{الشرق الأوسط} في موسم الجوائز‬«5»: مفاجآت ليلة «غولدن غلوبس»

تجري الرياح بما لا تشتهي السفن.. والأسلوب يغلب الحبكة التقليدية

«نظرية كل شيء»
«نظرية كل شيء»
TT

{الشرق الأوسط} في موسم الجوائز‬«5»: مفاجآت ليلة «غولدن غلوبس»

«نظرية كل شيء»
«نظرية كل شيء»

ها هي اللحظات المنتظرة تقع هذا المساء عندما تنطلق حفلة تسليم جوائز «غولدن غلوبس» مبثوثة من الساعة الثامنة على شاشة «NBC» كما جرت العادة منذ سنوات كثيرة. بعد أسابيع من التوقعات وارتفاع بورصات الأفلام ونجومها وانخفاض بعضها، ها هي الحفلة تنطلق بزيها الرسمي الكامل: كاميرات المحطة المذكورة ستسبح فوق الجالسين في القاعة الكبيرة مستعرضة العدد الكبير من الحضور. النجوم سيصعدون المنصة للتحدث إلى الجمهور مازحين وجادين والجوائز ستعطى تبعا لتصويت صارم اعتادته «جمعية هوليوود للمراسلين الأجانب» منذ أن خرجت من أزمتها مع بيا زادورا في الثمانينات.

* بيا زادورا؟ من هي؟

* في عام 1982 وجدت ممثلة مغمورة اسمها بيا زادورا نفسها في مواجهة ممثلات جديرات في سباق غولدن غلوبس لأفضل وجه واعد (وهي مسابقة تم التخلي عنها لاحقا) أمثال كاثلين تيرنر عن فيلم «سخونة جسد» وإليزابث ماكوفرن عن «راغتايم». أيامها كانت متزوجة من الملياردير الإسرائيلي موشالم ريكليس وحسب روايات غير مؤكدة، فإن هذا لم يرضَ أن تخرج محبوبته من دون جائزة ما دفعه إلى شراء ذمم عدد كاف من صحافيي الجمعية، فإذا بالجائزة تذهب إلى بيا زادورا، التي كانت بالتأكيد تفتقر الموهبة ولم تكن أفضل أداء من أي ممثلة منافسة.
هذا أصاب، آنذاك، سمعة الجمعية وجائزتها بالصميم ونشر سحابة من اليورانيوم الملوث فوقها إلى سنوات كثيرة. وبل هناك من يرغب، وإلى اليوم، العودة إلى مثال زادورا كلما أراد التشكيك بأهمية الجمعية وما تقوم به. لكن للواقع، فإن الجمعية أفاقت من تلك الصدمة وانتبهت إلى دورها الجدي الذي تقوم به وإلى أنها لا تستطيع أن تسمح بتكرار ذلك المنوال. ومن مطلع التسعينات على الخصوص وإلى اليوم وهي تسير على خط مستقيم ونتائجها محاطة بالدرجة القصوى من السرية ذاتها التي تحاط بها جوائز الأوسكار. ومع قيامها كل عام بتوزيع هبات مالية على مؤسسات سينمائية (الأكاديمية، الأرشيفات القومية) أو اجتماعية (الجامعات، مؤسسات الرعاية الاجتماعية المختلفة) وتحولها إلى حدث أساسي في موسم الجوائز وصناعة التسويق لم يعد بالإمكان غض النظر عنها أو قيامها هي بغض النظر عن إنجازاتها.

