نيكلاس إنغستروم: نحافظ على استقلال «كوبنهاغن للأفلام الوثائقية»

المدير الفني للمهرجان تحدث لـ«الشرق الأوسط» عن معايير اختيار الأعمال

المدير الفني للمهرجان نيكلاس إنغستروم (الشرق الأوسط)
المدير الفني للمهرجان نيكلاس إنغستروم (الشرق الأوسط)
TT

نيكلاس إنغستروم: نحافظ على استقلال «كوبنهاغن للأفلام الوثائقية»

المدير الفني للمهرجان نيكلاس إنغستروم (الشرق الأوسط)
المدير الفني للمهرجان نيكلاس إنغستروم (الشرق الأوسط)

قال المدير الفني لمهرجان «كوبنهاغن للأفلام الوثائقية»، نيكلاس إنغستروم، إن اختيار الأفلام في المهرجان لا يعتمد على الجودة الفنية فقط، بل على مجموعة من المعايير المتوازنة التي تشمل الجرأة الفنية والأهمية الاجتماعية وجودة الإنتاج والتنوع الثقافي والجغرافي، موضحاً أن مفهوم «الفيلم الجيد» مسألة نسبية، تختلف من شخص لآخر، ولذلك يعتمد المهرجان على معايير واضحة حتى تكون عملية التقييم عادلة قدر الإمكان.

وأكد لـ«الشرق الأوسط» أن التنوع بالنسبة لهم لا يعني فقط تمثيل مناطق متعددة، بل أيضاً تقديم وجهات نظر مختلفة حول العالم، لا سيما أن المهرجان يسعى دائماً لتجنُّب أن يقتصر برنامجه على أفلام من أوروبا أو أميركا، بل يحرص على تمثيل مناطق، مثل الشرق الأوسط وشمال أفريقيا وأميركا الجنوبية وآسيا، مشيراً إلى أن هذا التنوع يمنح المهرجان حيوية خاصة ويعبّر عن رؤيته العالمية.

وأضاف أنه في الوقت نفسه، وبحكم أن المهرجان يُقام في الدنمارك، فإن هناك مسؤولية تجاه دعم السينما الدنماركية ومساعدتها في الوصول إلى الجمهور الدولي، كما هو الحال بالنسبة لمهرجانات عربية، مثل «الجونة»، التي تساعد السينما المصرية في الوصول إلى العالم، موضحاً أن الفريق لا يقارن بالأفلام المقبلة من مناطق مختلفة بشكل مباشر، بل يقيّم كل فيلم على حدة، وفق ظروفه وسياقه الخاص، وبما يخدم فرصته الحقيقية في النجاح.

تنطلق النسخة الجديدة من المهرجان في مارس المقبل (إدارة المهرجان)

وأشار إلى أن هناك حالات يضطر فيها المهرجان إلى اختيار فيلم واحد فقط من بين عدة أفلام ممتازة تتناول الموضوع نفسه، حتى لا تتنافس في الدورة ذاتها على نفس الجمهور والاهتمام الإعلامي، موضحاً أن هذا القرار يُتخذ بدافع الحفاظ على فرص كل فيلم في أن يلقى الاهتمام الذي يستحقه في مهرجانات أخرى لاحقة.

وتحدث إنغستروم عن مسألة اختيار الأفلام ذات الطابع السياسي، قائلاً: «هذه القضايا تثير دائماً نقاشات واسعة في عالم المهرجانات، لا سيما في ظل الصراعات الجارية، مثل الحرب في غزة أو الحرب الروسية على أوكرانيا، موضحاً أن المهرجان يتعامل مع هذه القضايا بحساسية ومسؤولية، ويسعى لأن يكون مساحة تلتقي فيها كل الأصوات من مختلف أنحاء العالم، حتى وإن كانت متعارضة سياسياً.

وأكد أن المهرجان لا يتبع سياسة المقاطعة، حتى فيما يخص الأفلام الروسية، على الرغم من موقف كثير من المهرجانات الأوروبية التي قررت رفض مشاركة السينمائيين الروس بسبب الحرب في أوكرانيا، مؤكداً أن فريقه يرفض معاقبة المخرجين الروس لأن كثيراً منهم يعارضون الحرب علناً ويواجهون ضغوطاً كبيرة داخل بلادهم، وبالتالي يحتاجون لدعم المهرجانات الدولية كي يواصلوا عملهم بحرية، لأنهم في النهاية يمثلون صوتاً مقاوماً في مجتمعاتهم.

