلم «حلم الفراشات والورد»

قال إدوارد إسبينوزا، مدرس الرقص في لندن، عام 1916، «إنه من غير المعقول الادعاء بأن المزاج الإنجليزي غير ملائم للرقص»، مضيفاً أن الافتقار إلى التدريس الماهر كان الحائل أمام ظهور «راقصين مثاليين». جاء هذا التصريح في حديث أجراه مع إسبينوزا مراسل لموقع «ليديز بيكتوريال» حول الجلبة الكبيرة التي أحدثها في عالم الرقص من خلال إصراره على ضرورة أن يلتزم مدربو الرقص بالمعايير وأن يُفحص عملهم.
بعد أربع سنوات، تحديداً في عام 1920، أنشئت مؤسسة تعليمية أصبحت الأكاديمية الملكية للرقص على يد إسبينوزا والعديد من الشخصيات الأخرى، بما في ذلك أديلين غينيه الدنماركية المولد، وراقصة الباليه الروسية تامارا كارسافينا. اليوم، تعتبر هذه الأكاديمية واحدة من أكبر معاقل التدريب على فن الباليه على مستوى العالم، ويدرس بها طلاب من 92 دولة مناهج محددة ويخوضون امتحانات تنظمها المؤسسة. ومثلما يظهر في معرض «نقطة واحدة: أكاديمية الرقص الملكية عند الـ100»، الذي يستضيفه «متحف فيكتوريا وألبرت» في لندن، ويستعرض المتحف تاريخ الباليه داخل بريطانيا.
من جهتها، قالت دارسي بوسيل، راقصة الباليه السابقة التي تتولى رئاسة الأكاديمية الملكية للرقص منذ عام 2012 «إن الكثير من إرث فن الباليه داخل بريطانيا بدأ مع إنشاء الأكاديمية الملكية للرقص. من المهم أن يستمر التشابك بين التدريب على الرقص وتدريسه مع عالم الاحتراف المهني، وهذ ما فعلته الأكاديمية الملكية للرقص منذ البداية». جدير بالذكر في هذا الصدد، أنه لم تكن هناك فرقة باليه وطنية في بريطانيا عندما أُسست الأكاديمية الملكية للرقص. وقالت جين بريتشارد، أمينة شؤون الرقص والمسرح والأداء في متحف فيكتوريا وألبرت، إنه على الرغم من ذلك كان هناك الكثير من الباليه.
وقالت بريتشارد، التي تولت تنسيق المعرض مع إليانور فيتزباتريك، مديرة المحفوظات والسجلات في الأكاديمية الملكية للرقص «كانت فرقة الباليه الروسية قائمة، وكانت (بافلوفا) تقدم عروضها في لندن، وكان هناك مدرسون مهاجرون ممتازون يفدون على البلاد». وعليه، فإن الأكاديمية الملكية للرقص ظهرت باللحظة المناسبة تماماً، واستقت أفضل ما في المدارس الإيطالية والفرنسية والروسية ومزجته معاً لخلق أسلوب بريطاني، وأعادت تصديره للعالم من جديد.
«أعظم راقصة باليه في العالم»
أمضت أديلين غينيه (1878 ـ 1970)، جزءاً كبيراً من حياتها المهنية في إنجلترا، وتسيدت عالم الباليه لعقد كامل من الزمان بصفتها راقصة باليه أولى في «مسرح إمباير»، وظهرت في برامج متنوعة. وحظيت بالاحترام كراقصة كلاسيكية وبشعبية كبيرة لدى الجمهور. وقد وصفتها فلورنز زيغفيلد بأنها «أعظم راقصة في العالم»، عندما غنت في الولايات المتحدة عام 1907. وأصبحت غينيه أول رئيسة للأكاديمية الملكية للرقص، وقد جعلتها صلاتها بأفراد العائلة المالكة وشعبيتها، رمزاً كبيراً في عالم الباليه.
ويضم المعرض صورة تظهر بها غينيه عام 1915، في عرض باليه قصير بعنوان «حلم من الفراشات والورود» في زي من تصميم ويلهلم، المصمم المقيم في مسرح «إمباير» وواحدة من الشخصيات المهمة في المشهد المسرحي. وعلقت فيتزباتريك «حقاً إنه مثال جيد لنوع الأزياء ونوع الباليه الذي كان يُعرض في ذلك الوقت. كان الباليه لا يزال جزءاً من الترفيه في قاعات الحفلات الموسيقية».

