صادق الصباح: الفن سلاح ناعم يعزز بناء الأوطان

قال لـ «الشرق الأوسط» إن فيلم «الهيبة» سيكشف عن هوية العدو الرئيسي لبطله

صادق الصباح مع تيم حسن
صادق الصباح مع تيم حسن
TT

صادق الصباح: الفن سلاح ناعم يعزز بناء الأوطان

صادق الصباح مع تيم حسن
صادق الصباح مع تيم حسن

يعترف صاحب شركة الإنتاج الفني صادق الصباح، بأن هذا العام حمل له مصاعب كثيرة مهنياً. ولكنه في المقابل يؤكد أنه شهد نهاية سعيدة، تماماً كما في الأفلام. عقبات كثيرة واجهته بينها ما تسبب في تأخير ولادة بعض إنتاجاته لموسم رمضان. كما عاش ساعات قلقة بعد خطف رئيس قسم المحاسبة في شركته صادق روللي، على طريق البقاع، حيث كان يصور مسلسل «بطلوع الروح».
ولكن لحظات النجاح التي حققها خلال العام الحالي غلبت بطبيعتها الإيجابية كل هذه العثرات. فهو وصل إلى العالمية بعدما أنجز بيع حقوق مسلسل «الهيبة» إلى شركة أجنبية. كما كرمه رئيس الجمهورية ميشال عون، عندما قلده وسام الأرز برتبة ضابط، وسطع نجمه مرة جديدة عندما أعلن الاتحاد العربي للمنتجين العرب عن تعيينه نائباً لرئيسه إبراهيم أبو ذكري. وجاء موسم الدراما الرمضانية ليعزز هذه النجاحات ويزيدها بريقاً. فحققت إنتاجاته أرقام متابعة قياسية، كما في «توبة» و«بطلوع الروح». اليوم يعمل على وضع اللمسات الأخيرة لمحطات أخرى مضيئة في مشواره، وبينها تصوير فيلم «الهيبة» السينمائي. والبقية تأتي ضمن إنتاجات ضخمة يحضر لها بين مصر ولبنان وسوريا ودول الخليج والمغرب العربي.
وفي سياق حديثه لـ«الشرق الأوسط» يقول عن مواجهته للصعوبات التي يصادفها: «تعلمت خلال مسيرتي الطويلة، والعقبات التي تخللتها أن أواجهها بهدوء. فعملنا يرتكز على تفكيك العقبات وتذليلها. وأحضر مباشرة في الأوقات الصعبة، فأنا وفريق عملي ومساعدي، نكون دائماً تحت التصرف لحلها. لا شك أن حضوري على المستوى الشخصي يترك بأثره الطيب على الآخرين ويزودهم بالمعنويات، وحتى عن بعد أتابع وأراقب. وهذه السنة لم يتسن لي زيارة فرق العمل سوى لمرات قليلة، وأنا أعتذر منهم عن هذا التقصير. ولكن الواحد منا يبقى يتعلم الدروس في مسيرته رغم أن شركة (الصباح) تحتفل قريباً بيوبيلها الماسي».

