فنانات مصريات يتحدثن عن كواليس عملهن مع عادل إمام

وصفنه بـ«السند» و«المُبهج» و«الكاريزما الطاغية» في عيد ميلاده الـ85

الفنان المصري الكبير عادل إمام (حسابه على «فيسبوك»)
الفنان المصري الكبير عادل إمام (حسابه على «فيسبوك»)
TT

فنانات مصريات يتحدثن عن كواليس عملهن مع عادل إمام

الفنان المصري الكبير عادل إمام (حسابه على «فيسبوك»)
الفنان المصري الكبير عادل إمام (حسابه على «فيسبوك»)

يحتفي الوسط الفني والإعلامي المصري ومتابعون على «السوشيال ميديا» بعيد الميلاد الـ85 للفنان المصري الكبير عادل إمام، الذي يوافق 17 مايو (أيار) الحالي.

ويشهد الاحتفال السنوي بعيد ميلاد «الزعيم» اجتماع عائلته، وحضور عدد من أصدقائه المقربين بالوسط الفني، لا سيما بعد تواريه عن الأضواء واختياره البقاء في منزله وسط عائلته وأحفاده منذ تقديمه مسلسل «فلانتينو»، الذي عُرض في موسم دراما رمضان 2020.

وقدّمت فنانات مصريات كثيرات البطولة النسائية أمام «الزعيم»، في أعماله الفنية؛ من بينهن: ميرفت أمين، وسهير رمزي، ونيللي، ويسرا، ولبلبة، وإلهام شاهين، وعايدة رياض، ونيللي كريم، وداليا البحيري، ودلال عبد العزيز، وشيرين سيف النصر، وشيرين، وشريهان، وليلى علوي، وغيرهن.

وتحدث بعضهن لـ«الشرق الأوسط»، عن كواليس عملهن مع «الزعيم»؛ إذ أجمعن على أنها تميّزت بمزيج من «الضحك واللعب والجد والحب»، وأكدن أنه كان سنداً لهن وصاحب شخصية مرحة وكاريزما طاغية؛ مما جعله ينفرد بصدارة عرش النجومية لمدة تزيد على 60 عاماً.

إلهام شاهين وعادل إمام (صفحة شاهين بـ«فيسبوك»)

من جانبها، تقول الفنانة إلهام شاهين إن عادل إمام زعيم بمعنى الكلمة، فهو يتمتع بحضور طاغٍ أمام الكاميرا وخلفها، وهي تفخر بأنها وقفت للمرة الأولى أمام الكاميرا بالسينما معه في فيلم «أمهات في المنفى». كما حصلت على جائزة «أحسن ممثلة» للمرة الأولى في حياتها عن دورها في فيلمه «الهلفوت».

وتؤكد إلهام شاهين أنها محظوظة بالعمل معه؛ لأنه محبٌ لزملائه، وحريص على تدليل وتميّز فريق عمله، لافتة إلى «أنه فنان استثنائي، يجمع بين الالتزام والسلاسة، وخفة الدم، والنصح والثقافة، في كواليسه».

بينما وصفت الفنانة لبلبة التي شاركت «الزعيم» في أعمال عدة -من بينها: فيلما «عصابة حمادة وتوتو»، و«خلي بالك من جيرانك»، ومسلسلا «مأمون وشركاه»، و«صاحب السعادة»- بأنه «مؤسسة فنية»، لافتة إلى أن «كواليس أعماله كانت مليئة بالحب والمرح والجد، لا يقبل إلا بالنجاح والتميز، يحرص على متابعة كل شيء في هدوء، ويوجه ويضحك، ويداعب الجميع بخفة دمه ورشاقة حضوره».

من كواليس فيلم «عريس من جهة أمنية» (حساب إمام على «فيسبوك»)

وتضيف لبلبة: «أعتبر عيد ميلاد (الزعيم)، عيداً لنا جميعاً، فقد أمتعنا بحضوره، وجعلنا نعيش معه الفن على أصوله، فهو ليس فناناً عادياً، بل أسّس مشواره الطويل بالتعب والكفاح». وتلفت: «لا تكفيني مجلدات للحديث عن كواليس أعمالي مع (الزعيم) وعن علاقتي به على كل المستويات».

