إلهام شاهين: عرض «يوم للستات» بمهرجان القاهرة السينمائي شرف لي

قالت لـ «الشرق الأوسط» إن الفيلم لا يناقش قضايا المرأة فقط بل المجتمع بأكمله

الفنانة إلهام شاهين
الفنانة إلهام شاهين
TT

إلهام شاهين: عرض «يوم للستات» بمهرجان القاهرة السينمائي شرف لي

الفنانة إلهام شاهين
الفنانة إلهام شاهين

قدمت الفنانة المصرية إلهام شاهين خلال تاريخها الفني ما يقرب من 100 فيلم، كان آخرها فيلم «يوم للستات» الذي عُرِض في افتتاح مهرجان القاهرة السينمائي الدولي في دورته الـ38، الذي يقام في الفترة من 15 حتى 24 نوفمبر (تشرين الثاني) الحالي.
العمل من إنتاجها وبطولتها، وتعد هذه التجربة الإنتاجية الثالثة لها، بعد فيلميها «واحد صفر» و«خلطة فوزية».
وفي حديثها لـ«الشرق الأوسط» أوضحت شاهين أن لديها فلسفة في اختيار القضايا التي تحب أن تناقشها في أفلامها، فهي تنحاز بشكل واضح للمرأة، مبينة كيف جاء اختيار هذا العمل في المسابقة الرسمية لمهرجان القاهرة السينمائي.
كما أكدت الفنانة المصرية أن فرحتها بعرض فيلمها في افتتاح المهرجان «انطفأت» بسبب موت زميلها الفنان محمود عبد العزيز. كما تطرقت في حديثها إلى المشكلات التي تعانيها السينما المصرية، وكشفت أنها لا تنوي تقديم عمل درامي في رمضان المقبل. وفيما يلي نص الحوار:
* ماذا عن عرض فيلمك «يوم للستات» في افتتاح مهرجان القاهرة السينمائي بدورته الحالية؟
- بالتأكيد سعيد بهذا الاختيار، وجاء الاختيار بناء على قرار من لجنة المشاهدة الخاصة بالمهرجان، وكانت هناك موافقة جماعية، لكن انطفأت فرحتي بعرضه بسبب رحيل صديق عمري وأخي الفنان محمود عبد العزيز، قدمت معه أجمل وأهم أعمالي الفنية، وكان إنسانًا طيبًا وحالةً جميلة، وقد تم إهداء هذه الدورة من المهرجان لروحه، وتم إلغاء العشاء والحفل الذي يعقب حفل الافتتاح واقتصرنا على إعلان العرض، ومصر كلها في حالة حداد على وفاته، وأعتبر مشاركة الفيلم في المهرجان واجب وطني، ويجب على أي ممثل مصري أن يقوم بالواجب الذي يحمِّله مسؤولية مساعدة المهرجان وتشريفه أمام العالم، ومن هذا المنطلق قررت أن أشارك بالفيلم، واعتذرت عن جميع العروض التي جاءتني من مهرجانات كثيرة، منها قرطاج ومونبيليه بفرنسا، مع احترامي لهما، لكني شاركت بمهرجان لندن خارج المسابقة الرسمية حتى يتسنى عرضه بمهرجان القاهرة السينمائي، ومن المقرر أن يشارك في «دبي السينمائي» ضمن برنامج «ليالٍ عربية» علي هامش المهرجان، وليس في المسابقة الرسمية لعرضه بالفعل في القاهرة، «يوم للستات» من تأليف هناء عطية وإخراج المتميزة كاملة أبو ذكري، ويشارك في البطولة نيللي كريم وهالة صدقي وفاروق الفيشاوي ومحمود حميدة وأحمد الفيشاوي.
* ماذا عن ردود الفعل على عرض الفيلم بمهرجان لندن بدورته الـ60؟
- كانت ردود الفعل إيجابية لصالح العمل من النقاد والجمهور الذين حضروا الفيلم، وكتب بعض النقاد عنه كلامًا مميزًا، وشهد العرض إقبالاً كبيرًا من الجمهور والمشاركين في المهرجان، لدرجة أننا رفعنا لافتة مكتوبًا عليها «كامل العدد»، ورفعت علم مصر هناك، وهذا الأهم بالنسبة لنا كفنانين مصريين.
* ماذا عن مشاركتك رئيسة للجنة تحكيم المسابقة العربية للأفلام المشاركة بمهرجان القاهرة السينمائي؟
- شرف لي اختياري رئيسة لمسابقة مهمة في المهرجان، وأعكف الآن على مشاهدة الأفلام المشاركة، ونضع النتائج كلجنة.
* يوجد مَن يهاجم هذه الدورة لضعف الإمكانيات.
- المهرجان مرَّ بظروف صعبة هذه الدورة، ويجب علينا الوقوف بجانبه في ظل هذه الظروف، ويكفي عودة المهرجان إلى بيته الأول (دار الأوبرا المصرية)، الذي يبعد خطواتٍ عن ميدان التحرير، وأبلغ رد على المتخوفين من إجراءات الأمن والسلامة في مصر، أن جميع الضيوف لم يترددوا في الحضور إلى المهرجان رغم التحذيرات الدولية، مما يدل علي أنهم فرحون ولا يخافون في حضن مصر «أم الدنيا».
* هل يناقش «يوم للستات» قضايا نسائية فقط؟
