هوليوود تستنكر إرهاب لاس فيغاس بإلغاء حفلاتها

الحادثة تعيد أفلام العنف المسلح إلى الواجهة

«بلايد رانر» الجديد لغى حفل افتتاحه
«بلايد رانر» الجديد لغى حفل افتتاحه
TT

هوليوود تستنكر إرهاب لاس فيغاس بإلغاء حفلاتها

«بلايد رانر» الجديد لغى حفل افتتاحه
«بلايد رانر» الجديد لغى حفل افتتاحه

أحدهم باع رشاشاً. الآخر اشتراه. يوم أمس اختار المشتري دخول محفل موسيقي ورش رصاصه على الموجودين. قتل من قتل وجرح من جرح ثم استخدم سلاحه ليقتل نفسه.
هوليوود لا تبعد عن لاس فيغاس أكثر من نصف ساعة بالطائرة (ونحو أربع ساعات بالسيارة) لكن التأثير واحد في كل مكان. هلع وخوف وتساؤلات حول المستقبل وسوق السلاح المفتوح برضا الحزبين الجمهوري والديمقراطي.
الممثل مارك روفالو كتب على «تويتر»: «يوم بائس. بائس لأن هذا يحدث مرة بعد مرة. بائس لأن هذه الأرواح البريئة فقدت حياتها بسبب رشاش يحب العنف. بائس لأن لا شيء سيحدث للسيطرة على هذا الوضع». وشاركته الفنانة لادي غاغا في توجيه اللوم لتجارة السلاح: «هذا إرهاب واضح. الإرهاب لا يعرف عنصراً أو جنساً أو ديانة. أيها الديمقراطيون والجمهوريون توحدوا لضبط السلاح».
المخرجة آفا دوفيرني، التي حققت قبل عامين فيلماً ضد العنصرية كتبت معلقة على أوصاف الإعلام للمجرم: «هو ذئب منفرد. قاتل محلي. مسلح. أي تسمية وكل تسمية باستثناء أنه إرهابي. أتعجب لماذا».
لكن لا أحد فعلاً يعتقد أن الحادثة، على بشاعتها، ستكون المنطلق للتقدم في مسألة التجارة المفتوحة لبيع الأسلحة النارية. لقد برهنت عشرات العمليات والأحداث السابقة التي وقعت في الولايات المتحدة عن عجز الحكومات الموافقة على الحد من بيع السلاح للعموم. بضعة أفلام دارت حول هذا الموضوع لكنها مجرد أفلام تحمل تمنيات.
آخر هذه الأفلام كان «مس سلون» الذي افتتح مهرجان دبي الماضي وفيه تقلب جسيكا شستين الطاولة على من يريد الحفاظ على تجارة السلاح دون مساس. «بولينغ فور كولمباين» لمايكل مور (2002) كان أحد الأفلام الأهم في هذا الاتجاه. بنى المخرج موقفه استناداً على حادثة كلية كولمباين عندما توجه طالبان شابان إليها وحصدا أرواح أبرياء آخرين.
- إرهاب بوسطن
في هوليوود، ستختفي حفلات الغالا والبسط الحمراء في مطلع الويك - إند المقبل عند افتتاح فيلمين جديدين أحدهما هو Blade Runner 2049 وهو الفيلم الذي يتوقع له تبوؤ المركز الأول في الإيرادات، والثاني هو «مارشال». يأتي السبب من باب التعبير عن الحزن لسقوط الضحايا وكمواساة لأهاليهم، لكنه لا يبتعد عن الخوف من أن يتكرر الحدث عند باب صالة السينما التي ستشهد، كالعادة في هذه المناسبات، حشداً من المعجبين والفضوليين قد يغري أحدهم بارتكاب مجزرة أخرى، أو بالتسلل داخل الصالة وارتكاب ما يحلو لمخيلته المريضة ارتكابه.
وكما أن غالبية الحوادث الإرهابية الداخلية تم اقتباسها إلى شاشات السينما والأعمال التلفزيونية، فإن حادثة لاس فيغاس لا بد أنها ستتبلور فيلماً سينمائياً أو تلفزيونياً بعد سنوات قليلة. في الواقع، يوجد من بين العروض الحالية فيلم عن حادثة إرهابية موازية وقعت في مدينة بوسطن قبل ثلاثة أعوام عندما تم وضع متفجرة عند نهاية خط سباق الماراثون.