زاد عدد الأفلام التي تتقدم للمشاركة في عروض المهرجان (إدارة المهرجان)

وأشار إلى أن بعض المهرجانات خضعت لضغوط سياسية من حكوماتها وقررت إقصاء المخرجين الروس، لكن الوضع في الدنمارك مختلف؛ حيث توجد تقاليد ثقافية عريقة في احترام استقلال المؤسسات الفنية عن السلطة السياسية، وهو ما يجعل المهرجان يتمتع بحرية تامة في اختياراته، ولا يقبلون أن يُملى عليهم ما يجب عرضه أو منعه.

وبالنسبة للقضية الفلسطينية، قال إنغستروم إن ما يجري في غزة من هجمات إسرائيلية وانتهاكات مستمرة لحقوق الإنسان لا يمكن تجاهله، وإنه لا يمكن اعتبار الأفلام الإسرائيلية بعيدة عن الواقع السياسي، مؤكداً أن المهرجان لا يفرض حظراً على أي فيلم لمجرد جنسية صانعه، لكنه في المقابل يحرص على أن يكون كل فيلم يعرضه مرتبطاً بالواقع الإنساني والحقائق المؤلمة التي يعيشها الناس في العالم.

وأوضح أن «المهرجان يسعى في المقابل لتسليط الضوء على القصص الفلسطينية وعلى الحياة اليومية للفلسطينيين، سواء في غزة أو في الشتات، مشيراً إلى أن هذا الاهتمام لا يعني إهمال بقية القصص العربية في ظل رغبتهم بألا يتحول تركيز المهرجان على فلسطين دافعاً إلى تهميش قضايا أخرى في المنطقة مثل ما يحدث في لبنان أو السودان أو سوريا، في ظل بحثهم عن التنوع في عرض القصص العربية هو ما يمنح المهرجان صدقه الإنساني واتساع رؤيته»، وفق تعبيره

وفي حديثه عن السينما العربية، قال المدير الفني لمهرجان «كوبنهاغن للأفلام الوثائقية» إن المشهد العربي بشكل عام يشهد تطوراً لافتاً، في ظل وجود تجارب متنوعة ومثيرة في المنطقة؛ خصوصاً من لبنان الذي يقدّم منذ فترة طويلة أعمالاً وثائقية مميزة، مشيراً إلى أن ما يلاحظه هو وجود رغبة متزايدة لدى المخرجين العرب في التجريب واستخدام أساليب جديدة في السرد البصري، إلى جانب تعاون متنامٍ بين صنّاع الأفلام العرب ومنتجين أوروبيين، وهو ما يفتح فرصاً جديدة أمام السينما العربية للانتشار. وعبّر عن تفاؤله بهذا التطور، رغم إدراكه أن التمويل والإنتاج في المنطقة ما زالا تحدياً كبيراً أمام صانعي الأفلام.

وأشار إلى أن زيادة عدد الأفلام العربية المقدّمة للمهرجان خلال السنوات الأخيرة تعكس هذا النشاط، موضحاً أن عدد الأفلام المقدّمة ارتفع من نحو 2000 إلى أكثر من 3000 خلال العامين الماضيين، وهي زيادة كبيرة وسريعة تدل أيضاً على اتساع شهرة المهرجان عالمياً.

يسعى القائمون على المهرجان لبناء هويته الخاصة (إدارة المهرجان)

وحول توقيت إقامة المهرجان بين مهرجاني «برلين» و«كان» بعد تعديل موعده قبل عدة سنوات، أكد إنغستروم أن هدف المهرجان ليس منافسة هذه الأسماء العريقة بقدر ما هو ترسيخ هويته الخاصة كمنصة رائدة للأفلام الوثائقية، موضحاً أن مهرجان «كوبنهاغن» يختلف عن مهرجانات السينما الروائية، لأنه يحتفي بالواقع ويحوّله إلى فن، بالإضافة إلى أن مهرجان «كان» نادراً ما يعرض أفلاماً وثائقية، بينما يتيح «برلين السينمائي» مساحة أوسع لها، ومع ذلك فإن مهرجان «كوبنهاغن» اليوم أصبح منصة مركزية للسينما الوثائقية المعاصرة، تجمع بين الجمال الفني والاهتمام العميق بالواقع الإنساني.