- العمل يناقش أكثر من عشر قضايا تهم المجتمع بأكمله وليس مشكلات المرأة فقط، والفيلم لا يعتمد على البطولة النسائية، ويتطرق العمل إلى أجيال مختلفة، حيث تشارك نيللي كريم وناهد السباعي، وهذا جيل، وجيلي مع هالة صدقي، وهناك جيل القدير محمود حميدة وفاروق الفيشاوي، وجيل آخر من الشباب أحمد داود وإياد نصار وأحمد الفيشاوي، الفيلم مر بأكثر من ظرف طارئ دفعنا إلى تأجيل التصوير أكثر من مرة، وهذا العمل قُدِّم في 6 سنوات تقريبًا، وتم تجهيزه خلال سنة كاملة كما تمت كتابته في عامين، وتصويره خلال 3 سنوات، وبذلنا مجهودًا كبيرًا فيه، وكُتِب العمل قبل ثورة يناير، وتدور أحداثه في إطار اجتماعي حول خمس سيدات يتعرضن لكثير من الصعوبات في حياتهن، ويقررن أن يقمن بمغامرة، وهي النزول في حمام سباحة خاص بالسيدات بملابسهن، وتتوالى الأحداث التي تغير نظرتهن إلى أنفسهن وإلى الحياة كلها.
* هل تم تعديل أي شيء على السيناريو نظرًا للأحداث التي مرت بها البلاد؟
- الفيلم لا يناقش موضوعات مرتبطة بفترة زمنية معينة، لذلك لم نقُم بإجراء أي تعديل، والفيلم يناقش مشكلات اجتماعية عديدة يعانيها المجتمع، كالزواج المبكر، والزواج، والحرمان من التعليم، والبطالة، وغيرها، ويعالج العمل مسائل كثيرة تخص المجتمع بشكل عام، وسينال إعجاب الرجال والنساء، لأنه فيلم هادف ولا يقلل من شأن المشاهدين ويستخف بعقولهم.
* ماذا عن دورك في العمل؟
- أقدم دورًا جديدًا ومختلفًا عن الأعمال التي قدَّمْتها من قبل حيث أظهر بشخصية موديل «جرى عليها الزمن» تتعرض لكثير من الأزمات في حياتها، مما يؤثر عليها، خصوصًا أنها تعاني أيضًا من الفقر، وهو الأمر الذي يتسبب في ظهورها بشكل جديد ومختلف، حيث تخلت عن مظاهر التجميل والماكياج حتى تظهر المشاهد بشكل حقيقي وبمصداقية أكبر.
العمل يضم نجومًا كبارًا كل منهم قادر على تحمل مسؤولية فيلم بمفرده، وقد تشرفت بالعمل مع كل الفريق، خصوصًا مع محمود حميدة وفاروق الفيشاوي وإياد نصار وأحمد الفيشاوي ونيللي كريم وناهد السباعي وأحمد داود، وكل هؤلاء النجوم يعملون أمام كاميرا المخرجة المبدعة كاملة أبو ذكري، وأعتقد أن فيلم «يوم للستات» يُعد واحدًا من أهم الأعمال التي شاركت في بطولتها خلال السنوات الأخيرة.
* لماذا تختارين موضوعات تنحاز للمرأة؟
- أنا عنصرية في هذا الاتجاه وأنحاز للمرأة بشكل كبير، كونها لديها القدرة على التفكير والتطوير، بعكس الرجال، فضلاً عن تميزهنّ الفني، والدليل على ذلك أن هناك كثيرًا من المبدعات ولم ينالوا القدر الكافي من التقدير. على سبيل المثال لدينا مخرجات مبدعات كالمخرجة هالة خليل وأيضًا كاملة أبو ذكري وغيرهن، وأرى أنهن لم يحصلن على فرصتهن التي يستحققنها.
* كثير من المنتجين يهربون من إنتاج هذه النوعية من الأفلام خوفًا من عدم تحقيق الإيرادات، لماذا تصرين على النوعية؟
- السينما أعطتني الكثير ولم تبخل علي بشيء لسنوات طويلة وجعلتني أشعر بالسعادة، وجاء الوقت لرد الجميل من خلال إنتاج أفلام هادفة تنهض بصناعة السينما وترفع اسم مصر، وأسعى إلى إنتاج أعمال هادفة وذات مضمون وتبتعد تماما عن المعايير التجارية، وأسعى إلى أن يوضع فيلم من إنتاجي وبطولتي في تاريخ السينما بشكل مشرف ومحترم، وأيضًا تمثيلي لمصر بأفلام يضعني في مسؤولية كبيرة، وبذلت مجهودا كبيرا لكي يخرج فيلم «يوم للستات» بشكل جيد حتى يلقى قبول وتقدير واحترام الجمهور، وتمنيتُ أن يكون الفيلم في مستوى الأفلام الراقية حتى يفتخر به صناع السينما جميعًا، ويعيد الفيلم المصري لمكانته من جديد، وخطوة الإنتاج مرهقة للغاية وتجعلني أشعر بالمسؤولية الكبيرة ولكنها ممتعة، كما أن معظم الفنانين المشاركين في فيلم «يوم للستات» قاموا بتخفيض أجرهم دعمًا لي في خطوة الإنتاج.
* هل تنازل النجوم المشاركون في البطولة عن جزء من أجورهم؟
- الفيلم يحتوي علي عشرة أبطال كلهم نجوم سينما، وكان هدفي عودة كل هؤلاء النجوم في فيلم واحد، لذلك سنجد داخله روحًا مختلفة من كل أبطال العمل بين حب وحماس، وبالتالي دفع أجور ضخمة لهم أمر مستحيل، فقرر الجميع التنازل عن جزء من أجورهم بغية مجاملتي، وأيضًا لإيمانهم الشديد بأن الفيلم يهدف إلى الارتقاء بالصناعة.

