«كسارة البندق» كما لم ترها من قبل

موسيقى تشايكوفسكي مثل حلم على طريقة مايكل جاكسون

مصمم الرقصات البلجيكي جيروين فيربروغن قدمها لأول مرة بطريقة جديدة مبتكرة تجعلك مندهشا
مصمم الرقصات البلجيكي جيروين فيربروغن قدمها لأول مرة بطريقة جديدة مبتكرة تجعلك مندهشا
TT

«كسارة البندق» كما لم ترها من قبل

مصمم الرقصات البلجيكي جيروين فيربروغن قدمها لأول مرة بطريقة جديدة مبتكرة تجعلك مندهشا
مصمم الرقصات البلجيكي جيروين فيربروغن قدمها لأول مرة بطريقة جديدة مبتكرة تجعلك مندهشا

أصبحت باليه «كسارة البندق» للموسيقار الروسي الكبير تشايكوفسكي تقليدا سنويا يعرض في أواخر كل عام لتسلية الكبار والصغار في العواصم العالمية؛ فهي أكثر قطع الباليه شعبية في التاريخ، وقد رأيتها مرارا في نيويورك ولندن وباريس وميلانو وغيرها بنسختها المعروفة منذ تأليفها عام 1892 قبل وفاة تشايكوفسكي منتحرا وعمره 53 سنة بشرب الماء الملوث بجراثيم الكوليرا. لكن مصمم الرقصات البلجيكي الشاب الموهوب جيروين فيربروغن (31 سنة) قدمها في المسرح الكبير في جنيف منذ أيام لأول مرة بطريقة جديدة مبتكرة تجعلك مندهشا، وكأنك لم ترها من قبل ما عدا الملامح العامة للقصة التي ألفها الكاتب الألماني إرنست هوفمان في أوائل القرن الـ19 وترجمها للفرنسية الكاتب المشهور إسكندر دوماس الأب، وغير تسلسل الرقصات والمناظر المألوفة من أيام قيصر روسيا ومصمم الرقصات الفرنسي المعروف بيتيبا، فتشعر أنك تسمع تأليفا حديثا يشبه ما تعودت عليه، لكنه يقدم مشاهد متعاقبة منسجمة دون العودة إلى النص الأصلي.
لقي العرض الجديد نجاحا وفيرا لأنه كان متسما بالإبداع والخلق لا بالمحاكاة والتقليد، واعتمد على حيوية وبراعة الراقصين والراقصات الذين لا تتجاوز أعمارهم الـ25 عاما. موهبة الابتكار سمة واضحة لدى فيربروغن منذ أن كرس نفسه هذا العام لتصميم الرقصات، فهو راقص شهير للباليه، وحاز جوائز كثيرة في بلجيكا وكندا وفرنسا، وبرز في الرقص في باليه مونتي كارلو، وتعاون مع عدد من المبدعين في هذا الفن بمن فيهم سيدي العربي الشرقاوي الراقص البلجيكي الفذ ذي الأصل المغربي. سيجري عرض هذه الباليه في الشهر المقبل في بولزانو بشمال إيطاليا ثم في مارس (آذار) 2015 في كريمونا ومودينا بإيطاليا.
تروي القصة الأصلية للباليه الحفلة التي أقامها والدا الطفلة المراهقة كلارا (ماري في الباليه) وكيف تحولت أوهامها حول فارس الأحلام الذي تبدل من كسارة للبندق إلى أمير جذاب وسيم، وكيف غدا الشرير دروسلماير الذي جلب الألعاب والدمى للأطفال ثم حول الألعاب إلى جنود خشبية صغيرة تقارع جيش الفئران. نامت كلارا واستسلمت لأحلامها فتخيلت شجرة عيد الميلاد وقد نمت وكبرت وتساقط عليها الثلج على أنغام رقصة الفالس، ثم جاءها فتى الأحلام يقود جيشا من الحلويات والسكاكر.
يقول فيربروغن بعد دراسته للقصة والتحويرات التي أدخلها على الباليه الراقص الروسي الشهير رودولف نورييف إنه يعتبرها قصة نفسية خيالية تصلح للصغار وتعبر عن أفكار شخصية. ويضيف أن القصة من نوع «كان يا ما كان في قديم الزمان» التي تدخلك في مملكة الخيال، تحاول فيها الطفلة المراهقة اكتشاف نفسها في عالم متنوع، ثم يتساءل: من هو الأمير (كسارة البندق)؟ وكيف أصبح كذلك في مخيلتها وكأنه أثارها بشكل مبهم؟
