معهد الفيلم البريطاني في لندن «يكتشف السينما العربية»

برنامج يمتد لمدة سنة ويعرض مزيجا من أشهر روائعها

معهد الفيلم البريطاني في لندن «يكتشف السينما العربية»
TT

معهد الفيلم البريطاني في لندن «يكتشف السينما العربية»

معهد الفيلم البريطاني في لندن «يكتشف السينما العربية»

حينما تتجول في أروقة معهد الفيلم البريطاني بأضوائها الخافتة، تمر بلوحات نجمة السينما في خمسينات القرن الماضي، فيفيان لي، وملصقات لنسخ جرى إنتاجها لفيلم الرعب الكلاسيكي الشهير «نوسفيراتو مصاص الدماء»، كما تشاهد شاشات تعرض الأفلام القديمة التي تصور الحياة اليومية في لندن. إنه المكان حيث يعود حب وسحر السينما إلى الحياة مرة أخرى.
ينطلق هذا الشهر وعلى مدى عام كامل برنامج بعنوان «اكتشف السينما العربية» والذي يعرض مزيجا من أشهر الأفلام الجماهيرية الحديثة والروائع السينمائية العربية. وينظم معهد الفيلم البريطاني، وهو أحد المؤسسات الرائدة في هذا المجال في المملكة المتحدة، البرنامج بغية تعريف الجمهور البريطاني بالأفلام التي يجري إنتاجها في المنطقة العربية.
ولم تكن فكرة إطلاق هذا البرنامج مفاجأة في ظل الاهتمام المتزايد الذي تحظى به الأفلام العربية مؤخرا، فضلا عن الفضول المتنامي لدى الجمهور للتعرف على القصص الإنسانية والاتجاهات الفنية للمنطقة العربية المترامية الأطراف والغنية بالاتجاهات الفكرية المختلفة.
تقول منى ديلي، مؤسسة ومديرة مؤسسة «زينيث فاونديشن» والقائمة على البرنامج: «رغم التزايد الكبير في أعداد الأفلام التي يجري إنتاجها كل عام، تعاني السينما العربية من أزمة التوزيع، وبالتالي تبقى الوسيلة الوحيدة للتعريف بتلك الأفلام هي عرضها في أكبر جزء ممكن من العالم. وهذه هي الطريقة المثلى لإتاحة الفرصة للناس للتعرف على السينما العربية».
وسيكون فيلم «شتاء الغضب» للمخرج إبراهيم البطوط هو الأول في سلسلة الأفلام البالغ عددها 52 فيلما والتي سيجري عرض واحد منها كل أسبوع طوال عام وهي مدة البرنامج. وسيعرض برنامج «اكتشف السينما العربية» مزيجا من الأفلام الكلاسيكية والحديثة وكذلك الأفلام القصيرة. وسيجري عرض أربعة أفلام كل شهر تدور أحداثها عن طبيعة البلد الذي أُنتجت فيه أو تتناول فكرة محددة. وسوف يتم التركيز خلال الأشهر الثلاثة الأولى من نوفمبر (تشرين الأول) 2013 إلى يناير (كانون الثاني) 2014 على السينما المصرية المعاصرة والأسرة في مجتمعات الشرق الأوسط وكذا السينما الجزائرية.
وبفضل المزج بين الأساليب السينمائية الحديثة والأحداث السياسية الراهنة التي تصورها السينما المصرية، ستحظى الأفلام المصرية بصدى كبير ومختلف لدى نوعيات متباينة من الجمهور العاشق للسينما. وحسب هلين دوايت، رئيسة قاعات السينما التابعة لمعهد الفيلم البريطاني، ربما تمثل الأفلام المعروضة مادة تثقيفية أكثر من كونها مجرد صور متحركة على شاشات السينما.
