الأفلام السعودية في 2024... نضج التجربة وغزارة الإنتاج

أكثر من 10 أفلام محليّة عُرضت بصالات السينما خلال هذا العام

الممثل مشعل المطيري في مشهد من فيلم «هوبال» الذي يبدأ عرضه هذا الأسبوع (الشرق الأوسط)
الممثل مشعل المطيري في مشهد من فيلم «هوبال» الذي يبدأ عرضه هذا الأسبوع (الشرق الأوسط)
TT

الأفلام السعودية في 2024... نضج التجربة وغزارة الإنتاج

الممثل مشعل المطيري في مشهد من فيلم «هوبال» الذي يبدأ عرضه هذا الأسبوع (الشرق الأوسط)
الممثل مشعل المطيري في مشهد من فيلم «هوبال» الذي يبدأ عرضه هذا الأسبوع (الشرق الأوسط)

ساعات قليلة تفصلنا عن نهاية عام 2024 الذي شكّل فترة استثنائية للمشهد السينمائي السعودي، مع عرض أكثر من 10 أفلام محليّة في صالات السينما خلال هذا العام، ومشاركة أفلام سعودية في مهرجانات عالمية، من أبرزها فيلم «نورة» للمخرج توفيق الزايدي الذي عُرض في الدورة الأخيرة من مهرجان «كان» السينمائي الدولي، كأول فيلم سعودي يتم اختياره من قِبل واحد من أكثر المهرجانات عراقة في العالم.

وقبيل نهايته ما يزال هذا العام يحمل عدداً من المفاجآت للسينما السعودية، حيث سيتم عرض فيلمين محليين في صالات السينما خلال شهر ديسمبر (كانون الأول) الحالي، وهما «ليل نهار» للمخرج عبد العزيز المزيني، وهو فيلم ينافس بقوة من حيث الإيرادات ضمن قائمة أعلى 5 أفلام مبيعاً في شباك التذاكر السعودي، كما بدأ قبل أيام عرض فيلم «صيفي» للمخرج وائل أبو منصور، في حين ينتظر الجمهور بدء عرض «هوبال» للمخرج عبد العزيز الشلاحي يوم الأربعاء المقبل في صالات السينما؛ مما سيجعل العام المقبل يبدأ أيضاً بأعمال سينمائية سعودية قوية.

ليس هذا فحسب، بل كان هناك زخم كبير شهدته الفعاليات السينمائية في البلاد، حيث شهد هذا العام احتفاء بـ«مهرجان أفلام السعودية» في الظهران بدورته العاشرة، في حين حقق «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» نجاحاً تنظيمياً كبيراً مع انتقاله للمقر الجديد (البلد - جدة التاريخية)، كما أقيمت خلال هذا العام الدورة الجديدة من المهرجان السينمائي الخليجي في العاصمة الرياض، والدورة الثانية من منتدى الأفلام السعودي، وكذلك الدورة الثانية من ملتقى النقد السينمائي الدولي، بما يجعل 2024 عاماً سينمائياً بامتياز.

مشهد من فيلم «صيفي» الذي يُعرض حالياً في صالات السينما (الشرق الأوسط)

قوة شباك التذاكر

الدكتور محمد البشير، وهو رئيس لجنة السينما بجمعية الثقافة والفنون بالأحساء، تحدث عن ذلك قائلاً: «يتقدم المشهد السينمائي السعودي بثبات واطراد، واختبار الأفلام في شباك التذاكر مستمر، والسعي لفهم المعادلة من صُنّاع الأفلام بحاجة إلى المزيد من الجهد، وثقة الجمهور بالمنتج المحلي تعلو شيئاً فشيئاً مع الحاجة إلى كثير من البذل».

