نقاش فكري ومتعة موسيقية في مهرجان «الأندلسيات الأطلسية» بالصويرة

الدورة الـ13 احتضنت «ريموند البيضاوية» وتذكرت سامي المغربي وموريس مديوني الجزائري

من فعاليات «الأندلسيات الأطلسية» بالصويرة  في دورته الـ13 («الشرق الأوسط») - متعة فنية ميزت فعاليات «الأندلسيات الأطلسية» («الشرق الأوسط»)
من فعاليات «الأندلسيات الأطلسية» بالصويرة في دورته الـ13 («الشرق الأوسط») - متعة فنية ميزت فعاليات «الأندلسيات الأطلسية» («الشرق الأوسط»)
TT

نقاش فكري ومتعة موسيقية في مهرجان «الأندلسيات الأطلسية» بالصويرة

من فعاليات «الأندلسيات الأطلسية» بالصويرة  في دورته الـ13 («الشرق الأوسط») - متعة فنية ميزت فعاليات «الأندلسيات الأطلسية» («الشرق الأوسط»)
من فعاليات «الأندلسيات الأطلسية» بالصويرة في دورته الـ13 («الشرق الأوسط») - متعة فنية ميزت فعاليات «الأندلسيات الأطلسية» («الشرق الأوسط»)

