نقمة الغربة... في مسلسل من بطولة نيكول كيدمان

ملصق مسلسل «Expats» الذي تعرضه منصة «برايم فيديو»
ملصق مسلسل «Expats» الذي تعرضه منصة «برايم فيديو»
TT

نقمة الغربة... في مسلسل من بطولة نيكول كيدمان

ملصق مسلسل «Expats» الذي تعرضه منصة «برايم فيديو»
ملصق مسلسل «Expats» الذي تعرضه منصة «برايم فيديو»

للوهلة الأولى، قد يبدو مسلسل «Expats (مغتربون)»، الذي تعرضه منصة «برايم فيديو»، بطيئاً إلى حدّ الملل. يجوز أن تُطلَق عليه صفات «داكن»، و«غامض»، و«معقّد»، لكنّ المؤكّد أنّه يعرض لدراما إنسانية عميقة.

في الظاهر، هي حكاية عائلة تاهَ طفلها في شوارع هونغ كونغ المكتظّة واختفى أثره، أما في الواقع فهي سرديّة تضع مجموعة من الثيمات الشائكة تحت المجهر؛ من الفراق، إلى العلاقات البشريّة، مروراً بالطمع، والطبقيّة والعنصريّة. لن يتابع المُشاهد بحثاً مثيراً عن ولدٍ ضائع، بل يوميّاتِ أشخاصٍ يحاولون إيجادَ ذواتهم داخل هذه المتاهة التي تُسمّى «حياة».

أبرز عناصر القوّة التي بُنيَ عليها المسلسل القصير (6 حلقات)، هو شخصُ الممثلة نيكول كيدمان بدور مارغريت. لا زميل في المسلسل ينافسها شهرةً، إلّا أنّ عدداً كبيراً منهم ورغم كونهم أسماءً مغمورة، يقدّمون أداءً يوازي أداء كيدمان احترافاً بل يكاد يتفوّق عليه.

بين خطّين زمنيَّين، تسير السرديّة؛ ما قبل اختفاء ابن مارغريت وما بعده. أما الشخصيات الأساسية فهي ثلاث نساء ذوات مصائر مترابطة. الأميركية مارغريت، التي تركت بيتها ووظيفتها في نيويورك؛ لتلحق مع أولادها الثلاثة بزوجها إلى هونغ كونغ حيث وظيفته. جارتُها الهندية - الأميركية هيلاري، التي تصارع من أجل الحفاظ على بيتها الزوجيّ المتهاوي. والشابة الكورية - الأميركية ميرسي التي فشلت في امتحانها مربّيةً، فأضاعت طفل مارغريت بين الحشود ليلاً في سوق مكتظّة في هونغ كونغ.

كيدمان تتوسّط الممثلتَين سارايو بلو بدور هيلاري وجي يونغ يو بدور ميرسي (إنستغرام)

قبل فقدانها طفلها، تعيش مارغريت برفاهيّة، فتتنقّل وزوجها من حفلة إلى سهرة. على متن يخت، تتعرّف إلى ميرسي الشابة الباحثة عن عمل، التي، بهفوةٍ منها، غيّرت قدر العائلة. أما الجارة هيلاري وهي صديقة مارغريت، فتتظاهر بأن كل شيء على ما يرام بينها وبين زوجها ديفيد. إلا أن حادثة الاختفاء تأتي لتفضح المستور.

تتوتّر العلاقة بين هيلاري ومارغريت بعد أن تتّهم الأخيرة زوج صديقتها باحتمال تورّطه في خطف الولد. في الأثناء، تنشأ علاقة سرّية بين ميرسي وديفيد الذي فقد الأمل بأن تنجب له هيلاري طفلاً. أما كلارك والد الطفل المخطوف، فيتحمّل هستيريا زوجته بصبر وبرودة أعصاب.

الشابة الكورية - الأميركية ميرسي وبهفوة منها تغيّر قدر عائلة بكاملها (إنستغرام)

مُشاهدة الحلقات الـ6 بحاجة هي الأخرى إلى صبر وبرودة أعصاب، إذ يغرق المسلسل في التطويل والصمت المزعجَين في بعض الأحيان. ثمّ يأتي تصاعدُ الغضب البشريّ المكبوت، لينفجر ضمن حواراتٍ على قدرٍ عالٍ من المصارَحة والصدق العاري من التجميل والمجاملات.