ويستشهد البشير خلال حديثه لـ«الشرق الأوسط» باستمرار عرض فيلم «مندوب الليل» في شباك التذاكر مطلع هذا العام، رغم أن أي فيلم سعودي لم يصل حتى الآن إلى ما وصل إليه فيلم «سطار» من حيث الإيرادات، ويضيف: «حتى فيلم (شباب البومب) الذي بيع منه 700 ألف تذكرة لم يتجاوزه في مبيعات التذاكر، وهذا عامل يجذب جمهوراً جديداً لصالات السينما، كما أنه مفيد في نشر ثقافة المشاهدة والترفيه بالسينما، والمحافظة على المكتسبات التي جنتها السينما بدخولها إلى رقم صعب في الشرق الأوسط والمنافسة في السوق العالمية، علاوة على ضرورة اقتسام الفيلم السعودي لجزء من كعكة المكاسب المغرية في هذا القطاع».

تنوّع لافت

بسؤاله عن أبرز الأفلام المحلية التي استوقفته لهذا العام، يجيب البشير: «تنوّع الأفلام كان لافتاً، فدخول فيلم (هجان) بهذا المستوى الإخراجي والإنتاج السخي من مركز الملك عبد العزيز الثقافي العالمي ضرورة لا بد من الحفاظ عليها، وفيلم (هوبال) لعبد العزيز الشلاحي الذي شاهدناه في (مهرجان البحر الأحمر)، ونترقبه في الشباك العام المقبل، والذي اقتحم الصحراء، وأظهر أناسها بتأثير معرفة المخرج، وإبراز المفاضلة الثقافية في هذا الجانب بين الفيلمين لنفس الكاتب مفرج المجفل».

كما أشار البشير لتجربة فيلم «حوجن» المقتبسة من رواية ذائعة الصيت، وخوض الفيلم غمار تجربة «الفنتازيا» وعوالم الجن، والتي يراها تستحق التقدير، مضيفاً: «لا شك أن التجربة الجريئة للمخرج محمود صباغ باقتحام العوالم المتوارية في فيلم (آخر سهرة في طريق ر) مهمة لتوثيق حقبة زمنية، شأنها شأن فيلم (نورة) لتوفيق الزايدي الذي حصد التقدير في مهرجان (كان)».

فيلم «ليل نهار» للمخرج عبد العزيز المزيني يُعرض حالياً في صالات السينما (الشرق الأوسط)

وجهة سينمائية

من ناحيته، يرى الناقد السينمائي البحريني طارق البحار، أن السعودية أصبحت في 2024 لاعباً رئيساً في صناعة السينما على مستوى المنطقة والعالم، وواصلت ما بدأته منذ سنوات في مجال إنتاج الأفلام والاهتمام بها. وأردف: «تأتي هذه الخطوة كجزء من رؤية اقتصادية تهدف إلى تمكين المواهب السعودية وغيرها من المواهب، حيث أضحت المملكة هذا العام (وجهة) مهمة للسينما، وسعت بصورة أكبر إلى بناء نظام بيئي سينمائي حيوي يسهم في تعزيز المشهد السينمائي العالمي، مع دعم المواهب المحلية والمهرجانات والمؤتمرات المتخصصة والدور الكبير لهيئة الأفلام وإثراء وجمعية السينما».

وأشار البحار خلال حديثه لـ«الشرق الأوسط» إلى فيلم «نورة» الذي يعد أول فيلم سعودي يتم اختياره رسمياً لمهرجان «كان» السينمائي الدولي، وهو ما يراه شاهداً على المكانة الكبيرة للسينما السعودية، كما أشاد بفيلم «هجان» الذي عُرض مطلع هذا العام في صالات السينما، وكذلك فيلم «هوبال» الذي عُرض مطلع هذا الشهر في «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» بجدة، ومن المتوقع بدء عرضه في صالات السينما السعودية هذا الأسبوع، وتابع: «هذا الفيلم نقل لنا حالات كثيرة من التغيير في حياة ما بعد العزلة، وفكرة التعبير عن صدام القيم من زوايا مختلفة، والتناقض ما بين المُثل العليا والجهل والخوف».