* أفلام ومخرجون

* مثل كل مرة، فإن آخر المسابقات التي ستعلن نتائجها هذه الليلة في حفل لوس أنجليس هي مسابقة الأفلام الدرامية. هنا، كما في «البافتا» و«الأوسكار» وسواها، يبقى الفيلم هو مسك الختام بالمعنى الكامل للكلمة. مغلفات المسابقات الأخرى تفتح والفائزون بها يعلنون، لكن مسابقة الفيلم هو مثل تتويج كل شيء.
وهناك في الواقع جمع كبير من الأفلام المتنافسة: هناك 5 أفلام في الدراما وهي «صبا» و«فوكسكاتشر» و«لعبة المحاكاة» و«سلما» و«نظرية كل شيء».
5 أفلام في الكوميديا والاستعراضي وهي «بيردمان» و«ذا غراند بودابست هوتيل» و«داخل الغابة» و«فخر» و«سانت فنسنت».
5 في مسابقة الأنيماشن وهي «بيغ هيرو 6» و«كتاب الحياة» و«بوكسترولز» و«كيف تدرب تنينك 2» ثم «The Lego Movie».
هناك 5 أخرى في مجال الفيلم الناطق بلغة غير إنجليزية وتتكون من «فورس مأجوري» (سويد)، «إيدا» (بولاند)، «ليفيثيان» (روسيا) و«تنجارينز» (استونيا) و«محاكمة فيفيان أمسالم» (إسرائيل).
حين يأتي الأمر إلى المخرجين، فإن 5 من المخرجين هم الذين يتسابقون حسب لوائح «غولدن غلوبس». وغالبا، كما هو حال هذا العام، فإن المرشحين لـ«غولدون غلوبس» أفضل مخرج هم من العاملين في السينما الأميركية وليسوا من خارجها وإلا لتم ضم مخرجين آخرين جديرين بالفوز مثل بافل بافليكوفسكي عن «إيدا» وأندريه زيفغنتسف عن «ليفياثان».
في هذه القائمة نجد وس أندرسون عن «ذا غراند بودابست هوتيل» (المندرج في قسم الكوميديا) وأفا دوفرناي عن «سلما» (في قسم الدراما) ورتشارد لنكلتر عن «صبا» (قسم الدراما أيضا) وأليخاندرو غوانزاليس إناريتو عن «بيردمان» (قسم الكوميديا) ثم ديفيد فينشر، المخرج الوحيد الذي لم يصل فيلمه «فتاة مختفية» إلى عداد التنافس بين الأفلام.
إذا ما استثنينا الأفلام الكرتونية المتحركة، فإن الأفلام المتنافسة الأخرى منقسمة، أسلوبيا، إلى فئتين: فئة ذات أسلوب سرد تقليدي، وأخرى ذات أسلوب سرد مختلف. الفريق الثاني أقل، لكن حظوظه تبدو الأقوى وهو يشمل «صبا» و«بيردمان» و«ذا غراند بودابست هوتيل» و«إيدا».
إلى جانب أن أسلوب العمل في كل واحد من هذه الأفلام يحمل بصمة ذاتية استثنائية، فإن كل واحد من هذه الأفلام لديه، ضمن هذا الأسلوب العام، قضية، وربما مشكلة، مع مبدأ الحكاية ذاتها؛ حيث العقدة لا تستولي على السرد بل تتبعه.

* عبر الأزمنة

* لفهم ذلك، تكفي المقارنة بين «صبا» و«فوكسكاتشر» المتنافسين في السباق ذاته (أفضل فيلم درامي). كلاهما جيد بامتياز، لكن الأول يتبع حكاية تقع على امتداد سنوات من دون أن يضطر لتغيير ممثليه، بينما الثاني، يسرد الحكاية في وضعها التاريخي (التسعينات) من دون تفاوت زمني أو مكاني.
ما قام به رتشارد لينكلتر، صاحب «صبا» هو أنه صور بطله عندما كان ولدا صغيرا سنة 2002، ثم صوره في مرحلة متوسطة كان الصبي إيلار كولتران قد أصبح ولدا، ثم سنة 2013 وقد أصبح فتى مراهقا.
مخرج آخر كان أتى بـ3 ممثلين وأنجز الفيلم في 3 أشهر، لكن لينكلتر مارس التصوير على امتداد 12 سنة بمجموع 45 يوما، بذلك أتاح لنفسه ولفيلمه التنفس طبيعيا. ولينكلتر لم يكن بذلك خرج عن معالجاته، فسلسلته المعروفة بـ«قبل»؛ وهي «قبل الشروق» (1995)، و«قبل الغروب» (2005)، ثم «قبل منتصف الليل» (2013)، على حكاية واحدة حول علاقة عاطفية انطلقت من سنة 1995 واستكملت في عام 2013، وقد تستمر لما بعد.. ودائما مع الممثل نفسه إيثان هوك (الذي شارك في أفلام أخرى للمخرج من بينها «صبا») بذلك لم تعد الغلبة لعقدة أو حبكة، بل لمعايشة زمنية على نحو ما حققه المخرج ذاته في فيلم «صبا».
إلى أي حد سيتدخل كل ذلك في توجيه الأصوات إلى «صبا»، فالأفلام المتنافسة في قسم الدراما تكاد تكون متساوية في حسناتها ومزاياها. «سلما» رائع في رصده القضية العنصرية التي يتناولها، و«فوكسكاتشر» ممتاز في تحليله لشخصياته الثلاث، و«نظرية كل شيء» يجاوره في رصد العلاقة بين رجل ذي متطلبات خاصة وزوجته، في حين أن «لعبة المحاكاة» قوي في تعامله مع شخص واحد. وهو ما يدلف بنا إلى ملاحظتين رئيسيتين نضيفهما إلى الملاحظة السابقة حول الأسلوب وتغليب الموقف على الحبكة.
كل هذه الأفلام، ما عدا «صبا»، قائم على استيحاء شخصيات حقيقية وكل هذه الأفلام (بما فيها «صبا») تدور في رحى الأمس أساسا.
«لعبة المحاكاة» عن عالم الحسابات الذي أسهم بهزيمة هتلر عندما استعانت به الاستخبارات البريطانية لفك الرموز المعقدة التي تستخدمها قيادة الجيش النازي في الأربعينات. و«سلما» يأتي بعده زمنيا إذ تقع أحداثه في الستينات أيام مارتن لوثر كينغ، كما يؤديه ديفيد أويلاو بجدارة. و«نظرية كل شيء» عن العالم سيتفن هوكينغ، و«فوكسكاتشر»، يتجاوران إذ يدوران في الثمانينات. أما «صبا» فهو يشمل سنوات متنقلة من التسعينات إلى اليوم.