عندما يتعطّل المصعد بهيلاري ووالدتها وإحدى قاطنات المبنى، تتحوّل اللحظة إلى طوفان حقائق وعتب حول ماضي الأمّ وابنتها الأليم. وفي مشهدٍ آخر، تُلقي مارغريت بثقل تراجيديا طفلها على زوجها، محمّلةً إياه مسؤولية خسارة عملها والانتقال إلى هونغ كونغ الذي كلّفهما خسارة الولد. يعاين المسلسل العلاقات الإنسانية بما فيها من هشاشة وقسوة، ويفرد مساحةً واسعة لأصوات النساء كي ترتفع وتعبّر عن كل ما يؤلمها بعيداً عن الأوهام.

تتدهور صداقة الجارتَين مارغريت وهيلاري بعد فقدان الطفل (إنستغرام)

يمكن القول إنه مسلسل أنثويّ، فهو أوّلاً مقتبس عن رواية كتبتها امرأة وهي جانيس لي، ثم إنّ سيّدة تولّت إخراجه. هذا إضافةً إلى المروحة الواسعة من الشخصيات النسائية التي تتصدّره. ولكلٍ من أولئك كلمة تقولها. في وقتٍ من المتعارف عليه أن تصمت المرأة عمّا يزعجها وتتماسك لما فيه مصلحة بيتها وعائلتها، تتخفّف نساء «Expats» تدريجياً ممّا يثقل أكتافهنّ. يرفضن التظاهر بأنّهن على ما يرام، وينفضن كل القهر الذي خبّأنه تحت البساط.

رغم المشاهد البطيئة والحوارات المطوّلة، فإن العين لا تُصاب بالملل، فأسلوب التصوير الذي اعتمدته المخرجة الصينية - الأميركية لولو وانغ رشيقٌ وأنيق. من صالونات شقق هونغ كونغ وغرف فنادقها الفخمة، إلى أزقّتها الشعبيّة ومنازل الفقراء، تبدو رحلة الهبوط من القمّة إلى القعر ممتعة بعدسة وانغ.

رغم بعض المشاهد الطويلة والبطيئة فإن العين لا تصاب بالملل (برايم فيديو)

صحيح أنها دراما تدور حول حياة الأثرياء، إلّا أن الحلقة الخامسة تتمايز عن سابقاتها، إلى درجة أنها قد تبدو طالعة من مسلسل آخر. تمتدّ لساعة ونصف الساعة من الوقت، وتُلقي بأسلوبٍ مؤثّرٍ الضوء على شخصيات تحرّكت في الظلّ سابقاً. قد يتساءل المُشاهد: «من أين أتى هؤلاء؟ ولماذا تراجعت مارغريت وهيلاري وميرسي إلى الخلفيّة؟».

لكن سرعان ما يتّضح أن حكايات هؤلاء على قدرِ أهمية حكايات البطلات، فالجميع متساوٍ أمام الأسى والغربة. في الحلقة الخامسة، تتبدّل الأدوار فتحتلّ الخادمات صدارة الصوت والصورة. تُكرَّس المَشاهد ليوميّاتهن وأحلامهنّ وأخبار عائلاتهنّ التي هجرنها بحثاً عن لقمة العيش. لإيسي، خادمة مارغريت وعائلتها، ابنٌ وحفيدٌ ينتظران عودتها إلى الفلبين. أمّا لبوري، العاملة في منزل هيلاري وديفيد، فصوتٌ جميل تحلم بأن يقودها إلى النجوميّة والثراء.