وتتقاطع الأفلام التي اختارها كل من البشير والبحار في أنها حازت إشادة نقدية واسعة هذا العام، بما يظهر نضج التجربة السينمائية لصُناعها. ومن المتوقع أن يكون مطلع العام المقبل (2025) أكثر تشويقاً وإثارة لصُناع الأفلام السعوديين، حيث سيفتتح عروض الأفلام «هوبال» للمخرج عبد العزيز الشلاحي الذي يبدأ عرضه في صالات السينما يوم الأربعاء المقبل، يليه سلسلة من عروض الأفلام المحليّة المنتظرة.


مقالات ذات صلة

يوميات الشرق تألق كاظم الساهر على مسرح «إثراء» بباقة من أجمل أغنياته (بنش مارك)

«القيصر» يختتم أمسيات الغناء بـ«الفصحى»... ويلامس القلوب في «مدرسة الحب»

اختتم الفنان العراقي كاظم الساهر ليالي «الغناء بالفصحى» على مسرح «إثراء» في الظهران (شرق السعودية) بليلتين فنيَّتين يومَي الخميس والجمعة، وسط حضور جماهيري كبير.

علي القطان (الظهران)
يوميات الشرق حضور جماهيري كبير شهدته الأمسية الغنائية في الرياض (الشرق الأوسط)

محمد عبده يلهب شتاء الرياض بأروع أغنياته

محمد عبده أطال ليلة طربية امتدت 5 ساعات، أشعلها بأغنياته الخالدة والجديدة وسط تفاعل جماهيري واسع.

«الشرق الأوسط» (الرياض)
يوميات الشرق من ورشة القراءة الخاصة بفيلم مكافحة المخدرات «العيون الساهرة» مع المخرج العالمي فيليب نويس (حساب تركي آل الشيخ على منصة إكس)

آل الشيخ يعلن انطلاق التحضيرات لفيلم «العيون الساهرة»

أعلن المستشار تركي آل الشيخ، رئيس مجلس إدارة هيئة الترفيه السعودية، عن بدء ورشة القراءة الخاصة بفيلم مكافحة المخدرات، الذي يحمل عنوان «العيون الساهرة».

«الشرق الأوسط» (الرياض)
يوميات الشرق ‎⁨المواهب والمنتجون وصنّاع الأفلام تحت سقف واحد (إدارة المهرجان)⁩

«البحر الأحمر» يُطلق برنامج «السوق»... منصة تتَّسع لـ160 جهة عرض من 45 دولة

تعود سلسلة الندوات ببرنامج محادثات رفيع المستوى يُقدّم رؤى معمَّقة حول المشهد السينمائي العالمي.

«الشرق الأوسط» (الدمام)

كريتي سانون تروي رحلتها من دروس شاروخان إلى شجاعة الاختيار

الفنانة الهندية تحدثت عن تجربتها في السينما (مهرجان البحر الأحمر)
الفنانة الهندية تحدثت عن تجربتها في السينما (مهرجان البحر الأحمر)
TT

كريتي سانون تروي رحلتها من دروس شاروخان إلى شجاعة الاختيار

الفنانة الهندية تحدثت عن تجربتها في السينما (مهرجان البحر الأحمر)
الفنانة الهندية تحدثت عن تجربتها في السينما (مهرجان البحر الأحمر)

في واحدة من أكثر الجلسات جماهيرية في مهرجان البحر الأحمر السينمائي هذا العام، حلّت الممثلة الهندية كريتي سانون في ندوة حوارية تحوّلت سريعاً من حوار تقليدي إلى عرض كامل تفاعل خلاله الجمهور بحماسة لافتة، حتى بدا المشهد وكأنه لقاء بين نجمة في ذروة تألقها وجمهور وجد فيها مزيجاً من الذكاء والعفوية والثقة.

منذ اللحظة الأولى، بدا واضحاً أن الجمهور جاء محملاً بأسئلته، فيما شجع التفاعل الجماهيري الممثلة الهندية على أن تجيب بصراحة عن كل ما يتعلق بمسيرتها، ومن بين كل أسماء الصناعة، لم يلمع في حديثها كما لمع اسم شاروخان. توقفت عند ذكره كما يتوقف شخص أمام لحظة صنعت في داخله تحولاً، وصفته بأنه «الأكثر ذكاءً وخفة ظل» ممن قابلتهم، ومثال حي على أن الفروسية والذوق الرفيع لا يزالان ممكنَين في صناعة صاخبة.

