ما أبرز السترات التي تتصدر موضة خريف 2025؟

كيف تنسقينها بأسلوب عصري؟

«لورو بيانا» طرحت مجموعة محدودة من القطع المستوحاة من الريف الإنجليزي منها سترات من التويد والشامواه (لورو بيانا)
«لورو بيانا» طرحت مجموعة محدودة من القطع المستوحاة من الريف الإنجليزي منها سترات من التويد والشامواه (لورو بيانا)
TT

ما أبرز السترات التي تتصدر موضة خريف 2025؟

«لورو بيانا» طرحت مجموعة محدودة من القطع المستوحاة من الريف الإنجليزي منها سترات من التويد والشامواه (لورو بيانا)
«لورو بيانا» طرحت مجموعة محدودة من القطع المستوحاة من الريف الإنجليزي منها سترات من التويد والشامواه (لورو بيانا)

كما للصيف خاماته وفساتينه المنسدلة بشفافية، كذلك للخريف قطع لا يمكن الاستغناء عنها؛ لأنها أصبحت رفيقة مثالية لتلك الأيام التي تنبعث فيها برودة من بين أشعة الشمس. قطع كثيرة نخص بها السترة أو الجاكيت. قطعة أثبتت أنها تجمع العملية بالأناقة، بغض النظر عن المكان والزمان. فهي مطابقة لأجواء العمل إذا تم ارتداؤها مع بنطلون من الصوف أو الحرير، وأيام الإجازات مع بنطلون جينز أو رياضي. وعندما تكون من المخمل أو الساتان، فهي مناسبة للمساء والسهرة.

بلغة الموضة، يمكن عدّها استثماراً لكل المواسم. حالياً، يقترحها المصممون بأساليب متنوعة حتى نختار ما يناسب الذوق الخاص ويواكب الموضة في الوقت ذاته. من الأسلوب الكلاسيكي الأنثوي المفصل على الخصر، مستحضراً جاكيت «البار» الذي أبدعه الراحل كريستيان ديور، أو الأسلوب المتأثر بأجواء الريف الإنجليزي، وهذا غالباً ما يكون عبارة عن سترات من التويد أو الصوف بنقشات الـ«هيرنغبون» أو «الكاروهات»، إلى الأسلوب الرجالي الذي تم تأنيثه، لكن يبقى وفياً لموضة لا تفرق بين الجنسين، وهو ما يتجسد هنا في سترات مزدوجة الأزرار تميل إلى الاتساع قليلاً، وغيرها من التصاميم المبتكرة التي تخاطب جيل «زي».

لم تختفِ الجرأة المبتكرة تماماً فهي مهمة لاستقطاب جيل الشابات بتفاصيلها مهما كانت غريبة (توري بيرش)

لكن مهما تغيرت التصاميم والأساليب، يبقى القاسم المشترك بينها سهولتها وأناقتها، سواء كانت من الجلد أو الشامواه أو من الصوف أو المخمل. ثم لا يمكن تجاهل أن بعضها أصبح عنواناً للحداثة، وما علينا سوى أن نتذكر تلك السترات التي طرحتها دار «بالنسياغا» في السنوات الأخيرة بأكتافها وأحجامها الضخمة. بالنسبة للبعض كانت كاريكاتورية، لكنها بالنسبة لجيل الشباب كانت وسيلتهم للتميز. الآن تم ترويض الأشكال المبالَغ فيها لكي ترافق امرأة أنيقة في الأيام التي لا تتطلب معطفاً واقياً من المطر وتتطلب بعض الدفء فقط. هذا لا يعني أن تصاميمها ابتعدت عن الجرأة الحداثية تماماً، فهي أحياناً من دون ياقات، وأحياناً أخرى بأكمام ضخمة وأكتاف عالية، وأحياناً مفككة بشكل متعمد. لكن هذه الجرأة ليست مجرد وسيلة لإخراجها من الماضي.