تخرج الحلقة الخامسة عن السياق لتتصدّر الخادمات المشهد (إنستغرام)

تحتدم المواجهة الطبقيّة الصامتة هنا مدعومةً بأداءٍ واقعيّ. أما الخلفيّة التاريخية فهي «ثورة المظلّات» التي شهدتها هونغ كونغ عام 2014. فيما كان المتظاهرون الشباب يطالبون تحت الأمطار الغزيرة بالتخفيف من سطوة الصين على بلدهم الصغير، كانت الخادمات يحلمن بالتحرّر من قبضة أسيادهنّ واستغلالهم العاطفيّ لهنّ. نرى المدينة بعيونهنّ، يجلسن تحت جسورها وسط تجمّعات للخادمات المغتربات، يغنّين ويلعبن الورق ويركضن تحت المطر، يثرثرن على أسيادهنّ، ويتناولن الحلوى في المطاعم الرخيصة.

تحلم الخادمات بالتحرّر من استغلال أسيادهم العاطفي لهنّ (إنستغرام)

في المشهد الأوّل من المسلسل، يُسمَع صوت ميرسي وهي تقول: «ما عدت أريد أن أعرف حكايات الضحايا، بل أريد التعرّف إلى الأشخاص الذين تسبّبوا بالتراجيديا». أرادت ميرسي أن تحكي قصتها، هي التي تصف نفسها بالملعونة المسؤولة عن فقدان طفل. لكن مع مرور الحلقات، يتّضح أن الحكاية هي صراع ضحايا وجلّادين يتبادلون الأدوار، ويفاقمون شعور الغربة لدى بعضهم بعضاً.


مقالات ذات صلة

أحمد أمين: «ستاند أب» يعبّر عن شخصيتي بخلاف التمثيل

يوميات الشرق الفنان المصري أحمد أمين (حسابه على «فيسبوك»)

أحمد أمين: «ستاند أب» يعبّر عن شخصيتي بخلاف التمثيل

يستعد الفنان المصري أحمد أمين لتقديم «ستاند أب كوميدي»: «مين أمين؟»، عبر عرضين بالقاهرة والإسكندرية.

داليا ماهر (القاهرة )
يوميات الشرق يقدّم أبطال فيلم «Possible Love» أداءً مبهراً يصل بالشخصيات إلى ذروة المشاعر والمعاني (نتفليكس)

هل «الحب ممكن» إذا تحوَّل الزواج معاناةً مادّية ونفسية والصداقة استغلالاً وطمعاً؟ فيلم كوريّ يجيب

الفيلم الكوري «Possible Love» الحائز على جائزة لجنة التحكيم في مهرجان البندقيّة يُعرَض على «نتفليكس». غوصٌ عميق في تناقضات النفس البشريّة والعلاقات الإنسانية.

كريستين حبيب (بيروت)
يوميات الشرق منى زكي تخوض رحلة انتقام ضمن أحداث المسلسل (شاهد)

إعجاب بأداء منى زكي في «طالع نازل»... وتباين حول حدود الانتقام

جاءت نهاية مسلسل «طالع نازل» المُعنون أيضاً بـ«الحب اللي كان» قاسية ومؤلمة، وأثارت تبايناً بين المشاهدين عبر مواقع «السوشيال ميديا».

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق الأدب الكلاسيكي عائد بقوَّة من خلال الأفلام والمسلسلات (إنستغرام) p-circle 01:30

من «الأوديسة» إلى «شرق عدن»... كيف فتحت شهيَّة هوليوود و«نتفليكس» على الأدب الكلاسيكي؟

أكثر من أي وقت تلجأ كبرى استوديوهات الإنتاج إلى الروايات الكلاسيكية القديمة، لصناعة أفلام ومسلسلات منها. فما مردُّ هذه الظاهرة؟

كريستين حبيب (بيروت)
يوميات الشرق محمد رمضان (فيسبوك)

محمد رمضان وأحمد العوضي لإنهاء سجال «الأفضل»

شهدت الساحة الفنية المصرية ومواقع التواصل الاجتماعي أخيراً منافسة «غير معلنة» بين الفنانَين محمد رمضان وأحمد العوضي.