واستعادت كريتي كيف كان شاروخان ينظر إلى من يتحدث معه مباشرة، وكيف يمنح الجميع احتراماً متساوياً، حتى شعرت في بداياتها بأنها تلميذة تقع فجأة في حضرة أستاذ يعرف قواعد اللعبة من دون أن يستعرضها، ومع أن كثيرين يرون أن سانون دخلت عالم السينما من باب الجمال والأزياء، فإنها أكدت أن دراستها للهندسة لعبت دوراً في دخولها مجال الفن باعتبار أنها تعلمت منها أن كل شيء يجب أن يكون منطقياً وقائماً على أسئلة لماذا؟ وكيف؟

وأوضحت أن تحليل الأمور ومراجعتها منحتاها أدوات لم يمتلكها ممثلون آخرون، مروراً بتجارب وورشات تمثيل طويلة، فيما كانت هي تتعلم على أرض الواقع عبر طرح الأسئلة، حتى تلك التي قد يضيق منها البعض أو يعدها دليلاً على التردد.

الممثلة الهندية خلال جلستها الحوارية (مهرجان البحر الأحمر)

توقفت أيضاً في حديثها عند واحدة من أكثر محطاتها صعوبة، شخصية الروبوت «سيفرا» في فيلم «لقد وقعت في شرك كلامك»، شارحة أنها كانت لعبة توازن دقيقة بين أن تكون آلة بما يكفي ليصدّقها المشاهد، وإنسانة بما يكفي ليُصدّقها شريكها في الفيلم، مشيرة إلى أنها لم ترمش في أثناء الحوارات، وضبطت كل حركة لتكون دقيقة ومحسوبة، ورغم أنها معروفة بخفة الحركة و«العثرات الطريفة» كما وصفت نفسها، فإن أكثر ما أسعدها في الفيلم كان مشهد «الخلل» الذي ابتكرته بنفسها، لتمنح الشخصية ملمساً أكثر واقعية.

لكن اللحظة الأكثر دفئاً كانت عندما تحدثت عن الموسيقى، وعن دورها في مسيرتها؛ حيث روت كيف كانت غرف التسجيل التي تعمل فيها مع الملحّنين تشبه «متجر حلوى»، وكيف كان اللحن يُولد من جلسة ارتجال بسيطة تتحول بعد دقائق إلى أغنية جاهزة، ومع أن الجلسة كانت مليئة بالضحك واللحظات الخفيفة، فإنها لم تخفِ الجانب العميق من تجربتها، خصوصاً عندما تحدثت عن انتقالها من الإعلانات والصدفة إلى البطولة السينمائية.

وروت كيف أن فيلم «ميمي» منحها مساحة أكبر مما حصلت عليه في أي عمل سابق، وغيّر نظرتها إلى نفسها بوصفها ممثلة، مؤكدة أن ذلك العمل حرّرها من الحاجة الدائمة إلى إثبات ذاتها، وأعطاها الشجاعة لاختيار أدوار أكثر مجازفة. ومنذ ذلك الحين -كما تقول- لم تعد في سباق مع أحد، ولا تبحث عن لائحة إيرادات، بل عن أن تكون أفضل مما كانت عليه أمس.

وحين سُئلت عن فيلمها الجديد «تيري عشق مين» وعن موجة النقاشات التي أثارها على مواقع التواصل، أكدت أنها تتابع الآراء بشغف، لأن السينما تشبه اللوحة الفنية التي يراها كل شخص من زاوية مختلفة، مشيرة إلى أن الناس يتفاعلون مع قصة الفيلم، لأنهم قد عرفوا في حياتهم شخصاً مثل الممثلين.

