جاهدة وهبه لـ«الشرق الأوسط»: التلهّي بلعبة الظهور يُبعد المغنية عن احتمال التلحين

في عصر المساواة... المذكّر يسيطر على الألحان

الفنانة اللبنانية جاهدة وهبة
الفنانة اللبنانية جاهدة وهبة
TT

جاهدة وهبه لـ«الشرق الأوسط»: التلهّي بلعبة الظهور يُبعد المغنية عن احتمال التلحين

الفنانة اللبنانية جاهدة وهبة
الفنانة اللبنانية جاهدة وهبة

لغوياً الموسيقى أنثى، أما تأليفاً فهي بالمذكّر.
من بيتهوفن وموتسارت وشوبان، مروراً بمحمد عبد الوهاب وسيد درويش وبليغ حمدي والسنباطي، وصولاً إلى جمال سلامة وصلاح الشرنوبي وإحسان المنذر وعزيز الشافعي وغيرهم، لم يخترق أي اسمٍ مؤنّث تلك القائمة الطويلة.
يتحدث التاريخ عن تجارب تلحينيّة نسائية، لكنه لا يذهب إلى حد ترداد أسمائهن وكتابتها بالخط العريض. فمرورهنّ كان خجولاً، ولم ينجح في ترك بصمةٍ لحنيّة تقارَن بأعمال المؤلفين الذكور. حتى السيّدة أم كلثوم نفضت يدَيها من المهمة، بعد تجربتَين بقيتا وحيدتَين هما «على عيني الهجر» (1928)، و«يا ريتني كنت النسيم» (1936)، عاونها فيهما محمد القصبجي.

وإذا سلّمنا جدلاً بأن الظروف المجتمعية وغياب المساواة بين الجنسين كانا يحُولان في الماضي دون اختراق النساء مجال التأليف الموسيقي، فماذا عن الحاضر الذي أثبتت فيه المرأة وجودها في مختلف المجالات من قيادة القطارات إلى ريادة الفضاء، ورغم ذلك لم تستطع أن تتسلّق أعلى سلّم النوتات؟

أسباب انكفاء النساء عن التلحين
تكاد كلمة «ملحّنة» تغيب كلياً عن مطبخ صناعة الأغنية في العالم العربي، وتبقى تلك الصنعة حكراً على الرجال. هي ظاهرة غريبة فعلاً لم يُعثَر لها على تفسيرٍ موحّد وواضح، باعتراف الفنانة جاهدة وهبه. في حديثها لـ«الشرق الأوسط» ترسم وهبه، التي جمعت الغناء والتلحين والشعر في هويتها الفنية، علامتَي تعجّب واستفهام كبيرتَين حول غياب النساء عن ساحة التأليف الموسيقي. يؤرقها هذا السؤال وغالباً ما تطرحه على نفسها: ما الذي يحول حتى اللحظة دون كسر ذاك الموروث المفروض عبر السنوات بل القرون؟
تحاول وهبه أن تعدّد الاحتمالات التي أبقَت على الموسيقى بالمذكّر. تتحدّث عن «اضطهاد النساء والذكورية الطاغية التي حتّمت في الماضي أن تحصر المرأة عملها وإبداعها في الأعمال المنزلية والإنجاب». في البيت أيضاً كانت تدفن الأنثى موهبتها، إذا ما عبّرت عنها كتابةً على سبيل المثال. توضح الأمر قائلةً: «صحيح أن المرأة صارت أكثر جرأةً في التعبير حالياً، لكن يجب ألا ننسى أنها في الماضي كانت تكتب وتخبّئ أوراقها في الدُرج أو تحت الوسادة. لم يشجّعها أحد على القول بصوت مرتفع».


بما أن التأليف الموسيقي يتطلّب دراسةً وقدراتٍ علمية وحسابية، وبما أن التعليم لم يكن متاحاً للنساء في عصورٍ مضت، «كان صعباً بالتالي على المرأة أن تغوص في كل تلك التفاصيل، وسط الظروف التي فرضها المجتمع عليها، خصوصاً أن عالم صناعة الموسيقى كان وما زال يتحكّم به الذكور»، حسب وهبه.
ومن بين الأسباب التي قد أدت ربما إلى تواري المرأة عن التأليف الموسيقي، تذكر الفنانة اللبنانية التركيبة الجسمانية النسائية: «عبر التاريخ، برزت المرأة ككائنٍ وُجد ليُتغزَّل به وتُكتب الموسيقى عنه وله. هي المُلهمة والمتلقية في آنٍ معاً. في الذاكرة الجماعية، يعبّر الرجل لحناً والمرأة تتلقّى».
إلى جانب الظروف المجتمعية والعلمية والجسدية التي حالت ربما دون خوض النساء غمار التلحين، يُضاف العامل التعبيريّ الذي يختلف بين المرأة والرجل. فبينما تفضّل هي التعبير المباشر، يكون الرجل أكثر مواربةً أو باطنيةً عندما يتعلّق الأمر بالمشاعر. تعلّق وهبه على هذه النقطة موضحةً: «في تركيبتنا البيولوجية، ننحو نحن النساء إلى التعبير الملموس والمباشر والذي يتجلّى فنياً من خلال الغناء والشعر والرقص مثلاً. بينما التعبير التأليفي الموسيقي يحتاج إلى وقت ومجهود حتى يظهر إلى العيان».