من أبرز هذه السترات حالياً والتي تستحق الاستثمار فيها، نقترح:

جاكيت الجلد

جاكيت الجلد قدمته دار «بيربري» بأساليب وخامات عدة كما طرزته بالأحجار (بيربري)

لم يغب الجلد تماماً عن ساحة الموضة، لكنه يعود هذا الخريف أكثر حداثة بأكمام واسعة وأطوال تتباين بين القصير الذي لا يتعدى الخصر والطويل الذي يغطي نصف الورك. أحياناً على شكل معطف طويل وأحياناً على شكل بدلة متكاملة، لكن يبقى الجاكيت من الأساسيات التي تناسب كل الأعمار والأذواق. دار «بيربري» اقترحته بأشكال عدة ولكل المناسبات.

جاكيت الشامواه

كايتي هولمز وجاكيت من الشامواه بأسلوب «سبور» (مانغو)

في الإطار نفسه، تعرف هذه الخامة عودة قوية، لا سيما بعد ظهورها في عروض أزياء عدة عاد فيها مصمموها إلى الغرب الأميركي والأسلوب البوهو. بدأت بالتسلل إلى هذه العروض في خريف 2023 عندما قدمتها «برادا» بقصات واسعة وخالية من أي تفاصيل زخرفية نالت الإعجاب؛ الأمر الذي شجعها على إعادة تقديمها لخريف 2025، بأسلوب رياضي مستوحى من جاكيت الـ«بومبر» الرياضي. دار «هيرميس» كذلك قدمته رياضياً، لكن بسحّاب، بينما تركت التصميم كلاسيكياً حتى لا يفقد عنصر الاستثمار الذي تنادي به الدار في كل منتجاتها. لكن بعيداً عن بيوت الأزياء العالمية، فإن محال شعبية تطرحه بالجودة نفسها وبأسعار أقل مثل «مانغو» التي ظهرت الممثلة كايتي هولمز بجاكيت بتصميم رياضي منها.

المحددة عند الخصر

أميرة وايلز كيت ميدلتون وإطلالة من «ديور» مكونة من جاكيت الـ«بار» المحدد عند الخصر ليتسع بعده (غيتي)

ويطلق عليها جاكيت «البار» لارتباطها بمبدعها كريستيان ديور في عام 1947. منذ ذلك الحين وهي تتجدد، لكنها شهدت هذا العام قفزة كبيرة بعد أن ظهرت بها الكثير من النجمات والطبقات المخملية، وعلى رأسهن كيت ميدلتون، أميرة ويلز. شدت إطلالتها أنظار العالم، وأعادت لهذا التصميم المزيد من البريق والإقبال. صحيح أنها لا تناسب الأيام العادية بسهولة نظراً لكلاسيكيتها، لكن بقليل من الذكاء يمكن الحصول على إطلالة مبتكرة وشبابية. مثلاً، يمكن تنسيقها مع قميص وبنطلون جينز وتركها مفتوحة.

«البلايز» مزدوج الأزرار

السترة الرجالية دخلت خزانة المرأة واكتسبت قوة (رالف لورين + هوكرتي + ماسيمو دوتي)

منذ أن ظهرت به الممثلة جوليا روبرتس في عام 1990 وهي تتسلم جائزة أحسن ممثلة مساندة عن فيلم «ستيل مانغوليا» Steel Magnolias وهو يغازل عالم المرأة. كان مصممه آنذاك الراحل جيورجيو أرماني، الذي رغم وفاته منذ أسابيع قليلة، خلَّف لنا أرشيفاً غنياً من السترات والبدلات الناعمة. هذا الموسم، اكتسب هذا الجاكيت المزدوج الأزرار قوة أكبر، خصوصاً وأن كثيراً من المصممين طرحوه بدلةً متكاملة مع بنطلونات واسعة، لكن للتنويع والاستفادة، يمكن اعتماد البلايزر وحده للتخفيف من «رجوليته» وكذلك تنسيقه مع «تي - شيرت» عوض قميص. وهذا تحديداً ما تتعمده المرأة في المناسبات المهمة، أولاً لترسيخ مكانتها في المجتمع وأيضاً لتسجيل مواكبتها لموضة عالمية باتت الخيوط فيها بين الذكوري والأنثوي رفيعة للغاية.

