تشكيلة «قزي وأسطا» للأزياء الراقية... لوحات منفردة ومتفردة

لكل قطعة اسمها الخاص ودلالاتها

التشكيلة بعنوان تناقضات جامحة للدلالة على خطوطها المبتكرة وحرفيتها العالية (قزي وأسطا)
التشكيلة بعنوان تناقضات جامحة للدلالة على خطوطها المبتكرة وحرفيتها العالية (قزي وأسطا)
TT

تشكيلة «قزي وأسطا» للأزياء الراقية... لوحات منفردة ومتفردة

التشكيلة بعنوان تناقضات جامحة للدلالة على خطوطها المبتكرة وحرفيتها العالية (قزي وأسطا)
التشكيلة بعنوان تناقضات جامحة للدلالة على خطوطها المبتكرة وحرفيتها العالية (قزي وأسطا)

كشفت علامة «AZZI & OSTA» عن إطلاق تشكيلتها من الأزياء الراقية لموسم خريف وشتاء 2024-2025، جمعت تصاميمَ هي مزيجٌ من التقاليد والابتكار. عنوان تشكيلة العلامة اسمه «Untamed Harmonies» جاء تعبيراً عن جموحها المتناغم واحتفائها بتناقضات تم ترويضها بأسلوب المصممين وتوقهما لمواجهة التحديات، تارة بالعودة إلى الكلاسيكيات وتارة بالاعتماد على الخيال.

جمعت التشكيلة الأساليب التقليدية بأسلوبها الخاص (قزي وأسطا)

يوضح المصممان أنها تشكيلة تستكشف التفاعل بين الحرية والإبداع، وبين المفاهيم التقليدية والهروب من الواقع، لتأتي كل قطعة كأنها لوحة منفردة وفريدة. استعملا فيها خامات مترفة، مثل حرير الكريب، وحرير الفاي، والمواريه، ودانتيل ليون، والمخمل الفاخر. معظمها جرى تطويعها باستعمال ثنيات وتفاصيل أخرى من الساتان المجدول، تأكيداً على تطوير أساليب الحرفية التقليدية.

ورود وأزهار وتطريزات ثلاثية الأبعاد من حرير الأورغانزا (قزي وأسطا)

نقشات الأزهار المصممة يدوياً، لم تغب في هذه التشكيلة. جاء بعضها عبارة عن تطريزات ثلاثية الأبعاد من حرير الأورغانزا، وبعضها الآخر من الجلد الصناعي، مع تفاصيل أخرى من حرير الجازار، أضفت عليها مزيداً من العمق والدقة.

في حين تبرز التصاميم الواسعة بطبقات مزدوجة من الساتان، إلى جانب التنانير المبتكرة من التافتا والفساتين المزودة بأطراف طويلة من التول. كما تضيف الشراشيب المرصعة بالكريستال واللؤلؤ لمسات براقة إلى بعض القطع.

وإلى جانب الأزياء، تضم التشكيلة مجموعة من الإكسسوارات تشمل أقراطاً من الكريستال باللونين البني والبرتقالي، وبروشاً للكتف مطلياً بالذهب ومرصعاً باللؤلؤ وأحجاراً شبه كريمة. كان الغرض منها إضفاء رونق خاص يعزز سحر الأزياء الكلاسيكية الراقية.

استعمال تقنيات الأوريغامي جعل كل فستان عبارة عن لوحة فنية (قزي وأسطا)

أما الألوان فتتميز بتدرجات منتقاة بعناية لكي تكشف عن لوحة بصرية فنية، مثل البني الرملي والأبيض العاجي والأصفر الزاهي والأزرق الداكن، إلى جانب الفضي اللامع والبنفسجي الداكن والبرتقالي والذهبي والأحمر القرمزي والأخضر الفاتح والرمادي. وجرى اختيار هذه التوليفات لتعكس مختلف المشاعر والحالات العاطفية التي تثيرها الأماكن التي يزورها المصممان وأحلامهما.

فساتين كثيرة جاءت بأشكال هندسية وأطراف طويلة من التول (قزي وأسطا)

إطلالة «Red Coral» التي تضم مجموعة من القطع المصنوعة من الساتان الحريري المزدوج باللون الأحمر، تتألق بقصة مستوحاة من فن الأوريغامي، بما في ذلك البطانة الداخلية المزينة بالكريستال، والترتر الناعم المطرز يدوياً. أما تفاصيل الكورسيه المصنوعة من قماش التول الشفاف، فتمنح لمسة رقيقة عند الخصر، في حين تضيف التنانير الواسعة من الساتان المجدول طابعاً حيوياً إلى الإطلالة.

وتسلط هذه القطع الضوء على شغف «AZZI & OSTA» بالتجريب واختبار الأفكار من خلال التلاعب بالأقمشة بهدف تقديم منظور للأزياء الراقية بلغتهما وأدواتهما الخاصة. الأمر نفسه يتعلق بباقي القطع التي أطلق على كل واحدة منها اسماً منحها خصوصية. هناك مثلاً قطعة باسم «الملك الأم»، وأخرى «بانكوك» وغيرهما من الأسماء التي ترتبط في ذهنيهما بمكان أو زمان وبحواسهما بصورة أو رائحة.