احتفاء فني وإعلامي مصري واسع بعيد ميلاد الزعيم

ويحظى عادل إمام، المولود في محافظة الدقهلية (دلتا مصر) عام 1940 بجماهيرية كبيرة بمصر والعالم العربي، إذ قدّم طوال مسيرته الفنية التي بدأها مطلع ستينات القرن الماضي، بطولات فنية عدة، من بينها: أفلام «حب في الزنزانة»، و«الغول»، و«المنسي»، و«الحريف»، و«الإرهابي»، و«طيور الظلام»، و«بخيت وعديلة»، و«الإرهاب والكباب»، و«مرجان أحمد مرجان»، و«السفارة في العمارة»، و«عمارة يعقوبيان»، و«بوبوس»، ومسلسلات «أحلام الفتى الطائر»، و«دموع في عيون وقحة»، و«فرقة ناجي عطا الله»، و«صاحب السعادة»، و«أستاذ ورئيس قسم»، و«مأمون وشركاه»، و«عفاريت عدلي علام»، و«عوالم خفية»، ومسرحيات «مدرسة المشاغبين»، و«الواد سيد الشغال»، و«بودي جارد»، و«شاهد ماشفش حاجة»، و«الزعيم».

عادل إمام وهالة صدقي في لقطة من مسلسل «عفاريت عدلي علام» (الشركة المنتجة للمسلسل)

وقالت هالة صدقي التي شاركت «الزعيم»، في مسلسل «عفاريت عدلي علام»، إن إمام يُعدّ كبير الفن والفنانين في مصر، وإن كواليس أعماله غاية في الحب والالتزام، فهو من أهم الممثلين الذين حافظوا على مكانتهم لثلاثة أجيال، وحقّق المعادلة الصعبة وقدّم أفلاماً مهمة جمعت بين القضية الجادة والكوميديا، مثل: «الإرهاب والكباب»، و«طيور الظلام».

ويتصدّر اسم عادل إمام بين الحين والآخر «التريند» بمواقع «سوشيالية»، بسبب تعرضه لشائعات عدة على مدار مشواره؛ تنوعت بين الاعتزال، والمرض، والوفاة، لكنه تجاهلها. في حين يحرص شقيقه المنتج عصام إمام، ونجلاه المخرج رامي إمام، والممثل محمد إمام، على طمأنة جمهوره ومحبيه في كل ظهور إعلامي لهم.

لقطة من فيلم «اللعب مع الكبار» (الشركة المنتجة)

عايدة رياض التي شاركت «الزعيم» في مشهد كوميدي على نيل القاهرة؛ حيث يتشاجران بعد أن تأخر «حسن بهنسي بهلول»، في اتخاذ خطوة الزواج بها خلال أحداث فيلم «اللعب مع الكبار»، قالت إن «الزعيم» في كواليس أعماله يحب الفريق، ويعتاد إحضار الطعام من منزله، ويجلس مع الجميع رغم نجوميته التي لم تطغ على إنسانيته.

وأثنت سهير رمزي التي شاركت «الزعيم» في أفلام، «رجل فقد عقله»، و«حتى لا يطير الدخان»، و«الكل عاوز يحب»، و«ممنوع في ليلة الدخلة»، و«24 ساعة حب»، على مشوار إمام وأخلاقه، مؤكدة أن «الزعيم» يحتل مكانة خاصة في حياتها؛ لأنه كان صديقاً شخصياً لوالدتها، وأن «كواليس أعماله لا تختلف عن حياته وطباعه فهو إنسان راقٍ، يتمتع بخفة الدم والحس الكوميدي. وتضيف: «عادل يبحث عن كل فرد، ويتأكد من وجود الجميع، ويطمئن على كل التفاصيل».

عادل إمام وسهير رمزي في لقطة من فيلم «حتى لا يطير الدخان» (الشركة المنتجة)

وخلال حفل «جوي أووردز»، الذي أُقيمت فعالياته على مسرح «أبو بكر سالم»، في العاصمة السعودية الرياض، مطلع العام الماضي 2024، تسلّم نجلاه محمد ورامي جائزة استثنائية باسم «زعيم الفن العربي»، نيابة عن والدهما. كما كرّمه «المهرجان القومي للمسرح المصري»، في دورته الـ16، خلال دورة المهرجان التي حملت اسمه، عام 2023.

