عمر خيرت يفتتح مهرجان الموسيقى العربية في القاهرة.. وتكريم 16 فنانًا

احتفل باليوبيل الفضي بمشاركة أكثر من 80 فنانًا من 8 دول عربية

الموسيقار عمر خيرت قدم أروع ألحانه الموسيقية  -  الفنان علي الحجار
الموسيقار عمر خيرت قدم أروع ألحانه الموسيقية - الفنان علي الحجار
TT

عمر خيرت يفتتح مهرجان الموسيقى العربية في القاهرة.. وتكريم 16 فنانًا

الموسيقار عمر خيرت قدم أروع ألحانه الموسيقية  -  الفنان علي الحجار
الموسيقار عمر خيرت قدم أروع ألحانه الموسيقية - الفنان علي الحجار

ليلة موسيقية وطربية راقية مصحوبة بألحان وروائع الموسيقار المصري الكبير عمر خيرت شهدتها العاصمة المصرية أول من أمس الاثنين، معلنة انطلاق فعاليات الدورة الـ25 من مهرجان ومؤتمر الموسيقى العربية، بمشاركة أكثر من 80 فنانًا من 8 دول عربية.
عمت الأجواء الاحتفالية دار الأوبرا المصرية حيث احتشد كورال من الأطفال بساحة الأوبرا الخارجية يشدون بروائع الطرب العربي والمصري الأصيل بقيادة المايسترو محمد عبد الستار. بعدها افتتح المهرجان الكاتب الصحافي حلمي النمنم، والدكتورة إيناس عبد الدايم رئيس دار الأوبرا والمهرجان، والفنانة جيهان مرسي مدير المهرجان والمؤتمر، حيث قاموا بكشف الستار عن مستنسخ بخط اليد من كتاب الموسيقى الكبير للفارابي ويقع في 250 صفحة، وهو عبارة عن نسخة من الكتاب الأصلي الذي يقع في 1200 صفحة، والذي يعد أهم وأول كتب عن الموسيقى في تراثنا العربي.
يتناول الكتاب صناعة الموسيقى وعرّف اللحن وهيئات صناعة الموسيقى وأصناف الألحان وغاياتها ونشأة الآلات الموسيقية. كما تحدث عن الألحان الطبيعية للإنسان والطبقات الطبيعية في الحدة والثقل والنغمات المقترنة، وأسباب الحدة والثقل في الأصوات وتفاضل النغم بتفاضل أسباب الحدة والثقل.
أما بهو الأوبرا المؤدي للمسرح الكبير محل الاحتفالية فقد تحول إلى معرض للآلات الموسيقية النادرة التي يرجع تاريخها إلى القرنين الـ18، و19، والتي تكشف للمتلقي مدى التقدم والتطور الذي حل بالصناعات الموسيقية. كما تم افتتاح معرضين لفنون الخط العربي؛ الأول بقاعة صلاح طاهر للفنان المكرم عصام عبد الفتاح والآخر لـ 50 فنانا بقاعة زياد بكير بالمكتبة الموسيقية.
وبدأ حفل الافتتاح في نحو الثامنة والربع مساءً، بكلمة مديرة المهرجان جيهان مرسي، قالت فيها إن «أهمية المهرجان تخطت حدود الوطن العربي إلى جميع أرجاء العالم، كما أنه استمد قوته من فنون التراث العربي الضارب بجذوره في أعماق التاريخ وبات حصنا للدفاع عن الهوية العربية»، لافتة إلى أن «الفنانين قد وجدوا به البيئة الحاضنة لمشروعاتهم الفنية». وخصت بالشكر الراحلة رتيبة الحفني مؤسسة المهرجان. وأخذت الكلمة رئيسة دار الأوبرا الدكتورة إيناس عبد الدايم مؤكدة أن «هذه الدورة ستكون شديدة التميز وبالغة الاختلاف»، مبدية سعادتها بالإقبال الجماهيري الضخم على الفعاليات الذي يظهر وعي الجماهير بقيمة الكلمة واللحن. وقالت: «الفن هو القوة الناعمة القادرة على التغيير والتأثير في سلوكيات الجماهير، والغناء تحديدا يعد أحد أكثر روافد الإبداع تأثيرا» وأضافت: «المهرجان هذا العام يواصل الحوار بين الأجيال ويستكمل دوره في الحفاظ على الهوية الفنية العربية». وقدمت تعازيها للشعب اللبناني في رحيل المطرب والملحن ملحم بركات.