ترفيه شعبي
يوضح هذا الملصق الذي يعود لعام 1922، العروض المتنوعة الأسبوعية في مدرج لندن وكيف كان الباليه يُشاهد في وقت قريب من تأسيس الأكاديمية الملكية للرقص. وعلقت بريتشارد بقولها «لقد كان الباليه جزءاً من صورة عامة أكبر، وهذا يظهرها بصرياً. كانت سيبيل ثورندايك ممثلة بريطانية رائعة وكانت ستقدم عرضاً قصيراً لمسرحية أو مونولوغاً، وكان غروك مهرجاً مشهوراً جداً. وكان لمعظم أعمال الكولوسيوم نوع من عنصر الرقص، لكنه لم يكن دائماً باليه».

كارسافينا: فنانة مستقلة
كانت جوان ذات القفزات، واحدة من ثلاث شخصيات أدتها تامارا كارسافينا في عرض «قوافي الحضانة»، الذي صممته على أنغام موسيقى شوبرت، في مسرح كوليسيوم في لندن عام 1921. على غير العادة بالنسبة لرقصة الباليه في لندن، كان عرضاً مستقلاً، بدلاً عن أن يكون جزءاً من برنامج متنوع. وتولت كارسافينا وفرقتها أداءه مرتين في اليوم لمدة أسبوعين.
من جهتها، علقت بريتشارد قائلة «عادة ما يربط الناس بين كارسافينا وفرقة الباليه الروسية، لكن الحقيقة أنه كان لديها أيضاً مجموعتها الخاصة من الراقصين، الذين كانوا يؤدون عروضهم بانتظام في مسرح الكولوسيوم. لقد كانت فنانة مستقلة بحق، بطريقة نعتقد أنها حديثة للغاية، وتعمل مع شركة كبرى، ولكن لها أيضاً وجود مستقل». كما حاولت كارسافينا الترويج للفنانين البريطانيين. وكانت الأزياء من تصميم كلود لوفات فريزر، مصمم المسرح اللامع الذي توفي في أوائل الثلاثينات من عمره. وعن ذلك، قالت بريتشارد «أعتقد أن لوفات فريزر يمثل المقابل البريطاني لباكست، فرسوماته متحركة ودقيقة للغاية، ويستخدم الألوان بشكل رائع لخلق إحساس عميق بالشخصية».

رائع للرياضيين أيضاً
عام 1954، تواصل مسؤولون في نادي «ويب آند كاروت»، مع مجموعة من لاعبي الوثب العالي في الأكاديمية الملكية للرقص، وتقدموا لهم بطلب استثنائي من نوعه. كان مسؤولو النادي قد قرأوا أنه في كل من روسيا والولايات المتحدة، استفاد الرياضيون من حضور دروس الباليه، وطلبوا من الأكاديمية صياغة دروس من شأنها تحسين مستوى اللاعبين لدى النادي.
والنتيجة كانت دورة تدريبية استمرت لسنوات عدة، مع تنظيم دروس للاعبي القفز العالي والحواجز، أعقبهم رماة القرص ورماة الرمح، وفقاً لما ورد في مقطع من فيلم «باثيه» موجود بالمعرض.