الفيلم هو «أقوى» (Stronger) لديفيد غوردون غرين الذي يروي فيه حكاية جف بومان، الذي فقد ساقيه في الانفجار لكنه ساعد في الكشف عن المتهمين كونه لاحـظهما وحفظ ملامحهما. جاك جيلنهال يقوم بالدور الذي ربما أفضى به إلى حلبة الأوسكار المقبل.
في العام الماضي كنا شاهدنا فيلماً آخر عن هذا الموضوع ذاته هو Patriots Day الذي حققه بيتر بيرغ من بطولة مارك وولبيرغ. هذا دار حول رجل البوليس، مارك وولبرغ، الذي نشط في تتبع آثار الفاعلين مباشرة بعد الحادثة.
الأرقام المتاحة تؤيد هوليوود في إنتاجاتها لأفلام تروي مثل هذه المذابح. أكثر من 83 أميركياً يسقط قتيلاً للعنف المسلح في الولايات المتحدة كل يوم. هذا لجانب نحو 60 أميركياً آخرين يسقطون جرحى. ومنذ حادثة كولمباين المشار إليها تعددت حوادث إطلاق النار في المدارس والكليات والجامعات. الأرقام تفيد بأنه من العام 2012 (عندما وقعت حادثة مماثلة في بلدة ساندي هوك أودت بحياة 20 طالباً) فإن أكثر من مائة حادثة عنف فردية أو جماعية مماثلة وقعت في مؤسسات تعليمية أخرى.
- انجراف
لحين، جرى لوم السينما على استشراء العنف. لكن إذا ما كان «صائد الغزلان» لمايكل شيمينو (1978) دفع حفنة من الناس لتجربة لعبة الروليت الروسية (وضع رصاصة واحدة في بكرة مسدس ثم الرهان على حياة أو موت من سيضع فوهة المسدس على صدغه) فإن الحروب المستعرة والإرهاب المنتشر حول العالم - وانطلاقاً - من حادثة نيويورك سنة 2001 لا علاقة له بأي فيلم أو تيار سينمائي. بعض المرتكبين يكره السينما وربما لم يشاهد فيلماً منذ أن بلغ السادسة عشرة من العمر.
ما هو حاصل بالتحديد، هو حالة انفصام حادة عاشتها هوليوود منذ الأزل.
ففي الوقت الذي ينتمي معـظم السينمائيين إلى خطي اليسار والليبرالية اللذين عادة ما يعارضان حمل السلاح وشيوع اقتنائه، لا تتوقف الأفلام التي تقدس العنف كسبيل لإثارة الحوافز العاطفية لدى المشاهدين. كل تلك الأفلام القائمة على حوادث قتل مسلحة وعمليات عصاباتية وإرهابية نرى فيها الموت يحصد من القتلى أكثر مما يمكن لرشاش أو مسدس خزنه من رصاصات هي تذاكر مبيعة لجمهور راغب.
أكثر من ذلك، نجد أن معظم النجوم وصل إلى ما وصل إليه من شهرة أو مكانة بسبب أدوار حول أبطال مسلحين ينجرفون في القتل تحت مبدأ أو آخر لا فرق إذا ما كان مصيباً أو مخطئاً. هذا يشمل كلينت إيستوود، هاريسون فورد، أرنولد شوارتزنيغر، بروس ويليس، صامويل ل. جاكسون، توم كروز، روبرت داوني جونيور، سلفستر ستالون، ستيفن سيغال، رايان رينولدز والكثير سواهم.
- قوة الماغنوم
المسدس كان دوماً مثار إعجاب المتلقين. عندما يتقلد الممثل مسدسه تعرف أن المواجهة مقبلة وترتفع درجة توقعاتك. عندما يفتح البطل درجاً في منزله ليخرج مسدساً كان وعد نفسه بأن لا يلمسه مرّة ثانية تعلم أنه سيدخل معركة مقبلة فيزداد حماسك. أطفال أفلام سام بكنباه يشهدون العنف ماثلاً أمامهم فيتشربونه. يمارسونه (مشهد أطفال يحرقون عقرباً في مطلع «المجموعة المتوحشة» The Wild Bunch) أو يحلمون بارتكابه (مشهد توجيه طفل مسدس ماء إلى وجه ستيف ماكوين في فيلم «الهروب»).