* ألا تخشين الخسائر المادية في ظل تدهور الصناعة؟
- الجمهور أصبح لديه وعي، ولا أفكر من الناحية التجارية، وسأظل أنتج حتى أعلن إفلاسي، حتى لو خسرت لن أحزن لأنها جاءت من السينما وستذهب من أجلها.
لا أهدف إلى الربح المادي من الأساس، وإنما تقديم فيلم جيد يضيف إلى السينما المصرية ويشارك في مهرجانات دولية لرفع اسم السينما المصرية عاليًا وهذا لا يمنع أني أتمنى تحقيق إيرادات لأعمالي، رغم أنني أرى أن الإيرادات ليست مقياسًا لنجاح فيلم أو تميزه على المستوى الفني، فهناك أفلام تملأها السطحية والابتذال ولا تتضمن أي رسالة هادفة غير مجموعة من الأغاني الشعبية، ورغم ذلك تحقق إيرادات ضخمة، وثمة أفلام جادة لم تحقق عائدًا ماديًا مثل «نواره» للمخرجة هالة خليل، و«زحمة صيف» للمخرج محمد خان.
* هل حقق مسلسل «ليالي الحلمية» الذي عُرِض في رمضان الماضي النجاح المطلوب منه؟
- هذا العمل مصنوع بروح شبابية وأيمن بهجت قمر وعمرو محمود ياسين قدما سيناريو أكثر من رائع وسعيدة بالمشاركة في هذا العمل واستقبلت ردود فعل إيجابية حول العمل أثناء عرضه، وأعتبر العمل عودة للحنين مره أخرى إلى زمن الفن الجميل، والجزء السادس يجمع بين جيلين ومن الطبيعي أن يكون هناك فرق وتغير، فهناك فرق كبير بين «ليالي الحلمية» في الجزء السادس والأجزاء الماضية، ليس على مستوى الكتابة فقط، وإنما الفرق أيضًا في الزمن ومفرداته وعاداته وتقاليده هناك عشرون عامًا مضت علي الجزء الخامس، وتغيرت فيها طباع الناس، وضم هذا الجزء نخبة مميزة من الفنانين الشباب والكبار، ورغم افتقادي لوجود صلاح السعدني ويحيى الفخراني لكن دورهما انتهى.