المستشار تركي آل الشيخ يسلّم نجلي عادل إمام جائزة «الزعيم» في حفل «جوي أووردز» (صفحة تركي آل الشيخ بـ«فيسبوك»)

الفنانة مشيرة إسماعيل التي شاركت «الزعيم» في مسلسل «دموع في عيون وقحة»، وفيلم «إحنا بتوع الأتوبيس»، ومسرحية «الواد سيد الشغال»، أكدت أن كواليس المسرح مع عادل إمام مختلفة، قائلة: «كنا نحرص على الجلوس معاً لشرب القهوة والحديث في أمور عدة، وبعد ذلك نستعد لوضع (الماكياج)، ويبدأ العرض، وبعد الانتهاء نتوجه إلى غرفة (الزعيم) للجلوس معه، والحديث عما جرى في أثناء العرض وبكاء الأطفال بالمسرح، والاتفاق على العشاء معاً في بعض الأحيان».

عادل إمام ومشيرة إسماعيل في لقطة من مسرحية «الواد سيد الشغال» (يوتيوب)

ولفتت مشيرة إلى أن «الزعيم»، يؤكد بأفعاله أن فريق عمله شخص واحد؛ حيث يُعطي كل ذي حق حقه، وفي الوقت نفسه يعي مكانته الفنية، ويحرص على طقوسه الخاصة بالمسرح.


مقالات ذات صلة

«الملحد» للعرض في السينمات المصرية بعد معركة مع الدعاوى القضائية

يوميات الشرق «الملحد» تعرَّض لعدد من الدعاوى القضائية التي طالبت بمنع عرضه (الشركة المنتجة)

«الملحد» للعرض في السينمات المصرية بعد معركة مع الدعاوى القضائية

بعد معركة مع الدعاوى القضائية، أعلنت الشركة المنتجة لفيلم «الملحد» طرحه في دور العرض السينمائي بمصر يوم 31 ديسمبر الحالي.

داليا ماهر (القاهرة )
يوميات الشرق المخرجة المصرية سارة جوهر (الشرق الأوسط)

المخرجة سارة جوهر: «عيد ميلاد سعيد» ينافس بقوة على «الأوسكار»

تؤكد المخرجة المصرية سارة جوهر أن قوة فيلمها تكمن في قدرته على التأثير في المشاهد، وهو ما التقطته «فارايتي» بضمّها لها إلى قائمتها المرموقة.

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق صوَّر المخرج الفيلم في ظروف صعبة (الشركة المنتجة)

«الشاطئ الأخير»... فيلم بلجيكي يرصد مأساة واقعية من قلب أفريقيا

رغم التحديات الأمنية واللوجيستية وعزلة القرية في غامبيا، فإن المخرج البلجيكي يشعر بالرضا عن التجربة التي خلّدت اسم «باتيه سابالي».

أحمد عدلي (الدوحة)
يوميات الشرق بوستر الوثائقي السعودي «سبع قمم» (الشرق الأوسط)

من «المنطقة المميتة» إلى شاشات جدة... حين تتحوَّل القمم إلى مرآة للإنسان

قدَّم وثائقي «سبع قمم» سيرة رجل فَقَد ملامح المدير التنفيذي عند «المنطقة المميتة» في "إيفرست"، ليبقى أمام عدسة الكاميرا إنساناً يسأل نفسه: لماذا أواصل؟

أسماء الغابري (جدة)
يوميات الشرق النجم الأميركي ليوناردو دي كابريو (رويترز)

ليوناردو دي كابريو يحذر الممثلين الشباب من خطأ واحد يضر بمسيرتهم

أصدر النجم ليوناردو دي كابريو تحذيراً للممثلين الشباب، موضحاً سبب رفضه عروضاً ضخمة في بداية مسيرته الفنية الحافلة.

«الشرق الأوسط» (واشنطن)

كريتي سانون تروي رحلتها من دروس شاروخان إلى شجاعة الاختيار

الفنانة الهندية تحدثت عن تجربتها في السينما (مهرجان البحر الأحمر)
الفنانة الهندية تحدثت عن تجربتها في السينما (مهرجان البحر الأحمر)
TT

كريتي سانون تروي رحلتها من دروس شاروخان إلى شجاعة الاختيار

الفنانة الهندية تحدثت عن تجربتها في السينما (مهرجان البحر الأحمر)
الفنانة الهندية تحدثت عن تجربتها في السينما (مهرجان البحر الأحمر)

في واحدة من أكثر الجلسات جماهيرية في مهرجان البحر الأحمر السينمائي هذا العام، حلّت الممثلة الهندية كريتي سانون في ندوة حوارية تحوّلت سريعاً من حوار تقليدي إلى عرض كامل تفاعل خلاله الجمهور بحماسة لافتة، حتى بدا المشهد وكأنه لقاء بين نجمة في ذروة تألقها وجمهور وجد فيها مزيجاً من الذكاء والعفوية والثقة.

