أغلى البدلات تعتمد على «صنع باليد» وعلى الخامات النادرة

يقدر سعر بعضها بـ888.313 دولارا أميركيا وأرخصها بـ30.500

يمكن أن تتعدى بدلة من ديسموند ميريون الـ30 ألف دولار أميركي بسهولة لأنها كل ما فيها منفذ باليد وبأقمشة مترفة  -  ديسموند ميريون يحيك بنفسه جيوب معطف  -  بدلة تنتظر أن يجربها صاحبها قبل إجراء اللمسات الأخيرة عليها  -  كل صغيرة وكبيرة تتم باليد ويشرف عليها ديسموند ميريون بنفسه
يمكن أن تتعدى بدلة من ديسموند ميريون الـ30 ألف دولار أميركي بسهولة لأنها كل ما فيها منفذ باليد وبأقمشة مترفة - ديسموند ميريون يحيك بنفسه جيوب معطف - بدلة تنتظر أن يجربها صاحبها قبل إجراء اللمسات الأخيرة عليها - كل صغيرة وكبيرة تتم باليد ويشرف عليها ديسموند ميريون بنفسه
TT

أغلى البدلات تعتمد على «صنع باليد» وعلى الخامات النادرة

يمكن أن تتعدى بدلة من ديسموند ميريون الـ30 ألف دولار أميركي بسهولة لأنها كل ما فيها منفذ باليد وبأقمشة مترفة  -  ديسموند ميريون يحيك بنفسه جيوب معطف  -  بدلة تنتظر أن يجربها صاحبها قبل إجراء اللمسات الأخيرة عليها  -  كل صغيرة وكبيرة تتم باليد ويشرف عليها ديسموند ميريون بنفسه
يمكن أن تتعدى بدلة من ديسموند ميريون الـ30 ألف دولار أميركي بسهولة لأنها كل ما فيها منفذ باليد وبأقمشة مترفة - ديسموند ميريون يحيك بنفسه جيوب معطف - بدلة تنتظر أن يجربها صاحبها قبل إجراء اللمسات الأخيرة عليها - كل صغيرة وكبيرة تتم باليد ويشرف عليها ديسموند ميريون بنفسه

شتان بين فستان راقٍ، «هوت كوتير» وبدلة رجالية مفصلة. فهذه الأخيرة، مهما كانت غالية فإن ثمنها يبقى مجرد نسبة صغيرة من سعر فستان على المقاس يقدر بمئات الآلاف من الدولارات، خصوصا إذا كان فستان العمر. هذا على الأقل ما كان يتبادر إلى الذهن سابقا، حتى عندما كانت البدلات تنفذ على يد خياطين من الطراز الأول، وتخضع لنفس قواعد التفصيل التي تخضع لها الـ«هوت كوتير»، لكن غالبا ما تبقى أسعارها جد معقولة بالمقارنة ولا يتعدى الـ10 آلاف دولار أميركي. السبب في هذا الفرق الشاسع بينهما، أن البدلة لا تخضع للتجديد والابتكار كما لا تخضع للتغيرات الموسمية التي تجعل إبداع الأزياء النسائية عملية صعبة، أشبه بالمخاض، وبالتالي يبرر أسعار الـ«هوت كوتير» الصاروخية، من دون أن ننسى الماكينة الإعلانية وكل ما يوظف لها من إمكانيات للترويج لها وبيعها. تغير الأمر كثيرا في العقود الأخيرة، لأن هناك بدلات يصل سعرها إلى أكثر من 800 ألف دولار أميركي، أي أغلى من فستان راقٍ وسيارة فارهة. بدلات إما محاكة بخيوط من الذهب أو البلاتين أو مصنوعة من خامات نادرة مثل صوف الفيكونا أو صوف الكيفييت وغيرها.
قد يتساءل البعض: من يحتاج إلى بدلة بهذا السعر، وهل بالفعل ثمنها فيها؟ والجواب ببساطة، إنها موجهة لرجل غير عادي. رجل في غاية الثراء ويعشق كل ما هو مترف، سواء كان إكسسوارا أو سيارة أو بدلة مفصلة له خصيصا، والأهم من هذا لا يبخل على نفسه بشيء يتعلق بأناقته، ولا بأس أن يعكس وجاهته وثراءه. لهذا الرجل ابتدعت شركة «لورو بيانا» منذ سنوات مسابقة في فن التفصيل أصبحت تعرف بـ«وورد ريكورد تشالنج كاب» (كأس التحدي القياسي العالمي». وهي مسابقة يبدع فيها مصممون وخياطون من كل أنحاء العالم أجمل ما عندهم من تصاميم رجالية. في العام الماضي، مثلا، فازت الأسترالية سوزان تريبليت بالجائزة عن بدلة بيعت بمبلغ 28.000 دولار أميركي. لكن رغم هذا، فإنها تبقى في عداد البدلات المتوسطة السعر إذا أخذنا بعين الاعتبار أن هناك آخرون يقدمون بدلات بسعر يتعدى الـ90 ألف دولار أميركي مثل:

1 - دي فانكويش The Vanquish II وهي ماركة فرنسية أسسها دورمويل، وهي ماركة تمزج التفصيل البريطاني بالأناقة الفرنسية، بحكم أن دورمويل نفسه كان الخياط الخاص لكثير من الملوك والرؤساء والمشاهير لسنوات طويلة، مبدعا لهم بدلات رائعة من أكثر أنواع الصوف ندرة وفخامة، مثل كيفييت، وكورسيلك، وكيركزي وايت وغيرها، الأمر الذي يبرر سعرها الذي قد يصل إلى 95.319 دولار أميركي، لا سيما وأن قماش بدلة واحدة يقدر بـ32.565 دولار أميركي، ثم أضف إليه الحرفية العالية التي تتم على يد خياطين مهرة توارثوا المهنة أبا عن جد. كل هذا يجعل بدلة من هذه الماركة، معقولة في نظر رجل يريد الجودة بأي ثمن.

2 - ويليام ويستمانكوت William Westmancott خياط بريطاني يفخر بأنه يقدم أفخم أنواع البدلات الرجالية، بسعر 75.000 دولار أميركي. تبريره أن كل بدلة تستغرق ما لا يقل عن 200 ساعة، من التصميم إلى الإنجاز، وتشير مبيعاته إلى أن هذا السعر لا يثني الكثير من زبائنه عن طلب المزيد، خصوصا وأن تصاميمه تواكب الموضة وتلبي طلبات هذا الزبون المقتدر، المتغيرة.

3 - لا يمكن الحديث عن البدلات باهظة الثمن من دون الحديث عن ألكسندر أموسو Alexander Amosu. فهو الخياط الذي بدأ موضة هذه الأسعار، إن صح القول، عندما طرح بدلة بـ101.860 دولار أميركي منذ بضع سنوات. البدلة كما شرح حينها، مصنوعة من صوف «كيفييت»، الذي يعتبر واحدا من أغلى أنواع الصوف في العالم لنعومته وندرته، وتطلبت أكثر من 16.000 غرزة تم تنفيذها باليد، بينما جاءت أزرارها مصنوعة من الماس، 18 قيراطا. ويقال إنها سلمت لصاحبها وسط حراسة مركزة.

4 - لم يبق أموسو متسلطنا على قمة الأسعار طويلا، إذ أزاحه منها ستيوارت هيوز Stuart Hughes، رجل الأعمال الذي يحب أن يطرح كل ما غلا ثمنه في أي مجال من مجالات الترف، سواء كانت هواتف محمولة أو جواهر. فقد دخل عالم الأزياء الرجالية بكل قوته وطرح أغلى بدلة لحد الآن، بسعر 888.313 دولار أميركي. تبريره كان أنها استغرقت 800 ساعة لتصميمها وتنفيذها باليد، وبأنها مصنوعة من صوف الكشمير والحرير فضلا عن أحجار من الماس صافية وبجودة عالية، بعضها ظهر في الخارج ليمنحها المزيد من التألق والتفرد.