* رسالة من مخرج

* بعض ذلك التقسيم وارد في مسابقة أفضل فيلم كوميدي أو موسيقي ولو على نحو متأرجح، فـ«كبرياء»، مثلا، هو عن حركة مثلية شاركت في المظاهرات التي أيدت عمال المناجم في الثمانينات. و«بيردمان» في الزمن الحاضر، لكنه يتميز بالأسلوب غير التقليدي الذي يسرد المخرج إيناريتو حكاية الأسرة من خلاله. وفي حين أن «سانت فنسنت» أقل خيالا وأكثر التصاقا بالزمن الحالي، إلا أن المد الخيالي يزداد في الفيلمين الآخرين «داخل الغابة»، وهو فانتازيا شاملة لأساطير وحكايات معروفة من نمط «سندريلا» و«ليلى والذئب» و«ذا غراند بودابست هوتيل» الذي هو أكثر الأعمال جميعا تميزا من حيث تصميمه الفني والإنتاجي، وهو أيضا خيالي صرف تقع أحداثه في بلد غير واقعي وفي زمن يتوسط الحربين العالميتين، لكنه زمن منضو تحت راية الفانتازيا لحد يبدو كما لو أنه لم يكن موجودا بالفعل أيضا.
أما الأفلام المتبارية في سباق «أفضل فيلم أجنبي» فالاختلافات بينها شاسعة: من دراما المحاكم في «محاكمة فيفيان أمسالم» إلى دراما الموقف المتأزم في «فورس ماجوري» ومن حكاية إيدا، المرأة التي اكتشفت أنها ليست كاثوليكية كما اعتقدت، بل يهودية وضعها والداها عند باب بيت الرهبان لتجنيبها الموت خلال الحرب، إلى حكاية إيفو، ذلك المزارع الذي تعصف به رياح عاتية مصدرها ما كان يحدث في استونيا خلال مطلع التسعينات. هذا وصولا إلى الحاضر الأكثر دكانة في «ليفياثان».
3 من هذه الأفلام هي من 3 دول كانت تؤلف معسكرا واحدا وهي «ليفياثان» الروسي، و«تانجرين» الاستوني، و«إيدا» البولندي. وهي أكثر المتوفر نقدا سياسيا رغم أن «محاكمة فيفيان أمسالم» يتعرض لنقد الوضع الاجتماعي بين المتشددين اليهود من خلال سعي زوجة للطلاق من زوجها المتدين الذي يرفض منحها الطلاق.
ولعل «ليفياثان» أكثر هذه الأفلام الأجنبية نقدا؛ إذ لا يحاول تمويه الحقائق على الأرض: «هناك فساد في الدوائر الحكومية الرسمية ينسف اللبنة العائلية ويقضي على مستقبل من لا يملك سوى القانون (المستولى عليه) للتوجه إليه». صحيح أن السينما الروسية شهدت أخيرا أعدادا متزايدة من هذه الأفلام، لكن «ليفياثان» أكثرها جرأة، وها هو المخرج أندريه زيفغنتسف يكتب لي في رسالة إلكترونية بتاريخ 31 ديسمبر (كانون الأول) 2014: «هذا العام كان الأكثر اضطرابا منذ عقود في تاريخ بلادي المضطرب أصلا. كل يوم، ينحدر المجتمع الروسي نظرا لالتزام متزايد للمؤسسات العامة (لتنفيذ) آيديولوجية جامدة من الاضطهاد وعدم التحمل».
موقفه المعبر عنه سينمائيا ليس جديدا على السينما في تلك البلاد. خلال الفترة الشيوعية انبرى كثيرون: لاريشا شوبتكو، سيرغي بارادجانوف، إراكلي كفيركادادزه، أندريه تاركوفسكي، وهناك سواهم. لنقد الوضع القائم وتبعاته على المجتمع الروسي. ليس أن الدولة آنذاك استجابت لذلك النقد وأصلحت شؤونها الإدارية على الأقل، لكن ذلك الصوت النقدي لم يتوقف إلا عندما انهار الاتحاد السوفياتي ولفترة زمنية محدودة، بعدها عادت هذه الأفلام تنتقد الأوضاع الحاضرة على النحو ذاته. زيفغنتسف: «أحد أهم مزايا الفن الروسي هو الإخلاص. حتى في أقسى الأزمنة، نطق المؤلفون والسينمائيون بالحقيقة حيال بلادهم الحبيبة. اعتبروا أنه من أهم مسؤولياتهم كفنانين وفي (ليفياثان) سعيت لأن أستحق هذا التقليد».