وأكدت أن جزءاً من التفاعل يرجع إلى كون العمل يعرض الحب السام من جهة، لكنه يتيح للشخصية النسائية أن تُسمّيه وتواجهه، وهذا ما تعدّه تطوراً مهماً في كتابة الشخصيات النسائية، فلم تعد المرأة مجرد ضحية أو محبوبة مثالية، «فالمرأة المعاصرة على الشاشة يمكن أن تكون معقدة، متناقضة، واقعية، ومحبوبة رغم كل ذلك»، حسب تعبيرها.


جيسيكا ألبا تكشف عن مشروع سينمائي مع هيفاء المنصور

جيسيكا ألبا خلال حضورها مهرجان البحر الأحمر (إدارة المهرجان)
جيسيكا ألبا خلال حضورها مهرجان البحر الأحمر (إدارة المهرجان)
TT

جيسيكا ألبا تكشف عن مشروع سينمائي مع هيفاء المنصور

جيسيكا ألبا خلال حضورها مهرجان البحر الأحمر (إدارة المهرجان)
جيسيكا ألبا خلال حضورها مهرجان البحر الأحمر (إدارة المهرجان)

كشفت الفنانة الأميركية جيسيكا ألبا عن ملامح مشروع سينمائي جديد يجمعها بالمخرجة السعودية هيفاء المنصور، مشيرة خلال ندوتها في «مهرجان البحر الأحمر السينمائي» إلى أن هذا التعاون لم يتشكل بين ليلة وضحاها، بل جاء نتيجة نقاشات طويلة امتدت على مدار سنوات.

وأوضحت في اللقاء الذي أقيم، الجمعة، أن الفكرة التي استقرتا عليها تدور حول قصة إنسانية عميقة تتناول علاقة ابنة بوالدها المتقدّم في العمر، ضمن سردية تقترب من تفاصيل العائلة وتحولاتها، وتسلّط الضوء على هشاشة العلاقات حين تواجه الزمن، وما يتركه ذلك من أسئلة مفتوحة حول الذاكرة والواجب العاطفي والمسؤولية المتبادلة.

وأضافت أن ما شدّها إلى المشروع ليس موضوعه فقط، بل الطريقة التي تقارب بها هيفاء المنصور هذه العلاقات الحسّاسة وتحولها إلى لغة بصرية تتسم بالهدوء والصدق، لافتة إلى أن «هذا التعاون يمثّل بالنسبة لي مرحلة جديدة في اختياراتي الفنية، خصوصاً أنني أصبحت أكثر ميلاً للأعمال التي تمنح الشخصيات النسائية مركزاً واضحاً داخل الحكاية، بعيداً عن الأنماط التقليدية التي سيطرت طويلاً على حضور المرأة في السينما التجارية».

وأشارت إلى أنها تبحث اليوم عن قصص تستطيع فيها المرأة أن تظهر بوصفها شخصية كاملة، تملك مساحتها في اتخاذ القرارات والتأثير في مسار الحكاية، وهو ما تراه في مشروعها مع المنصور، الذي وصفته بأنه «قريب من قلبها»؛ لأنه يعيد صياغة علاقة الأم والابنة من منظور مختلف.

وخلال الندوة، قدّمت ألبا قراءة موسّعة لتغيّر مسارها المهني خلال السنوات الأخيرة، فهي، كما أوضحت، لم تعد تنظر إلى التمثيل بوصفه مركز عملها الوحيد، بل بات اهتمامها الأكبر موجّهاً نحو الإنتاج وصناعة القرار داخل الكواليس.

وأكدت أن دخولها عالم الإنتاج لم يكن مجرد انتقال وظيفي، وإنما خطوة جاءت نتيجة إحساس عميق بأن القصص التي تُقدَّم على الشاشة ما زالت تعكس تمثيلاً ناقصاً للنساء وللأقليات العرقية، خصوصاً للمجتمع اللاتيني الذي تنتمي إليه.

