«مطر حمص»... قصة حب في حي محاصر

رحاب أيوب تنتج فيلماً مستقلاً وسط الدمار

المنتجة رحاب أيوب  -  من فيلم «مطر حمص»
المنتجة رحاب أيوب - من فيلم «مطر حمص»
TT

«مطر حمص»... قصة حب في حي محاصر

المنتجة رحاب أيوب  -  من فيلم «مطر حمص»
المنتجة رحاب أيوب - من فيلم «مطر حمص»

رجل يقف وراء الساعة في ساحة المدينة. لا يجرؤ على التحرك يميناً أو يساراً. هناك قناص يتربص به. إذا ترك الرجل مكانه وراء الساعة اصطاده. لا سبيل آخر له سوى الصمود واقفاً وراء عمود الساعة من النهار وحتى الليل وإلى حين مقتله.
مدينة مدمّرة يعيش فيها من لم يستطع الرحيل لجانب من يرفض الرحيل. الحياة تتكوّن كنباتات مهملة تنبثق من الدمار طالبة الحياة، والشخصيات ترفض الواقع لكنها تؤسس لواقعها هي من خلاله. لا خيارات ولا بطولات، بل حياة عليها أن تستمر وسط الدمار الهائل.
هناك حكاية في كل فصل من فصول فيلم عنوانه «مطر حمص» مرتبطة بالحكاية السابقة أو اللاحقة. الأولى تمهد بقصّة حب بين شاب وفتاة، وفي الثانية يتم القبض عليهما ومن قررا البقاء في المنطقة المهجورة. في الفصل الثالث يفرز المطر ما سبق من أحداث ويكشف عن عمل مع ثورة بدأت ضد النظام، لكنها ووجهت بعنف شديد، مما ولّد عنفاً مضاداً أدى إلى ست سنوات من حرب شرسة.
على ذلك، «مطر حمص» ليس خطاباً سياسياً من حسن الحظ، وكما يتوقع البعض من أفلام تنطلق تعليقاً على أحداث من هذا النوع، بل دراما اجتماعية أخرجها جيداً جود سعيد وقامت بإنتاجها سينمائية جديدة اسمها رحاب أيوب. وفي ظروف صعبة وغير مواتية كالتي تعيشها سوريا وبعض الدول الأخرى، وجد صانعو الفيلم أنفسهم وسط قتال شرس يحيط بهم والفيلم الذي كان يدور حول حصار تعيشه بعض شخصيات الفيلم بدا كما لو أنه مطبّق بالفعل على صانعيه خلال التصوير. لكن المصاعب تخلق التحديات والأفلام التي تدور حول الحرب السورية، تسجيلية أو روائية، انتشرت في كل مكان، وأحدها نال الأوسكار الأميركي كأفضل فيلم تسجيلي قصير في مطلع هذا العام.
رحاب أيوب منتجته لديها هذا الطموح، وهي حضرت مهرجانات دبي والقاهرة وبرلين و«كان» وعبرت عن طموحها بالسعي لإيجاد توزيع يليق بهذا الفيلم. لم يكن الفيلم منجزاً عندما بدأت الانتقال بين هذه المهرجانات. وحين انتهت نسخة العمل تم الطلب منها تقصير مدته، وحالياً تعمد إلى ذلك بينما تحضر لفيلم جديد، علماً بأن فيلمها الأول، «بانتظار الخريف» (أيضاً من إخراج جود سعيد) فاز بجائزة أفضل فيلم عربي في مهرجان القاهرة قبل عامين.
أخيراً، وفي مهرجان «كان» تحدثت إلينا عن الفيلم ومصاعبه وكيف تواجهها بعناد ومن دون أن تخسر إيمانها بالعمل السينمائي الذي تنطلق به من مدينة جونية اللبنانية حيث تعيش.
* ‫متى أدركت أنك تريدين أن تصبحي منتجة؟ وما الدافع لذلك؟‬
- أنا في الأساس مولعة بالفنون، وهذا الولع هو الذي دفعني لتأسيس شركة إنتاج سميتها «آدمز برودكشن» على اسم ابني آدم.
* هل كانت السينما أول ما فكرت في ممارسته؟