التويد والصوف

اقمشة دافئة مثل التويد والصوف بنقشات من أقاصي اسكتلندا في تشكيلة «فندي» للخريف (فندي)

وعلى ذِكر التأثير الرجالي، لا بد من الإشارة إلى تصدر الجاكيت المستوحى من الريف الإنجليزي ساحة الموضة هذا الخريف. هو في الغالب مصنوع من التويد أو الصوف المنقوش بأشكال مرتبطة بالثقافة الإنجليزية والاسكوتلندية مثل الكاروهات. كانت الطبقات الأرستقراطية البريطانية تلبسه للصيد والنزهات البرية، قبل أن يُدخله خياطو «سافيل» رو عالم الأناقة وباعوه للعالم. دار «لورو بيانا» الإيطالية قدمته مؤخراً في مجموعة مستوحاة من الريف الإنجليزي في فصل الخريف بألوانه وخاماته.


مقالات ذات صلة

«فاشن تراست أرابيا»: تشكيل جيل جديد من المصممين العرب

لمسات الموضة من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)

«فاشن تراست أرابيا»: تشكيل جيل جديد من المصممين العرب

من أبرز التحديات التي تواجه المصممين الناشئين صعوبة اختراق الأسواق العالمية، وهذا ما تحاول مبادرة «فاشن تراست أرابيا» تحقيقه بشراكتها مع متجر «هارودز».

جميلة حلفيشي (لندن)
لمسات الموضة تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)

هل تنقذ باريس الموضة البريطانية من تداعيات الأزمة الاقتصادية؟

لا يختلف اثنان أن لندن تواجه تحديات متزايدة في الحفاظ على زخمها التجاري في مرحلة ما بعد «بريكسيت» وعدم استقرار الاقتصاد العالمي.

«الشرق الأوسط» (لندن)
لمسات الموضة ياسين بونو وعبد الصمد الزلزولي وأزياء بتوقيع دار «بيغناتيلي» الإيطالية (.أ.ف.ب)

كأس العالم 2026 «تلعب» باحترافية على علاقة الموضة بكرة القدم

في التسعينات كانت القوة الإعلانية للعارضات «السوبر» تبعهم النجوم وفي المرحلة الحالية يبدو أنهم سلموا المشعل لنجوم كرة القدم.

جميلة حلفيشي (لندن)
لمسات الموضة عثمان في مزارع الورود بعيداً عن ملاعب كرة القدم (هنري جاك)

«هنري جاك» تكشف عن عطر ديمبيلي المفضل

مع اقتراب بطولة كأس العالم، وبينما تتجه أنظار عشاق كرة القدم إلى المستطيل الأخضر، تدور منافسة أخرى خارج الملاعب بين دور الرفاهية العالية للفوز بأسماء قادرة على…

«الشرق الأوسط» (لندن)

«فاشن تراست أرابيا»: تشكيل جيل جديد من المصممين العرب

من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)
من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)
TT

«فاشن تراست أرابيا»: تشكيل جيل جديد من المصممين العرب

من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)
من أعمال السعودي زياد بوعينين (فاشن تراست أرابيا)

وصل الفائزون بجائزة «فاشن تراست أرابيا» لعام 2025 إلى لندن مؤخراً. جاؤوا من بلدانهم يحملون معهم أحلامهم الكبيرة وطموحات تتجاوز حدودها المحلية. لكن لندن هنا ليست مجرد محطة احتفالية عابرة، بل جزء من خُطَّة استراتيجية تسعى إلى ربط المواهب الناشئة في المنطقة العربية وصناعة الأزياء العالمية عبر مزيج من الإرشاد المهني، وفرص البيع بالتجزئة والانخراط المباشر مع شبكة الفاعلين في القطاع.