تقول دوايت في حديثها لـ«الشرق الأوسط»: «لقد اكتسبت المنطقة العربية زخما كبيرا بسبب الأحداث المرعبة والعنيفة التي شهدها العديد من دول العالم العربي مؤخرا، بيد أنه إذا تسنى لنا عرض الأفلام التي تصور الإشكاليات والقضايا المختلفة التي تموج بها البلدان العربية فسوف يكون ذلك امرا جيدا للغاية. يعرض صناع السينما في أفلامهم قصصا شخصية يستطيع الجمهور من خلالها فهم طبيعة الناس وما يعانونه من مشاكل. وفي الوقت الذي تسبب فيه نشرات الأخبار للناس شعورا بالإحباط، تقوم أفلام السينما على الجانب الآخر بمهمة تعريف الجمهور بالسمات الشخصية للناس عن طريق الشخصيات التي تلعب الأدوار على الشاشة الفضية»، لكن هذا لا يعني بالطبع إهمال الجانب الفني في تلك الأفلام.
تصف ديلي هذا المحصول من الأفلام بـ«السينما الواقعية الجديدة»، وتوضح ذلك بقولها: «لقد جسدت السينما المصرية (الواقعية) في شتى مراحل عملها، بيد أن الطابع المميز للمرحلة الحالية من الواقعية في السينما المصرية هو الجانب الجمالي والفني لتلك الأفلام. في الماضي، كانت الأعمال السينمائية واقعية في تركيزها على القضايا المجتمعية مثل القهر ومشاكل طبقة الفلاحين، لكنها كانت تتميز بجودة فنية عالية، أما الأفلام المنتجة حديثا فتتميز بجودة فنية سينمائية كبيرة تجعلها تبتعد عن نمط الأفلام التي تبدو وكأنها أفلام وثائقية». وعلى مدار الأعوام القليلة الماضية، والتي كانت بدايتها عام 2010 بفيلم «ميكروفون» للمخرج أحمد عبد الله والذي سيتم عرضه ضمن البرنامج، ظهرت نزعة في الأفلام السينمائية يمكن تسميتها بنوعية «الدراما الوثائقية» التي تتناول بشكل حصري الموضوعات السياسية والاجتماعية، وتقدم مزجا للهموم الواقعية في القضايا اليومية بالمشاهد الارتجالية التي يؤديها ممثلون غير مدربين مع قصة مكتوبة وطاقم عمل فيلم محترف.
وربما تحتل فكرة «الأسرة في مجتمعات الشرق الأوسط» مكانا ضمن أنواع القضايا التي سيتم طرحها من خلال الأفلام التي سيتم عرضها خلال البرنامج. ولأن الأسرة تمثل نموذجا مصغرا للمجتمع سواء داخل أو خارج السينما، فإنها تحظى باهتمام شديد من صناع السينما حيث يجري تناول قضايا في كل الأفلام المنتجة في شتى الدول العربية، بدايةً من الأفلام التي تتناول مشاكل الأسر المهاجرة في أوروبا، كما في فيلم «نغمة قديمة» للمخرج الجزائري رشيد دجيداني في عام 2012، مرورا بالأفلام التي تتناول مشاكل الأسر في الشرق الأوسط كما في الفيلم الأردني الروائي الطويل «الجمعة الأخيرة» للمخرج يحيى عبد الله، إلى الأفلام التي تتناول صراع الأجيال كما في فيلم «الرحلة الكبرى» للمخرج المغربي إسماعيل فروخي الذي جرى إنتاجه في عام 2004، والذي يتناول قصة أب مغربي مقيم بفرنسا يقرر أن يصطحب معه في رحلة إلى الحج ابنه المتشبع بالثقافة الغربية بعيدا عن تقاليد أجداده الإسلامية بالبلد الأصل (المغرب).
وتشير دوايت إلى أنه «خلال عملية اختيار الأفلام التي سيجري عرضها ضمن البرنامج، كنا دائما نسال أنفسنا ما طبيعة السينما العربية؟ إنها تتناول مشاكل مساحة كبيرة من الأرض التي تمتد من شمال أفريقيا وحتى العراق، والتي لا يمكن أن يتم تصنيفها حسب نفس المعايير». فالأفلام التي تتناول «الأسرة» تختلف تماما في طبيعة المشاكل التي تتناولها من المحيط إلى الخليج.