وقال إن «قيمة المهرجان الحقيقية تكمن في كونه جسراً بين السينما والناس، فهو لا يخاطب فقط عشّاق السينما، بل أيضاً الجمهور العادي المهتم بفهم العالم من حوله»، مشيراً إلى أنه «يسعى لجعل المهرجان تجربة وطنية في الدنمارك، بحيث يعرفه الجميع ويشاركون فيه، خصوصاً أن المهرجان الذي تقام دورته الـ23 في مارس المقبل ما زال في مرحلة النمو مقارنة بالمهرجانات الضخمة، لكنه بات يحتل موقعاً متميزاً على خريطة المهرجانات الوثائقية العالمية».


مقالات ذات صلة

الطائف تحتفي بالرحلة الاستثنائية للشاعر محمد الثبيتي

يوميات الشرق ينظم المهرجان بنسخته الثالثة في مدينة الطائف (هيئة الأدب)

الطائف تحتفي بالرحلة الاستثنائية للشاعر محمد الثبيتي

تحتفي مدينة الطائف بالشاعر محمد الثبيتي وبرحلته الاستثنائية التي انطلقت من مسقط رأسه ووصل إشعاعها الآفاق من خلال النسخة الثالثة لمهرجان الكتّاب والقراء 2026.

عمر البدوي (الرياض)
يوميات الشرق فيلم «جيم 1983» الحائز على تنويه خاص من «مهرجان البحر الأحمر» (فريق الإنتاج)

«جيم 1983»... المدينة المدمّرة في قبضة «غرندايزر» وخيالِ طفلٍ سلاحُه الألوان

صناعة الرسوم المتحركة العربية تثبت نفسها في «مهرجان البحر الأحمر»، و«جيم» يخرج مكرّماً، وينطلق في رحلة إلى المهرجانات العالمية.

كريستين حبيب (بيروت)
يوميات الشرق عرض الفيلم للمرة الأولى عربياً في القاهرة السينمائي (الشركة المنتجة)

الفيلم الكندي «ذروة كلّ شيء»... تجربة سينمائية من رحم العزلة

لم تكن المخرجة الكندية آن إموند تتوقّع أن تقودها عزلتها خلال جائحة «كورونا» في 2020 إلى كتابة ما تصفه بأنه «أكثر أفلامها حميمية وقلقاً».

أحمد عدلي (القاهرة)
يوميات الشرق ثقافتان تتشاركان التعبير عن الموروث وصور الإبداع في مكانٍ واحد (وزارة الثقافة)

«بين ثقافتين» يَعبر الحدود ويبرز تنوع الثقافتين السعودية والصينية تحت سقف واحد

يعود مهرجان «بين ثقافتين» ليعبر حدود الثقافة، ويحتفي بتجارب استثنائية تجمع بين الفنون والموسيقى، جامعاً في نسخته الثالثة بين الثقافتين السعودية والصينية.

عمر البدوي (الرياض)
يوميات الشرق خلال تسلم الجائزة في «مهرجان البحر الأحمر» (إدارة المهرجان)

كريم الألفي: «مهرجان البحر الأحمر» يتيح مساحة مميزة للأصوات الجديدة

يقدّم المخرج وكاتب السيناريو المصري كريم الدين الألفي عملاً سينمائياً ينتمي إلى عالم متخيَّل.

أحمد عدلي (جدة)

تركيبة علاجية مبتكرة لمكافحة تليّف الكبد

تليّف الكبد من الأمراض الصامتة واسعة الانتشار عالمياً (جامعة ولاية جورجيا)
تليّف الكبد من الأمراض الصامتة واسعة الانتشار عالمياً (جامعة ولاية جورجيا)
TT

تركيبة علاجية مبتكرة لمكافحة تليّف الكبد

تليّف الكبد من الأمراض الصامتة واسعة الانتشار عالمياً (جامعة ولاية جورجيا)
تليّف الكبد من الأمراض الصامتة واسعة الانتشار عالمياً (جامعة ولاية جورجيا)

كشفت دراسة صينية عن نتائج واعدة لاستخدام تركيبة علاجية مبتكرة تعتمد على إعادة توظيف دواءين معروفين، أظهرت قدرة عالية على كبح تليّف الكبد وعكس تطوره.

وأوضح الباحثون، بقيادة فريق من جامعة الصين الصيدلانية، أن هذه النتائج تفتح باب الأمل أمام ملايين المرضى حول العالم، في ظل غياب علاج دوائي معتمَد حتى الآن لهذا المرض الخطير. ونُشرت النتائج، الاثنين، في دورية «Targetome».