5 - بعد كل هذه الأسعار، يبدو سعر 47.500 دولار أميركي لبدلة من ديسموند ميريون، Desmond Merrion معقولة بالمقارنة. للعلم، يعتبر ديسموند من الخياطين المتمرسين، ويوجد في كل من لندن وليدز. ما يجعله يتميز عن غيره، أنه يتمتع بأسلوب خاص في التفصيل، يؤكد فيه أن كل بدلة تخرج من عنده إلى الزبون تكون مصنوعة باليد من الألف إلى الياء، ولم تلمسها ماكينة خياطة على الإطلاق.
http://www.desmerrion.com

6 - من جهتها، تطرح شركة «كيتون كي - 5» Kiton K - 5 بدلات تقدر بـ50.000 دولار أميركي أحيانا، مبررة ذلك بأن كل واحدة تستغرق ما لا يقل عن 25 ساعة من العمل على يد 45 خياطا، يتولى كل واحد منهم جزئية خاصة منها حتى تأتي بالشكل المطلوب وفي وقت قياسي، فضلا عن أن الخامة المستعملة في الغالب هي صوف ميرينو الناعم. تجدر الإشارة إلى أن «كيتون» شركة إيطالية تتلقى نحو 20.000 طلبا في السنة، تلبيها كلها بسهولة كونها توظف 330 خياطا تحت سقفها. قد لا تكون تصاميمها مبتكرة لكن زبونها يعرف أنه سيتلقى منتجا لا مثيل له من حيث الدقة والتنفيذ.
 



عام الحصان القمري... إصدارات فاخرة معدودة

تجمع كل ساعة بين النقش اليدوي والرسم المصغّر ما يبرز التزام الدار بالحرفية الزخرفية (فاشرون كونستانتان)
تجمع كل ساعة بين النقش اليدوي والرسم المصغّر ما يبرز التزام الدار بالحرفية الزخرفية (فاشرون كونستانتان)
TT

عام الحصان القمري... إصدارات فاخرة معدودة

تجمع كل ساعة بين النقش اليدوي والرسم المصغّر ما يبرز التزام الدار بالحرفية الزخرفية (فاشرون كونستانتان)
تجمع كل ساعة بين النقش اليدوي والرسم المصغّر ما يبرز التزام الدار بالحرفية الزخرفية (فاشرون كونستانتان)

مع حلول رأس السنة الصينية، تعود العلامات الفاخرة إلى الأبراج الصينية، لإصدار مجموعات محدودة؛ احتفاءً وتبركاً بالعام الجديد. ورغم أن هذه العملية السنوية تخاطب عادة الذائقة والثقافة الصينيَّتين، فإنها تأخذ هذه المرة بُعداً إضافياً يتجاوز سياقها الآسيوي، لأنه «عام الحصان». فالخيول، لا سيما الخيول الأصيلة، لها دلالات رمزية قوية في المخيلة الشعبية العربية. ارتبطت عبر قرون بالقوة والشهامة والشجاعة والأصالة، وهو ما تشهد عليه الملاحم والفنون الشعبية والتراث الثقافي.

في عالم الساعات المعاصرة، فيتجلى هذا التوجه بوضوح من خلال إصدارات تجمع بين الرمز والفن والتقنية (فاشرون كونستانتان)

إذا كان ما تمَّ طرحه حتى الآن من ساعات هو المقياس، فإن جانبها التجاري قوي، لما تتمتع به من جاذبية تجمع البُعدَين العاطفي والجمالي. كونها أيضاً مطروحة بأعداد قليلة يجعل من اقتنائها استثماراً. من «فاشرون كونستانتين» التي طرحت ساعة من الذهب الوردي مزينةً بنقش يدوي لحصان على الميناء الزجاجية، إلى «جيجير لوكولتر» التي تحتفي من خلال ساعة «ريفيرسو تريبيوت إيناميل هورس» بإصدار محدود من 10 قطع فقط في استحضار مباشر للجذور الفروسية التي انطلقت منها «ريفيرسو» عام 1931، بوصفها ساعةً خاصةً بلاعبي البولو. من بين الخيارات الكثيرة والتي تصيب بالحيرة لجمالها وفنيتها، نذكر التالي:

إصدار «لويس مونيه» (لويس مونيه)

«لويس مونيه» أطلقت ساعة «Tourbillon Puzzle Fire Horse»

كما يدل اسمه، فهو ناري متحفز. من الناحية التقنية يتميَّز بحركة يدوية مع توربيون طائر، ويحتوي على قرص مع لوحة مصغرة للحصان الناري، مرسومة يدوياً على 81 قطعة مكعبة. الميناء مطبوع بألوان نارية تعكس قوة الحصان وحركته الديناميكية، مع تفاصيل دقيقة لبدنه والشعر والعيون. أما العلبة فمن الذهب الأحمر 18 قيراطاً بقطر 40 ملم، مع قبة ياقوتية تُبرز جمال هذه اللوحة من كل الزوايا.

إصدار «آي دبليو سي شافهاوزن» (آي دبليو سي)

دار «آي دبليو سي شافهاوزن» أيضاً لم تتأخر عن الركب، وطرحت ساعة – «Portugieser Automatic 42 Year of the Horse» بإصدار محدود من 500 ساعة فقط. وتتميَّز الساعة بعلبة من الفولاذ بقطر 42 ملم، وميناء مستوحى من ألوان احتفالات السنة القمرية. حركة متطورة بفضل توربيون داخلي ودوار ذهبي على شكل حصان يركض. وتوفر الساعة احتياطي طاقة يصل إلى 7 أيام مع إمكانية اختيار سوار من جلد التمساح الأسود أو الأحمر.

إصدار «آرنولد أند صان» (أرنولد أند صان)

دار «آرنولد أند صان» تحتفل بساعتها «Perpetual Moon 41.5 Red Gold - Year of the Horse» بإصدار محدود من 8 ساعات فقط، يعكس روح الحصان الناري من خلال لوحة مصغرة على الميناء الوردي السلموني، مع تفاصيل ثلاثية الأبعاد تحاكي الحركة والانطلاق. الساعة بعيار يدوي يتابع الدورة القمرية بدقة متناهية، مع احتياطي طاقة يصل إلى 90 ساعة. يدمج التصميم أيضاً الفن مع التقاليد الفلكية، حيث يظهر الحصان شامخاً فوق تلة تحت سماء مرصعة بالنجوم، مع تأثيرات ضوئية تمثل شرارات النار الرمزية.

إصدار «بلانبان» (بلانبان)

دار «بلانبان» أصدرت ساعة «Blancpain – Traditionnel Chinois Calendrier Villeret»

بإصدار محدود من 50 قطعة مزود بحركة معقدة عيار 3638. وتضم الساعة الواحدة 464 مكوناً مع احتياطي طاقة لمدة 7 أيام، كما تتميَّز بمصححات مخفية لتسهيل ضبط التقويمَين الصيني والغريغوري وطور القمر دون أي أدوات إضافية. ويظهر الحصان هنا في دوار من الذهب عيار 22 منقوش يدوياً، يرمز إلى «تيانما» الحصان السماوي في الأساطير الصينية. ويتلوَّن الميناء بسلمون وردي تحيط به عقارب على شكل أوراق مجوفة وأرقام من الذهب الأبيض، لتكون الساعة تحفة فنية وميكانيكية في آن واحد.

يأتي إصدار "جيرار-بيريغو" الجديد ضمن علبة بقطر 43 ملم من الذهب الوردي (جيرار - بيريغو)

الحصان بكل جموحه وحيويته ظهر أيضاً في جديد دار «جيرار - بيريغو». فقد أعادت إطلاق إحدى أكثر ساعاتها رمزية: لا إسميرالدا توربيون A secret... «رمز الخلود». لم تُجسّد فيها براعة حرفييها من الناحيتين التقنية والجمالية فحسب بل أيضاً قصة حيوان نبيل ارتبط بمجموعة «لا إسميرالدا».