- لا. درست الرسم ومارسته لمدة من الزمن، لكنني وكحال الكثيرات في مجتمعنا كنت محكومة بالظروف والتقاليد والخيارات التي طرحها القدر أمامي، دراستي الجامعية كانت في مجال آخر، الأمر الذي قادني للعمل في مجال المحاسبة والتدقيق المالي لفترة طويلة. ورغم النجاح الذي حققته في هذا المجال، ورغم أنني كنت أعمل مع إحدى أهم الشركات العالمية المتخصصة مالياً، فإن شغفي بالفنون كان دائماً متوقداً في داخلي ولم يخبُ يوماً.
* إذن، كيف واتتك الفرصة للانتقال من المحاسبة إلى السينما؟
- جاءت الفرصة حين عُرِضَت علي من قِبل أحد الأصدقاء المشاركة في استثمار بسيط في كاميرا سينمائية من نوع Red Epic، وهو الشيء الذي حصل، وعلى أثره تأسست «آدمز برودكشن»، حيث كانت تلك الكاميرا مدخلي إلى خبايا وتفاصيل العمل في صناعة السينما، الأمر الذي زاد عشقي وشغفي للعمل في هذا المجال وجعلني أتخذ قراري بأن أدخل عالم الإنتاج وأجرب حظي فيه.
** اهتمام مباشر
* إذن، إحساسك قادك إلى الرغبة في أن تكوني جزءاً من عالم السينما، وفي هذا الوقت تحديداً...
- نعم. أحسست أنني أريد أن أكون جزءاً من هذا العالم وأن أعمل بكامل طاقتي كي أحدث فرقاً ولو بسيطاً، وفي الوقت نفسه أتبع حلماً راودني مراراً للدخول في هذا المجال الساحر والمليء بالفرص لترك بصمة تدوم طويلاً في المجتمعات وذاكرتها.‬
* في سنة 2015 بدأت إنتاج فيلمك الأول «بانتظار الخريف». كيف تحقق هذا المشروع؟
- في الوقت الذي كان فيه شغفي بصناعة الأفلام يزداد تعرفت إلى مخرج العمل وكاتبه جود سعيد الذي أطلعني على الفكرة التي يعمل عليها، فجذبت اهتمامي مباشرةً لتفردها وعمق المواضيع التي تعالجها بأسلوب بسيط ومحبب، والذي تلطّف فيه الكوميديا من وقع الكم الهائل من الحزن والخوف اللذين يملآن أحداث الفيلم، كما حياة السوريين في ظل الحرب المستمرة منذ سنوات، فالفيلم يتحدث ببساطة عن فريق سيدات للكرة الطائرة يمثل إحدى القرى في سوريا، وتنتمي الفتيات اللاتي يلعبن في الفريق إلى أديان ومواقف سياسية مختلفة، ولكن كل هذا لم يؤثر في محبتهن لبعضهن ولا في روح الفريق المصرِّ على الفوز بالبطولة ليصنع بعضاً من الفرح في زمن سرق فيه الموت والدمار كل الضحكات.‬
* أعلم أنه فاز بجائزة أفضل فيلم عربي في مهرجان القاهرة سنة 2015، لكن هل سافر الفيلم إلى مهرجانات أخرى؟
- نعم، عُرض في كثير من المهرجانات حول العالم، في بريطانيا وأستراليا وهولندا وسويسرا وكندا، كما فاز بجائزة أفضل سيناريو في مهرجان وهران السينمائي في الجزائر.‬
* ماذا عن فيلمك الثاني «مطر حمص» الذي لم يكتمل تماماً حتى الآن؟ ما العقبات التي تواجهينها؟