* هل تشعرين بالرضا عن جميع أعمالك؟
- كنتُ محظوظة لعملي مع أغلب النجوم والنجمات وبيننا علاقة حب واحترام، وأغلبهم تربطني بهم علاقة صداقة وبنسبة كبيرة راضية عما قدمت، ولكن بعض الأفلام التي قدمتها في بداياتي لا أشعر بالاقتناع التام بها، لكنني ألتمس العذر لأنني كنت لا أملك الخبرة الفنية والحياتية الكافية وقتها.
* ما المشكلات التي تعانيها السينما المصرية؟
- أغلب الأعمال التي عرضت أخيرًا تعاني من ضعف مستواها الفني ومضمونها، وهناك أعمال فنية لم تقدم مضمونًا أو هدفًا وأساءت إلى السينما المصرية، وهذا يرجع إلى غياب النجوم الكبار عن الساحة، السينما أتاحت لي الفرصة في بداية مشواري الفني للالتقاء بنجوم كبار والوقوف أمامهم، ومن أبرز هؤلاء أحمد زكي ونور الشريف ومحمود عبد العزيز ويسرا وليلى علوي وهالة صدقي وغيرهم، ولكن للأسف الأعمال الفنية التي تعرض اليوم لا تجمع بين جيلين.
* ماذا عن عملك السينمائي المقبل؟
فيلم بعنوان «نسيم الحياة»، وسوف تقوم بكتابته المؤلفة هناء عطية، ومن إخراج هالة خليل، وإنتاجي، وسيتم التصوير بمجرد الاطمئنان على فيلمي «يوم للستات».
* ما حقيقة تقديمك لجزء ثانٍ من فيلم «يا دنيا يا غرامي»؟
- حتى الآن مجرد فكرة قالها المخرج مجدي أحمد علي في أحد البرامج الفضائية، ومتحمسة للفكرة لو كُتِبَت بشكل جيد، لأني أعتبر هذا الفيلم من الأفلام المهمة في السينما المصرية؛ فهو حاز على كثير من الجوائز العالمية.
* أين أنتِ من الأعمال الدرامية التي من بطولتك المطلقة؟
- لا أختار أعمالي على أساس البطولة المطلقة أو الجماعية، لكن النص الجيد هو الذي يفرض نفسه، وهذا واضح في اختياراتي الأخيرة وآخرها «يوم للستات» و«ليالي الحلمية»، وإن وُجِد عمل يحتاج إلى وجودي كبطلة مطلقة فبالتأكيد سأقوم به، ومحتمل أن يكون عملي المقبل من بطولتي.
* هل تنوين تقديم عمل درامي في رمضان المقبل؟
- لدي عروض كثيرة ولكنني لا أنوي الموافقة على تقديم عمل درامي هذا العام، وسأكتفي بوجودي السينمائي، السينما تحتاج إلى اهتمام من الجميع في الفترة المقبلة.



بريتني سبيرز تبيع حقوق أعمالها الموسيقية

نجمة البوب الأميركية بريتني سبيرز (أ.ف.ب)
نجمة البوب الأميركية بريتني سبيرز (أ.ف.ب)
TT

بريتني سبيرز تبيع حقوق أعمالها الموسيقية

نجمة البوب الأميركية بريتني سبيرز (أ.ف.ب)
نجمة البوب الأميركية بريتني سبيرز (أ.ف.ب)

باعت نجمة البوب الأميركية بريتني سبيرز حقوق استغلال أعمالها الموسيقية لشركة النشر الموسيقي المستقلة «برايماري ​ويف»، في أحدث صفقة يُبرمها فنان لبيع حقوق أعماله.

ووفق «رويترز»، نشر موقع «تي إم زي» الترفيهي الخبر لأول مرة، مستنداً إلى وثائق قانونية حصل عليها، قائلاً إن صاحبة أغنيتي «أوبس... آي ديد إت أجين» و«توكسيك» وقَّعت العقد في 30 ديسمبر ‌(كانون الأول).

ونقل ‌الموقع عن مصادر قولها ​إن ‌قيمة ⁠الصفقة «​مقاربة» لقيمة اتفاقية ⁠المغني الكندي جاستن بيبر، التي قيل إنها بلغت 200 مليون دولار، لبيع حقوق موسيقاه لشركة «هيبنوسيس» عام 2023.