هذا الارتباط بدأ في عام 1889، حين قدمت الدار ساعة جيب عُرفت باسم La Esmeralda فازت بميدالية ذهبية في المعرض العالمي بباريس. ما ميَّزها آنذاك لم يكن فقط حركة التوربيون ذات الجسور الذهبية الثلاثة، بل أيضاً الزخارف المحفورة يدوياً على الجسر الخلفي، ويظهر فيها حصانان متقابلان في وضعية ديناميكية أنيقة. كانت اللغة التسويقية حينها التي لم تتغير، أن الحصان رمز للقوة الكامنة والزخم المنضبط.

يظهر هنا الحصانان متقابلان في وضعية ديناميكية أنيقة ترمز إلى القوة الكامنة والزخم المنضبط (جيرار - بيريغو)

مرت العقود والقرون، ورأت «جيرار - بيريغو» أن تعود إلى هذا الإرث لتستلهم منه إصدارها الجديد. والنتيجة كانت أكثر ديناميكية، حيث تأتي الساعة ضمن علبة بقطر 43 ملم من الذهب الوردي، وهي الأخرى تتميز بالجسور الذهبية الثلاثة بلون متناغم، وميناء أحمر مطلي بمينا «غراند فو»، كما تزدان العلبة والعروات والإطار والمشبك بنقوش دقيقة.

توربيون الساعة الجديدة بجسوره الذهبية الثلاثة (جيرار - بيريغو)

في قلب الساعة ينبض توربيون الدار المُزوّد بالجسور الذهبية الثلاثة، مجهزاً بميكرو دوار خفي من الذهب الأبيض، يتمركز أسفل برميل النابض الرئيسي ليمنح ميزة التعبئة الذاتية.


الملك تشارلز في أسبوع الموضة بلندن: حضور متوقع ومخطط له مسبقاً

هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)
هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)
TT

الملك تشارلز في أسبوع الموضة بلندن: حضور متوقع ومخطط له مسبقاً

هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)
هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)

حضر الملك تشارلز الثالث أسبوع لندن الأخير لخريف وشتاء 2026، مثيراً ضجة عالمية، كان لها مفعول السحر على أسبوع عانى من التهميش طويلاً. سبب الضجة لا يعود إلى حضوره بقدر ما يعود إلى التوقيت. فقد كان بعد ساعات من توقيف شقيقه أندرو لدى الشرطة البريطانية بشبهة ارتكاب مخالفات، فيما يمكن اعتباره أول انتكاسة من نوعها للعائلة الملكية.

الملك تشارلز الثالث خلال زيارته للمعرض يستمع لمجموعة من المصممين الصاعدين (رويترز)

الأمر الذي جعل البعض يُفسر هذا الحضور بأنه رسالة رمزية عن الاستقرار واستمرار الحياة، بينما الحقيقة أبسط من ذلك. فالزيارة كان مخططاً لها مسبقاً كجزء من جدول ارتباطاته الرسمية، وليس «ظهوراً مفاجئاً» كما نشرت مجلة «فوغ». ربما يكون المفاجئ في الأمر جلوسه في الصف الأمامي لمتابعة عرض المصممة تولو كوكر، لا سيما وأن هذه الأخيرة، وهي واحدة من الذين تلقوا دعماً من مؤسسة تشارلز الثالث The Prince’s Trust التي أسسها عندما كان ولياً للعهد، لم يكن لديها أدنى علم أنه سيحضر عرضها. صرّحت لمجلة «فوغ» بأنها «سمعت شائعة» في وقت سابق من الأسبوع تفيد بأنه «قد يُشرّف عرضها بحضوره» لكن لا أحد أخبرها رسمياً.