وتحدثت ألبا عن تجربة تأسيس شركتها الإنتاجية الجديدة، معتبرة أن الهدف منها هو خلق مساحة لصناع المحتوى الذين لا يجدون غالباً فرصة لعرض رؤاهم، موضحة أن «غياب التنوّع في مواقع اتخاذ القرار داخل هوليوود جعل الكثير من القصص تُروى من زاوية واحدة، ما أدّى إلى تكريس صور نمطية ضيّقة، خصوصاً فيما يتعلّق بالجاليات اللاتينية التي غالباً ما تظهر في الأعمال ضمن أدوار مرتبطة بالعنف أو الجريمة أو الأعمال الهامشية».

وشددت على أنها تريد أن تساهم في معالجة هذا الخلل، ليس عبر الخطابات فقط، بل من خلال إنتاج أعمال تظهر فيها الشخصيات اللاتينية والعربية والنساء بصورة كاملة، إنسانية، متنوّعة، لافتة إلى أن تنوّع التجارب الحياتية هو العنصر الذي يجعل صناعة السينما أكثر ثراء، وأن غياب هذا التنوع يجعل الكثير من الكتّاب والمخرجين عاجزين عن تخيّل شخصيات خارج ما اعتادوا عليه.

وأضافت أن مهمتها اليوم، من موقعها الجديد، هي فتح المجال أمام أصوات غير مسموعة، سواء كانت نسائية أو تنتمي إلى أقليات ثقافية واجتماعية، لافتة إلى أنها تعمل على تطوير فيلم جديد مع المخرج روبرت رودريغيز، يعتمد على مزيج من الكوميديا العائلية وأجواء أفلام السرقة، مع طاقم تمثيل لاتيني بالكامل.

وأوضحت أن هذا العمل يأتي امتداداً لرغبتها في دعم المواهب اللاتينية، وفي الوقت نفسه تقديم أعمال جماهيرية لا تُختزل في سرديات العنف أو الهوامش الاجتماعية، واصفة المشروع بأنه خطوة مختلفة على مستوى بنية الحكاية؛ لأنه يجمع بين الترفيه والأسئلة العائلية، ويقدّم الشخصيات اللاتينية في إطار طبيعي وغير مصطنع.

وتوقفت جيسيكا عند مشاركتها المرتقبة في فيلم «الشجرة الزرقاء»، ويتناول علاقة أم بابنتها التي تبحث عن استقلاليتها رغم حساسية ظروفها موضحة أن ما جذبها لهذا العمل هو طبيعته الهادئة، واعتماده على بناء علاقة حميمة بين شخصيتين، بعيداً عن الصراعات المفتعلة، معتبرة أن هذا النوع من الحكايات يمثّل مرحلة أصبحت قريبة جداً منها في هذه الفترة من حياتها.


«الآثار المسترَدة»... محاولات مصرية لاستعادة التراث «المنهوب»

جهود مصرية متواصلة لاسترداد الآثار المهرَّبة إلى الخارج (وزارة السياحة والآثار)
جهود مصرية متواصلة لاسترداد الآثار المهرَّبة إلى الخارج (وزارة السياحة والآثار)
TT

«الآثار المسترَدة»... محاولات مصرية لاستعادة التراث «المنهوب»

جهود مصرية متواصلة لاسترداد الآثار المهرَّبة إلى الخارج (وزارة السياحة والآثار)
جهود مصرية متواصلة لاسترداد الآثار المهرَّبة إلى الخارج (وزارة السياحة والآثار)

في إطار الجهود المصرية المستمرة للحفاظ على التراث وحمايته واستعادة الآثار المصرية المنهوبة من الخارج وصيانتها، تعدَّدت الجهود الرسمية والأهلية والبحثية والأكاديمية للعمل على حفظ التراث واستعادة الآثار المُهرَّبة، واستضافت مكتبة الإسكندرية مؤتمراً علمياً، بالتعاون مع مؤسسة ألمانية، تناول استرداد الآثار المصرية من الخارج، وحفظ وصيانة التراث.

وركز المؤتمر على تجارب مصر في استرداد القطع الأثرية التي خرجت من البلاد بطرق غير قانونية، سواء عبر المتاحف الأجنبية أو الأسواق غير المشروعة. وشارك فيه عدد من المسؤولين والخبراء المصريين والدوليين، وتم عرض نماذج بارزة من الآثار المسترَدة حديثاً، مثل التوابيت المذهبة والقطع الخشبية النادرة، مع مناقشة الإجراءات القانونية والدبلوماسية التي اعتمدتها مصر لاستعادة هذه القطع الأثرية وحمايتها بوصفها جزءاً من التراث العالمي.

