جدارية ضياء العزاوي عن «صبرا وشاتيلا» ستجاور «غيرنيكا بيكاسو»

بعد نسج نسخة منها بالمصنع الملكي للسجاد في مدريد

الفنان ضياء العزاوي - جدارية «صبرا وشاتيلا»
الفنان ضياء العزاوي - جدارية «صبرا وشاتيلا»
TT

جدارية ضياء العزاوي عن «صبرا وشاتيلا» ستجاور «غيرنيكا بيكاسو»

الفنان ضياء العزاوي - جدارية «صبرا وشاتيلا»
الفنان ضياء العزاوي - جدارية «صبرا وشاتيلا»

تعكف مجموعة من النساجين في المصنع الملكي للسجاد بمدريد على تحويل جدارية للفنان العراقي ضياء العزاوي عن مجزرة صبرا وشاتيلا إلى سجادة للحائط بمساحة 21 مترا مربعا. وبهذا ينفذ المصنع العريق الذي تأسس قبل 300 عام طلبًا لحساب رجل الأعمال الفلسطيني رمزي دلول.
وكان العزاوي قد أنجز عمله الملحمي المرسوم بالحبر الصيني، تحت وقع المأساة التي تعرض لها المخيم الفلسطيني الواقع في غرب بيروت عام 1982.
وبحسب الطبعة الدولية من «المجلة الفنية» البريطانية، فإن النساجين يؤدون عملهم بالاستناد إلى صور مكبرة عالية الجودة لكل أقسام الجدارية. وقد زار دلول المصنع الذي باشر تنفيذ السجادة، وكشف أن وزير الثقافة الإسباني فاتحه برغبته في عرضها، عند انتهائها، إلى جانب جدارية بيكاسو الشهيرة عن قرية غيرنيكا في مقاطعة الباسك التي تعرضت للدمار خلال الحرب الأهلية الإسبانية. ولم يتردد رجل الأعمال في الموافقة، متوقعًا الانتهاء من السجادة أواخر العام المقبل.
وكان متحف «تيت غاليري» للفن الحديث في لندن قد اقتنى، قبل سنتين، جدارية الفنان العراقي التي تصور المجزرة التي أودت بحياة آلاف الفلسطينيين، أغلبهم من النساء والأطفال، أثناء الاجتياح الإسرائيلي لبيروت. والعمل معار حاليًا لمتحف الفن الحديث في الدوحة ضمن معرض استعادي كبير لمسيرة ضياء العزاوي، يستمر حتى الربيع المقبل. ومن المؤمل، بعد ذلك، أن تنضم السجادة إلى مقتنيات المتحف الذي ينوي رمزي دلول تشييده في لبنان لعرض مجموعاته الفنية الخاصة.
وتلقى الرسام العراقي، قبل سنتين، دعوة للمشاركة في معرض عالمي أقيم في برشلونة بعنوان: «ما بعد بيكاسو». وسعى القائمون على المعرض إلى أن يعكس ما أطلقوا عليه تسمية «ردود فعل معاصرة». وعرض العزاوي عمله الكبير عن صبرا وشاتيلا هناك. وقد واصل العمل على سلسلة من اللوحات بعنوان: «مجازر... وحب للحياة»، لا سيما بعد غزو العراق. وجرى عرض تلك اللوحات في «غاليري كلود ليمان» في باريس. وأشار بيان التقديم إلى أن الفنان جمع، في هذه الأعمال، بين نهج الرسام الإسباني بيكاسو ونهج زميله الفرنسي ماتيس؛ فقد ترك الأول لوحة خالدة عن الدمار الذي تعرضت له بلدة غيرنيكا أثناء الحرب الأهلية في وطنه، الأمر الذي وجد الفنان العراقي أصداءه في مشاهد العنف الدموية التي تهز وطنه والعالم العربي منذ عقود. أما فكرة التمسك بالحياة، فقد تتبع العزاوي فيها مسيرة ماتيس في تصويره للذة العيش، لا سيما اللوحات ذات الألوان البهيجة التي صور فيها سحر الطبيعة.
يعد ضياء العزاوي، الرسام والنحات وفنان الغرافيك المقيم في لندن، علامة فنية في الحضور التشكيلي العربي واسمًا معروفًا عالميًا، ووصلت أعماله إلى المتحف البريطاني ومتحف «فيكتوريا وألبرت»، وإلى مجموعات فنية مثل التي تحتفظ بها مؤسسة «غولبنكيان» في برشلونة، و«معهد العالم العربي» في باريس، ومتحف الدوحة. وقد صدرت له مجلدات مشتركة مع شعراء كبار، تجمع بين النص الأدبي وما تبدعه الريشة القارئة له.



هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
TT

هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز

يعتمد الموسيقار المصري هشام خرما طريقة موحّدة لتأليف موسيقاه، تقتضي البحث في تفاصيل الموضوعات للخروج بـ«ثيمات» موسيقية مميزة. وهو يعتزّ بكونه أول موسيقار عربي يضع موسيقى خاصة لبطولة العالم للجمباز، حيث عُزفت مقطوعاته في حفل الافتتاح في القاهرة أخيراً.
يكشف خرما تفاصيل تأليف مقطوعاته الموسيقية التي عُزفت في البطولة، إلى جانب الموسيقى التصويرية لفيلم «يوم 13» المعروض حالياً في الصالات المصرية، فيعبّر عن فخره لاختياره تمثيل مصر بتقديم موسيقى حفلِ بطولة تشارك فيها 40 دولة من العالم، ويوضح: «أمر ممتع أن تقدّم موسيقى بشكل إبداعي في مجالات أخرى غير المتعارف عليها، وشعور جديد حين تجد متلقين جدداً يستمعون لموسيقاك».
ويشير الموسيقار المصري إلى أنه وضع «ثيمة» خاصة تتماشى مع روح لعبة الجمباز: «أردتها ممزوجة بموسيقى حماسية تُظهر بصمتنا المصرية. عُزفت هذه الموسيقى في بداية العرض ونهايته، مع تغييرات في توزيعها».
ويؤكد أنّ «العمل على تأليف موسيقى خاصة للعبة الجمباز كان مثيراً، إذ تعرّفتُ على تفاصيل اللعبة لأستلهم المقطوعات المناسبة، على غرار ما يحدث في الدراما، حيث أشاهد مشهداً درامياً لتأليف موسيقاه».
ويتابع أنّ هناك فارقاً بين وضع موسيقى تصويرية لعمل درامي وموسيقى للعبة رياضية، إذ لا بدّ أن تتضمن الأخيرة، «مقطوعات موسيقية حماسية، وهنا أيضاً تجب مشاهدة الألعاب وتأليف الموسيقى في أثناء مشاهدتها».
وفي إطار الدراما، يعرب عن اعتزازه بالمشاركة في وضع موسيقى أول فيلم رعب مجسم في السينما المصرية، فيقول: «خلال العمل على الفيلم، أيقنتُ أنّ الموسيقى لا بد أن تكون مجسمة مثل الصورة، لذلك قدّمناها بتقنية (Dolby Atmos) لمنح المُشاهد تجربة محيطية مجسمة داخل الصالات تجعله يشعر بأنه يعيش مع الأبطال داخل القصر، حيث جرى التصوير. استعنتُ بالآلات الوترية، خصوصاً الكمان والتشيللو، وأضفتُ البيانو، مع مؤثرات صوتية لجعل الموسيقى تواكب الأحداث وتخلق التوتر المطلوب في كل مشهد».
يشرح خرما طريقته في التأليف الموسيقي الخاص بالأعمال الدرامية: «أعقدُ جلسة مبدئية مع المخرج قبل بدء العمل على أي مشروع درامي؛ لأفهم رؤيته الإخراجية والخطوط العريضة لاتجاهات الموسيقى داخل عمله، فأوازن بين الأشكال التي سيمر بها العمل من أكشن ورومانسي وكوميدي. عقب ذلك أضع استراتيجية خاصة بي من خلال اختيار الأصوات والآلات الموسيقية والتوزيعات. مع الانتهاء المبدئي من (الثيمة) الموسيقية، أعقد جلسة عمل أخرى مع المخرج نناقش فيها ما توصلت إليه».
ويرى أنّ الجمهور المصري والعربي أصبح متعطشاً للاستمتاع وحضور حفلات موسيقية: «قبل بدء تقديمي الحفلات الموسيقية، كنت أخشى ضعف الحضور الجماهيري، لكنني لمستُ التعطّش لها، خصوصاً أن هناك فئة عريضة من الجمهور تحب الموسيقى الحية وتعيشها. وبما أننا في عصر سريع ومزدحم، باتت الساعات التي يقضيها الجمهور في حفلات الموسيقى بمثابة راحة يبتعد فيها عن الصخب».
وأبدى خرما إعجابه بالموسيقى التصويرية لمسلسلَي «الهرشة السابعة» لخالد الكمار، و«جعفر العمدة» لخالد حماد، اللذين عُرضا أخيراً في رمضان.