حرصت العلامة على تشكيل هوية خاصة لكل قطعة، من خلال إطلاق مختلف الأسماء المميزة عليها، مثل «Queen Mother» و«Bangkok» و«Moonlit Dunes» و«Rosamund»، ما تدعو السيدات على الانطلاق في رحلة غامرة إلى عالمي الأناقة والخيال.

وتحتفي تشكيلة «Untamed Harmonies» من علامة «AZZI & OSTA» بالمهارة الحرفية والإبداع والسرديات التي ترسم ملامح قطاع الأزياء الراقية.


مقالات ذات صلة

«لورو بيانا» تحتل واجهات «هارودز» لتحتفل بمئويتها وإرثها

لمسات الموضة حوَّلت «لورو بيانا» الواجهات إلى احتفالية بإرثها وحرفييها وأيضاً بالثقافة البريطانية التي تمثلها معلمة مثل «هارودز» (لورو بيانا)

«لورو بيانا» تحتل واجهات «هارودز» لتحتفل بمئويتها وإرثها

مع اقتراب نهاية كل عام، تتسابق المتاجر والمحلات الكبيرة على التفنن في رسم وتزيين واجهاتها لجذب أكبر نسبة من المتسوقين إلى أحضانها.

«الشرق الأوسط» (لندن)
يوميات الشرق في عقدها الثامن اختار إريك جدّته «مانيكان» تعرض تصاميمه (حساب المُصمّم على إنستغرام)

إريك ماتيو ريتر وجدّته هدى زيادة... جيلان يلتقيان على أجنحة الموضة

معاً؛ زوّدا عالم الأزياء بلمسة سبّاقة لم يشهدها العالم العربي من قبل. التناغُم بينهما لوّن عالم الموضة في لبنان بنفحة الأصالة والشباب.

فيفيان حداد (بيروت)
لمسات الموضة كان حب إيلي صعب الإنسان الخيط الذي جمع كل الفنانين الذين حضروا الاحتفالية (رويترز)

5 أشياء تدين بها صناعة الموضة العربية لإيلي صعب

المهتمون بالموضة، من جهتهم، يكنون له الاحترام، لرده الاعتبار لمنطقة الشرق الأوسط بوصفها تملك القدرة على الإبهار والإبداع.

جميلة حلفيشي (لندن)
الاقتصاد صورة تُظهر واجهة متجر دار الأزياء الإيطالية «فالنتينو» في وسط روما (أ.ف.ب)

للمرة الأولى منذ الركود العظيم... توقعات بانخفاض مبيعات السلع الفاخرة عالمياً

من المتوقع أن تنخفض مبيعات السلع الفاخرة الشخصية عالمياً في عام 2025 لأول مرة منذ الركود العظيم، وفقاً لدراسة استشارية من شركة «بين».

«الشرق الأوسط» (روما)
لمسات الموضة في الدورة الأولى من رئاسة زوجها اعتمدت ميلانيا عدة إطلالات أنيقة كان لدار «دولتشي أند غابانا» نصيب كبير فيها (خاص)

هل حان الوقت ليصالح صناع الموضة ميلانيا ترمب؟

قامت ميلانيا بالخطوة الأولى بدبلوماسية ناعمة بإعلانها أنها امرأة مستقلة ولها آراء خاصة قد تتعارض مع سياسات زوجها مثل رأيها في حق المرأة في الإجهاض وغير ذلك

جميلة حلفيشي (لندن)

كيف ألهمت أنابيب نقل الغاز «بولغري»؟

ناعومي كامبل في أكثر من عقد من المجموعة (بولغري)
ناعومي كامبل في أكثر من عقد من المجموعة (بولغري)
TT

كيف ألهمت أنابيب نقل الغاز «بولغري»؟

ناعومي كامبل في أكثر من عقد من المجموعة (بولغري)
ناعومي كامبل في أكثر من عقد من المجموعة (بولغري)

في منتصف القرن الماضي، كان فن الـ«آرت ديكو» والقطع المصنعة من البلاتين تُهيمن على مشهد المجوهرات الفاخرة. في خضم هذه الموجة التي اكتسحت الساحة، ظلت دار «بولغري» وفيّة لأسلوبها المتميز بالجرأة، واستعمال الذهب الأصفر والأحجار الكريمة المتوهجة بالألوان.

رغم أن عقداً واحداً يكفي فإن استعمال أكثر لا يؤثر بقدر ما يزيد من الفخامة (بولغري)

في هذه الفترة أيضاً ابتكرت تقنية خاصة بها، أصبحت تعرف بـ«توبوغاس»، وتستمد اسمها من الأنابيب التي كانت تستخدم لنقل الغاز المضغوط في عشرينات القرن الماضي. ففي تلك الحقبة أيضاً بدأ انتشار التصميم الصناعي في أوروبا، ليشمل الأزياء والديكور والمجوهرات والفنون المعمارية وغيرها.