وقال مصدر مطلع إن خبر صفقة سبيرز وبرايماري ويف صحيح. ولم يتم الكشف بعد عن مزيد ⁠من التفاصيل.

ولم تردّ شركة «برايماري ‌ويف»، التي تضم ‌فنانين مثل ويتني هيوستن وبرينس ​وستيفي نيكس، على ‌طلب للتعليق. ولم تعلق سبيرز علناً ‌حتى الآن.

وتسير سبيرز بذلك على خطى فنانين آخرين من بينهم ستينغ وبروس سبرينجستين وجاستن تيمبرليك الذين أبرموا صفقات مماثلة للاستفادة مالياً من أعمالهم.

وسبيرز (44 ‌عاماً) هي واحدة من أنجح فناني البوب على الإطلاق، إذ تصدرت قوائم ⁠الأغاني ⁠في أنحاء العالم منذ انطلاقتها بأغنية (بيبي ون مور تايم) في عام 1998. وذكر موقع «تي إم زي» أن الصفقة تشمل أغنيات مثل «يو درايف مي كريزي» و«سيركس».

وصدر ألبوم سبيرز التاسع والأخير «غلوري» في 2016.

وفي عام 2021، ألغت محكمة الوصاية القضائية على سبيرز بعد 13 عاماً من سيطرة والدها جيمي ​سبيرز، على حياتها ​الشخصية ومسيرتها الفنية وثروة تُقدر بنحو 60 مليون دولار.


محمد فضل شاكر: أهتم بالكلمات والألحان وليس بشهرة أصحابها

يعتبر محمد فضل شاكر تتويجه بجائزة {جوي أووردز} محطة مهمة في مسيرته الفنية (هيئة الترفيه)
يعتبر محمد فضل شاكر تتويجه بجائزة {جوي أووردز} محطة مهمة في مسيرته الفنية (هيئة الترفيه)
TT

محمد فضل شاكر: أهتم بالكلمات والألحان وليس بشهرة أصحابها

يعتبر محمد فضل شاكر تتويجه بجائزة {جوي أووردز} محطة مهمة في مسيرته الفنية (هيئة الترفيه)
يعتبر محمد فضل شاكر تتويجه بجائزة {جوي أووردز} محطة مهمة في مسيرته الفنية (هيئة الترفيه)

قال الفنان اللبناني، محمد فضل شاكر، إن حصوله على جائزة «الوجه الجديد» عن فئة الموسيقى في جوائز «جوي أووردز» جاء «تتويجاً لسنوات طويلة من التعب والمثابرة والعمل المتواصل»، معرباً عن سعادته الكبيرة بهذا التكريم الذي اعتبره «محطة مهمة في مسيرته الفنية».

وأضاف شاكر لـ«الشرق الأوسط» أن «الجائزة رغم ما تحمله من فرح واعتزاز، فإنها تضع على عاتقي مسؤولية مضاعفة وتضعني أمام تحديات كثيرة، في مقدمتها الاستمرارية بالنجاح»، مؤكداً أن «الحفاظ على النجاح والاستمرار في تقديم مستوى فني متطور هما التحدي الأكبر لأي فنان».

وأشار إلى أن «تصويت الجمهور العربي كان العامل الحاسم في نيله الجائزة، وهو ما جعله يشكر الجمهور عند تسلم الجائزة»، معتبراً أن «الفنان يستمد قوته الحقيقية من محبة جمهوره وتقديرهم لفنه، فكلما شعر الفنان بهذا الدعم ازداد التزامه تجاه تقديم أعمال تليق بهذه الثقة».

محمد كشف عن استعداده لتصوير عدد من الأغنيات بطريقة الفيديو كليب خلال الفترة المقبلة ({الشرق الأوسط})

وقال إن «تجربتي مع الجمهور السعودي شكّلت محطة خاصة ومميزة في مشواري»، لافتاً إلى أنه أحيا عدداً من الحفلات في مدن مختلفة داخل المملكة، من بينها الرياض وجدة والدمام، ووجد الجمهور السعودي يتمتع بروح جميلة ويحب الحياة والموسيقى الراقية، كما يتميز بذوق فني رفيع، على حد تعبيره.

وأشاد بـ«الاستقبال الدافئ الذي حظي به في حفلاته بالسعودية، وترك أثراً بالغاً في نفسه، وجعله يشعر بأن له مساحة واسعة من المحبة والتفاعل الصادق».