شقيقة هارون الرشيد، أول ملحّنة عند العرب
ربما لم تجتهد المرأة بما يكفي كي تذيّل ألحان أعظم الأغاني بتوقيعها، غير أنّ هذا الواقع لا يمحو تاريخاً أسست فيه للأهازيج والدندنات والصوت بشكلٍ عام. فزغاريد الأعراس كانت وما زالت من اختصاص النساء، وتهويدات نوم الأطفال ارتجلتها حناجر الأمهات، أما الحِداء والنواح والنَدب فارتبطت كلها بالمرأة وليس بالرجل.
لم تعبر الأنثى كل الأزمنة مكتفيةً بالجلوس في المقاعد الخلفية للتأليف الموسيقي العربي. فـ«في العصر العباسي، تجلّت إبداعات المرأة في مجال الموسيقى»، على ما تقول وهبه.
في تلك الحقبة، بدأت السيدات اختراق المشهدية اللحنية الذكوريّة. كانت أولاهنّ عليّة بنت المهدي وهي شقيقة الخليفة هارون الرشيد. عُرفت كأول أنثى ملحّنة وعازفة ومؤلّفة ومغنية عربية. وفي العصر العباسي اشتهرت كذلك متيّم الهاشمية ملحنةً وشاعرةً ومغنية، ويحكى أن الموسيقي إسحق الموصلي حفظ بعض ألحانها وأخذها عنها.
لكن ماذا حصل حتى انكفأت الملحنات وأصبحن استثناءاتٍ في عالم الموسيقى؟ على الأرجح أنها صورة المغنية التي طغت على سائر المواهب الأخرى. وهو واقعٌ ما زال قائماً حتى الساعة، رغم جهود رائداتٍ في التأليف الموسيقي مثل لور دكّاش، ونادرة أمين، وبهيجة حافظ، وسحر طه، وليلى عبد العزيز، وريم بنّا، وكاميليا جبران، وجاهدة وهبه وغيرهنّ.

توافق وهبه على أنّ صورة المغنية التي كرّسها المجتمع وشركات الإنتاج والمنصات الإعلامية، سلبت المرأة دوراً محتملاً كانت لتؤدّيه في صناعة الأغنية: «وضعوا إطاراً نمطياً للمرأة الفنانة وعبّدوا لها طريقاً سهلاً نحو الشهرة والمال. هذا الأمر يزيد الشرخ ويُبعدنا عن التأليف الموسيقي بالمؤنث. التعبير السريع عبر وسائل التواصل الاجتماعي ينحو باتجاه ظاهرة الإفشاء والعرض، وهي ظاهرة تتناقض مع فعل الكتابة الموسيقية الحميم. لكننا في عصر اللاحميمية والنفَس القصير».
رغم سطوة هاجس الظهور وسعي الفنانات وراء الـ«بيزنس»، إلا أن وهبه «متأكدة من أننا سنرى في السنوات المقبلة ملحّنات أكثر». تضيف: «أظن أن النساء اللواتي سيُتاح لهنّ البروز في مجال التأليف الموسيقي هنّ أولئك البعيدات عن ظاهرة الترفيه والسوشيال ميديا، غير المعنيّات بالظهور بقَدر ما هنّ معنيّات بموهبتهن. لكن الأمر يتطلّب عناءً ومكابدة».


تتحدّث وهبه انطلاقاً من تجربتها الشخصية التي أخذتها من الغناء إلى التأليف الموسيقي، مروراً بالكتابة الشعرية. تجمع اليوم الأمجاد الثلاثة وتلفّ بها العالم مغنيةً للجماهير ما ألّفت وكتبت: «أفرح بأن أقدّم عملاً أكون أنا مَن أنجبته، والأجمل أن أجد أنّ الناس حفظوا هذا اللحن».
لا يهبط الإبداع على جاهدة بسهولةٍ دائماً، رغم تسلّحها بالموهبة والدراسة الأكاديمية والنصوص الشعرية الجميلة. فلحن قصيدة غونتر غراس «لا تلتفت إلى الوراء» على سبيل المثال، انتظر شهراً قبل أن يطرق ذهنها. والمهمة كانت دقيقة كذلك مع نص أحلام مستغانمي «أنجبني».