ويُعد تليّف الكبد من الأمراض الصامتة واسعة الانتشار، إذ يصيب مئات الملايين عالمياً، وقد يتطور تدريجياً إلى تشمّع الكبد أو سرطان الكبد. وينشأ المرض نتيجة إصابة كبدية مزمنة أو متكررة، بسبب التهاب الكبد الفيروسي، أو تعاطي الكحول، أو اضطرابات التمثيل الغذائي، أو التعرّض للسموم، أو أمراض المناعة الذاتية، ما يؤدي إلى استجابة مُفرطة لالتئام الجروح داخل أنسجة الكبد.

وركزت الدراسة على تقييم فاعلية مزيج دوائي يضم «السيليبِن»؛ وهو مركب معروف بخصائصه الواقية للكبد، و«الكارفيديلول» وهو دواء يُستخدم على نطاق واسع في علاج أمراض القلب وارتفاع ضغط الدم.

واعتمد الباحثون على فحص دوائي واسع شمل 397 دواء معتمداً من «إدارة الغذاء والدواء الأميركية (FDA)»، لاختيار الشريك الأكثر فاعلية عند دمجه مع «السيليبِن». وأسفر هذا الفحص عن تحديد «الكارفيديلول» بوصفه الدواء الأفضل والأكثر تحقيقاً للتآزر العلاجي.

وأثبتت التجارب المعملية والحيوانية أن هذا المزيج الدوائي خفّض، بشكل ملحوظ، مؤشرات التليّف، وقلّل ترسّب الكولاجين، وحسّن وظائف الكبد، متفوقاً على استخدام كل دواء على حدة، بل على بعض العلاجات التجريبية المستخدمة للمقارنة.

كما أظهرت النتائج أن «السيليبِن» يتمتع بقدرة قوية على حماية خلايا الكبد من التلف، من خلال تقليل الالتهاب والإجهاد التأكسدي، ومنع موت الخلايا. إلا أن تأثيره المباشر على وقف التليّف كان محدوداً عند استخدامه بمفرده.

وفي المقابل، نجح الجمع بين «السيليبِن» و«الكارفيديلول» في تحقيق تأثير تآزري واضح، إذ تمكنت التركيبة من تثبيط مسار حيوي رئيسي يؤدي دوراً محورياً في تنشيط الخلايا النجمية الكبدية، وهي الخلايا المسؤولة عن إنتاج الكولاجين وتكوّن الندبات داخل الكبد، ما يؤدي إلى تطور تليّف الكبد.

ووفق الفريق، تكمن أهمية هذه النتائج في أن الدواءين المستخدمين يتمتعان بسجل أمان طويل، ويُستخدمان بالفعل في الممارسة الطبية اليومية، فضلاً عن انخفاض تكلفتهما، ما يجعل الانتقال إلى التجارب السريرية البشرية أسرع، مقارنة بتطوير أدوية جديدة من الصفر. وأضاف الباحثون أن هذه التركيبة قد تُمثل خطوة مفصلية نحو التوصل إلى أول علاج دوائي فعّال لتليّف الكبد.

ونوه الفريق بأن هذا النهج العلاجي يقدّم نموذجاً يمكن تطبيقه على أمراض تليّفية أخرى، مثل تليّف الرئة والكلى، كما يبرز أهمية استراتيجيات إعادة توظيف الأدوية المعتمدة في تسريع اكتشاف العلاجات المبتكرة.


«مغسلة»... فيلم جنوب أفريقي يستعيد معاناة «الفصل العنصري»

استعادت المخرجة جزءاً مما حدث مع عائلتها (الشركة المنتجة)
استعادت المخرجة جزءاً مما حدث مع عائلتها (الشركة المنتجة)
TT

«مغسلة»... فيلم جنوب أفريقي يستعيد معاناة «الفصل العنصري»

استعادت المخرجة جزءاً مما حدث مع عائلتها (الشركة المنتجة)
استعادت المخرجة جزءاً مما حدث مع عائلتها (الشركة المنتجة)

تعود المخرجة الجنوب أفريقية، زامو مخوانازي، بفيلمها الروائي الطويل الأول «مغسلة» إلى زمن مضطرب عاشته بلادها في الخمسينات والستينات من القرن العشرين، حيث كانت عائلة والدتها شاهدة على صعود نظام الفصل العنصري وما خلّفه من اقتلاع للأعمال الصغيرة التي اعتمدت عليها عائلات كثيرة.