الملك مع المصممة ستيلا ماكارتني خلال زيارته للمعرض (رويترز)

من جهة أخرى، لا بأس من التنويه بأن الملك تشارلز ليس غريباً على الموضة. فقد صنَّفته عدة مجلات رجالية ضمن أكثر رجال العالم أناقة عدة مرات نظراً لاهتمامه بأدق التفاصيل وإطلالاته الكلاسيكية الراقية. كما أنه من أكثر الداعمين للبيئة والتدوير واستعمال مواد عضوية وما شابه من أمور تصب في مجال «الموضة المستدامة» قبل أن تُصبح وسماً رائجاً على وسائل التواصل الاجتماعي. معروف عنه أيضاً رعايته لعدة مبادرات تدعم الحرف اليدوية المحلية.

تجدر الإشارة إلى أن هذه ثاني مرة يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً ومباشراً. سبقته إلى ذلك والدته الراحلة إليزابيث الثانية في عام 2018، عندما حضرت عرض ريتشارد كوين بعد فوزه بجائزة تحمل اسمها، تم إطلاقها لأول مرة في ذلك التاريخ.

هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)

ومع ذلك لا يختلف اثنان على أن هذا الحضور لم يكن عبثياً. فالموضة صناعة تتقاطع فيها السياسة مع الثقافة والاقتصاد إلى جانب الاستدامة والهوية، ووراء التصفيق والابتسامات المتبادلة تكمن طبقات من الرمزية الهادئة بأن الحياة العامة مستمرة بسلاسة.


في أسبوع لندن لخريف 2026... بول كوستيلو يُفصِّل جلباب أبيه على مقاسه

وليام كوستيلو يُحيي الضيوف بعد انتهاء عرضه الأول (بول كوستيلو)
وليام كوستيلو يُحيي الضيوف بعد انتهاء عرضه الأول (بول كوستيلو)
TT

في أسبوع لندن لخريف 2026... بول كوستيلو يُفصِّل جلباب أبيه على مقاسه

وليام كوستيلو يُحيي الضيوف بعد انتهاء عرضه الأول (بول كوستيلو)
وليام كوستيلو يُحيي الضيوف بعد انتهاء عرضه الأول (بول كوستيلو)

في اليوم الأول لأسبوع الموضة في لندن لخريف وشتاء 2026، أكد عرض «بول كوستيلو» أن من «خلَّف ما مات». كان هذا أول عرض لويليام كوستيلو، الابن الذي تسلم المشعل بعد وفاة والده بول العام الماضي لقيادة القسم الإبداعي في الدار.

كان العرض «بداية جديدة» للدار بكل المقاييس. والأهم من هذا، كان اختباراً لابن ورث اسماً ظل لأربعة عقود جزءاً لا يتجزأ من الموضة البريطانية عموماً، وأسبوع لندن خصوصاً.

احترم الابن إرث والده من حيث الأقمشة لكنه قدمها بنبرة جديدة تشير إلى بداية عهد جديد (بول كوستيلو)

نجح الابن في هذه التجربة الأولى، وحقّق المعادلة بأن جعل الإرث خفيفاً على النظر رغم التفاصيل المبالغ في أحجامها ونسبها. فقد ترجم حمولته العاطفية من خلال أحجام شفع بناؤها المتقن لجرأتها المبالغ فيها، وهو ما تؤكده المعاطف والكورسيهات المشدودة والبنطلونات الواسعة ذات الطيات المبتكرة. يبدو أنه تعمَّد أن يأخذ رموز الدار وأيقوناتها، وضخّمها بدلاً من تخفيفها.

تشعر منذ أول إطلالة بأن ويليام كان مدركاً أن عليه خلق توازن بين الماضي والحاضر، أي بينه وبين والده. والنتيجة أنه لم يلغِ أو يُفرط في إرث والده. بالعكس تماماً استعان به بوصفه أساساً لبناء عهده الجديد، وهو ما أكده بعد العرض قائلاً: «سيبقى والدي مصدر إلهامي دائماً، وسأحرص على إرثه لأنه غني ومذهل.. فقد كانت له رؤية واضحة وهذه الرؤية هي ما أحمله معي اليوم». لحسن حظِّه أن التفاصيل المُبالغ فيها لم تُفقد أي تصميم قوة تأثيره، بما في ذلك حقائب اليد، للنهار أو المساء، التي جاءت بأحجام تنافس حقائب السفر.