انطلقت الفعاليات بحفل استقبال جمع الفائزين بعدد من الأسماء المبدعة والمؤثرة في مجالات الأزياء والتصميم والثقافة، مثل إميليا ويسكتيد وديفيد كوما وغيرهم من المصممين. لقاء لم يكن مجرد مناسبة اجتماعية، بل مساحة عمل ممتدة، كون هذا الحفل الافتتاحي فقط تمهيداً لثلاثة أيام من الجلسات المهنية ركَزت على بناء العلامة التجارية لكل واحد منهم، من خلال فهم استراتيجيات التجزئة والقيادة والتواصل وريادة الأعمال. فالنجاح حالياً لا يقتصر على التطوير الإبداعي، وبالتالي لا تكتفي «فاشن تراست أرابيا» منذ تأسيسها في عام 2018 بدعم هذا الجانب وحده ولا على تسليط الضوء على المواهب العربية، بل تسعى لتوفير أدوات عملية ولوجستية تساعدهم على تطوير مشاريع قابلة للاستمرار والنمو، ومع الوقت بناء علامات تتحول إلى حضور عالمي يتنافس مع الكبار.

وهذا ما تؤكده تانيا فارس، الشريكة المؤسسة لـ«فاشن تراست أرابيا» قائلةً: «إن دعم المواهب العربية لا يقتصر على الظهور الإعلامي والمظاهر الاحتفالية، بل يقوم على توفير أدوات فعالة تُمكِّنهم من تطوير مشاريع مستدامة»، مشيرةً إلى أهمية الجمع بين الإرشاد وخلق الفرص التجارية ضمن بيئة واحدة.

فمن أبرز التحديات التي تواجه المصممين في بداياتهم القدرة على اختراق منافذ تسويقية تؤمن بموهبتهم وتمنحهم مساحة للعرض. هنا تلعب المبادرات الداعمة دوراً حاسماً، عبر إدخال المواهب الناشئة مبكراً في شبكة من العلاقات المهنية. بالنسبة إلى «فاشن تراست أرابيا» نجحت في ربط شراكة مع متجر «هارودز» بلندن، عمرها قبل أربع سنوات.

بموجب هذه الشراكة، توفِّر «هارودز» منصة عرض ثابتة للفائزين، بشكل حصري سواء داخل المتجر أو عبر المنصة الرقمية الخاصة به، إضافةً إلى الترويج لهم عبر باقي قنواته التسويقية. الآن وأكثر من أي وقت مضى تزيد أهمية هذه الشراكة بالنظر إلى الوضع الاقتصادي العالمي غير المستقر نسبياً، حيث أصبحت فرص الظهور الدولي للمصممين الناشئين مرتبطة بالشراكات الكبيرة وبدور الأزياء العالمية، فيما يعاني المصممون المستقلون والشباب من شُح الفرص.

إلى جانب البُعد الذي توفره الشراكات مع متاجر مثل «هارودز»، فإن تأثير «فاشن تراست أرابيا» لا يقتصر على فتح أبواب العرض أو خلق فرص للبيع فحسب، بل يمتد إلى كشف المهارات التي تتوفر في المنطقة العربية من خلال مصممين يتمتعون بخيال خصب ورغبة في التفوق. وكالعادة، عكس الفائزون في دورة 2025، تبايناً في أساليبهم ومدارسهم الإبداعية. القاسم المشترك بينهم كان التشبث بالهوية. في أعمال المصرية فرح رضوان، مؤسِّسة علامة «RYR» ظهر جلياً تعاملها مع المجوهرات كمساحة للذاكرة أكثر من كونها امتداداً للتراث. ورغم استلهامها من تقاليد الصاغة في مصر القديمة، فإنها لا تُقدِّمها بترجمة حرفية أو بنزعة حنين إلى الماضي بل كإعادة صياغة داخل سياق معاصر يجمع روح باريس والقاهرة. هذا التداخل الجغرافي في عملية الإنتاج، والجمع في القطعة الواحدة بين الحرفة اليدوية والمواد الحديثة مثل الفضة الإسترليني والذهب عيار 18 قيراطاً والجلود والأحجار المختارة، هو ما يمنح أعمالها طبقة من التميز.