مطلع فيلم «قناص أميركي» لكلينت إيستوود هو عبارة عن مشهد افتتاح يؤسس كيف تشرب المجند كريس كايل العنف صغيراً. وفي فيلم It الحالي يوصي أب ابنه بالقتل: أنت إما تقتل وإما تُقتل. لكن الفارق بين أفلام الأمس واليوم يكمن في أن أفلام الأمس كانت مزيجاً من الوله بالمسدس وازدرائه إلا في الحالات التي لا يعد فيها من الممكن عدم الاحتكام إليه.
في «حدة الـظهر» (High Noon) لفرد نمان (1952) يرمي الشريف غاري كوبر نجمته على الأرض احتجاجاً على مجتمع يشيح بوجهه خوفاً على حياته. جيمس ستيوارت في «ديستري يغزو ثانية» (Destry Rides Again) لجورج مارشال (1939) يحاول استخدام السلم وتحقيق القانون من دون سلاح ولو أنه في النهاية يلجأ إليه.
وكل فلسفة مسلسل «كونغ فو» (1972 - 1975) في السبعينات تقوم على أن بطله، ديفيد كارادين، ينتصر في كل مواقعه مستخدماً قبضتي يديه وحركات الكونغ فو في مواجهة الأشرار حاملي المسدسات.
كذلك كان حال البطل المنسي بيلي جاك (1971) الذي ينتصر على كل الأشرار بالطريقة نفسها ومن دون أن يطلق النار ولو مرّة واحدة.
تلك بعض الأفلام التي انضوت على دعوة بحد ذاتها سلمية وانتصرت لها. لكن المقابل حيث يكون الاعتماد على المسدس فضيلة ومبدأ سائداً وعليه أن يستمر أكثر عدداً بكثير. المسدس كان غالباً الحل الأمثل لإخماد نزاع ولانتصار الحق على الباطل والفضيلة على الرذيلة.
على نحو أعمق بقليل، هو دليل رجولة وعنفوان ذكوري إذا ما كان في يد البطل. هذا موحى به جيداً في مشهد لقاء بوني (فاي داناواي) بكلايد (وورن بيتي) في «بوني وكلايد» لآرثر بن. يلي هذا التوجه الكثير من القناعات الكثيفة حول اتخاذه سنداً لحامله.
في «رغبة موت» (Death Wish) يلجأ تشارلز برونسون إلى السلاح لكي ينتقم من العصابة التي قتلت زوجته واغتصبت ابنته. وبما أنه لا يعرف تلك العصابة وجهاً لوجه لا مانع لديه من معالجة فاشية للقانون فيبدأ بقتل كل من يراه يرتكب جريمة ما. تنتهي السلسلة بجزء خامس أسخف من الأول نرى فيه برونسون وهو يقتل عشرات الشبان الذين أثاروا الرعب في أوصال عجوز يهودي مسالم.
لكن أفضل من تعامل والمسدس على أساس أنه وسيطه لحل القضايا العالقة، حتى وإن لم تكن شائكة، كان كلينت إيستوود في «ديرتي هاري».
عبارته الشهيرة وهو يصوّب مسدسه للشرير (الأبيض أندرو روبنسون) ما زالت تثير الإعجاب: «أعرف ما تفكر به: هل أطلقت ست رصاصات أو خمس رصاصات فقط؟ حقيقة فإني خلال الحماس لم أحسب. لكن بما أن هذا المسدس من نوع ماغنوم 44 أقوى مسدس في العالم يستطيع أن يفصل رأسك عن جسدك، فإن السؤال الذي عليك أن ترد عليه هو (هل سأكون محظوظاً؟)».
ثم يختم بالقول: So do you feel lucky‪، ‬ punk.
ما يستمد عادة من أفلام هذه السلسلة (وسواها أيضاً) هو أن كلينت إيستوود (أو هاري القذر كما لقبه في الفيلم) لا يثق بالقانون الذي ينص على أن المتهم بريء إلى أن تثبت إدانته، ولا بالمحامين الذين يتدخلون ويفرجون عن القتلة ولا بالميديا لأنها ليبرالية تميل إلى اتهام رجال البوليس بالعنف. لكن الثابت على أي حال هو أن كثيرين من البشر لم يعرفوا مزايا مسدس ماغنوم 44 إلى أن أعلن عنه كلينت إيستوود في ذلك الفيلم سنة 1971. والإحصاءات تقول إن نسبة مبيعاته بعد الفيلم ارتفعت بنسبة 80 في المائة عما كانت عليه قبله.