للمرة الـ13، حضرت كل توابل المتعة الفنية في مهرجان «الأندلسيات الأطلسية»، الذي تواصلت فعالياته على مدى ثلاثة أيام، بالصويرة المغربية، مقترحة على جمهورها، المتنوع والنوعي، لحظات للتفكير والنقاش وفقرات فنية تشترك في الأداء الراقي، أداها فنانون مغاربة، مسلمون ويهود، تأكيدًا لتنوع وتعايش ميز تاريخ المغرب منذ غابر القرون.
ويقول المنظمون إن «مدينة الرياح (اللقب الذي تعرف به مدينة الصويرة)» ظلت «تهدي زوارها، منذ 13 سنة، مهرجانًا فريدًا، هو الوحيد في العالم الذي يبسط منصته للشعراء والمغنين والموسيقيين، مسلمين ويهودًا، حيث يحكون لنا، بأسلوبهم الخاص، عن فن الحياة الجماعية، حيث ميزة التشارك وتقديم الموسيقى والثقافة في أبهى ألوانها المعبرة عن مقاومة الانكماش أو النسيان أو الانكسار».
وفي حين حمل حفل اختتام دورة هذه السنة، ليلة أمس، عنوان «عيد الموسيقى الأندلسية»، فقد تميزت ليلة الافتتاح بفقرتين موسيقيتين، حملتا عنواني «شكرا سامي» و«فرجة من الفلامنغو»، تم خلال الأولى استحضار فنان مغربي ترك بصمته في المشهد الفني المغربي المعاصر، هو سامي المغربي، ذو الديانة اليهودية، الذي ولد عام 1922 بمدينة آسفي المغربية، وتوفي في 2008 بمونتريال الكندية، ويحسب له أنه قدم ريبورتوارا موسيقيا، يمتح من الشعبي والأندلسي، بشكل خاص، بشكل يقترح على عشاقه لكنة تبرز التنوع الذي ميز المغرب، على مدى تاريخه، خصوصا من جهة حضور المكون اليهودي؛ فيما تفاعل الجمهور الغفير مع جمع راق بين الموسيقى والرقص، يميز فن الفلامنغو، الذي يحيل في جانب منه على حضور عربي ومسلم في الأندلس، من أداء روزاريو طوليدو.
وبين الاختتام والافتتاح، كان الموعد مع فقرات موسيقية حملت عناوين مثيرة للاهتمام، شدت جمهورًا متعطشًا، من قبيل «موسيقى السعادة»، التي خصصت لتكريم الفنان الجزائري موريس مديوني، و«سفر عبر المتوسط» و«بحثًا عن آخر مواليد المجموعات الأندلسية» و«من إشبيلية إلى الصويرة».
وكما جرت العادة، فقد خصصت صباحيات المهرجان للنقاش الفكري في إطار «منتدى الأندلسيات»، الذي عرف مشاركة مثقفين ورجال فكر وسياسة، تناولوا بالعرض والنقاش مضمون وتوجه الأفكار التي سعت المظاهرة، منذ انطلاقتها، إلى طرحها والاحتفاء بها؛ حيث ركزت دورة هذه السنة، في موضوعها العام، على عنوان «الثقافة في قلب انكماش المجتمع المغربي: اختيارات وآمال الصويرة»، مشيرة، في أرضيتها، إلى أنه «فيما يأخذ الاختلاف والصراع والفكر الوحيد مكانه، في أكثر من منطقة في العالم، اعتادت الصويرة أن تجمع، بمناسبة «الأندلسيات الأطلسية»، نخبة من المثقفين والفنانين والمفكرين ورجال الدولة، وأيضًا، مواطنين عاديين، يحولون صباحات أيام المظاهرة إلى صباحيات فكرية تجمع المدافعين عن قيم السلام وثقافة الحق والاختلاف والعيش المشترك والتقريب بين الحضارات. وقال إندري أزولاي، مستشار العاهل المغربي الملك محمد السادس والرئيس المؤسس لـ«جمعية الصويرة موغادور»، إن «دورة هذه السنة من (الأندلسيات الأطلسية) تتميز بقدرتها اللامتناهية على قول: «لا» لفاقدي الذاكرة، وعلى أن تفتح ذراعيها لمن يقول: «نعم» لعيد الذاكرة المستعادة ولسعادة أن نكون مجتمعين».
من جهته، شدد عبد السلام المخلوفي، المدير الفني للدورة، على أن «المغرب كان دوما وأبدًا، أرضًا للتعايش والتساكن والتقاسم أيضًا، بين ثقافات مختلفة وحضارات من أعراق متنوعة، ولا شك أن الإرث الموسيقي اليهودي المغربي، كان نتاجًا طبيعيًا لهذا التعايش والتساكن والتقاسم، ويذكرنا بجلاء بلحظات الفرح الجماعية التي عاشها المغاربة فيما بينهم، بغض النظر عن أصولهم وأعراقهم، وهي اللحظات التي استرجعتها الدورة الثالثة عشرة، من خلال استحضار أغاني سامي المغربي، بصوت الديفا سناء مرتحي، في وقفة استعادة لذاكرتنا الجماعية».
وأشار الخلوفي إلى أن دورة هذه السنة شكلت «دعوة مفتوحة لاستعادة الذاكرة وتقاسم لحظات فرح جماعي لن تنسى ولن تنمحي»، مشددًا على أنه، بما أن المظاهرة هي «موعد للفرح الجماعي»، فقد «سعدت باستقبال صوت مميز وآسر، طبع الأغنية المغربية الشعبية، منذ سنوات كثيرة، الفنانة ريموند البيضاوية، التي تذكرنا جميعا بحلاوة الانتماء لأرض طيبة اسمها المغرب»، مبرزًا أن «الوفاء يبقى من العناوين البارزة في هذه الدورة، وهو قيمة حاضرة دومًا وأبدا في كل دورات (الأندلسيات)، لذلك تم تكريم العازف والمطرب والملحن الوهراني موريس مديوني، بحفل ممهور بتوقيع صويري».
وأخذًا بعين الاعتبار أهداف «الأندلسيات الأطلسية»، التي يبقى على رأسها «توثيق أواصر العلاقات التاريخية العربية الإسلامية اليهودية»، فإنه يحسب للمظاهرة أنها استطاعت أن تبرز نموذجًا فنيًا، غنيًا ومتفردًا ومتنوعًا، في ماضيه، يمنح مدينة الصويرة، في الوقت الحاضر، فرصة استعادة واستحضار تلاقح ثقافي أثري للحظات مهمة من تاريخ منطقة الغرب الإسلامي، أو، كما يقول أندريه أزولاي: «إنعاش الذاكرة واسترجاع نفحات حضارية مشرقة من فترات التعايش والتمازج الثقافي، بدل الصور الكارثية التي أصبحت تتصدر وسائل الإعلام».



ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».