«بطلوع الروح»
خارج السباق الرمضاني
عندما يتعلق الأمر بإنتاجاته، يكون الصباح دقيقاً بعرض تفاصيل الفكرة والوقوف على ردود الفعل تجاهها، فماذا عن «بطلوع الروح»، الذي أحدث فرقاً في الموسم الرمضاني، وتسبب في شوشرة دامت لأيام قليلة، بعد خطف المحاسب في شركته. يقول: «من أهداف شركتنا، تقديمي موضوعات تحاكي ظروفاً نعيشها في الوطن العربي. والتطرف الإسلامي واحد من هذه الموضوعات التي طبعت تاريخنا الحديث. اهتممت بالأمر وقررت التطرق إليه ولو أن هذا التنظيم انكفأ عن بلادنا. وكان الأهم هو الإسهام في القضاء على هذه الآفة بطريقة بسيطة وموضوعية وفيها العمق. كان تحدياً بحد ذاته صعباً ومكلفاً مادياً، لكنه في المقابل كان مكسباً من حيث الفكرة، ومهماً كي نكتشف النفاق المحيط بهذه الآفة». ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «الجميل في الموضوع أن كل من شارك في هذا العمل، بدءاً من المخرجة كاملة أبو ذكري مروراً بأبطاله منة شلبي، وإلهام شاهين، وأحمد السعدني وغيرهم، وضع في مكانه المناسب، فكانوا موحدين حول مسؤولية هذا المشروع. واخترنا لبنان لتصوير العمل، لأنه يتمتع بجغرافيا وتضاريس متنوعة من ناحية، ولأن العمل كان يتضمن تفاصيل من الصعب إنجازها في بلد غيره».
ويرى الصباح أن «بطلوع الروح» كان خارج المنافسة الرمضانية، لأن حلقاته أقل من غيره، كما أنه عُرض في الجزء الثاني من الشهر الفضيل، وله خصوصيته ورمزيته، ويحمل رسالة محددة، بحيث لا يمكن ضمه إلى أعمال أخرى.
وكانت استوديوهات تصوير خاصة قد بُنيت في منطقة البقاع، لتناسب بشوارعها وأزقتها وبيوتها وخصوصيتها سياق القصة. وأشرفت عليها الممثلة نغم لبس لتبدو شبيهة إلى حد كبير بمنطقة الرقة، حيث تدور أحداث العمل. كما صورت بعض المشاهد في منطقتي برج حمود ومارمخايل.
وعن عملية خطف المحاسب روللي يقول: «إن هذه الحادثة يمكن أن تحصل في أي مكان وزمان غير لبنان. فهو معتمد القبض في شركتي يحمل شنطته المليئة بالنقود ويتنقل بها هنا وهناك، كي يسدد فواتير طويلة لمطاعم وشركات وكومبارس وغيرهم من الأشخاص الذين نتعامل معهم. لكن الأهم في الموضوع هو تحرك القوى الأمنية منذ اللحظة الأولى لمعرفتها بالموضوع. وقد استطاعت تحديد مكان الخاطفين بسرعة، وواكبت أحداث الخطف بعقلانية وهدوء، مما يبقي لبنان في منطقة الأمان». وعن مسلسل «توبة» الذي حصد نجاحاً كبيراً في الموسم الرمضاني، يقول: «بالفعل حقق نجاحاً كبيراً. لاقى انتقادات كثيرة في بداية حلقاته، ولكن الأهم كان تقييمه في النهاية، الذي جاء على قدر توقعاتنا. فبطله عمرو سعد قام بجهد كبير ولاقى نتائجه المثمرة. وكذلك كل الفريق العامل في المسلسل، حقق المعادلة المطلوبة لعمل شعبي مصري. فلعبة الدراما لها قواعدها في موضوعات الخير والشر، وأنا فخور بالنجاح الذي أحرزه خصوصاً، أنه صور أيضاً في لبنان».
ويرى صادق الصباح، أن لبنان هو المكان الذي يؤمن للإنتاج الفني مساحة كبيرة من الراحة. «الراحة لا تعني حرية تامة، ولكن الحد الأدنى من تفاصيل تسهم في تنفيذ العمل بشكل أسهل. إذ تنحصر الصعوبات بكيفية تنفيذ التفاصيل وليس في البحث عن أجواء مريحة للتنفيذ. فالتقنيات المستخدمة اليوم، في صناعة الدراما غلبت الجغرافيا والرقابات. وهذا الأمر نلاحظه في كافة بلدان العالم. فيلم جيمس بوند الأخير مثلاً، صور في بلغاريا، وتونس ألغت الرقابة الفنية، فعندما تتمتع الشركة المنتجة برقابة ذاتية يجب أن تتوفر لها الراحة المطلوبة. وسنكمل في لبنان لسنوات مقبلة لغاية تأمين المناخات المطلوبة في غيره».

فيلم «الهيبة» قريباً
يرى صادق الصباح، أن المسيرة الطويلة تتطلب من صاحبها الجهد، ويأمل مع الوقت تحقيق ما يصبو إليه. فهو لم يخطط بل تعب وكد واتبع أفضل السبل للوصول إلى ما يرغب في تحقيقه. مسلسل «الهيبة» الذي أوصله إلى العالمية، حقق نجاحه بفضل أبطاله وقصصه، وهو يعتز بتصويره ضمن فيلم سينمائي يكون خاتمة نهائية لأجزائه الخمسة السابقة. ويقول: «سعيد كوني أصور هذا الفيلم بتقنيات عالية فاجأت الخبراء الأجانب من أتراك وأوروبيين وروس يتعاونون معنا في تنفيذه. فالفيلم مليء بالأكشن والتشويق، وهو تكملة لمسيرة طويلة، وقد يتأخر تصويره لغاية منتصف شهر يوليو (تموز)، ويكون جاهزاً ابتداء من شهر أغسطس (آب)، ليبدأ توزيعه في السوق ابتداء من شهر أكتوبر (تشرين الأول)».
ويرى الصباح أن العالمية لم تكن هدفه الرئيس في عمله، لكن الأمور اجتمعت لصالح هذا الأمر. ويعلق: «أعتز بتصوير العمل في قلب الحدث العالمي بتركيا، خصوصاً أنها اشترت المسلسل. فأن أحقق فكري وذاتي وطموحاتي في هذه البلاد، وهو لأمر يسعدني».
ويكشف الصباح، الذي يفضل لقب «صديق الجميع» على أي ألقاب أخرى تطلق عليه، أن فيلم «الهيبة» سيكشف عن هوية العدو الرئيسي لبطل «الهيبة» جبل شيخ الجبل. «سيتفاجأ المشاهد بالتعرف إليه بعدما سبق ورآه في أجزاء أخرى من العمل، ولم يدرك أنه رئيس العصابة التي تحارب جبل، وتقف وراء كل المصائب التي وقعت على رأسه. فلقد حان الوقت لوضع نهاية مؤاتية لهذه السلسلة التي ستعتمد على تدوير الزوايا وبطريقة تليق بأحداثه».