مقالات ذات صلة

الفساد والابتزاز في «صيفي»... تحديات تقديم القضايا الحساسة على الشاشة

يوميات الشرق «صيفي» فيلم سعودي مرشح لجائزة مسابقة مهرجان البحر الأحمر السينمائي للأفلام الطويلة

الفساد والابتزاز في «صيفي»... تحديات تقديم القضايا الحساسة على الشاشة

تعود أحداث فيلم «صيفي» الذي عُرض ضمن فعاليات مهرجان البحر الأحمر السينمائي في دورته الرابعة، إلى فترة أواخر التسعينات.

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق المخرج محمد سامي في جلسة حوارية خلال خامس أيام «البحر الأحمر» (غيتي)

محمد سامي: السينما تحتاج إلى إبهار بصري يُنافس التلفزيون

تعلَّم محمد سامي من الأخطاء وعمل بوعي على تطوير جميع عناصر الإنتاج، من الصورة إلى الكتابة، ما أسهم في تقديم تجربة درامية تلفزيونية قريبة من الشكل السينمائي.

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق ياسمين رئيس في مشهد من فيلم «الفستان الأبيض» (الشركة المنتجة)

لماذا لا تصمد «أفلام المهرجانات» المصرية في دور العرض؟

رغم تباين ردود الفعل النقدية حول عدد من الأفلام التي تشارك في المهرجانات السينمائية، التي تُعلي الجانب الفني على التجاري، فإن غالبيتها لا تصمد في دور العرض.

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق الفنانة الأردنية ركين سعد (الشرق الأوسط)

الفنانة الأردنية ركين سعد: السينما السعودية تكشف عن مواهب واعدة

أكدت الفنانة الأردنية ركين سعد أن سيناريو فيلم «البحث عن منفذ لخروج السيد رامبو»، الذي عُرض بمهرجان البحر الأحمر السينمائي، استحوذ عليها بمجرد قراءته.

انتصار دردير (جدة )
يوميات الشرق إيني إيدو ترى أنّ السينما توحّد الشعوب (البحر الأحمر)

نجمة «نوليوود» إيني إيدو لـ«الشرق الأوسط»: السينما توحّدنا وفخورة بالانفتاح السعودي

إيني إيدو التي تستعدّ حالياً لتصوير فيلمها الجديد مع طاقم نيجيري بالكامل، تبدو متفائلة حيال مستقبل السينما في بلادها، وهي صناعة تكاد تبلغ الأعوام الـ40.

إيمان الخطاف (جدة)

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».