وأكد عالم الآثار المصرية، الدكتور حسين عبد البصير، أن هذه الجهود تمثل رسالةً قويةً للعالم حول أهمية حماية التراث الثقافي المصري والعربي والعالمي، وأن استعادة كل قطعة أثرية هي خطوة نحو الحفاظ على الهوية الوطنية وإعادة حق الأجيال القادمة في التراث الحضاري لمصر، والعالم العربي، والعالم.

وأضاف لـ«الشرق الأوسط» أن دور المجتمع المدني والجمعيات الأثرية مهم في دعم هذه الجهود، من خلال التوعية، والبحث العلمي، والتعاون مع المنظمات الدولية؛ لتقوية موقف مصر القانوني في مواجهة التجارة غير المشروعة بالآثار.

جانب من المؤتمر الذي ناقش الآثار المسترَدة وحفظ التراث (الشرق الأوسط)

وتحت عنوان «الاتجار بالآثار سرقة للتاريخ وطمس للهوية»، تحدَّث الدكتور شعبان الأمير، أستاذ ترميم الآثار ومواد التراث بكلية الآثار بجامعة الفيوم، وتناول التنقيب والاتجار بالآثار وتقارير اليونيسكو حول هذه العمليات، التي تُقدَّر بنحو 10 مليارات دولار سنوياً، وهي ثالث أكبر عملية تجارية بعد المخدرات والسلاح على مستوى العالم.

وقال لـ«الشرق الأوسط» إن «حماية التراث واجب وطني ومجتمعي، والاتجار بالآثار يعدّ سرقةً للتاريخ وطمساً ومحواً وفقداناً للهوية». وأشار إلى أن المؤتمر تناول أبحاثاً حول تطبيقات الذكاء الاصطناعي، والهندسة، والكيمياء، والوعي المجتمعي، وغيرها من الموضوعات التي اهتمت بكيفية حماية التراث والآثار، والحد من عمليات التنقيب غير الشرعي، وعمليات التسجيل والتوثيق والفحص والتحليل تمهيداً لعمليات الترميم والصيانة والحفظ والعرض المتحفي أو بالمواقع الأثرية.

وفي ورقة بحثية بالمؤتمر، تناولت الدكتورة منى لملوم، قوة الميديا ووسائل الإعلام المختلفة في المطالبة باسترداد الآثار، مشيرة إلى الحملات التي تقوم بها وسائل الإعلام من أجل الضغط لاسترداد الآثار المُهرَّبة من مصر بطرق غير مشروعة. وأضافت لـ«الشرق الأوسط» أنها «تناولت كثيراً من النماذج، منها استعادة تمثال من أميركا عام 2019 بجهود رسمية كبيرة، بالإضافة إلى قوة الإعلام، وكذلك الضغط من خلال حملات صحافية وأهلية، إلى جانب الجهود الحكومية لاستعادة آثار مصرية مهمة مثل رأس نفرتيتي من ألمانيا، وجدارية (الزودياك) أو الأبراج السماوية من متحف اللوفر، فضلاً عن استعادة حجر رشيد من المتحف البريطاني».

ولفتت د. منى إلى دور الدراما والسينما في التعامل مع الآثار والتاريخ مثل فيلم «المومياء» من إخراج شادي عبد السلام الذي لعب دوراً إيجابياً وصُنِّف من أهم 100 فيلم مصري في القرن الـ20، وهناك نماذج سلبية مثل مسلسل «كليوباترا» الذي أنتجته «نتفليكس» وقوبل بهجوم شديد لتجسيد الملكة المصرية بممثلة سوداء، و«اضطرت الشبكة إلى تغيير تصنيف الفيلم من (وثائقي) إلى (درامي) تحت ضغط (الميديا)» على حد تعبيرها.