داليا ماهر (القاهرة)

«أنا الوردة»... معرض قاهري ينسج ملحمة من وجوه البشر والزهور

الفنانة تنحاز لتجربة الفن الخام في لوحاتها (الشرق الأوسط)
الفنانة تنحاز لتجربة الفن الخام في لوحاتها (الشرق الأوسط)
TT

«أنا الوردة»... معرض قاهري ينسج ملحمة من وجوه البشر والزهور

الفنانة تنحاز لتجربة الفن الخام في لوحاتها (الشرق الأوسط)
الفنانة تنحاز لتجربة الفن الخام في لوحاتها (الشرق الأوسط)

في معرضها «أنا الوردة – تاريخ غير شخصي»، تُقارب الفنانة المصرية رانيا خلاف العلاقة بين الإنسان والطبيعة في تكوينات تتجاوز التمثيل الواقعي، تتداخل فيها ملامح الوجوه البشرية مع الأشكال النباتية والورود، وتعيد النظر في الوردة بوصفها كائناً يحمل من التعقيد والتناقض ما تحمله الطبيعة الإنسانية.

ورغم حضور الوردة في عنوان المعرض، الذي يستضيفه غاليري «مُلك» حتى منتصف نوفمبر (تشرين الثاني) الحالي، فإن الزائر لن يجدها بالضرورة في صورتها التقليدية المألوفة، وهو ما يشكّل جزءاً من الرهان التشكيلي للفنانة، التي تستعين بها بوصفها عنصراً تجريدياً وامتداداً للذات الإنسانية. فتتداخل الوردة في مشاهد ملحمية مع الوجوه والأجساد، وتتحول من مفردة جمالية إلى حضور يحمل دلالات تتصل بالهوية والذاكرة والتجربة الإنسانية.

الوجوه في المعرض مساحة للتجريب الفانتازي (الشرق الأوسط)

ففي إحدى اللوحات، تتزاحم كائنات هجينة تجمع بين ملامح البشر والحيوانات والأشكال النباتية، في تكوين أقرب إلى عالم فانتازي تتجاور فيه الكائنات دون اعتبار لنسبها الطبيعية أو أحجامها. وتمنح الخطوط السوداء المتعرجة والألوان الصريحة المشهد طابعاً طفولياً ساخراً، فيما تتداخل الأجساد والعناصر في فضاء مزدحم يصعب فيه الفصل بين ما هو إنساني وحيواني ونباتي، وكأن اللوحة تقترح عالماً تتلاشى فيه الحدود بين الكائنات.

تبدو لوحات المعرض أقرب إلى رسوم تلقائية تحتفظ بروح «الاسكتش» أو الرسم التخطيطي التمهيدي وعفويته، حيث تتجاور الخطوط السوداء الحرة مع مساحات لونية صاخبة، وتتداخل العيون والأنوف والأفواه في وجوه تتحرر من نسبها التشريحية، فيما تتخذ الورود أشكالاً غير مألوفة.

الأعمال تنحاز إلى العفوية والتلقائية في التعبير (الشرق الأوسط)

ترى رانيا خلاف أن «الاسكتش هو روح الفنان، ومرحلة من مراحل تكوين اللوحة»، مشيرة إلى أنه ليس مجرد رسم تخطيطي سريع، وإنما مفهوم أوسع يرتبط بطريقة الفنان في التفكير وتطوير أفكاره. وتضيف، في حديثها لـ«الشرق الأوسط»، أن الاسكتش يمثل «دفتر أحوال الفنان ومرجعيته» التي يمكن أن ينتقي منها عناصر مختلفة ليعيد توظيفها في أعماله النهائية.

وتستعيد رانيا، في هذا السياق، تجارب فنانين كبار، من بينهم فان جوخ، الذي استخدم الرسوم وسيلةً لتنظيم أفكاره، وبيكاسو، الذي اعتمد على دفاتر الرسوم في تطوير تكويناته الفنية، ومنها سلسلة «نساء الجزائر» عام 1955، مؤكدة أن الحدود بين الاسكتش والرسم واللوحة ليست بالضرورة حدوداً فاصلة.

ورود تُشكِّل جوهر الملامح البشرية (الشرق الأوسط)

وتظهر في الأعمال أصداء من جماليات «الفن الخام»، بما تنطوي عليه من تحرر من القواعد الأكاديمية، إلى جانب نزعة غرائبية تتجلى في الملامح المحوّرة والتكوينات غير المتوقعة. وتؤدي تقنية الوسائط المتعددة دوراً في بناء هذه اللغة البصرية، من خلال تراكب المساحات اللونية والخطوط، وترك بعض الأشكال مفتوحة على احتمالات متعددة للتأويل.