وتحدّث الفنان الشاب عن آلية اختياره لأغنياته الجديدة، موضحاً: «أستمع إلى عدد كبير من الأعمال، وأحياناً أقرأ النصوص الشعرية دون أن تكون ملحّنة، وأحياناً أخرى أستمع إلى ألحان قبل اكتمال كلماتها» مشيراً إلى أنه «يختار الأغنية التي تترك فيه أثراً حقيقياً على مستوى الإحساس، مع مراعاة جمهوره والرسالة التي يقدمها من خلال الموسيقى».

محمد أكد بأنه يرحب بالتعاون مع أي موهبة حقيقية وإن لم يكن لديها تاريخ فني طويل ({الشرق الأوسط})

ولفت إلى أن «الفنان الذي يحترم جمهوره يحرص دائماً على اختيار ما يليق بذائقته ويحافظ على مستوى فني راقٍ»، مؤكداً أنه «لا يفضّل التعاون مع أسماء محددة من الشعراء أو الملحنين؛ لأن الفن بالنسبة له يسبق الاسم والشهرة، وفي كثير من الأحيان لا يسأل عن اسم الشاعر أو الملحن إلا بعد أن يجذبه النص أو اللحن، ولا يمانع في التعاون مع أي موهبة حقيقية، حتى وإن لم يكن لديها تاريخ فني طويل؛ لكون المعيار الأساسي هو جودة العمل وقيمته الفنية». وفق قوله.

وتطرّق إلى المقارنة المستمرة بينه وبين والده الفنان فضل شاكر، واصفاً هذه المقارنة بأنها «مسؤولية كبيرة؛ نظراً لما يتمتع به والده من مكانة فنية رفيعة وصوت استثنائي جعله رمزاً من رموز الأغنية الراقية في الوطن العربي»، مؤكداً أن «المقارنة بموهبة بهذا الحجم ليست أمراً سهلاً، لكنها في الوقت نفسه تشكّل دافعاً إضافياً لبذل المزيد من الجهد والعمل على تطوير الذات».

محمد الذي قدم دويتو «كيفك على فراقي» مع والده قبل عدة أشهر، يبدي حماسه لتكرار الأمر في مشاريع أخرى قريباً، واصفاً فضل شاكر بأنه «عملاق فني» يستشيره في كثير من اختياراته الفنية، كما أنه «أحياناً يلجأ إليه باعتباره أباً وأحياناً أخرى كونه فناناً صاحب خبرة عميقة»، معتبراً أنه «السند والأب والصديق في مختلف تفاصيل الحياة».

الحفاظ على النجاح والاستمرار في تقديم مستوى فني متطور هما التحدي الأكبر لأي فنان

وأرجع السبب وراء استغراقه وقتاً طويلاً في التحضير للأغنيات المنفردة إلى «احترامه لجمهوره وحرصه الدائم على تقديم الأفضل»، مشدداً على أن «العمل الجيد يحتاج إلى وقت وتحضير دقيق وجهد مستمر؛ لكون التسرع قد يضر بجودة العمل»، مستشهداً بالمقولة المعروفة: «في التأني السلامة وفي العجلة الندامة».

وكشف عن استعداده لتصوير عدد من الأغنيات بطريقة الفيديو كليب خلال الفترة المقبلة، مع وجود أكثر من عمل بات في مراحله الأخيرة، ويخطط لتقديمه بصرياً بما يوازي قيمته الفنية، مشيراً إلى أن «فكرة إصدار ألبوم غنائي كامل ليست مطروحة حالياً، لكنها تبقى احتمالاً قائماً في المستقبل وفق تطور المرحلة والظروف المناسبة».

وعما إذا كان استفاد من دخوله المبكر لمجال الغناء، قال محمد فضل شاكر: «أعمل على تطوير نفسي وصوتي منذ أكثر من ست سنوات»، مؤكداً أن فكرة البدء مبكراً أو متأخراً لا تشكل معياراً حقيقياً بقدر ما يهم أن تأتي الأمور في وقتها الطبيعي.

وتطرق لتقديمه شارة المسلسل السوري «مطبخ المدينة»، موضحاً أن العمل من كلمات الشاعر محمد حيدر، وألحان وتوزيع حسام الصعبي، واصفاً الأغنية بأنها «تحمل إحساساً عالياً وجماليات خاصة»، مفضّلاً ترك الحكم النهائي للجمهور عند عرضها في شهر رمضان المقبل.