رغم آلام المخاض، تفرح جاهدة وهبه فرحَ أمٍ بمولودها لحظة يخرج اللحن منها. تقول: «أرجّح أنني كنت ألحّن منذ إقامتي في بطن أمي، ومنذ ذاك البيانو الخشبي الصغير الذي أهداني إياه أبي».


مقالات ذات صلة

عاصي الرحباني العصيّ على الغياب... في مئويته

عاصي الرحباني العصيّ على الغياب... في مئويته

عاصي الرحباني العصيّ على الغياب... في مئويته

يصادف اليوم الرابع من شهر مايو (أيار)، مئوية الموسيقار عاصي الرحباني، أحد أضلاع المثلث الذهبي الغنائي الذي سحر لبنانَ والعالمَ العربيَّ لعقود، والعصي على الغياب. ويقول عنه ابن أخيه، أسامة الرحباني إنَّه «أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية». ويقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى».

كريستين حبيب (بيروت)
يوميات الشرق ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته.

فاطمة عبد الله (بيروت)
يوميات الشرق هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

يعتمد الموسيقار المصري هشام خرما طريقة موحّدة لتأليف موسيقاه، تقتضي البحث في تفاصيل الموضوعات للخروج بـ«ثيمات» موسيقية مميزة. وهو يعتزّ بكونه أول موسيقار عربي يضع موسيقى خاصة لبطولة العالم للجمباز، حيث عُزفت مقطوعاته في حفل الافتتاح في القاهرة أخيراً.

محمود الرفاعي (القاهرة)
يوميات الشرق هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهم مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهم مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

يعتمد الموسيقار المصري هشام خرما، طريقة موحدة لتأليف موسيقاه المتنوعة، وهي البحث في تفاصيل الموضوعات التي يتصدى لها، للخروج بثيمات موسيقية مميزة. ويعتز خرما بكونه أول موسيقار عربي يضع موسيقى خاصة لبطولة العالم للجمباز، التي تم افتتاحها في القاهرة أخيراً، حيث عُزفت مقطوعاته الموسيقية في حفل افتتاح البطولة. وكشف خرما تفاصيل تأليف مقطوعاته الموسيقية التي عُزفت في بطولة العالم للجمباز، إلى جانب الموسيقى التصويرية لفيلم «يوم 13»، الذي يجري عرضه حالياً في دور العرض المصرية. وقال خرما إنه يشعر بـ«الفخر» لاختياره لتمثيل مصر بتقديم موسيقى حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز التي تشارك فيها 40 دولة من قارات

محمود الرفاعي (القاهرة)
يوميات الشرق للمرة الأولى... تسجيل مراسم تتويج الملك البريطاني في ألبوم

للمرة الأولى... تسجيل مراسم تتويج الملك البريطاني في ألبوم

تعتزم شركة تسجيلات بريطانية إصدار حفل تتويج ملك بريطانيا، الملك تشارلز الشهر المقبل، في صورة ألبوم، لتصبح المرة الأولى التي يتاح فيها تسجيلٌ لهذه المراسم التاريخية للجمهور في أنحاء العالم، وفقاً لوكالة «رويترز». وقالت شركة التسجيلات «ديكا ريكوردز»، في بيان اليوم (الجمعة)، إنها ستسجل المراسم المقرر إقامتها يوم السادس من مايو (أيار) في كنيسة وستمنستر، وأيضاً المقطوعات الموسيقية التي ستسبق التتويج، تحت عنوان «الألبوم الرسمي للتتويج»، وسيكون الألبوم متاحاً للبث على الإنترنت والتحميل في اليوم نفسه. وستصدر نسخة من الألبوم في الأسواق يوم 15 مايو.

«الشرق الأوسط» (لندن)

افتتاح «مركز الدرعية» الوجهة الأولى لفنون الوسائط الجديدة في الشرق الأوسط وأفريقيا

المركز يقدم وجوهاً إبداعية تجمع بين الفن التكنولوجيا والابتكار (واس)
المركز يقدم وجوهاً إبداعية تجمع بين الفن التكنولوجيا والابتكار (واس)
TT

افتتاح «مركز الدرعية» الوجهة الأولى لفنون الوسائط الجديدة في الشرق الأوسط وأفريقيا

المركز يقدم وجوهاً إبداعية تجمع بين الفن التكنولوجيا والابتكار (واس)
المركز يقدم وجوهاً إبداعية تجمع بين الفن التكنولوجيا والابتكار (واس)

نحو إثراء المشهد العالمي لفنون الوسائط الجديدة عبر تقديم وجوه إبداعية من المنطقة، تجمع بين الفن، والتكنولوجيا، والابتكار، افتتح مركز الدرعية لفنون المستقبل أبوابه رسمياً، اليوم (الثلاثاء)، بوصفه أول مركز مخصص لفنون الوسائط الجديدة في منطقة الشرق الأوسط وأفريقيا، متخذاً من منطقة الدرعية التاريخية المسجّلة في قائمة اليونيسكو للتراث العالمي موقعاً له.