من جانبه، قال وزير الثقافة المصري: «مرور ربع قرن من الزمان على تأسيس المهرجان والمؤتمر يدفعنا إلى التأكيد على أن الأفكار ذات المعاني الهامة تتواصل في هذا الوطن الذي نجح في اجتياز الظروف العصيبة التي مرت به مؤخرا»، مشيرا إلى أن فكرة إقامة المهرجان تعود إلى عام 1932 الذي عقد فيه أول مؤتمر لدراسة الشؤون الموسيقية العربية في عهد الملك فؤاد، وأنه رأى النور عام 1992 الذي شهد ميلاد أول دورة لمهرجان ومؤتمر الموسيقى العربية في صورته الحالية. معقبا: «هذا يحمل معنى مهما هو أن لا شيء جادا يضيع في هذا الوطن مهما تغيرت الظروف السياسية والاجتماعية.. تتبدل الأنظمة وتتعاقب ويبقى هذا الوطن بجغرافيته وشعبه العظيم». وأكد بنبرة حماسية: «الموسيقى والفن جزء من تراثنا ووجداننا العربي، نحن أمة عظيمة تمتلك وجدانا راقيا وسنقاتل كي نحافظ عليه. لدينا من يقاتل بالسلاح من رجال الجيش والشرطة، ولدينا أيضا من يقاتل في ساحة الفكر والإبداع، ودور القوة الناعمة لا يقل عن دور السلاح، ولكن دور الفن يساند السلاح، فلا مجتمع دون القوتين».
ثم قام وزير الثقافة ورئيسة الأوبرا بتكريم اسم الراحلة الدكتورة رتيبة الحفني مؤسسة المهرجان والمؤتمر وتسلمت التكريم ابنتها علا الصيفي واسم الراحل الدكتور ناصر الأنصاري رئيس الأوبرا الأسبق إلى جانب 16 شخصية ساهمت في إثراء الحياة الفنية في مصر والعالم العربي، بتسليمهم أوسكار المهرجان وشهادات التقدير، وهم: اسم الموسيقار الراحل عبد الحليم نويرة مؤسس فرقة عبد الحليم نويرة للموسيقى العربية الذي تحتفل الأوبرا بذكراه المئوية هذا العام وتسلمتها الكاتبة الصحافية سكينة السادات، والموسيقار عمر خيرت (مصر)، والمطرب عاصي الحلاني (لبنان)، والفنان الإعلامي سمير صبري (مصر)، والموسيقار سليم دادا (الجزائر)، والمطرب والملحن فاروق هلال (العراق)، والموسيقار الدكتور مبارك نجم (البحرين)، والباحثة الدكتورة سهير عبد العظيم (مصر)، والشاعر والكاتب الصحافي فوزي إبراهيم (مصر)، والمطرب طارق فؤاد (مصر)، وعازف الكولة عبد الله حلمي (مصر)، وعازف التشيللو خالد إبراهيم (مصر)، وعازف الكمان ممتاز طلعت (مصر)، والمنشد حسام صقر( مصر)، وعازف التشيللو ياقوت محمد (مصر) وفنان الخط العربي عصام عبد الفتاح سيد (مصر).
مع عرض الفيلم التسجيلي «مهرجان الموسيقى العربية.. ومضات من الإبداع» استعاد الجمهور لقطات ومشاهد تحمل ذكريات الدورات السابقة والتي قدم خلالها المهرجان أسماء لامعة ونجوما في عالم الطرب للوطن العربي ومنهم: هدى سلطان، ووديع الصافي، واكتشف نجوما، مثل: كاظم الساهر، وصفوان بهلوان، وآمال ماهر.
وما إن اعتلى الموسيقار الكبير عمر خيرت المسرح الكبير حتى ضجت القاعة بالتصفيق والتهليل، وعلى مدار أكثر من ساعة قدم أروع ألحانه بمصاحبة الأوركسترا بقيادة المايسترو ناير ناجي ومشاركة كورال أطفال الأوبرا، كما شاركه الغناء بعض المطربين الذين تغنوا بألحانه، فقدم المطرب الكبير علي الحجار أغاني «مسألة مبدأ» و«عارفة»، بينما شدت المطربة الشابة أمينة خيرت بأغنية «أنت أكيد المصري»، كما قدم الموسيقار الكبير لحن «الداعية» بمصاحبة سوليست الفيولينة محمد عبد الرؤوف. كما تفاعل الجمهور بقوة مع أغنية «فيها حاجة حلوة» الخاصة بفيلم «عسل أسود» والتي أدتها ببراعة وإحساس صادق الفنانة الشابة ريهام عبد الحكيم، حيث تعكس كلماتها روح مصر وتفاصيل الحياة اليومية فيها، وطلب منها الجمهور إعادتها مرة أخرى. وطرب الحضور بألحان خيرت الشهيرة والخالدة ومنها: «عم صابر» ثم تغنى مدحت صالح بأغنية «زي ما هي حبها» من فيلم «مافيا». ثم اختتم عمر خيرت الحفل بمقطوعات: «الخواجة عبد القادر» بمشاركة فرقة كورال الأوبرا، و«قضية عم أحمد» و«رابسودية عربية».
وتتوالى حفلات المهرجان في عدة مسارح بالقاهرة وعلى مسرح دار أوبرا الإسكندرية ودار أوبرا دمنهور، لتختتم فعالياته بحفل للمطربة السورية الكبيرة أصالة يوم 13 نوفمبر (تشرين الثاني) الحالي.



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».