صحوة كبرى للفن السابع في باكستان خلال 2013

إقبال واسع على أفلام عمليات قوات الأمن ضد الإرهابيين والمسلحين

ملصقات الأفلام الرومانسية تنتشر في الشوارع والأسواق الباكستانية
ملصقات الأفلام الرومانسية تنتشر في الشوارع والأسواق الباكستانية
TT

صحوة كبرى للفن السابع في باكستان خلال 2013

ملصقات الأفلام الرومانسية تنتشر في الشوارع والأسواق الباكستانية
ملصقات الأفلام الرومانسية تنتشر في الشوارع والأسواق الباكستانية

دخلت صناعة السينما الباكستانية في غيبوبة على مدى عقود طويلة شهدت حالة من الركود لهذه الصناعة الكبيرة. غير أن عام 2013 شهد صحوة كبيرة للفن السابع في باكستان، بإنتاج مجموعة من الأفلام التي حققت شهرة واسعة.
وقد حقق فيلم «وار» (أو «الهجوم» حسبما تعنيه الكلمة في اللغة الأوردية) نجاحا باهرا، واحتل الصدارة في شباك التذاكر. وتتناول أحداث الفيلم قصص عمليات قوات الأمن الباكستانية ضد الإرهابيين والمسلحين في السنوات العشر الأخيرة من «الحرب على الإرهاب». وفي تصريحه لـ«الشرق الأوسط»، قال أحد منتجي الفيلم إن فيلم «وار» يعكس أحداث حقيقية، كما يجمع ويسرد الأحداث المختلفة والعمليات التي نفذتها قوات الأمن الباكستانية في مناطق مختلفة من البلاد.
فعلى سبيل المثال، يبدأ الفيلم بتقديم صورة تعكس الأحداث التي يرتكز إليها الغرض الأساسي للعملية الأمنية التي نفذتها قوات الأمن الباكستانية في شمال البلاد لتأمين عملية تحرير مهندس صيني كان قد جرى احتجازه من قبل المسلحين القبليين. وعلى نحو مماثل لما حققه فيلم «وار»، استطاع فيلم آخر حمل عنوان «بول» (أو «تكلم» حسبما تعنيه الكلمة في اللغة الأردية)، الذي جرى عرضه في بداية عام 2013، اجتذاب عدد كبير من الجمهور الباكستاني.
وقد أنعشت النجاحات التي حققتها الأفلام المذكورة الآمال في أن صناعة الأفلام الباكستانية ستستطيع الخروج من حالة الركود، التي عانت منها طوال السنوات الماضية.
وعلى مدار ما يقرب من عقدين من الزمان، شهدت صناعة السينما الباكستانية حالة من التراجع المتواصل، التي أرجعها الكثيرون لمجموعة من الأسباب، من بينها انعدام التمويل من القطاع الخاص، وغياب الأطر الفنية المدربة وسيطرة الأفلام الهندية على دور السينما الباكستانية.
ويقول ساردار شهاب، ناقد سينمائي باكستاني يكتب في كثير من الصحف المحلية: «بقيت صناعة السينما الباكستانية تعاني الاحتضار على مدار سنوات طويلة حتى الآن.. وفي تلك الأثناء كانت الأفلام الهندية تغزو الشاشة الفضية الباكستانية في وقت لم يشعر فيه أحد بالحاجة إلى إحياء صناعة السينما في باكستان».
ويشير نقاد السينما الباكستانيون إلى أن عام 2010 كان الأسوأ في تاريخ السينما الباكستانية، حيث جرى إنتاج سبعة أفلام، ستة منها لم تحقق النجاح المطلوب، وهذا ما سبب إحباطا كبيرا للجمهور الباكستاني الذي عزف عن مشاهدة تلك الأفلام. يقول نقاد سينمائي: «هذا العام كان أفضل حالا، حيث كان هناك 14 فيلما في انتظار العرض في 2012، وتحمل جميعها، على أقل تقدير، طابع التشويق».
وعندما نفذت حركة طالبان سلسلة من الهجمات ضد دور السينما في عام 2009، وأدى ذلك على التوقف الكامل لصناعة السينما في البلاد، عزف صناع السينما الباكستانية عن الاستمرار في العمل على مدى عدة أعوام، وكان السبب الرئيس وراء ذلك هو توقف التمويل من القطاع الخاص.
وقد شهدت مدينة لاهور، مركز صناعة السينما في باكستان، سلسلة من التفجيرات الانتحارية والهجمات الإرهابية (استهدف بعضها دور السينما واستوديوهات تصوير الأفلام)، وهو ما أدى إلى التوقف التام لصناعة السينما في باكستان.
ويشير ساردار شهاب إلى أن «صناعة السينما الباكستانية شهدت حالة الركود بسبب وقوعها بين سندان طوفان الأفلام الهندية ذات الجودة العالية الذي أغرق السوق الباكستانية، ومطرقة الهجمات الإرهابية التي شنتها حركة طالبان ضد دور السينما».
وقد حازت الأفلام الهندية شعبية كبيرة في المجتمع الباكستاني منذ ثمانينات القرن الماضي، لا سيما بعد أن بدأ الباكستانيون مشاهدة تلك الأفلام عبر أجهزة الفيديو كاسيت.
حتى سبعينات القرن الماضي، كان في باكستان صناعة سينما نابضة بالحياة تنافس نظيرتها الهندية. وخلال فترة ازدهار السينما الباكستانية، جرى إنتاج مجموعة من أفضل الأفلام الروائية الطويلة التي تعالج قضيا اجتماعية، غير أنها تخلفت بعد ذلك عن ركب صناعة السينما في العالم، بعد أن قبضت الحكومة الباكستانية يدها عن تمويل الأفلام، والأدهى أنها فرضت بعض القيود الثقافية على مجال الإنتاج السينمائي في ثمانينات القرن الماضي. ومنذ ذلك الحين، لم تقم للسينما الباكستانية قائمة، بيد أن المؤسسات الإعلامية الكبيرة في باكستان قامت خلال الأعوام القليلة الماضية بمحاولات لإحياء صناعة السينما، من خلال إنتاج بعض الأفلام المشوقة، لكن تلك المحاولات باءت بالفشل.
يقول ناقد سينمائي إن «المؤسسات الإعلامية قامت بمحاولات لإحياء صناعة السينما، لكنها كانت ضعيفة جدا، لأن إنتاج فيلم واحد خلال أربعة أعوام لن يساعد أبدا في إحياء تلك الصناعة المهمة. وعلى الجانب الآخر، يجري عرض أربعة أفلام هندية جديدة شهريا على شاشات السينما الباكستانية». وفي عام 2006، جرى تخفيف الحظر، الذي فُرض على دخول الأفلام الهندية إلى باكستان، بعد تحسن العلاقات بين الهند وباكستان بفضل الحوار الذي ركّز على تحسين العلاقات الثقافية والاتصالات بين شعبي البلدين. ويقول مسؤول رفيع المستوى في وزارة الشؤون الثقافية الباكستانية: «في عام 2006، قررت الحكومة الباكستانية السماح بدخول ثلاثة أفلام هندية للعرض في دور السينما كل شهر».
ومنذ أن رفعت الحكومة الباكستانية الحظر المفروض على الأفلام الهندية، شهدت ثقافة السينما في البلاد حالة من الانتعاش لا بأس بها. ويعتقد الخبراء أن الأفلام الهندية ستساهم في إحياء الثقافة السينمائية في باكستان.



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)