وتضيف ديلي أنه «رغم أن دجيداني كاتب روائي في الأصل، لكنه أخرج فيلمه المدهش (نغمة قديمة) الذي جرى إنتاجه بأقل التكاليف وحاز جائزة الاتحاد الدولي لنقاد السينما خلال مهرجان كان». ويتناول الفيلم قصة أسرة جزائرية مهاجرة تعيش في فرنسا من خلال استكشاف نوع من النفاق يوضح العنصرية التي يجري ممارستها ضد العرب في فرنسا، لكنه يشير أيضا إلى العنصرية الموجودة داخل مجتمعات المهاجرين أنفسهم، على سبيل المثال، مثل تلك الممارسات التي تحدث بين العرب والأفارقة. كما يتناول الفيلم موضوعات أخرى متعلقة بالدين والمجتمع الأبوي.
وخلال شهر يناير، سيجري إلقاء الضوء على السينما الجزائرية من خلال الأفلام التي سيعرضها البرنامج وعلى وجه الخصوص الأفلام الكلاسيكية، مثل فيلم «وقائع سنين الجمر» الذي أنتجه المخرج الشهير محمد الأخضر حمينة في عام 1975. تقول دوايت عن الفيلم: «كان من الصعب الحصول على نسخة جيدة من هذا الفيلم، ولذلك فقد لجأنا إلى السفارة الجزائرية لمساعدتنا في الحصول على الفيلم». ولا شك أن افتقار السينما العربية لأساليب الصيانة قد كلف ميراثهم الثقافي الكثير. وحقيقة أنه من الصعب توفير الوسائل التي يمكن عن طريقها الحصول على الأفلام القديمة تعني أنه ما زال هناك نقص في معرفة كيفية الوصول إلى هذا الفن الحديث في المنطقة العربية. وتعلق ديلي على هذه المسألة بقولها: «لقد قمت بعملية بعث مضنية لإيجاد بعض الأشياء فيما يتعلق بالأعمال السينمائية العربية حتى أنه كان من الصعب جدا بالنسبة لي العثور عليها حتى عن طريق المصادفة».
وتؤكد ديلي أن الاهتمام الكبير بالسينما العربية الذي تزايد خلال السنوات القليلة الماضية لم يكن مرده فقط للتغيرات السياسية، لكنه يرجع بالأحرى إلى صعوبة الوصول إلى المعلومة التي ترتبط بشغف الناس الأصيل في الحصول على ما ينقصهم من معلومات بشأن أي من القضايا. تقول ديلي إن «لندن مدينة تجتمع فيها ثقافات من شتى بقاع الأرض، لذا يبدو من الجنون أنه كانت هناك فجوة كبيرة من عدم الاهتمام بالفن العربي طوال العشر سنوات الماضية. أما الآن، فهناك الكثير المتاح للاختبار والاطلاع عليه الذي جرى توفيره على مدى العقد المنصرم. وطالما أن هناك قطاعات كبيرة من الجماهير والأماكن التي تهتم بالسينما العربية، فسوف يتواصل ذلك الاهتمام ولن يكون مجرد تقليعة لفترة زمنية محددة وتنتهي».
وقد أهدى القائمون على «اكتشف السينما العربية» دورة المهرجان إلى الراحلة شيلا ويتاكر، التي رأست معهد الفيلم البريطاني قبل انتقالها إلى دولة الإمارات العربية المتحدة للمشاركة في تأسيس مهرجان دبي السينمائي الدولي عام 2004. وقد كانت ويتاكر، التي تُوفيت هذا الصيف، من أكبر الداعمين لفكرة عرض الأفلام السينمائية العربية في لندن، وكانت أيضا ضمن الرعيل الأول الذي طرح فكرة استضافة ذلك البرنامج في معهد الفيلم البريطاني.
للمزيد من المعلومات حول برنامج «اكتشف السينما العربية»، يمكنكم الدخول إلى موقع bfi.org.uk.، وسوف يستمر البرنامج حتى نهاية 2014.



