اختار النحات المصري ناثان دوس لمعرضه الأحدث اسماً دالاً على الحكمة والفهم في الحضارة المصرية القديمة، وإن كان «سيشميت» بدا لفظاً غريباً على الواقع المصري، إلا أنه يتضمن دلالات عدة تجلَّت في الأعمال المعروضة بقاعة الزمالك للفن (غرب القاهرة).
واشتهر دوس بنحت الحجارة الصلبة مثل الغرانيت والبازلت، وقدم أكثر من معرض مستخدماً خامة البرونز، إلا أنه في هذا المعرض يدمج الكثير من الخامات، سواء أنواع الصخور الصلبة أو البرونز أو الزجاج ليقدم أعمالاً، يتضمن كل منها حكمة.
وإلى جانب كل تمثال، حرص الفنان على وضع ملصق يعبّر عن فلسفة العمل أو الحكمة النابعة منه مثل مجسم «البيانو»، حيث كتب بجواره «الحياة كالبيانو: أصابع بيضاء هي السعادة، وأصابع سوداء هي الحزن، لكن تأكد أنك ستعزف بالاثنتين؛ لكي تعطي الحياة لحناً».
وعن تجربته في هذا المعرض الذي يعدّ رقم 14 في مسيرته الفنية، يقول دوس: «منذ سنوات عدة أركّز على مسألة التنوير وإعمال العقل والانتصار للإنسان، وكنت أنوي تسمية هذا المعرض (إعمال العقل)، لكن وجدته اسماً بعيداً عن ثقافتنا وواقعنا، فبحثت في الحضارة المصرية القديمة على ما يعادل هذا الكلمة فوجدت كلمة (سيشميت) بمعنى الحكمة والفهم والاستنارة، هي الأكثر تعبيراً عما أريد أن أقدمه في أعمالي».
ويوضح دوس لـ«الشرق الأوسط» أنه رصد فكرة الاستنارة في أكثر من عمل «من بينها عمل قدمته تحيةً لفرج فودة ونجيب محفوظ، والعمل يحكي قصة تقول: صاح الديك حينما تيقن الخطر فقام الكلب من ثباته ونبح فاستيقظ الراعي وانتبه أهل القرية للذئب الذي كاد يفترس الأغنام فطاردوه حتى هرب، فقرر أهل القرية الاحتفال بهذا الأمر فذبحوا الديك».
ويتابع: «هذا ما يحدث في مجتمعنا، أي شخص يحاول أن يقدم لنا الاستنارة ويوقظنا من ثباتنا يكون مصيره الذبح أو التنكيل، هذا ما فعلناه مع طه حسين حين كتب (في الشعر الجاهلي) وما حدث أيضاً مع فرج فودة وكذلك عانى نجيب محفوظ، وكأن هذا مصير كل من يحاول إيقاظنا».
تتدخل إرادة الفنان ليصوغ من خامات متناقضة ومتباينة الطبائع مزيجاً متفاهماً وكلاً منسجماً بقيادة حكيمة، ورؤية جادة ورسالة، ليعزفها منحوتات بديعة، سيمفونية حياة، بحسب رؤية الفنان والناقد صلاح بطرس للمعرض.
هناك عمل آخر بعنوان «نافذة» يشبّه فيه الفنان العقل بالنافذة؛ فهي إن لم تكن مفتوحة لن يدخل منها ضوء ولا شمس، وكذلك العقل الذي اختار له خامة الزجاج الشفاف لا يعمل إلا إذا كان منفتحاً مثل النافذة، وهناك عمل آخر عن التغيير يظهر فيها البطل يغير ملابسه، لكن لديه مكاناً يضع فيه عقله بأفكاره الثابتة الجامدة، واستخدم الفنان خامة حجر الصوان في تكوين العقل للدلالة على صلابة الفكر.
من هنا يأتي اختيار الخامة لتعطي دلالة معينة، وفق ناثان الذي تحدث عن تمثال لوالده بعنوان «أبوي» وتعني كلمة أبي باللهجة الصعيدية، وقال إن الأب يمثل الحماية والصخرة، وهو فلاح مصري أصيل، وعلاقتي به مرتبطة بالزراعة فقد كنا 6 أبناء كان يصنع لكل منا فأساً منذ صغرنا، وبمرور الوقت تكبر معنا الفأس.
وظهر المصري القديم في عمل «عودة سنوحي»، وبحسب الفنان «بدأت الفكرة كطيف، فحين تضع وجهك أمام الشمس سيقع ظلك خلفك، وإذا استلهمنا الميراث المصري القديم سنجد الكثير من القوة والعظمة والفنون والإبداع؛ ما يجعلنا نتساءل في ذهول كيف ترك أجدادنا هذا الرصيد الضخم من الآثار»، جسَّد ناثان قصة «سنوحي» وهو طبيب مصري هرب من قصر الملك أخناتون بسبب وشاية خلال فترة اضطراب سياسي، وعاش في منطقة بين السعودية والأردن لنحو 30 عاماً، ثم قرر العودة إلى مصر، وبعد وفاة أخناتون خاطب سنوحي الملك معبراً عن اشتياقه للوطن، أنه يريد العودة إلى وطنه وأن يدفن فيه. ويصف ناثان هذه القصة بأنها من أروع القص التي تؤكد على الانتماء وعلى عمق الهوية المصرية.
استطاع ناثان دوس أن يحول الأعمال النحتية أعمالاً درامية، يمثل كل عمل منها حالة أو مشهداً أو حكمة، معتمداً على التجريدة وديناميكية الحركة والتشابكات والفراغات التي أضفت حيوية وتناسقاً وتوازناً في كل الأعمال التي تميزت بالبناء المتصاعد الصرحي، وفق الناقدة والفنانة إيمان خطاب.
وعن تمثال آخر من أعماله يتحدث دوس عن الأشياء الصغيرة البسيطة التي يمكن أن تؤدي إلى انهيار التكوينات الكبيرة، يبدأ الأمر من مسمار سقط من حدوة حصان، أفقد الحصان حدوته، فسقط الحصان وسقط الفارس، «تماماً مثل تأثير الفراشة أو كما نقولها بالمصري إن القليل من الملح يمكن أن يفسد الطعام كله».
فلسفة المعرض الذي يستمر حتى 10 فبراير (شباط) المقبل، كما يصفها الفنان، تقوم على محاولة استنباط الحكمة من وراء التكوينات أو المنحوتات؛ لذلك اعتبر كتابة رؤيته لهذه الفلسفة أشبه بمفتاح يقدمه للمتلقي خلال استقباله العمل الفني.