منذ اللحظة الأولى، بدا واضحاً أن الجمهور جاء محملاً بأسئلته، فيما شجع التفاعل الجماهيري الممثلة الهندية على أن تجيب بصراحة عن كل ما يتعلق بمسيرتها، ومن بين كل أسماء الصناعة، لم يلمع في حديثها كما لمع اسم شاروخان. توقفت عند ذكره كما يتوقف شخص أمام لحظة صنعت في داخله تحولاً، وصفته بأنه «الأكثر ذكاءً وخفة ظل» ممن قابلتهم، ومثال حي على أن الفروسية والذوق الرفيع لا يزالان ممكنَين في صناعة صاخبة.

واستعادت كريتي كيف كان شاروخان ينظر إلى من يتحدث معه مباشرة، وكيف يمنح الجميع احتراماً متساوياً، حتى شعرت في بداياتها بأنها تلميذة تقع فجأة في حضرة أستاذ يعرف قواعد اللعبة من دون أن يستعرضها، ومع أن كثيرين يرون أن سانون دخلت عالم السينما من باب الجمال والأزياء، فإنها أكدت أن دراستها للهندسة لعبت دوراً في دخولها مجال الفن باعتبار أنها تعلمت منها أن كل شيء يجب أن يكون منطقياً وقائماً على أسئلة لماذا؟ وكيف؟

وأوضحت أن تحليل الأمور ومراجعتها منحتاها أدوات لم يمتلكها ممثلون آخرون، مروراً بتجارب وورشات تمثيل طويلة، فيما كانت هي تتعلم على أرض الواقع عبر طرح الأسئلة، حتى تلك التي قد يضيق منها البعض أو يعدها دليلاً على التردد.

الممثلة الهندية خلال جلستها الحوارية (مهرجان البحر الأحمر)

توقفت أيضاً في حديثها عند واحدة من أكثر محطاتها صعوبة، شخصية الروبوت «سيفرا» في فيلم «لقد وقعت في شرك كلامك»، شارحة أنها كانت لعبة توازن دقيقة بين أن تكون آلة بما يكفي ليصدّقها المشاهد، وإنسانة بما يكفي ليُصدّقها شريكها في الفيلم، مشيرة إلى أنها لم ترمش في أثناء الحوارات، وضبطت كل حركة لتكون دقيقة ومحسوبة، ورغم أنها معروفة بخفة الحركة و«العثرات الطريفة» كما وصفت نفسها، فإن أكثر ما أسعدها في الفيلم كان مشهد «الخلل» الذي ابتكرته بنفسها، لتمنح الشخصية ملمساً أكثر واقعية.

لكن اللحظة الأكثر دفئاً كانت عندما تحدثت عن الموسيقى، وعن دورها في مسيرتها؛ حيث روت كيف كانت غرف التسجيل التي تعمل فيها مع الملحّنين تشبه «متجر حلوى»، وكيف كان اللحن يُولد من جلسة ارتجال بسيطة تتحول بعد دقائق إلى أغنية جاهزة، ومع أن الجلسة كانت مليئة بالضحك واللحظات الخفيفة، فإنها لم تخفِ الجانب العميق من تجربتها، خصوصاً عندما تحدثت عن انتقالها من الإعلانات والصدفة إلى البطولة السينمائية.

وروت كيف أن فيلم «ميمي» منحها مساحة أكبر مما حصلت عليه في أي عمل سابق، وغيّر نظرتها إلى نفسها بوصفها ممثلة، مؤكدة أن ذلك العمل حرّرها من الحاجة الدائمة إلى إثبات ذاتها، وأعطاها الشجاعة لاختيار أدوار أكثر مجازفة. ومنذ ذلك الحين -كما تقول- لم تعد في سباق مع أحد، ولا تبحث عن لائحة إيرادات، بل عن أن تكون أفضل مما كانت عليه أمس.