وتقول المخرجة لـ«الشرق الأوسط» إن «قرار تقديم الفيلم ارتبط بأمور شخصية بالنسبة لي، فجَدّي كان يملك مغسلة في مدينة ديربان قبل أن يصادرها النظام، وفقد بذلك مصدر رزقه وكل ما بنته العائلة، ورغم أن الفيلم يقوم على الخيال، فإن تلك الواقعة هي الجذر الذي نبتت منه الحكاية».

وتشير مخوانازي إلى أن بداية المشروع واجهت عقبة التمويل، وتصفها بأنها المشكلة الجوهرية لأي مخرج جنوب أفريقي، إذ تعتمد الصناعة بدرجة كبيرة على الدعم الحكومي، بينما تقول إن «الحكومة غير داعمة، بل معطلة لمسار السينما»، على حد تعبيرها، لافتة إلى أن الحصول على دعم حقيقي يبدو مهمة شبه مستحيلة، وهذا ما جعل انطلاق الفيلم عملية شاقة منذ يومه الأول.

وتدور أحداث الفيلم في جوهانسبرغ، عام 1968، حول «كوتالا» الذي يكره العمل في مغسلة والده، ولا يشعر برغبةٍ في تولّي إدارة المقاولة العائلية، فيما يواصل نظام الفصل العنصري تضييق الخناق على ملكية السود للأعمال التجارية، ليجد الشاب نفسه ممزقاً بين سعيه لتحقيق حلمه كموسيقي، وبين مقاومة الظلم الذي يهدّد مصدر رزق أسرته الوحيد، عبر أكثر من 100 دقيقة نتابع فيها الكثير من التفاصيل.

المخرجة الجنوب أفريقية زامو مخوانازي (مهرجان مراكش)

وكانت عملية اختيار الممثلين محورية في العمل، إذ احتاجت مخوانازي إلى ممثل قادر على التمثيل والاشتغال بالموسيقى في الوقت نفسه، نظراً لقيام الفيلم على حضور موسيقي مركزي، وتوضح: «بعد بحث طويل وجدت توبيكو سيشي، وهو ممثل وموسيقي يجمع بين الغناء والعزف، ما جعل الدور ينسجم معه منذ اللحظة الأولى، بينما كان اختيار بقية الممثلين الموسيقيين تحدياً إضافياً، لأن معظمهم يملكون مسيرات موسيقية نشطة وارتباطات مالية تجعل جذبهم إلى عمل سينمائي محدود الميزانية أمراً يحتاج إلى الكثير من الإقناع».

وفي أثناء التصوير، ظهرت صعوبات من نوع آخر، وفق المخرجة، أبرزها «المشهد الموسيقي الكبير في منتصف الفيلم»، الذي وصفته بأنه «كان مرهقاً في التنفيذ ومضاعف المعاناة في المونتاج، لكنه جاء في النهاية من أجمل لحظات الفيلم وأكثرها تأثيراً لدى الجمهور، كما واجه الفريق تحديات مرتبطة بالتصوير في منطقة فقيرة اقتصادياً، لم تشهد أي تطور عمراني منذ عقود، مما ساعد على إيجاد مواقع طبيعية تشبه زمن الأحداث، لكنه فتح الباب أمام مشكلات عدة، إذ شعر سكان المنطقة بأن الفيلم يجب أن يعود عليهم بفوائد مباشرة، الأمر الذي تسبب أحياناً في تعطيل التصوير والمطالبة بمبالغ مالية لإزالة الضوضاء أو إخلاء الشوارع».

يروي الفيلم إحدى مشاكل الفصل العنصري في جنوب أفريقيا (الشركة المنتجة)

وتوضح مخوانازي أنها لم تلجأ إلى بناء ديكورات، لأن الموقع الطبيعي منح الفيلم روحه الحقيقية، وأن العثور على أماكن لم تتغير منذ الستينات كان مكسباً بصرياً، وإن كان مكلفاً على مستوى الجهد.