في لوحة أخرى، يحتل وجه إنساني معظم مساحة التكوين، وقد تفككت ملامحه إلى مساحات لونية متباينة، فيما تبدو العينان غير متماثلتين، كأن كلاً منهما تنتمي إلى وجه مختلف. وتنبثق من الفم وردة صغيرة، في تداخل بين الجسد والعنصر النباتي، في حين تحيط بالرأس خطوط متعرجة تمنح الشعر هيئة عضوية، لتبدو اللوحة أقرب إلى بورتريه متخيل يتحرر من تسجيل الشبه لصالح التعبير عن عالم داخلي مضطرب.

وفي عمل آخر، يظهر وجه جانبي تتداخل ملامحه مع بقع لونية متباينة، فيما تبرز عين مستقلة تقريباً عن البناء التشريحي المعتاد، لتصبح الوجوه نفسها مساحة للتجريب، لا وسيلة لتسجيل الشبه أو الملامح الشخصية.

ولا تخلو هذه التكوينات من مسحة ساخرة، تتجلى في المبالغة في رسم الملامح وتجاور العناصر غير المتجانسة، فيما تمنح الألوان المتضادة الوجوه حضوراً يتأرجح بين الطرافة والقلق، وتترك للمشاهد حرية اكتشاف العلاقات الخفية بين تفاصيل اللوحة، بعيداً عن المعاني المباشرة أو التفسيرات الجاهزة.

تجاور الملامح البشرية مع عناصر الورود (الشرق الأوسط)

ترى رانيا أن هناك «تداخلاً بين طبيعة الوردة وطبائع البشر»؛ إذ تحمل الوردة سماتهم وتاريخهم الشخصي والجمعي، ولا تحضر في لوحاتها بوصفها رمزاً للجمال فحسب، وإنما كائناً متفاعلاً ومتسائلاً وفاعلاً في المشهد التشكيلي.

يضم المعرض 44 لوحة منفذة بتقنية الوسائط المتعددة على الورق والكانفاس، تتفاوت بين البورتريهات والتكوينات التي تتجاور فيها العناصر البشرية والنباتية. ورغم اختلاف أحجام الأعمال وتفاصيلها، فإنها تحتفظ بوحدة بصرية تقوم على تلقائية الخط وجرأة اللون، وكأن الفنانة تسعى إلى الاحتفاظ بالحالة الأولى للرسم، بما تحمله من اندفاع وحرية، حتى بعد اكتمال اللوحة.


«جحيم العابرين» السعودي يجذب جمهور «القاهرة السينمائي»

بطلا الفيلم مع مؤلفه ومخرجته خلال النقاش عقب عرضه (إدارة المهرجان)
بطلا الفيلم مع مؤلفه ومخرجته خلال النقاش عقب عرضه (إدارة المهرجان)
TT

«جحيم العابرين» السعودي يجذب جمهور «القاهرة السينمائي»

بطلا الفيلم مع مؤلفه ومخرجته خلال النقاش عقب عرضه (إدارة المهرجان)
بطلا الفيلم مع مؤلفه ومخرجته خلال النقاش عقب عرضه (إدارة المهرجان)

شهد الفيلم السعودي «جحيم العابرين» استقبالاً لافتاً خلال عرضه العالمي الأول بـ«مهرجان القاهرة السينمائي» في دورته الـ47، وسط حضور كبير من السينمائيين والجمهور، خصوصاً السعوديين المقيمين في مصر. وأدى التزاحم أمام المسرح الصغير بدار الأوبرا المصرية إلى تأخر بدء العرض نحو 20 دقيقة.