وحين سُئلت عن فيلمها الجديد «تيري عشق مين» وعن موجة النقاشات التي أثارها على مواقع التواصل، أكدت أنها تتابع الآراء بشغف، لأن السينما تشبه اللوحة الفنية التي يراها كل شخص من زاوية مختلفة، مشيرة إلى أن الناس يتفاعلون مع قصة الفيلم، لأنهم قد عرفوا في حياتهم شخصاً مثل الممثلين.

وأكدت أن جزءاً من التفاعل يرجع إلى كون العمل يعرض الحب السام من جهة، لكنه يتيح للشخصية النسائية أن تُسمّيه وتواجهه، وهذا ما تعدّه تطوراً مهماً في كتابة الشخصيات النسائية، فلم تعد المرأة مجرد ضحية أو محبوبة مثالية، «فالمرأة المعاصرة على الشاشة يمكن أن تكون معقدة، متناقضة، واقعية، ومحبوبة رغم كل ذلك»، حسب تعبيرها.


جيسيكا ألبا تكشف عن مشروع سينمائي مع هيفاء المنصور

جيسيكا ألبا خلال حضورها مهرجان البحر الأحمر (إدارة المهرجان)
جيسيكا ألبا خلال حضورها مهرجان البحر الأحمر (إدارة المهرجان)
TT

جيسيكا ألبا تكشف عن مشروع سينمائي مع هيفاء المنصور

جيسيكا ألبا خلال حضورها مهرجان البحر الأحمر (إدارة المهرجان)
جيسيكا ألبا خلال حضورها مهرجان البحر الأحمر (إدارة المهرجان)

كشفت الفنانة الأميركية جيسيكا ألبا عن ملامح مشروع سينمائي جديد يجمعها بالمخرجة السعودية هيفاء المنصور، مشيرة خلال ندوتها في «مهرجان البحر الأحمر السينمائي» إلى أن هذا التعاون لم يتشكل بين ليلة وضحاها، بل جاء نتيجة نقاشات طويلة امتدت على مدار سنوات.

وأوضحت في اللقاء الذي أقيم، الجمعة، أن الفكرة التي استقرتا عليها تدور حول قصة إنسانية عميقة تتناول علاقة ابنة بوالدها المتقدّم في العمر، ضمن سردية تقترب من تفاصيل العائلة وتحولاتها، وتسلّط الضوء على هشاشة العلاقات حين تواجه الزمن، وما يتركه ذلك من أسئلة مفتوحة حول الذاكرة والواجب العاطفي والمسؤولية المتبادلة.

وأضافت أن ما شدّها إلى المشروع ليس موضوعه فقط، بل الطريقة التي تقارب بها هيفاء المنصور هذه العلاقات الحسّاسة وتحولها إلى لغة بصرية تتسم بالهدوء والصدق، لافتة إلى أن «هذا التعاون يمثّل بالنسبة لي مرحلة جديدة في اختياراتي الفنية، خصوصاً أنني أصبحت أكثر ميلاً للأعمال التي تمنح الشخصيات النسائية مركزاً واضحاً داخل الحكاية، بعيداً عن الأنماط التقليدية التي سيطرت طويلاً على حضور المرأة في السينما التجارية».

وأشارت إلى أنها تبحث اليوم عن قصص تستطيع فيها المرأة أن تظهر بوصفها شخصية كاملة، تملك مساحتها في اتخاذ القرارات والتأثير في مسار الحكاية، وهو ما تراه في مشروعها مع المنصور، الذي وصفته بأنه «قريب من قلبها»؛ لأنه يعيد صياغة علاقة الأم والابنة من منظور مختلف.

وخلال الندوة، قدّمت ألبا قراءة موسّعة لتغيّر مسارها المهني خلال السنوات الأخيرة، فهي، كما أوضحت، لم تعد تنظر إلى التمثيل بوصفه مركز عملها الوحيد، بل بات اهتمامها الأكبر موجّهاً نحو الإنتاج وصناعة القرار داخل الكواليس.