* الوضع المحسوس

* من سيخرج فائزا من بين ما ذكرنا من أفلام؟ هذا ليس سهلا رصده على الإطلاق، لكن، وكما تتنبأ أكثر التوقعات، فإن «بيردمان» و«ذا غراند بودابست هوتيل» يأتيان في مقدمة الأفلام الكوميدية، بينما يقفز إلى الواجهة «صبا» يجاوره «نظرية كل شيء» إذا ما تغلبت اللغة العاطفة على تلك الفنية الذي مارسها المخرج بنت ميلر في «فوكسكاتشر». كمخرجين، فإن أسهم أليخاندرو غونزاليز إناريتو عالية تتبعها سريعا تلك التي لدى ديفيد فينتشر عن «فتاة مختفية».
لكن هناك أكثر من مجرد المنافسة بين الممثلين والممثلات (كما ورد معنا في الأيام القليلة السابقة) والمخرجين (كما يرد هنا). تصور مثلا أن تخلو مسابقة أفضل سيناريو (والجمعية لا تفرق بين سيناريو مكتوب خصيصا للسينما وآخر مقتبس) من «ذا غراند بودابست هوتيل» الذي كتبه وس أندرسون. المتوقع هنا أنه إذا لم يفز المخرج بجائزة أفضل فيلم أو أفضل إخراج، فإنه سيفوز بهذه الجائزة. لكن بما أن 4 من الأفلام المتسابقة في هذا القسم هي ذاتها المتسابقة في مباراة أفضل فيلم: «صبا»، و«بيردمان»، و«لعبة المحاكاة»، و«ذا غراند بودابست هوتيل» (الخامس هو سيناريو جيليان فلين عن «فتاة مختفية») فإن حرارة تلك المنافسة تنتقل تلقائيا إلى هذا المجال.
الحفلة، كما جرت العادة ستحفل بالنجوم: من جسيكا شستين، وجنيفر أنيستون، وإميلي بلنت، وريز وذرسبون، وجورج كلوني، ومايكل كيتون، وجايكل جيلنهال، وباتريشا أركيت، وإدوارد نورتون، ومارك روفالو، وبندكت كمبرباتش، و(غالبا) روبرت داوني جونيور، وبراد بت، وأنجلينا جولي، وماثيو ماكونوفي، من بين كثيرين آخرين.
الحراسة الأمنية هي أيضا حافلة. تستلمك تعليمات رجال الأمن والبوليس من على نحو مئتي متر وأنت في طريقك على ولشير بوليفارد أو إذا كنت قادما من ناحية سانتا مونيكا بوليفارد. تتوقع الزحام وتنال ما تتوقعه بكل تأكيد. كلما اقترب فحص البوليس أوراق الدعوة، ودلك على أي جانب من الطريق عليك أن تستمر فيه. وعلى خلفية ما حدث في باريس من هجوم إرهابي أخيرا، فإن المتوقع كذلك أن يعلن بعض الممثلين الذين سيصعدون المنصة إما لتقديم فقرات الحفل أو لاستلام الجوائز عن شغبهم لما وقع.