نور حلّاق: أحاول إثبات هويتي الفنية وسط ساحة مزدحمة بالمواهب والنجوم

تقول نور أن آفاق الذكاء الاصطناعي واسعة ونتائجه مختلفة عن الإخراج التقليدي للفيديو كليب (يوتيوب)
تقول نور أن آفاق الذكاء الاصطناعي واسعة ونتائجه مختلفة عن الإخراج التقليدي للفيديو كليب (يوتيوب)
TT

نور حلّاق: أحاول إثبات هويتي الفنية وسط ساحة مزدحمة بالمواهب والنجوم

تقول نور أن آفاق الذكاء الاصطناعي واسعة ونتائجه مختلفة عن الإخراج التقليدي للفيديو كليب (يوتيوب)
تقول نور أن آفاق الذكاء الاصطناعي واسعة ونتائجه مختلفة عن الإخراج التقليدي للفيديو كليب (يوتيوب)

ما إن استمعت الفنانة نور حلّاق إلى أغنية «خيانة بريئة» حتى قررت سريعاً تسجيلها بصوتها. رأت فيها عملاً رومانسياً وكلاسيكياً بامتياز؛ كونه ينسجم مع خياراتها الفنية. وتعلّق لـ«الشرق الأوسط»: «الأغنية مشبّعة بالأحاسيس والمشاعر الجميلة، وكلماتها تحاكي الناس ببساطة، لا سيما أن موضوعها يواجهه كثيرون. يوجد مراهقون وأشخاص ناضجون يمرّون في حالات مماثلة».

أغنيتها الجديدة {خيانة بريئة} من كلمات الشاعر علي المولى (حسابها على {إنستغرام}}

الأغنية التي أصدرتها نور حلّاق أخيراً هي من كلمات الشاعر علي المولى، وألحان صلاح الكردي، وقد فاجأ المغنية بمشاركته الغناء معها. وتوضح في هذا السياق: «لم أكن أتوقّع منه هذه الخطوة. فصلاح الكردي فنان كبير واسم لامع على الساحة العربية. عندما بدأ التسجيل معي تفاجأت وفرحت في آن واحد. واعتبرت هذه المشاركة إضافة حقيقية لي، إذ إن نجمات كثيرات يتمنّين ذلك. بصوته وأدائه نقل الأغنية إلى ضفّة أخرى، ومنحها طابعاً غنائياً خاصاً زاد من سعادتي وفخري بهذا التعاون».

ويشارك الكردي في القسم الأخير من الأغنية، تاركاً المساحة الغنائية الأكبر لنور، في حضور بدا أشبه بـ«مسك الختام»، حيث يصدح صوته بالمقطع الأخير «بعرف إنو قلبك منو بمستوى إحساسي وإنك غلطة قبلت وعشتا وعطيتها إخلاصي إنت جروحي وإنت روحي وهيدا الكاسر لي راسي».

تنوي حلّاق إصدار أغنية جديدة لموسم الصيف تتعاون فيها مع الملحن صلاح الكردي (حسابها على {إنستغرام})

وتسأل «الشرق الأوسط» نور حلّاق عمّا إذا كانت تؤمن بوجود «خيانة بريئة» في الواقع، فتجيب: «عندما تحب المرأة الرجل بكل جوارحها، تحاول تجميل الواقع وتكذيب الحقيقة للحفاظ على العلاقة. هذا تماماً ما تتناوله الأغنية، بكلام بسيط وعميق في آن، فيصل بسرعة إلى المستمع». وتتابع: «الحب عندما يحضر يمكن أن يُلغى الكثير من أجله، فيُغضّ صاحبه النظر عن أمور عديدة حفاظاً على استمراريته».

وترى نور أن الحب قد يكسر صاحبه ويدفعه إلى التنازل والتضحية، حتى بعناوين كبيرة مثل عزة النفس. وعن مدى تمثيل الأغنية لها، تقول: «هي تمثّلني من الناحية الرومانسية، فأنا امرأة عاطفية. لكنني في المقابل لم أختبر الخيانة شخصياً، وإن كنت سمعت عنها وتأثرت بقصصها».

صوّرت نور حلّاق الأغنية باستخدام تقنية الذكاء الاصطناعي (حسابها على {إنستغرام})

صوّرت نور حلّاق الأغنية بتقنية الذكاء الاصطناعي، مواكبة موجة باتت رائجة في إخراج الفيديو كليب. وتشير إلى أن كثيراً من النجوم لجأوا إلى هذه التقنية لما تضيفه من أبعاد بصرية جديدة.