وعُرض الفيلم ضمن برنامج «عروض منتصف الليل»، واستقبلت السجادة الحمراء طاقم العمل، بحضور المخرجة هناء العمير، والكاتب أسامة المسلم، وبطلي الفيلم أضواء بدر وباسل الصلي، إلى جانب الممثلين محمد علي، وعزيز غرباوي، وشجاع نشاط، وأحمد البياض. والفيلم ثمرة شراكة بين «مجموعة استوديوهات إم بي سي» والروائي أسامة المسلم لتحويل عدد من أعماله إلى السينما، وهو من إنتاج محفوظ الزهراني.

تدور أحداث «جحيم العابرين» خلال ليلة واحدة، في إطار يمزج بين التشويق والرعب والفانتازيا، مستنداً إلى رواية بالعنوان نفسه حقَّقت نجاحاً بين القراء في السعودية. وكان المسلم قد أشار، في مقدمة الفيلم، إلى أن الرواية استلهمت واقعة حقيقية حدثت على أحد الطرق الجبلية في جنوب المملكة.

فريق عمل الفيلم على السجادة الحمراء في مهرجان القاهرة (إدارة المهرجان)

وتبدأ الحكاية مع الشابة «يمنى» التي تقود سيارتها عبر طريق جبلي منعزل، قبل أن تصادف شاباً يدعى «عاصم» تعطلت سيارته بسبب نفاد الوقود، فيطلب منها توصيله إلى أقرب محطة. وبعد تردد، تقرِّر مساعدته، لتنطلق معاً رحلة محفوفة بالمخاطر، تتصاعد خلالها أحداث الغموض والرعب، وتجد البطلة نفسها أمام اختبارات متلاحقة لشجاعتها وقدرتها على مواجهة مخاوفها، وصولاً إلى نهاية تحمل مفاجأة درامية.

وحظي الفيلم بتفاعل من الجمهور السعودي خلال نقاش أعقب العرض، إذ أشاد عدد من الحاضرين بقدرته على نقل الرواية إلى الشاشة السينمائية، مع الاحتفاظ بعنصر التشويق. وأوضح أسامة المسلم أنه لم يلتزم حرفياً بالرواية عند إعداد السيناريو، بل استغنى عن بعض المواقف التي يحبها لأنها لا تخدم البناء السينمائي، أو قد تؤثر في إيقاع الفيلم.

وأشار إلى أن لغة السينما تختلف عن الرواية المنشورة، إذ تتطلب تكثيف الحكاية وإفساح المجال للصورة لتشارك في عملية السرد، موجهاً الشكر إلى المخرجة هناء العمير على رؤيتها البصرية التي نقلت النَّصَّ إلى مساحة إبداعية مختلفة، ومؤكداً أن المخرج شريك إبداعي في العمل وليس مجرد ناقل للنص.

من جانبها، قالت المخرجة هناء العمير إن أفلام التشويق والرعب تمنح المخرج مساحة أرحب للتجريب، كما أنها تحظى بجمهور واسع في شباك التذاكر. وأوضحت أنها رغبت في خوض هذه التجربة بعد تعلقها بأفلام من هذا النوع، وفي مقدمتها فيلم «سايكو» للمخرج ألفريد هيتشكوك، مشيرة إلى أن الفيلم استند إلى نَصٍّ روائي قوي حقَّق نجاحاً وجمع حوله شريحة واسعة من القراء، وهو ما مثل تحدياً إضافياً لها.

وأضافت لـ«الشرق الأوسط» أنها تحمَّست لأن يكون العرض الأول للفيلم في «مهرجان القاهرة السينمائي»، الذي وصفته بـ«العزيز والعريق»، لافتة إلى أن عدداً من أفراد الطاقم الفني مصريون، من بينهم المونتيرة هبة عثمان والمخرج عبد الوهاب شوقي، الذي عمل مساعداً أول للمخرج، كما أُنجزت عمليات ما بعد الإنتاج في القاهرة.

وأشارت العمير إلى أنها كانت تتطلع إلى تقديم فيلمها الروائي الطويل الأول بعد تجارب درامية سابقة، لكنها اضطرت إلى تأجيل مشروعها السينمائي «الرقص على حافة السيل»، الذي عملت عليه طويلاً؛ بسبب احتياجه إلى تمويل كبير. وأضافت أنها وجدت في «جحيم العابرين» فرصةً مناسبةً لخوض تجربتها السينمائية الأولى، خصوصاً أن العمل مختلف تماماً عن مشروعها المؤجل، بشخصياته المحدودة، وأحداثه التي تدور خلال ليلة واحدة.