* خدمة «نيويورك تايمز»



«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
TT

«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما

في مسعى لتمكين جيل جديد من المحترفين، وإتاحة الفرصة لرسم مسارهم المهني ببراعة واحترافية؛ وعبر إحدى أكبر وأبرز أسواق ومنصات السينما في العالم، عقدت «معامل البحر الأحمر» التابعة لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» شراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»، للمشاركة في إطلاق الدورة الافتتاحية لبرنامج «صنّاع كان»، وتمكين عدد من المواهب السعودية في قطاع السينما، للاستفادة من فرصة ذهبية تتيحها المدينة الفرنسية ضمن مهرجانها الممتد من 16 إلى 27 مايو (أيار) الحالي.
في هذا السياق، اعتبر الرئيس التنفيذي لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» محمد التركي، أنّ الشراكة الثنائية تدخل في إطار «مواصلة دعم جيل من رواة القصص وتدريب المواهب السعودية في قطاع الفن السابع، ومدّ جسور للعلاقة المتينة بينهم وبين مجتمع الخبراء والكفاءات النوعية حول العالم»، معبّراً عن بهجته بتدشين هذه الشراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»؛ التي تعد من أكبر وأبرز أسواق السينما العالمية.
وأكّد التركي أنّ برنامج «صنّاع كان» يساهم في تحقيق أهداف «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» ودعم جيل جديد من المواهب السعودية والاحتفاء بقدراتها وتسويقها خارجياً، وتعزيز وجود القطاع السينمائي السعودي ومساعيه في تسريع وإنضاج عملية التطوّر التي يضطلع بها صنّاع الأفلام في المملكة، مضيفاً: «فخور بحضور ثلاثة من صنّاع الأفلام السعوديين ضمن قائمة الاختيار في هذا البرنامج الذي يمثّل فرصة مثالية لهم للنمو والتعاون مع صانعي الأفلام وخبراء الصناعة من أنحاء العالم».
وفي البرنامج الذي يقام طوال ثلاثة أيام ضمن «سوق الأفلام»، وقع اختيار «صنّاع كان» على ثمانية مشاركين من العالم من بين أكثر من 250 طلباً من 65 دولة، فيما حصل ثلاثة مشاركين من صنّاع الأفلام في السعودية على فرصة الانخراط بهذا التجمّع الدولي، وجرى اختيارهم من بين محترفين شباب في صناعة السينما؛ بالإضافة إلى طلاب أو متدرّبين تقلّ أعمارهم عن 30 عاماً.
ووقع اختيار «معامل البحر الأحمر»، بوصفها منصة تستهدف دعم صانعي الأفلام في تحقيق رؤاهم وإتمام مشروعاتهم من المراحل الأولية وصولاً للإنتاج.
علي رغد باجبع وشهد أبو نامي ومروان الشافعي، من المواهب السعودية والعربية المقيمة في المملكة، لتحقيق الهدف من الشراكة وتمكين جيل جديد من المحترفين الباحثين عن تدريب شخصي يساعد في تنظيم مسارهم المهني، بدءاً من مرحلة مبكرة، مع تعزيز فرصهم في التواصل وتطوير مهاراتهم المهنية والتركيز خصوصاً على مرحلة البيع الدولي.
ويتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما عبر تعزيز التعاون الدولي وربط المشاركين بخبراء الصناعة المخضرمين ودفعهم إلى تحقيق الازدهار في عالم الصناعة السينمائية. وسيُتاح للمشاركين التفاعل الحي مع أصحاب التخصصّات المختلفة، من بيع الأفلام وإطلاقها وتوزيعها، علما بأن ذلك يشمل كل مراحل صناعة الفيلم، من الكتابة والتطوير إلى الإنتاج فالعرض النهائي للجمهور. كما يتناول البرنامج مختلف القضايا المؤثرة في الصناعة، بينها التنوع وصناعة الرأي العام والدعاية والاستدامة.
وبالتزامن مع «مهرجان كان»، يلتئم جميع المشاركين ضمن جلسة ثانية من «صنّاع كان» كجزء من برنامج «معامل البحر الأحمر» عبر الدورة الثالثة من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» في جدة، ضمن الفترة من 30 نوفمبر (تشرين الثاني) حتى 9 ديسمبر (كانون الأول) المقبلين في المدينة المذكورة، وستركز الدورة المنتظرة على مرحلة البيع الدولي، مع الاهتمام بشكل خاص بمنطقة الشرق الأوسط.