وتقول: «آفاق الذكاء الاصطناعي واسعة، ونتائجه مختلفة عن الإخراج التقليدي. يمنح الصورة والمشهد بُعداً متفوقاً على التصوير العادي. وأعتقد أن الفنان آدم كان من أوائل من استخدموا هذه التقنية، ولحق به كثر، كان أحدثهم ملحم زين في أغنية (طلعت شمسا)، ومن بعده زياد برجي في عمله الجديد (مرقت الأيام)».

تصف نور حلّاق نفسها بأنها قريبة وبعيدة عن الساحة الفنية في آن واحد (حسابها على {إنستغرام})

لكن نور حلّاق تحذّر في الوقت نفسه من مخاطر هذا «الترند» على صناعة الكليب. وتضيف: «هناك خطورة حقيقية، وتأثيرها الأكبر يقع على المخرجين أنفسهم. أنا شخصياً انبهرت بالنتيجة. وكأن العمل صُوّر بعين مخرج رائد. كما أن زمن تصوير الأغاني تقلّص. ولم يعد يحمل قيمة الإبهار نفسها التي كانت تميّزه في زمن الفن الجميل».

وتكشف نور حلّاق عن تعاون جديد يجمعها مجدداً مع الملحن صلاح الكردي، قائلة: «نحضّر لأغنية باللهجة المصرية بعنوان (إيه يعني) وهي من كتابة وتلحين صلاح بأسلوب سلس وجذاب، وأنوي إصدارها مع بداية الصيف، كونها أغنية إيقاعية تناسب هذا الموسم».

تحرص نور على زيارة لبنان بين حين وآخر لتنفيذ مشاريع فنية (حسابها على {فيسبوك})

تصف نور حلّاق نفسها بأنها قريبة وبعيدة عن الساحة الفنية في آن واحد. فهي تقيم خارج بلدها لبنان، لكنها تحرص على زيارته بين حين وآخر لتنفيذ مشاريع فنية. وتوضح: «في الماضي أُتيحت لي فرص كثيرة لدخول الساحة من بابها العريض. لكنني لم أكن أتعاطى مع الفن ومهنة الغناء بالجدّية المطلوبة. لا أندم على ما فات، لكنني تمنيت لو أنني أسّست طريقي الفني آنذاك. وعندما قررت العودة بعد زواجي وانشغالي بعائلتي، وجدت الساحة مزدحمة بالمواهب والنجوم. منذ سنتين اتخذت قرار العودة، وسأحاول إثبات هويتي الفنية رغم هذه العجقة».

الأغنية الأصيلة تحظى باهتمام محدود و«الهابطة» تشق طريقها بسرعة نحو الانتشار

وتشتكي حلّاق من تراجع دور شركات الإنتاج قائلة: «اليوم الجميع يريد الغناء، فيما تقلّص عدد شركات الإنتاج إلى حدّ بات يُعدّ على أصابع اليد الواحدة. كما أن المشهد الفني تغيّر جذرياً. وصارت وسائل التواصل الاجتماعي تلعب كل الأدوار. وهو ما دفع شركات الإنتاج إلى التريّث واختيار عدد محدود من الفنانين لتبنّي أعمالهم».

وعن الصعوبات التي واجهتها في عودتها الأخيرة، تقول: «الأصعب هو غياب شركات الإنتاج، فوجودها يشكّل عنصر دعم أساسي لانتشار الفنان. وحالي كحال كثيرين غيري، حتى نجوم كبار باتوا ينتجون أعمالهم بأنفسهم.

هؤلاء يملكون رصيداً طويلاً ونجومية تخوّلهم تحمّل التكاليف. بينما الفنان الجديد أو المجتهد لا يملك خيارات كثيرة سوى إصدارات متواضعة يستطيع إنتاجها بقدراته الذاتية».

وعن رأيها بالأغنية اليوم، تختم قائلة: «نلاحظ انجراف الناس نحو الأغنية الأقل من عادية، كل ما يهمّهم أن يرقصوا ويغنوا على إيقاعها. الأغنية الهابطة تشق طريقها بسرعة نحو الانتشار، فيما الأغاني الأصيلة باتت تحظى باهتمام فئة محدودة فقط، وغالباً بفضل ما يُسمّى بـ(الترند)».