الفيلم يتناول قصة رعب وتشويق (الشركة المنتجة)

وأكدت أن شخصية البطلة جذبتها، لما تحمله من ملامح لم يسبق تقديمها بهذه الصورة في السينما السعودية، مشيرة إلى أنها أرادت من خلال التجربة تقديم معالجة تحمل بصمتها الخاصة، مع الانفتاح على استكشاف أنواع سينمائية مختلفة.

وعن تحديات التصوير، أوضحت أن نحو 85 في المائة من أحداث الفيلم صُوّرت في مواقع خارجية بجنوب المملكة، بينما جرى تصوير مشاهد أخرى داخل سيارة وفي ظروف ليلية، وهو ما تطلب جهداً كبيراً للحفاظ على تصاعد الأحداث والتوتر وجذب انتباه المشاهد. وأضافت أن التصوير استغرق شهراً، معربة عن أملها في أن يحقِّق الفيلم نجاحاً جماهيرياً مع قرب طرحه تجارياً في 19 من الشهر الحالي.

من جهتها، قالت بطلة الفيلم أضواء بدر، خلال النقاش الذي أعقب العرض، إنها عملت على دراسة شخصية «يمنى» من جوانبها النفسية والعائلية والعاطفية، لتوظيف هذه الأبعاد في بناء أدائها، معربة عن سعادتها بالتجربة والعمل مع فريق الفيلم. في حين أكد الفنان باسل الصلي حرصه على أداء المشاهد الخطرة بنفسه، دون الاستعانة ببديل (دوبلير)، سعياً إلى تحقيق أكبر قدر من المصداقية في الأداء.

وفي قراءة نقدية للعمل، وصف الناقد السعودي أحمد العياد «جحيم العابرين» بأنه فيلم «مختلف وغير معتاد»، مشيراً، في حديثه لـ«الشرق الأوسط»، إلى أنه ثاني فيلم سعودي مقتبس عن رواية بعد فيلم «حوجن». ورأى أن تولي مؤلف الرواية أسامة المسلم كتابة السيناريو سهّل عملية الاقتباس، لكونه الأكثر دراية بعالم الرواية وشخصياتها، فضلاً عن حضوره خلال التصوير ومشاركته في نقاشات مستمرة مع المخرجة.

ولفت العياد إلى تجاوب قطاع كبير من الجمهور مع الفيلم خلال عرضه في القاهرة، متوقعاً أن يحقِّق الفيلم إيرادات جيدة في دور السينما السعودية.


شريكة حياة ألان ديلون السابقة تنشر كتاباً عن «الحب المجنون» الذي جمعهما

ألان ديلون وشريكة حياته السابقة روزالي فان بريمان (أ.ف.ب)
ألان ديلون وشريكة حياته السابقة روزالي فان بريمان (أ.ف.ب)
TT

شريكة حياة ألان ديلون السابقة تنشر كتاباً عن «الحب المجنون» الذي جمعهما

ألان ديلون وشريكة حياته السابقة روزالي فان بريمان (أ.ف.ب)
ألان ديلون وشريكة حياته السابقة روزالي فان بريمان (أ.ف.ب)

مذكرات امرأة مقهورة أم وسيلة لكسب المال؟ سؤال سبَّبه الكتاب الذي صدر في باريس لعارضة الأزياء والنجمة التلفزيونية الهولندية المعتزلة روزالي فان بريمان (60 عاماً)، شريكة حياة الممثل الفرنسي الراحل ألان ديلون، التي عاشت معه 15 عاماً وأنجبت منه ابنتهما أنوشكا وابنهما ألان فابيان.