«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
TT

«البحر الأحمر السينمائي» يشارك في إطلاق «صنّاع كان»

يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما
يتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما

في مسعى لتمكين جيل جديد من المحترفين، وإتاحة الفرصة لرسم مسارهم المهني ببراعة واحترافية؛ وعبر إحدى أكبر وأبرز أسواق ومنصات السينما في العالم، عقدت «معامل البحر الأحمر» التابعة لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» شراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»، للمشاركة في إطلاق الدورة الافتتاحية لبرنامج «صنّاع كان»، وتمكين عدد من المواهب السعودية في قطاع السينما، للاستفادة من فرصة ذهبية تتيحها المدينة الفرنسية ضمن مهرجانها الممتد من 16 إلى 27 مايو (أيار) الحالي.
في هذا السياق، اعتبر الرئيس التنفيذي لـ«مؤسسة مهرجان البحر الأحمر السينمائي» محمد التركي، أنّ الشراكة الثنائية تدخل في إطار «مواصلة دعم جيل من رواة القصص وتدريب المواهب السعودية في قطاع الفن السابع، ومدّ جسور للعلاقة المتينة بينهم وبين مجتمع الخبراء والكفاءات النوعية حول العالم»، معبّراً عن بهجته بتدشين هذه الشراكة مع سوق الأفلام بـ«مهرجان كان»؛ التي تعد من أكبر وأبرز أسواق السينما العالمية.
وأكّد التركي أنّ برنامج «صنّاع كان» يساهم في تحقيق أهداف «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» ودعم جيل جديد من المواهب السعودية والاحتفاء بقدراتها وتسويقها خارجياً، وتعزيز وجود القطاع السينمائي السعودي ومساعيه في تسريع وإنضاج عملية التطوّر التي يضطلع بها صنّاع الأفلام في المملكة، مضيفاً: «فخور بحضور ثلاثة من صنّاع الأفلام السعوديين ضمن قائمة الاختيار في هذا البرنامج الذي يمثّل فرصة مثالية لهم للنمو والتعاون مع صانعي الأفلام وخبراء الصناعة من أنحاء العالم».
وفي البرنامج الذي يقام طوال ثلاثة أيام ضمن «سوق الأفلام»، وقع اختيار «صنّاع كان» على ثمانية مشاركين من العالم من بين أكثر من 250 طلباً من 65 دولة، فيما حصل ثلاثة مشاركين من صنّاع الأفلام في السعودية على فرصة الانخراط بهذا التجمّع الدولي، وجرى اختيارهم من بين محترفين شباب في صناعة السينما؛ بالإضافة إلى طلاب أو متدرّبين تقلّ أعمارهم عن 30 عاماً.
ووقع اختيار «معامل البحر الأحمر»، بوصفها منصة تستهدف دعم صانعي الأفلام في تحقيق رؤاهم وإتمام مشروعاتهم من المراحل الأولية وصولاً للإنتاج.
علي رغد باجبع وشهد أبو نامي ومروان الشافعي، من المواهب السعودية والعربية المقيمة في المملكة، لتحقيق الهدف من الشراكة وتمكين جيل جديد من المحترفين الباحثين عن تدريب شخصي يساعد في تنظيم مسارهم المهني، بدءاً من مرحلة مبكرة، مع تعزيز فرصهم في التواصل وتطوير مهاراتهم المهنية والتركيز خصوصاً على مرحلة البيع الدولي.
ويتطلّع برنامج «صنّاع كان» إلى تشكيل جيل جديد من قادة صناعة السينما عبر تعزيز التعاون الدولي وربط المشاركين بخبراء الصناعة المخضرمين ودفعهم إلى تحقيق الازدهار في عالم الصناعة السينمائية. وسيُتاح للمشاركين التفاعل الحي مع أصحاب التخصصّات المختلفة، من بيع الأفلام وإطلاقها وتوزيعها، علما بأن ذلك يشمل كل مراحل صناعة الفيلم، من الكتابة والتطوير إلى الإنتاج فالعرض النهائي للجمهور. كما يتناول البرنامج مختلف القضايا المؤثرة في الصناعة، بينها التنوع وصناعة الرأي العام والدعاية والاستدامة.
وبالتزامن مع «مهرجان كان»، يلتئم جميع المشاركين ضمن جلسة ثانية من «صنّاع كان» كجزء من برنامج «معامل البحر الأحمر» عبر الدورة الثالثة من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» في جدة، ضمن الفترة من 30 نوفمبر (تشرين الثاني) حتى 9 ديسمبر (كانون الأول) المقبلين في المدينة المذكورة، وستركز الدورة المنتظرة على مرحلة البيع الدولي، مع الاهتمام بشكل خاص بمنطقة الشرق الأوسط.