ظهر هذا التصميم أول مرة في سوار ساعة «سيربنتي» الأيقونية (بولغري)

في عام 1948، وُلدت أساور بتصميم انسيابي يتشابك دون استخدام اللحام، تجسَّد في سوار أول ساعة من مجموعتها الأيقونية «سيربنتي». أدى نجاحها إلى توسعها لمجموعات أخرى، مثل «مونيتي» و«بارينتيسي» و«بولغري بولغري».

في مجموعتها الجديدة تلوّنت الأشكال الانسيابية المتموجة والأجسام المتحركة بدرجات دافئة من البرتقالي، جسَّدها المصور والمخرج جوليان فالون في فيلم سلط الضوء على انسيابية شبكات الذهب الأصفر ومرونتها، واستعان فيه براقصين محترفين عبّروا عن سلاستها وانسيابيتها بحركات تعكس اللفات اللولبية اللامتناهية لـ«توبوغاس».

بيد أن هذه التقنية لم تصبح كياناً مهماً لدى «بولغري» حتى السبعينات. فترة أخذت فيها هذه التقنية أشكالاً متعددة، ظهرت أيضاً في منتجات من الذهب الأصفر تُعبر عن الحرفية والفنية الإيطالية.

ظهرت تقنية «توبوغاس» في مجوهرات شملت أساور وساعات وعقوداً (بولغري)

لكن لم يكن هذا كافياً لتدخل المنافسة الفنية التي كانت على أشدّها في تلك الحقبة. استعملتها أيضاً في مجوهرات أخرى مثل «بارينتيسي»، الرمز الهندسي المستوحى من الأرصفة الرومانية. رصَّعتها بالأحجار الكريمة والألماس، وهو ما ظهر في عقد استخدمت فيه «التنزانيت» و«الروبيت» و«التورمالين الأخضر» مُحاطة بإطار من الأحجار الكريمة الصلبة بأشكال هندسية.

بعدها ظهرت هذه التقنية في ساعة «بولغري توبوغاس»، تتميز بسوار توبوغاس الأنبوبي المرن، ونقش الشعار المزدوج على علبة الساعة المصنوعة من الذهب الأصفر والمستوحى من النقوش الدائرية على النقود الرومانية القديمة. تمازُج الذهب الأصفر والأبيض والوردي، أضفى بريقه على الميناء المطلي باللكر الأسود ومؤشرات الساعة المصنوعة من الألماس.

من تقنية حصرية إلى أيقونة

تزينت بمجوهرات الدار نجمات عالميات فكل ما تقدمه يُعدّ من الأيقونات اللافتة (بولغري)

«بولغري» كشفت عن مجموعتها الجديدة ضمن مشروع «استوديو بولغري»، المنصة متعددة الأغراض التي تستضيف فيها مبدعين معاصرين لتقديم تصوراتهم لأيقوناتها، مثل «بي زيرو1» و«بولغري بولغري» و«بولغري توبوغاس». انطلق هذا المشروع لأول مرة في سيول في مارس (آذار) الماضي، ثم انتقل حديثاً إلى نيويورك؛ حيث تستكشف الرحلة الإرث الإبداعي الذي جسدته هذه المجموعة من خلال سلسلة من أعمال التعاون من وجهات نظر فنية متنوعة.

قوة هذه التقنية تكمن في تحويل المعدن النفيس إلى أسلاك لينة (بولغري)

بين الحداثة والتراث

قدّم الفنان متعدد المواهب، أنتوني توديسكو، الذي انضم إلى المنصة منذ محطتها الأولى ترجمته للأناقة الكلاسيكية بأسلوب امتزج فيه السريالي بالفن الرقمي، الأمر الذي خلق رؤية سردية بصرية تجسد التفاعل بين الحداثة والتراث. منح الخطوط المنسابة بُعداً ميتافيزيقياً، عززته التقنيات التي تتميز بها المجموعة وتحول فيه المعدن النفيس إلى أسلاك لينة.

تطورت هذه التقنية لتشمل قطعاً كثيرة من مجموعات أخرى (بولغري)

ساعده على إبراز فنيته وجمالية التصاميم، الفنان والمصمم الضوئي كريستوفر بودر، الذي حوَّل الحركة اللامتناهية وتدفق اللوالب الذهبية في «بولغري توبوغاس» إلى تجربة بصرية أطلق عليها تسمية «ذا ويف» أو الموجة، وهي عبارة عن منحوتة ضوئية حركية تتألف من 252 ضوءاً يتحرك على شكل أمواج لا نهاية لها، تتكسر وتتراجع في رقصة مستمرة للضوء والظل، لكنها كلها تصبُّ في نتيجة واحدة، وهي تلك المرونة والجمالية الانسيابية التي تتمتع بها المجموعة، وتعكس الثقافة الرومانية التي تشرَّبتها عبر السنين.