وأكدت أن دخولها عالم الإنتاج لم يكن مجرد انتقال وظيفي، وإنما خطوة جاءت نتيجة إحساس عميق بأن القصص التي تُقدَّم على الشاشة ما زالت تعكس تمثيلاً ناقصاً للنساء وللأقليات العرقية، خصوصاً للمجتمع اللاتيني الذي تنتمي إليه.

وتحدثت ألبا عن تجربة تأسيس شركتها الإنتاجية الجديدة، معتبرة أن الهدف منها هو خلق مساحة لصناع المحتوى الذين لا يجدون غالباً فرصة لعرض رؤاهم، موضحة أن «غياب التنوّع في مواقع اتخاذ القرار داخل هوليوود جعل الكثير من القصص تُروى من زاوية واحدة، ما أدّى إلى تكريس صور نمطية ضيّقة، خصوصاً فيما يتعلّق بالجاليات اللاتينية التي غالباً ما تظهر في الأعمال ضمن أدوار مرتبطة بالعنف أو الجريمة أو الأعمال الهامشية».

وشددت على أنها تريد أن تساهم في معالجة هذا الخلل، ليس عبر الخطابات فقط، بل من خلال إنتاج أعمال تظهر فيها الشخصيات اللاتينية والعربية والنساء بصورة كاملة، إنسانية، متنوّعة، لافتة إلى أن تنوّع التجارب الحياتية هو العنصر الذي يجعل صناعة السينما أكثر ثراء، وأن غياب هذا التنوع يجعل الكثير من الكتّاب والمخرجين عاجزين عن تخيّل شخصيات خارج ما اعتادوا عليه.

وأضافت أن مهمتها اليوم، من موقعها الجديد، هي فتح المجال أمام أصوات غير مسموعة، سواء كانت نسائية أو تنتمي إلى أقليات ثقافية واجتماعية، لافتة إلى أنها تعمل على تطوير فيلم جديد مع المخرج روبرت رودريغيز، يعتمد على مزيج من الكوميديا العائلية وأجواء أفلام السرقة، مع طاقم تمثيل لاتيني بالكامل.

وأوضحت أن هذا العمل يأتي امتداداً لرغبتها في دعم المواهب اللاتينية، وفي الوقت نفسه تقديم أعمال جماهيرية لا تُختزل في سرديات العنف أو الهوامش الاجتماعية، واصفة المشروع بأنه خطوة مختلفة على مستوى بنية الحكاية؛ لأنه يجمع بين الترفيه والأسئلة العائلية، ويقدّم الشخصيات اللاتينية في إطار طبيعي وغير مصطنع.

وتوقفت جيسيكا عند مشاركتها المرتقبة في فيلم «الشجرة الزرقاء»، ويتناول علاقة أم بابنتها التي تبحث عن استقلاليتها رغم حساسية ظروفها موضحة أن ما جذبها لهذا العمل هو طبيعته الهادئة، واعتماده على بناء علاقة حميمة بين شخصيتين، بعيداً عن الصراعات المفتعلة، معتبرة أن هذا النوع من الحكايات يمثّل مرحلة أصبحت قريبة جداً منها في هذه الفترة من حياتها.


«الآثار المسترَدة»... محاولات مصرية لاستعادة التراث «المنهوب»

جهود مصرية متواصلة لاسترداد الآثار المهرَّبة إلى الخارج (وزارة السياحة والآثار)
جهود مصرية متواصلة لاسترداد الآثار المهرَّبة إلى الخارج (وزارة السياحة والآثار)
TT

«الآثار المسترَدة»... محاولات مصرية لاستعادة التراث «المنهوب»

جهود مصرية متواصلة لاسترداد الآثار المهرَّبة إلى الخارج (وزارة السياحة والآثار)
جهود مصرية متواصلة لاسترداد الآثار المهرَّبة إلى الخارج (وزارة السياحة والآثار)

في إطار الجهود المصرية المستمرة للحفاظ على التراث وحمايته واستعادة الآثار المصرية المنهوبة من الخارج وصيانتها، تعدَّدت الجهود الرسمية والأهلية والبحثية والأكاديمية للعمل على حفظ التراث واستعادة الآثار المُهرَّبة، واستضافت مكتبة الإسكندرية مؤتمراً علمياً، بالتعاون مع مؤسسة ألمانية، تناول استرداد الآثار المصرية من الخارج، وحفظ وصيانة التراث.