تفكير مصمم الرقصات يدل على أنه يعتقد أن القصص والروايات الخيالية ضرورية للنمو والنضج، وأن فن الرقص بالإيماء والتمثيل بحركات جسدية يعبر عن لمسات رمزية بدل الكلام، فالحفلة في بداية القصة تدل على لم شمل العائلة كي لا يشعر أفرادها بالوحدة، وأن المرء ينسى في وقت الحلم ما كان عليه وضعه أثناء اليقظة، وحين يفيق من الحلم يكتشف الواقع من جديد، لذا فطريقة فيربروغن هي مزج الأحلام باليقظة وخلط المشاعر الدفينة بالآمال والأماني، يجسدها بحركات سريعة ورقص بديع على أنغام موسيقى تشايكوفسكي العذبة التي تعجب الجميع.
المناظر تجمع بين الديكور التقليدي ليذكرك بأنك تشاهد عرضا للموسيقى الكلاسيكية والمشاهد الحديثة التي تنسجم مع الإخراج الجديد المبتكر والحركة الدائبة على المسرح والإضاءة الخفيفة التي تخلق جوا غامضا حافلا بالظلال وحركات المجموعة الراقصة الصارمة أحيانا، واللينة أحيانا أخرى، وكأنك تشاهد عرضا للموسيقى الشبابية التي صممها الفنان الراحل مايكل جاكسون على طريقة حركات الإنسان الآلي وأساليب الرقص الحديث المعقدة التي تصاحب موسيقى الروك، بحيث تحس أن الاستعراض المسرحي الراقص أصبح فاتنا وله تأثير التنويم المغناطيسي، خاصة حين تسمع الرقصة العربية المعروفة في «كسارة البندق».
أبدعت الراقصة النجمة في باليه جنيف سارة شيغيناري ذات الملامح اليابانية في دور ماري الفتاة اليافعة التي بدأت سن المراهقة وتحركت بانسياب ودوران وقفز والتفاف سريع وكأنها طير يرقص، وأبدع الراقص الموهوب ناهويل فيغا في دور فتى الأحلام، وتبعه جيوفري فان دايك في دور دروسلماير. أما تصميم المناظر والملابس فكان الإتقان والخروج عن المألوف رائدهما؛ إذ رأينا أشياء استثنائية غريبة تثير الانتباه والإعجاب وكأنها شبيهة بملابس ليدي غاغا، وأسندت المهمة إلى ياسين إسماعيلوف وليفيا ستويانوفا اللذين عملا في بيوت الأزياء الشهيرة في باريس، مثل كريستيان ديور وإيف سان لوران ونينا ريتشي وكريستيان لاكروا وتعاونا مع الراقصات الرئيسات في باليه أوبرا باريس.
عزف أوركسترا سويس روماند بقيادة فيليب بيران كان في منتهى النجاح، فهو خليفة للمايسترو العظيم إرنست انسرميه الذي جعل من هذه الأوركسترا السويسرية إحدى أهم الفرق الموسيقية في العالم.
هل يتبع فيربروغن خطى الراقص ومصمم الرقصات الفرنسي المشهور موريس بيجار المتوفى في سويسرا قبل 7 سنوات والذي اشتهر مع فرقته الراقصة للباليه المسماة «باليه القرن العشرين» التي كونها في بلجيكا؟ قدمت تلك الفرقة عروضا ناجحة كثيرة، من بينها بوليرو لرافيل وأغاني أم كلثوم، و«روضة الورد» للشاعر الفارسي سعدي التي عرضت في شيراز أثناء عهد شاه إيران قبل الثورة. عاش بيجار سنواته الأخيرة في لوزان بسويسرا، وحول قصة «كسارة البندق» تحويلا ملموسا وقدمها بشكل مبتكر غير معهود. كيفما تبدلت قصة تلك الباليه وطريقة إخراجها تبقى موسيقى تشايكوفسكي الخالدة سبب نجاحها الأكيد عبر السنين والابتكارات.



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».