ويأتي المركز في مبادرة تجمع بين وزارة الثقافة، وهيئة المتاحف، وشركة الدرعية في السعودية، في الوقت الذي انطلق ببرنامج متنوع يشمل أنشطة ومعارض فريدة ومبادرات تفاعلية مع الجمهور، مع التركيز على تمكين الفنانين والباحثين ومتخصصي التكنولوجيا من داخل المنطقة وخارجها، في بيئة إبداعية مجهزة بأحدث المختبرات والاستوديوهات الرقمية ومساحات العرض المبتكرة.

وقالت منى خزندار المستشارة في وزارة الثقافة السعودية إن «مركز الدرعية لفنون المستقبل يجسّد التزامنا بتطوير الإنتاج الفني المبتكر واحتضان أشكال جديدة من التعبير الإبداعي، فمن خلاله نسعى إلى تمكين الفنانين والباحثين ودعمهم لإنتاج أعمال بارزة والخروج بأصواتهم الإبداعية إلى الساحة العالمية».

وأشارت إلى أن المركز سيُوظّف مساحاته للتعاون والإبداع لترسيخ مكانة المملكة في ريادة المشهد الثقافي والتأكيد على رؤيتها في احتضان أشكال التعبير الفني محلياً وعالمياً.

من جانبه، بين الدكتور هيثم نوار مدير مركز الدرعية لفنون المستقبل أن افتتاح المركز يمثّل منعطفاً في السردية القائمة حول فنون الوسائط الجديدة، لكونه يخرج بالمرئيات والتصوّرات الإقليمية إلى منابر الحوار العالمية.

المركز يقدم وجوهاً إبداعية تجمع بين الفن التكنولوجيا والابتكار (واس)

وقال: «إن المركز سيتجاوز حدود الإبداع المتعارف عليها نحو آفاق جديدة، وسيقدّم للعالم مساحة للابتكار والنقد الفني البنّاء عند تقاطع الفن والعلوم والتكنولوجيا».

وتتزامن انطلاقة مركز الدرعية لفنون المستقبل مع افتتاح معرضه الأول بعنوان «ينبغي للفنّ أن يكون اصطناعياً... آفاق الذكاء الاصطناعي في الفنون البصرية» خلال الفترة من 26 نوفمبر (تشرين ثاني) إلى 15 فبراير (شباط) المقبل، حيث يستكشف المعرض، الذي أشرف عليه القيّم الفني جيروم نوتر، تاريخ فن الحاسوب منذ نشأته في ستينات القرن الماضي وحتى يومنا الحاضر، من خلال أعمال فنية متنوعة تحمل توقيع أكثر من 30 فناناً إقليمياً وعالمياً.

وسيحظى الزوار بفرصة استكشاف أعمال من صنع قامات في الفن أمثال فريدر نايك (ألمانيا) وفيرا مولنار (هنغاريا/فرنسا) وغيرهما من المُبدعين في ميادين الابتكار المعاصر مثل رفيق أناضول (تركيا) وريوجي إيكيدا (اليابان).

وسيكون للفنانين السعوديين لولوة الحمود ومهند شونو وناصر بصمتهم الفريدة في المعرض، حيث يعرّفون الزوّار على إسهامات المملكة المتنامية في فنون الوسائط الجديدة والرقمية.

وبالتزامن مع الافتتاح، يُطلق المركز «برنامج الفنانين الناشئين في مجال فنون الوسائط الجديدة»، بالتعاون مع الاستوديو الوطني للفن المعاصر - لوفرينوا في فرنسا. ويهدف البرنامج، الذي يمتد لعام كامل، إلى دعم الفنانين الناشئين بالمعدات المتطورة والتوجيه والتمويل اللازمين لإبداع أعمال متعددة التخصصات.

وأعلن المركز عن برنامج «مزرعة» للإقامة الفنية، المخصص لفناني الوسائط الرقمية، في الفترة من فبراير (شباط) حتى أبريل (نيسان) 2025، ويهدف إلى استكشاف العلاقة بين الطبيعة والتكنولوجيا والمجتمع من خلال موارد المركز.

ويجسد مركز الدرعية لفنون المستقبل «رؤية السعودية 2030»، التي تسعى إلى تعزيز الابتكار، والتعاون العالمي، وترسيخ مكانة المملكة بوصفها وجهة رائدة في الاقتصاد الإبداعي العالمي.