المغربية ليلي روكني، في المقابل، وهي مؤسسة «TALEL»، تتحرك في اتجاه مختلف. فهي تميل إلى خضِّ الهدوء البصري ولا تؤمن بإعادة تفسيره. عملية التصميم بالنسبة إليها تقوم على إدخال عناصر غير متوقعة في البنية الشكلية، سواء عبر النسب أو المواد أو العلاقة بين الأجزاء، بحيث تُصبح الحقيبة كتلة معمارية صغيرة مستلهَمة أحياناً من الفن المغربي وأحياناً من المدرسة الفرنسية. مشاركتها في مسابقة «فاشن تراست أرابيا» كانت لهدف واضح: «أتوق إلى تنمية علامتي عالمياً وتعزيز الجانب التجاري، وفي الوقت ذاته أتوق إلى اختبار أفكار جديدة ومبتكرة».

في جانب الأزياء الجاهزة، لا يختلف المغربي يوسف إدريسي، مؤسِّس علامة «لات فور وورك Late for Work»، كثيراً عن ليلى في رغبته في خض المتعارف عليه وخلق مقاربة تستند إلى تفكيك التصاميم التقليدية وإعادة تركيبها من الداخل. فالعلامة، وفق تصريحه، تنطلق من حس نقدي تتحول فيه التناقضات، بل حتى ما يعدّه البعض «عيوباً»، إلى جزء من اللغة التصميمية. يُوظِّف القصَّات غير المكتملة، والخطوط غير المتوازنة كعناصر تفاعلية مع الجسد. حسب قوله: «إنها نوع من العبثية المقصودة والبنية المدروسة».

في المقابل، ينتمي السعودي زياد بوعينين، الفائز بجائزة أفضل مصمم لأزياء المساء والسهرة، إلى مدرسة مختلفة تميل إلى التصاميم الكلاسيكية بلغة معاصرة بدل تفكيكها. يستمد خبرته وأفكاره من تنقلاته بين الخُبر وطوكيو ونيويورك وميلانو ولندن، وهو ما يمنح تصاميمه نكهة عالمية. يقول إنه عندما أطلق علامته بشكل رسمي عام 2021، انطلق من فكرة دمج الفن والثقافة بمرونة وانسيابية، مع مراعاة مفهوم الاستدامة كجزء أساسي من عملية التصميم المعاصر. ويؤكد بوعينين أن الاستدامة لا تتعارض مع الفخامة، بل هي جزء لا يتجزأ من خط الـ«هوت كوتور» بحكم أنه قائم على الحرفية العالية كما على عنصر توارث الأجيال للقطعة. رغم ما حققه من نجاح يتمثل في لائحة مهمة من الزبونات المهمات، فإن فوزه بجائزة أفضل مصمم في مسابقة «فاشن تراست أرابيا» هذا العام، فتح له أبواباً جديدة «من العلاقات مع صناع موضة ومؤثرين لهم وزن». فكلما توسَعت دائرة المعارف زادت المعرفة، وفق رأيه.


هل تنقذ باريس الموضة البريطانية من تداعيات الأزمة الاقتصادية؟

تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)
تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)
TT

هل تنقذ باريس الموضة البريطانية من تداعيات الأزمة الاقتصادية؟

تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)
تستهدف المنصة جذب أنظار العالم إلى المصممين البريطانيين الشباب (مجلس الأزياء البريطاني)