- «مطر حمص» هو فيلم فريد من نوعه وقد أصررنا على تصويره في المدينة نفسها وفي المناطق التي دارت فيها الأحداث التي استوحينا منها القصة. وفي وقت كانت لا تزال فيه المعارك دائرةً في المناطق المحيطة، الأمر الذي رفع الكلفة الإنتاجية للفيلم بشكلٍ كبير، كما أن إصرارنا على الخروج به بأبهى صوره كما يستحق تسبب في إطالة مدة الإنجاز، سواءً من ناحية التصوير أو من ناحية العمليات الفنية في مرحلة ما بعد التصوير. أؤمن شخصياً بهذا الفيلم وأمنحه كثيراً من الوقت والمال لكي يخرج بالشكل المناسب ولكي يعرض ما فرضته الأحداث على الواقع الاجتماعي والإنساني المرير. ‬
* توقع البعض عروضاً له في برلين و«كان» أو دبي ولم يحدث…
- النسخة المنتهية كانت أطول قليلاً مما يجب وبناءً على نصيحة شركات توزيع عالمية عدنا إلى المونتاج لنقوم بتقصير مدّة عرضه.
** حي محاصر
* ‫عما يتحدث الفيلم عنه بكلماتك أنت؟ ‬
- يتحدث عن قصة حب تنمو تدريجياً بين شاب وفتاة التقيا لأول مرّة حينما علقا في أحد أحياء حمص القديمة، عندما اندلعت المعارك بين متقاتلين كانوا يسيطرون على الحي ضد القوات الحكومية التي تحاصر الحي. المعارك اندلعت أثناء تطبيق اتفاق بين الطرفين يقضي بإخراج المدنيين مقابل مساعدات غذائية وطبية تدخل إلى الحي المحاصر. بطلا الفيلم ينتميان إلى معسكرين مختلفين فكرياً بما يخص الأحداث السورية، ولكنهما أجبرا على النضال والمعاناة معاً كي يتمكنا من النجاة والخروج من الحي المحاصر والمدمّر، وخلال أحداث الفيلم نشهد تطور العلاقة بينهما توازياً مع قصص من بقوا داخل المنطقة نفسها من مقاتلين ومدنيين.
* لماذا اخترت هذه القصّة دون سواها؟
- وقد اخترته لأنه يتحدث عن ولادة الحب والأمل من قلب الخوف والمعاناة والكراهية والموت، ولأنه يسلط الضوء على الدمار الذي تعرضت له المدن والنفوس في الأحداث الدامية التي ضربت سوريا كل تلك السنوات.
* لكن هل يمكن إيجاد مخرج لأزمة السينما السورية في ظل الوضع القائم؟‬
- لطالما كانت الحروب والكوارث سبباً لإنتاج سينمائي ودرامي غزير حول المناطق التي تحدث فيها. هناك أفلام أميركية وروسية وفرنسية وبريطانية تدور في رحى وأماكن النزاع حول العالم.
* هل للفيلم رسالة مفتوحة على كل الصراعات الدائرة أو هو تعبير عن فريق معين في تلك الحرب؟
- على العكس، كما شرحت قبل قليل تغطي الأحداث شخصيات مختلفة وتتعامل مع الواقع السائد والظروف الصعبة التي يعيش فيها المواطنون. هذا إنتاج مستقل تماماً لا علاقة له بتمثيل أحد، لأني أؤمن بأن الإنتاج المستقل هو واحد من أهم وسائل تطوير السينما وتقديم الأفضل فيها. وأعتقد أن الأثر الذي سيحدثه نجاح هذا الفيلم سينعكس إيجابياً على أفلام مستقلة الاتجاه لي أو لغيري.
* لماذا حضرت مهرجان «كان» الأخير؟
- حضرته لأنه أهم نقطة لقاء سينمائي في العالم، ولأنني رغبت في التواصل مع منتجين وموزعين أوروبيين أعجبهم الفيلم حين شاهدوه، وكان علينا أن نتبادل الرأي حول أفضل وسيلة لعرضه.
* في وسط هذه الشواغل هل لديك الوقت للتخطيط؟
- نعم. مشروعي المقبل سيكون مع المخرج محمد عبد العزيز، وهو فيلم روائي طويل نقوم بالتجهيز له.



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)