يحمل الكتاب عنوان «حب مجنون: رسالة إلى ألان ديلون، فقد حان الوقت لقول كل شيء» (Amour Fou : Lettre À Alain Delon, Car Le Temps Est Venu De Tout Dire)، وصدر في 12 نوفمبر (تشرين الثاني) عن منشورات «لافون»، بعد مرور عامين على وفاة النجم الشهير، وفي ظل استمرار النزاع على ثروته بين أبنائه: أنطوني، من زوجته الأولى ناتالي ديلون، وولديه من شريكته روزالي. ومن المعروف أن ديلون كان يفضل ابنته أنوشكا على أخويها، وقد أوصى لها بالجزء الأكبر من تركته.

تسترجع روزالي فان بريمان في الكتاب علاقتها بألان ديلون. وتتطرق بشكل خاص إلى وقائع العنف التي تعرضت لها خلال تلك العلاقة. وجاء النص على شكل رسالة مفتوحة تروي فيها تفاصيل حياتها مع نجم السينما، مشيرةً إلى أن بطل فيلم «المسبح» كان يعاني من اضطراب ثنائي القطب، ومن حالة «عدم الإدراك المرضي»، وهو مرض يمنع المصاب به من إدراك الاضطرابات التي يعاني منها. وقالت الكاتبة التي شاركت الممثل حياته بين عامي 1987 و2001، إنها تعرضت للعنف خلال تلك الفترة.

صورة مركَّبة تجمع ألان ديلون (وسط) وابنته أنوشكا ونجله أنتوني ديلون (أ.ف.ب)

تشرح روزالي أن ألان ديلون كان، خلال نوبات غضبه، يطيح بالأطباق عن المائدة، وينعزل عن الآخرين رافضاً التحدث إليها. كما كان يشتمها ويرشقها بالسكاكين، بل تسبب في كسر أنفها مرتين في اليوم نفسه. وفي أحد أكثر فصول الكتاب إثارة، تتوقف المؤلفة عند هذه الواقعة العنيفة، وتعترف بأنها لا تعرف على وجه الدقة كيف حدث الأمر، لكنها تذكر أنها تلقت صفعة قوية شعرت معها بأن عظام أنفها تتكسَّر. وتروي أنها توجهت حينها إلى قسم الطوارئ في بلدة مونتارجي، حيث تقع فيللا ديلون، وعلمت أنها تعاني كسراً في الأنف. ثم توقفت في طريق عودتها عند مركز للدرك لتقديم شكوى، لكن العاملين هناك رفضوا تسجيلها.

وتستعيد روزالي أيضاً واقعة حدثت أمام الطفلين اللذين أنجبتهما من ألان ديلون. وتكتب المذيعة التلفزيونية الهولندية مخاطبة والد طفليها: «بعد أن كسرتَ أنفي، أنكرتَ ذلك عندما عدت إلى البيت وسألتك عن السبب. ولمجرد غضبك من السؤال، كسرت أنفي مجدداً. لقد حدث ذلك مرتين، ولا أعرف أيّهما كانت الأسوأ: هل هي المرة الأولى، أمام الطفلين، أم الثانية، في منتصف الليل، حين ارتطم وجهي بالقضبان الحديدية لسريرنا؟». وتضيف أنه قال لها، بعد أن رآها تبكي: «أنت تبكين؟ حسناً، سأعطيك الآن سبباً حقيقياً للبكاء!».

وتقول إن تلك كانت ليلة رهيبة، وإن الشكوك كثيراً ما ساورتها كلما استرجعت وقائعها، حتى إنها تساءلت عما إذا كان ما حدث مجرد حلم. لكنها تأكدت مما حدث في وقت لاحق، عندما تحدث ابنها ألان فابيان عن الواقعة علناً، في مقابلة صحافية نشرتها النسخة الإيطالية من مجلة «فانيتي فير».

ففي عام 2013، أدلى الابن الأصغر لألان ديلون بتصريحات للمجلة، كاشفاً للمرة الأولى تفاصيل تلك الليلة وما دار خلالها من عنف، أدى إلى تعرض والدته لكسر في أنفها مرتين. وقال: «كنت أرى العنف ينهال على أمي. وكنت صغيراً، وأعتقد أن الله يعاقبها على سوء طباعها. لكن عنف أبي لم يقتصر على والدتي فحسب، فقد كنا نعلم جيداً، أنا وشقيقي أنطوني، إلى أي مدى يمكن أن تصل قسوته».