                                                                 ملصق مسلسل «توبة»
نائب رئيس اتحاد
المنتجين العرب يلم الشمل
عُين أخيراً صادق الصباح نائباً لرئيس اتحاد المنتجين العرب، مما قد يمهد لترأسه قريباً. وأوكل إليه رئيس الاتحاد إبراهيم أبو ذكري، مهمة لم شمل المنتجين العرب، خصوصاً اللبنانيين منهم، وزوده بصلاحيات واسعة لتحقيق هذا الأمر. ويعلق الصباح: «لقد رغب في إعطاء بيروت هذه المساحة، كما أن لبنان سيكون أحد المقرات الرسمية للاتحاد. لقد قبلت بالمهمة وهي صعبة، وأهم ما فيها تأمين المناخ المريح والعلاقات المطلوبة بين المنتجين العرب ومختلف الدول. وأحضر اليوم بروتوكول التعاون بين الاتحاد ووزارة الإعلام في لبنان، فتكون راعية لتذليل العقبات بأفضل الطرق. لاقيت تجاوباً كبيراً من قبل وزير الإعلام اللبناني زياد مكاري. فالاتحاد لا يهتم فقط بالفنانين بل أيضاً بالمثقفين والإعلاميين، وسأعمل على إدخال مروحة من المتخصصين في الاقتصاد في مجلس إدارته ومقره لبنان، لتحقيق مجهود أكبر ينعكس إيجاباً على انطلاقة مثمرة بالشراكة مع قطاعات الدولة».
يؤكد الصباح أنه يتابع ويراقب إنتاجات الشركات المنافسة ويستعين أحياناً بعناصر جديدة منها لفتته. «هناك عدد كبير من الأعمال التي لفتتني مؤخراً، لا سيما في الإنتاج الخليجي والمصري والسوري، وهذا الأخير سجل عودة جيدة إلى صناعة الدراما. وقد تواصلت مع بعض القيمين عليها، لأنني اعتبرت الأمر مثيراً للاهتمام. كما هنأت بعض صناع الدراما المصرية وتواصلت معهم بهذا الخصوص».

أحلام صادق الصباح
لا ينكر صادق الصباح أنه شعر عندما تبلغ قرار تقليده وسام الأرز، أن مسؤولياته كبرت أضعاف الأضعاف. فهو المتأثر برجالات عظام كجبران خليل جبران، وحسن كامل الصباح، ومخائيل نعيمة، ونجيب محفوظ وغيرهم، يحلم بأن يعود وطنه إلى مكانته الرائدة. «أحزن عندما أرى كيف كان لبنان الستينات والسبعينات وكيف صار اليوم. ولكنني على يقين بأن عودته أصبحت قريبة، حاضناً الجمهور العربي، وقبلة سياحية. وآمل أن أستطيع رفع قدراتنا كلبنانيين وإيصالها إلى مختلف الدول.
فأنا أحلم بصنع دراما وسينما مع السعودية. فالمملكة تملك الفكر الشاب الذي نحتاجه اليوم في هذه الصناعة. والاتحاد سيكون بمثابة باب واسع لتحقيق كل أحلامي هذه». ويختم لـ«الشرق الأوسط»، أن الفن هو سلاح ناعم وأهميته كبيرة، يعزز بناء الأوطان. وأضاف: «عندما اكتشف نابوليون الانقسامات الدينية في أوروبا حاربها بالفن. فالمسرح كما السينما والفن التشكيلي، تؤلف عناصر النهضة العربية على المستوى الإنساني. علينا أن ننجح بذلك، خصوصاً أن هناك بلداناً عربية كالسعودية تملك هذا التوجه. وطموحي أن أنجز مهمتي مع الاتحاد العربي، فنواجه معاً الدول الغربية في صناعاتنا ضمن منافسة شريفة».