والعودة إلى تلك الفترة لم تكن حنيناً، بل قراءة لواقع ترى أنه لم يتغير كثيراً، فهي تعتبر أن «الفصل العنصري لم يختفِ، بل غيّر شكله فقط؛ فبُنية السلطة ما تزال بيد الأقليّة التي تملك الأرض ورأس المال، بينما لم يحدث أي توزيع عادل للثروة أو دعم واضح لنمو الشركات السوداء أو الأفراد السود»، وفق قولها. وتؤكد أن «غياب الإطار الرسمي للفصل العنصري لا يعني انتهاءه فعلياً، لأن أنظمة السلطة ما تزال تعمل بالطريقة ذاتها وإن اتخذت مظاهر مختلفة»، بحسب تعبيرها.

وتتحدث المخرجة الشابة عن علاقة الأفلام الأفريقية بالمهرجانات الدولية، وتشدد على أن «صنّاع الأفلام لا يختارون المهرجانات بل العكس، فالمهرجانات الكبرى لا تُبدي حماسة كبيرة للأفلام الأفريقية، خصوصاً تلك التي تتناول النقد السياسي أو الاجتماعي»، وفق كلامها. ورغم ذلك ترى أن العروض القليلة التي حصل عليها الفيلم ومن بينها العرض في الدورة الماضية بمهرجان «تورنتو» كشفت عن جمهور متحمّس ومتفاعل، ما يجعلها مؤمنة بأن الفيلم قادر على الوصول إلى من يودّ مشاهدته رغم العقبات.

وفيما يخص مشاركتها في مهرجان «مراكش» بالمسابقة الرسمية، تؤكد أن وجود الفيلم هناك يحمل معنى خاصاً بالنسبة لها، لأن المهرجان كان داعماً منذ مرحلة التطوير ثم في مرحلة ما بعد الإنتاج، وصولاً إلى الجمهور الذي شاهده في عرضه الأفريقي الأول.


مسلسلات مصرية جديدة للعرض قبل الماراثون الرمضاني

أبطال «قسمة العدل» في لقطة من المسلسل (الشركة المنتجة)
أبطال «قسمة العدل» في لقطة من المسلسل (الشركة المنتجة)
TT

مسلسلات مصرية جديدة للعرض قبل الماراثون الرمضاني

أبطال «قسمة العدل» في لقطة من المسلسل (الشركة المنتجة)
أبطال «قسمة العدل» في لقطة من المسلسل (الشركة المنتجة)

بينما ينشغل صناع الدراما التلفزيونية في مصر بتصوير المسلسلات المقرر عرضها خلال رمضان المقبل، تحجز أعمال درامية فرصة العرض الأخيرة قبل انطلاق الماراثون الرمضاني ضمن عروض «الأوف سيزون» التي نجحت خلال السنوات الأخيرة في خلق موسم موازٍ لا يقل أهمية عن الموسم الرمضاني، بعدما حققت جذباً جماهيرياً بتنوع ما تطرحه من قضايا وقدمت نجوماً جدداً تصدروا البطولة.

ويشهد يناير (كانون الثاني) الحالي عرض 3 مسلسلات مصرية، حيث يبدأ عرض مسلسل «بيت بابا» عبر قناة «MBC » ومنصة «SHAHID» يوم 11 من الشهر وفق ما أعلنته القناة والمنصة الرقمية.

وتدور أحداث المسلسل في إطار كوميدي اجتماعي من خلال أسرة ناظر المدرسة «أسعد أبو الصفا» الذي يؤدي دوره الفنان محمد محمود، ويحاول أن ينشر الانضباط بين أولاده، وينجح ابنه الأكبر «أحمد أبو الصفا» الذي يؤدي دوره محمد أنور في أن يصبح طبيباً مرموقاً، لكن هوسه بتحقيق الثراء ينعكس سلباً على علاقته بأسرته وخاصة زوجته وابنه. ويشارك في بطولة المسلسل مجموعة كبيرة من الممثلين بينهم، انتصار ورانيا محمود ياسين ومريم الجندي وسامي مغاوري وهلا السعيد وأحمد عبد الحميد، وكتب السيناريو والحوار شريف يسري، ومحمد السوري، ومحمد فتحي عبد المقصود، وأشرف على كتابته المؤلف أمين جمال، ومن إخراج محمد عبد الرحمن حماقي، وإنتاج المنتج اللبناني صادق الصباح.

فيما يبدأ 10 يناير عرض مسلسل «لعبة وقلبت بجد» عبر قناة «DMC» ومنصة «Watch It»، وهو من بطولة أحمد زاهر ورحمة أحمد وعمر الشناوي وريام كفارنة وحجاج عبد العظيم وسهير بن عمارة وزينب يوسف شعبان، ومن إخراج حاتم متولي. وتدور أحداثه من خلال زوجين يواجهان تغول «السوشيال ميديا» وإدمان الألعاب الإلكترونية في حياة أطفالهما، حيث تتحول حياتهما لصراع نفسي رهيب.