«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
TT

«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما

في مسعى لتمكين جيل جديد من المحترفين، وإتاحة الفرصة لرسم مسارهم المهني ببراعة واحترافية؛ وعبر إحدى أكبر وأبرز أسواق ومنصات السينما في العالم، عقدت «معامل البحر الأحمر» التابعة لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» شراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»، للمشاركة في إطلاق الدورة الافتتاحية لبرنامج «صنّاع كان»، وتمكين عدد من المواهب السعودية في قطاع السينما، للاستفادة من فرصة ذهبية تتيحها المدينة الفرنسية ضمن مهرجانها الممتد من 16 إلى 27 مايو (أيار) الحالي.
في هذا السياق، اعتبر الرئيس التنفيذي لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» محمد التركي، أنّ الشراكة الثنائية تدخل في إطار «مواصلة دعم جيل من رواة القصص وتدريب المواهب السعودية في قطاع الفن السابع، ومدّ جسور للعلاقة المتينة بينهم وبين مجتمع الخبراء والكفاءات النوعية حول العالم»، معبّراً عن بهجته بتدشين هذه الشراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»؛ التي تعد من أكبر وأبرز أسواق السينما العالمية.
وأكّد التركي أنّ برنامج «صنّاع كان» يساهم في تحقيق أهداف «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» ودعم جيل جديد من المواهب السعودية والاحتفاء بقدراتها وتسويقها خارجياً، وتعزيز وجود القطاع السينمائي السعودي ومساعيه في تسريع وإنضاج عملية التطوّر التي يضطلع بها صنّاع الأفلام في المملكة، مضيفاً: «فخور بحضور ثلاثة من صنّاع الأفلام السعوديين ضمن قائمة الاختيار في هذا البرنامج الذي يمثّل فرصة مثالية لهم للنمو والتعاون مع صانعي الأفلام وخبراء الصناعة من أنحاء العالم».
وفي البرنامج الذي يقام طوال ثلاثة أيام ضمن «سوق الأفلام»، وقع اختيار «صنّاع كان» على ثمانية مشاركين من العالم من بين أكثر من 250 طلباً من 65 دولة، فيما حصل ثلاثة مشاركين من صنّاع الأفلام في السعودية على فرصة الانخراط بهذا التجمّع الدولي، وجرى اختيارهم من بين محترفين شباب في صناعة السينما؛ بالإضافة إلى طلاب أو متدرّبين تقلّ أعمارهم عن 30 عاماً.
ووقع اختيار «معامل البحر الأحمر»، بوصفها منصة تستهدف دعم صانعي الأفلام في تحقيق رؤاهم وإتمام مشروعاتهم من المراحل الأولية وصولاً للإنتاج.
علي رغد باجبع وشهد أبو نامي ومروان الشافعي، من المواهب السعودية والعربية المقيمة في المملكة، لتحقيق الهدف من الشراكة وتمكين جيل جديد من المحترفين الباحثين عن تدريب شخصي يساعد في تنظيم مسارهم المهني، بدءاً من مرحلة مبكرة، مع تعزيز فرصهم في التواصل وتطوير مهاراتهم المهنية والتركيز خصوصاً على مرحلة البيع الدولي.
ويتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما عبر تعزيز التعاون الدولي وربط المشاركين بخبراء الصناعة المخضرمين ودفعهم إلى تحقيق الازدهار في عالم الصناعة السينمائية. وسيُتاح للمشاركين التفاعل الحي مع أصحاب التخصصّات المختلفة، من بيع الأفلام وإطلاقها وتوزيعها، علما بأن ذلك يشمل كل مراحل صناعة الفيلم، من الكتابة والتطوير إلى الإنتاج فالعرض النهائي للجمهور. كما يتناول البرنامج مختلف القضايا المؤثرة في الصناعة، بينها التنوع وصناعة الرأي العام والدعاية والاستدامة.
وبالتزامن مع «مهرجان كان»، يلتئم جميع المشاركين ضمن جلسة ثانية من «صنّاع كان» كجزء من برنامج «معامل البحر الأحمر» عبر الدورة الثالثة من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» في جدة، ضمن الفترة من 30 نوفمبر (تشرين الثاني) حتى 9 ديسمبر (كانون الأول) المقبلين في المدينة المذكورة، وستركز الدورة المنتظرة على مرحلة البيع الدولي، مع الاهتمام بشكل خاص بمنطقة الشرق الأوسط.