«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
TT

«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما

في مسعى لتمكين جيل جديد من المحترفين، وإتاحة الفرصة لرسم مسارهم المهني ببراعة واحترافية؛ وعبر إحدى أكبر وأبرز أسواق ومنصات السينما في العالم، عقدت «معامل البحر الأحمر» التابعة لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» شراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»، للمشاركة في إطلاق الدورة الافتتاحية لبرنامج «صنّاع كان»، وتمكين عدد من المواهب السعودية في قطاع السينما، للاستفادة من فرصة ذهبية تتيحها المدينة الفرنسية ضمن مهرجانها الممتد من 16 إلى 27 مايو (أيار) الحالي.
في هذا السياق، اعتبر الرئيس التنفيذي لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» محمد التركي، أنّ الشراكة الثنائية تدخل في إطار «مواصلة دعم جيل من رواة القصص وتدريب المواهب السعودية في قطاع الفن السابع، ومدّ جسور للعلاقة المتينة بينهم وبين مجتمع الخبراء والكفاءات النوعية حول العالم»، معبّراً عن بهجته بتدشين هذه الشراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»؛ التي تعد من أكبر وأبرز أسواق السينما العالمية.
وأكّد التركي أنّ برنامج «صنّاع كان» يساهم في تحقيق أهداف «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» ودعم جيل جديد من المواهب السعودية والاحتفاء بقدراتها وتسويقها خارجياً، وتعزيز وجود القطاع السينمائي السعودي ومساعيه في تسريع وإنضاج عملية التطوّر التي يضطلع بها صنّاع الأفلام في المملكة، مضيفاً: «فخور بحضور ثلاثة من صنّاع الأفلام السعوديين ضمن قائمة الاختيار في هذا البرنامج الذي يمثّل فرصة مثالية لهم للنمو والتعاون مع صانعي الأفلام وخبراء الصناعة من أنحاء العالم».
وفي البرنامج الذي يقام طوال ثلاثة أيام ضمن «سوق الأفلام»، وقع اختيار «صنّاع كان» على ثمانية مشاركين من العالم من بين أكثر من 250 طلباً من 65 دولة، فيما حصل ثلاثة مشاركين من صنّاع الأفلام في السعودية على فرصة الانخراط بهذا التجمّع الدولي، وجرى اختيارهم من بين محترفين شباب في صناعة السينما؛ بالإضافة إلى طلاب أو متدرّبين تقلّ أعمارهم عن 30 عاماً.
ووقع اختيار «معامل البحر الأحمر»، بوصفها منصة تستهدف دعم صانعي الأفلام في تحقيق رؤاهم وإتمام مشروعاتهم من المراحل الأولية وصولاً للإنتاج.
علي رغد باجبع وشهد أبو نامي ومروان الشافعي، من المواهب السعودية والعربية المقيمة في المملكة، لتحقيق الهدف من الشراكة وتمكين جيل جديد من المحترفين الباحثين عن تدريب شخصي يساعد في تنظيم مسارهم المهني، بدءاً من مرحلة مبكرة، مع تعزيز فرصهم في التواصل وتطوير مهاراتهم المهنية والتركيز خصوصاً على مرحلة البيع الدولي.
ويتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما عبر تعزيز التعاون الدولي وربط المشاركين بخبراء الصناعة المخضرمين ودفعهم إلى تحقيق الازدهار في عالم الصناعة السينمائية. وسيُتاح للمشاركين التفاعل الحي مع أصحاب التخصصّات المختلفة، من بيع الأفلام وإطلاقها وتوزيعها، علما بأن ذلك يشمل كل مراحل صناعة الفيلم، من الكتابة والتطوير إلى الإنتاج فالعرض النهائي للجمهور. كما يتناول البرنامج مختلف القضايا المؤثرة في الصناعة، بينها التنوع وصناعة الرأي العام والدعاية والاستدامة.
وبالتزامن مع «مهرجان كان»، يلتئم جميع المشاركين ضمن جلسة ثانية من «صنّاع كان» كجزء من برنامج «معامل البحر الأحمر» عبر الدورة الثالثة من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» في جدة، ضمن الفترة من 30 نوفمبر (تشرين الثاني) حتى 9 ديسمبر (كانون الأول) المقبلين في المدينة المذكورة، وستركز الدورة المنتظرة على مرحلة البيع الدولي، مع الاهتمام بشكل خاص بمنطقة الشرق الأوسط.


رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».


ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».