وركز المؤتمر على تجارب مصر في استرداد القطع الأثرية التي خرجت من البلاد بطرق غير قانونية، سواء عبر المتاحف الأجنبية أو الأسواق غير المشروعة. وشارك فيه عدد من المسؤولين والخبراء المصريين والدوليين، وتم عرض نماذج بارزة من الآثار المسترَدة حديثاً، مثل التوابيت المذهبة والقطع الخشبية النادرة، مع مناقشة الإجراءات القانونية والدبلوماسية التي اعتمدتها مصر لاستعادة هذه القطع الأثرية وحمايتها بوصفها جزءاً من التراث العالمي.

وأكد عالم الآثار المصرية، الدكتور حسين عبد البصير، أن هذه الجهود تمثل رسالةً قويةً للعالم حول أهمية حماية التراث الثقافي المصري والعربي والعالمي، وأن استعادة كل قطعة أثرية هي خطوة نحو الحفاظ على الهوية الوطنية وإعادة حق الأجيال القادمة في التراث الحضاري لمصر، والعالم العربي، والعالم.

وأضاف لـ«الشرق الأوسط» أن دور المجتمع المدني والجمعيات الأثرية مهم في دعم هذه الجهود، من خلال التوعية، والبحث العلمي، والتعاون مع المنظمات الدولية؛ لتقوية موقف مصر القانوني في مواجهة التجارة غير المشروعة بالآثار.

جانب من المؤتمر الذي ناقش الآثار المسترَدة وحفظ التراث (الشرق الأوسط)

وتحت عنوان «الاتجار بالآثار سرقة للتاريخ وطمس للهوية»، تحدَّث الدكتور شعبان الأمير، أستاذ ترميم الآثار ومواد التراث بكلية الآثار بجامعة الفيوم، وتناول التنقيب والاتجار بالآثار وتقارير اليونيسكو حول هذه العمليات، التي تُقدَّر بنحو 10 مليارات دولار سنوياً، وهي ثالث أكبر عملية تجارية بعد المخدرات والسلاح على مستوى العالم.

وقال لـ«الشرق الأوسط» إن «حماية التراث واجب وطني ومجتمعي، والاتجار بالآثار يعدّ سرقةً للتاريخ وطمساً ومحواً وفقداناً للهوية». وأشار إلى أن المؤتمر تناول أبحاثاً حول تطبيقات الذكاء الاصطناعي، والهندسة، والكيمياء، والوعي المجتمعي، وغيرها من الموضوعات التي اهتمت بكيفية حماية التراث والآثار، والحد من عمليات التنقيب غير الشرعي، وعمليات التسجيل والتوثيق والفحص والتحليل تمهيداً لعمليات الترميم والصيانة والحفظ والعرض المتحفي أو بالمواقع الأثرية.

وفي ورقة بحثية بالمؤتمر، تناولت الدكتورة منى لملوم، قوة الميديا ووسائل الإعلام المختلفة في المطالبة باسترداد الآثار، مشيرة إلى الحملات التي تقوم بها وسائل الإعلام من أجل الضغط لاسترداد الآثار المُهرَّبة من مصر بطرق غير مشروعة. وأضافت لـ«الشرق الأوسط» أنها «تناولت كثيراً من النماذج، منها استعادة تمثال من أميركا عام 2019 بجهود رسمية كبيرة، بالإضافة إلى قوة الإعلام، وكذلك الضغط من خلال حملات صحافية وأهلية، إلى جانب الجهود الحكومية لاستعادة آثار مصرية مهمة مثل رأس نفرتيتي من ألمانيا، وجدارية (الزودياك) أو الأبراج السماوية من متحف اللوفر، فضلاً عن استعادة حجر رشيد من المتحف البريطاني».

ولفتت د. منى إلى دور الدراما والسينما في التعامل مع الآثار والتاريخ مثل فيلم «المومياء» من إخراج شادي عبد السلام الذي لعب دوراً إيجابياً وصُنِّف من أهم 100 فيلم مصري في القرن الـ20، وهناك نماذج سلبية مثل مسلسل «كليوباترا» الذي أنتجته «نتفليكس» وقوبل بهجوم شديد لتجسيد الملكة المصرية بممثلة سوداء، و«اضطرت الشبكة إلى تغيير تصنيف الفيلم من (وثائقي) إلى (درامي) تحت ضغط (الميديا)» على حد تعبيرها.