لا يختلف اثنان أن لندن تواجه تحديات متزايدة في الحفاظ على زخمها التجاري في مرحلة ما بعد «بريكسيت» وعدم استقرار الاقتصاد العالمي. صناعة الموضة لم تسلم من تبعات هذه المرحلة لكنها لم تستسلم لها، وتعمل على إيجاد حلول مستدامة. تاريخها يشهد لها بقدرتها على الصمود ومواجهة التحديات. كانت دائما الحلقة الأضعف بين العواصم العالمية: نيويورك، ميلانو، باريس، إلا أنها كانت تتفوق عليهم بخصوبتها في إنجاب مُبدعين شباب. جعلت من دمائهم الفائرة وجموحهم المجنون للابتكار ورقتها الرابحة دائماً، بحيث كانت تُصدِرهم لهذه العواصم لإنعاش ما يمكن إنعاشه من بيوت أزياء عريقة، وليس أدل على هذا من جون غاليانو في «ديور» سابقاً وألكسندر ماكوين في «جيفنشي» وفيبي فيلو في «سيلين» وستيلا ماكارتني في «كلوي» و«لويز تروتر» حالياً في دار «بوتيغا فينيتا»، وهلم جراً، من الأسماء التي تركت بصماتها في باريس وميلانو.

من عرض علامة «لابروم» (موقع لابروم)

فهذه الدماء الشابة جعلت من أسبوع لندن في فترة من الفترات أقوى من ميلانو ونيويورك من ناحية الابتكار. لكن شتان بين الأمس واليوم. فالأوضاع الاقتصادية في بريطانيا عموماً ووضع صناعة الموضة في لندن خصوصاً، ليسا في أفضل حالاتهما هذه الأيام. صحيح أن لندن لم تفقد روحها الإبداعية، إلا أن محاولات ترويض هذا الإبداع لإرضاء الجانب التجاري باتت ملموسة. ثم جاءت الأزمة الاقتصادية العالمية، وخروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي ثم الحروب المتتالية، لتزيد الوضع تعقيداً. لهذا كان لا بد من البحث عن منفذ يفتح أماما مصمميها أبواب الأسواق العالمية بشكل مستدام. وهنا أعلن المجلس البريطاني للأزياء التزامه بتعزيز منصة «London Show Rooms» التي تقام خلال أسبوع الموضة الرجالي في باريس بين 25 و30 يونيو (حزيران) الحالي، وذلك لأربع سنوات قادمة، في محاولة لتوفير مساحة أكثر تركيزاً خلال واحدة من أكثر الفترات أهمية في روزنامة الموضة العالمية: أسبوع الموضة الرجالية.

من تصاميم «بالمر هاردينغ» (موقع مجلس الأزياء)

شرحت لورا وير، الرئيسة التنفيذية للمجلس الفكرة قائلة إن البرنامج «يهدف إلى تعميق حضورنا في الأسواق العالمية الرئيسية عبر توفير فرص مستدامة لنمو أعمال المصممين البريطانيين وتعزيز مرونتهم التجارية، وباريس تُمثّل محوراً أساسياً في هذه الرؤية. فهي بوابة مهمة للتوسع الدولي وتمكين المصممين من الوصول إلى جماهير جديدة وشراكات وفرص عالمية».

اختار المجلس للمشاركة في هذا المعرض عدداً من الأسماء الواعدة مثل كليو بيبيات، يودون تشوي، لابروم لندن، نيكولاس دايلي، بالمر أند هاردينغ، توندولو، وآخرين.

أغلب المشاركين في المعرض من خريجي برامج داعمة للشباب الواعدين (موقع مجلس الأزياء)

أغلبهم استفادوا من برامج دعم المواهب التابع للمجلس البريطاني للأزياء «نيو جين» و«فاشن إيست» ويأتي هذا التوسع ضمن برنامج «بي.إف.سي إنترناشيونال» أحد المحاور الرئيسية لاستراتيجية المجلس «BFC 2030: Access, Creativity, Growth» التي تركز على تعزيز فرص الوصول إلى الأسواق الدولية ودعم الإبداع وتحقيق نمو مستدام للمصممين البريطانيين الشباب. وبحسب المجلس، فإن الخطوة تُمثّل مرحلة جديدة لتطوير معرضها الباريسي كمنصة تستقبل حضوراً عالمياً أوسع، مع خطط مستقبلية لإطلاق صيغ عرض جديدة وشراكات وأنشطة تسويقية تهدف إلى ربط المصممين البريطانيين بأسواق وفرصة دولية إضافية.


حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر

حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر
TT

حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر

حذاء شاكيرا الرياضي يكتب فصلاً جديداً في أناقة المستطيل الأخضر

في العاصمة المكسيكية مكسيكو سيتي، حيث تتمازج حرارة المدرجات بشغف الساحرة المستديرة، لم تكتفِ النجمة الكولومبية شاكيرا بإشعال الحماس عبر أغنية المونديال الرسمية «داي داي»، بل خطفت الأضواء بـ«ضربة معلم» في عالم الموضة الرياضية.

تحول حذاء النجمة على العشب الأخضر من مجرد تفصيل متمم للإطلالة إلى بيان فني صاخب يعيد تعريف أزياء الملاعب، ويمزج بكبرياء بين التمرد الأنثوي ومتطلبات الأداء الحركي الفائق في افتتاح كأس العالم 2026.

شاكيرا تألقت في تقديم الحفل الموسيقي (رويترز)

هندسة الجاذبية على المستطيل الأخضر

في وقت كان العالم يترقب فيه دوران الكرة، اختارت شاكيرا أن تؤسس لمنطقها الخاص في الحركة، حيث اعتلت المسرح بحذاء رياضي ضخم ذي منصة مرتفعة (Platform) من العلامة النيويوركية المتمردة R13.

الحذاء، الذي ينتمي إلى طراز «Riot High-Top» والمصنوع من الجلد الأبيض الناصع، جاء بكعب شاهق يصل إلى 4.45 سنتيمتر مدعوماً بقاعدة سميكة بارتفاع 3.8 سنتيمتر.

هذا الخيار الاستثنائي شكّل تحدياً صارخاً للقواعد التقليدية لملابس الملاعب، مانحاً النجمة قامة ممشوقة وثباتاً راسخاً تناغم بدقة مع لوحات فرقتها الراقصة.

من ثورة «الحفاء» إلى صخب الـ «غرانج» (Grunge) النيويوركي

شاكيرا تقدمت الفنانين في حفل افتتاح كأس العالم 2026 (رويترز)

تاريخياً، ارتبطت هوية شاكيرا المونديالية بالتحرر، ففي نسخة جنوب أفريقيا 2010 وأغنيتها الشهيرة «واكا واكا»، آثرت الغناء حافية القدمين لتكريس اتصالها العضوي بالأرض.

أما في مكسيكو سيتي، فقد عكس الحذاء الرياضي المستوحى من كلاسيكيات كرة السلة تحولاً جذرياً نحو جماليات الـ«Grunge» المعاصرة.

لقد كان هذا التصميم بمثابة درع ذكي، أمن لركبتيها وكاحليها الحماية القصوى أثناء أداء رقصاتها المعقدة والسريعة، لتثبت للعالم أن الأناقة الرفيعة لا تقصي الكفاءة البدنية.

فلسفة اللون وتناغم الإيقاع البصري

لم يكن اختيار الحذاء الأبيض معزولاً عن سياقه الفني، بل جاء بتنسيق مبتكر صممته دار Off-White بالتعاون مع منسق أزيائها نيكولاس برو. وتمثلت اللمسة الذكية في استبدال الأربطة التقليدية بأخرى ذات لون أصفر فوسفوري مشع تحاكي روح العلم الكولومبي وتتناغم مع بدلتها الرياضية، بينما أضفت نظارات بالنسياغا Balenciaga المستقبلية هالة من الغموض الثوري. هذا المزيج المدروس يعكس كيف تحول الرموز الفنية «المستطيل الأخضر» إلى منصة عرض أزياء عالمية تحاكي جيل الحداثة.