بلوزات بفيونكات وكورسيهات وحقائب ضخمة استلهمها من الثمانينات (بول كوستيلو)

بين الأب والابن

احترام الابن لإرث الأب تجلى في العديد من العناصر، مثلاً أبقى على مكان العرض وهو فندق وولدورف هيلتون، وسط لندن ولم يُغيّره إلى وجهة أخرى. ركَّز أيضاً على الأقمشة المنسوجة في آيرلندا، مثل تويد تُنتجه دار «ماجي 1866» وهو القماش ذاته الذي اختاره الأب في مجموعته لخريف العام الماضي لارتباطه الوثيق بجذوره، إضافة إلى أنه نسيج صوفي عالي الجودة ومتين يستلهم ألوانه من الطبيعة الآيرلندية. لكنه في المقابل استعاض عن الموسيقى الآيرلندية التقليدية بموسيقى شبابية، وركز على الأزهار بأن جعلها تتفتح أكبر وأكثر في إشارة رمزية إلى بداية عهد جديد. هذه اللمسات وفق قوله تُعبِر عن «انطلاقة متجددة لعلامة بول كوستيلو» مع عودة إلى حقبة مهمة من تاريخ الدار، لأنها شهدت انطلاقتها.

تأثير الثمانينات كان واضحاً في التفصيل والأكتاف والكثير من التفاصيل الأخرى (بول كوستيلو)

تأثير الثمانينات

أغلب التصاميم، إن لم نقل كلها، وعددها 44 تصميماً، تحمل روح الثمانينات، الحقبة التي شهد فيها والده بزوغ نجمه، ودخلت تصاميمه خزانة الأميرة الراحلة ديانا: أكتاف عريضة منحوتة بعناية، بلوزات بفيونكات، سترات مزدوجة الأزرار مفصلة بإحكام مع خصر «بيبلوم» يحدد القوام بجرأة أنيقة، وقفازات أوبرا تغطي كامل الذراع أحياناً فتغني عن الأكمام. أما التفاصيل مثل الطيات والياقات المبتكرة فحدث ولا حرج. بالنسبة للألوان، اكتفى ويليام بعدد محدود، أغلبه من درجات الرمادي والرملي والبني الغامق والموكا والأسود والأبيض. هذه الدرجات كان لها مفعول السحر في منح التصاميم رُقياً خفّف إلى حد ما من جرأة القصات والمبالغة فيها، وأضفى عليها عصرية. حتى الإيحاءات التاريخية التي تضمنتها تخففت من حمولتها التاريخية بفضلها.

التصاميم الموجهة لمناسبات السهرة والمساء تباينت بين المفصل والمنسدل (بول كوستيلو)

لمناسبات السهرة والمساء، قدّم تصاميم بقصات تلعب على الإبهار والتاريخ في الوقت ذاته. جاء بعضها مزدانا برسوم الراحل بول كوستيلو التوضيحية الشهيرة، في محاولة من ويليام لتخليد والده من خلالها، وبعضها الآخر يحمل بصمته الخاصة، ويهمس بنبرة جديدة سواء كانت بدلات التوكسيدو المرصعة بترتر خفيف وأزرار من أحجار لامعة أو فساتين من الجاكار الأسود والفضي تنساب برشاقة أو فساتين من التويد بطيات وثنيات مبتكرة.

والنتيجة أن التشكيلة تضمنت الكثير من القطع التي تناسب كل الأوقات، لأن الفكرة منها وفق رؤية ويليام كوستيلو أن تخاطب كل النساء، بأن «تثير الحلم بداخلهن وبالتالي يرتدينها بفخر ومحبة».