والمسلسل قصة محمد عبد العزيز وسيناريو وحوار علاء حسن وهبة رجب وهدير شريف. ونشر بطل المسلسل الفنان أحمد زاهر عبر حسابه على «إنستغرام» الملصق الترويجي للعمل الذي يتساءل فيه: «يا ترى شريف وشروق هيعملوا إيه مع أولادهم بسبب إدمان لعبة الروبلوكس؟».

أحمد زاهر يقوم ببطولة مسلسل «لعبة وقلبت بجد» (الشركة المنتجة)

وجاء في البرومو التشويقي زاهر يتحدث قائلاً: «من بعيد تظهر كل حاجة هادية لكن كل ما نقرب أكثر نكتشف عالم مواز ولادنا عايشين فيه، عالم مانعرفش عنه أي حاجة».

كما تعرض قناة «ON » في 18 من الشهر الحالي أيضاً مسلسل «قسمة العدل» وقد نشرت عبر منصاتها البوسترات الفردية لأبطال المسلسل، الذي يجمع بين كل من إيمان العاصي ورشدي الشامي وخالد كمال ومحمد جمعة ودنيا ماهر وإيناس كامل وخالد أنور وعابد عناني وألفت إمام، المسلسل أشرف على كتابته أمين جمال، وسيناريو وحوار شادي أسعد وخالد أبو بكر وإبراهيم ربيع، وإخراج أحمد خالد، ويدور في إطار دراما اجتماعية مشوّقة، متناولاً قضايا مثل الميراث وما يترتب عليه من صراعات تنشب داخل الأسرة الواحدة في مواجهة المصالح المادية، من خلال صراع 3 أشقاء على أملاك والدهم وهو لا يزال حياً، فيما تتصدى لأطماعهم شقيقتهم الوحيدة.

ويجمع المؤلف أمين جمال بين الإشراف على كتابة مسلسلي «بيت بابا» و«قسمة العدل»، ويقول عنهما في تصريحات لـ«الشرق الأوسط» إن أحداث «بيت بابا» تعرض في جزئها الأول عبر 25 حلقة فقط، بينما يعرض جزؤها الثاني في موسم آخر، ويلفت إلى أن المسلسل يطرح فكرة أب يعمل ناظر مدرسة قام بتربية أبنائه بطريقة سليمة لكن يتكشف له خلال الأحداث أن هناك أسراراً عديدة لم يعرفها عن أولاده.

ويضيف جمال أن «مسلسل (قسمة العدل) يطرح سؤالاً حول أحقية الأب في أن يضمن حق بناته بأن يمنحهن بعض أملاكه في حياته، ما يراه البعض أنه يثير غضب الأولاد ويتسبب في أزمات بين أفراد الأسرة».

وحول العرض في الفرصة الأخيرة قبل انطلاق موسم الدراما الرمضاني يقول جمال: «(الأوف سيزون) الآن بات مهماً مثل الموسم الرمضاني، وفكرة العرض في بداية السنة الجديدة جيدة وتستقطب جمهوراً يكون في ترقب لمشاهدة أعمال جديدة».

وإلى جانب هذه المسلسلات هناك أعمال أخرى يترقب عرضها قبل رمضان، من بينها «بطل العالم» لعصام عمر وفتحي عبد الوهاب وجيهان الشماشرجي، و«ابن النصابة» لكندة علوش ومعتز هشام، و«بنج كلي» لسلمى أبو ضيف ودياب، و«الذنب» لهاني سلامة ودرة وماجد المصري.

وبحسب الناقد سيد محمود، فإن «المنصات الإلكترونية أسهمت في تفكيك المواسم الدرامية، ليصبح موسم رمضان مهماً للكيانات الإنتاجية الكبيرة لكنه ليس كذلك للمنتج الفرد أو الشركات الصغيرة التي تقدم دراما الـ15 حلقة»، مضيفاً لـ«الشرق الأوسط»: «هذا التفكيك أدى لزيادة حجم الإنتاج الدرامي المصري ليرتفع لأكثر من 60 مسلسلاً في العام، ما أتاح فرصة كبيرة لعرض أعمال عديدة خارج الموسم الرمضاني».