ضمن حوارات «كان المستقبل» في دبي.. مناقشات حول ما سيأتي وما كان يمكن أن يحدث

في منتدى الفن العالمي العاشر بدبي

إحدى مناقشات «منتدى الفن العالمي» بدبي
إحدى مناقشات «منتدى الفن العالمي» بدبي
TT

ضمن حوارات «كان المستقبل» في دبي.. مناقشات حول ما سيأتي وما كان يمكن أن يحدث

إحدى مناقشات «منتدى الفن العالمي» بدبي
إحدى مناقشات «منتدى الفن العالمي» بدبي

على مدى ثلاثة أيام وخلال انعقاد معرض «آرت دبي» عقد منتدى الفن العالمي العاشر وشارك فيه كتاب وخبراء اقتصاديون وباحثون أثريون ومخرجون وغيرهم في موضوع المنتدى هذا العام، «كان المستقبل». ومن خلال التركيز على تاريخ المستقبل، سمعنا أفكارا حول ما سيأتي، وما كان يمكن أن يحدث، وما نستطيع إنجازه، كجنس بشري.
كانت خيمة المؤتمر، المقامة في «فورت آيلاند» بمدينة جميرا، بمثابة استعراض للزمن، حيث توسعت عقول الجمهور باتساع المعارف التي جلبها الحدث من كل أنحاء العالم. شهدنا محاضرات وأفلاما واستمعنا إلى مناقشات، وللمرة الأولى في المؤتمر منذ عشر سنوات استمتعنا بمجموعات الرقص.
كانت كل جلسة تبدأ ببيان عما كان عليه المستقبل. «كان المستقبل.. صحراء»، كان مناقشة من جزأين عن فيلم للكاتبة والفنانة القطرية صوفيا المرية. جرى الجزء الأول من المناقشة في يناير (كانون الثاني) في معهد لندن للفن المعاصر، ضمن فعاليات التجهيز للمنتدى. وفي هذا الجزء الثاني من العرض انضم إلى المرية الكاتب الجنوب أفريقي لورين بيكس. يعمل فيلم المرية الذي يرثي للمسار البيئي الذي يمضي فيه كوكب الأرض، كنظرة تحذيرية حول الكيفية التي نعامل بها، نحن البشر، كوكبنا.
تصرخ بصوت رقمي قائلة: «أناشدكم الرفق بكوكبنا»، بينما يتم عرض صور مكثفة سريعة لـ26 مليون سنة من تاريخ الأرض. وأثناء العمل على هذا الفيلم التقت بيكس في صحراء ناميبيا، حيث استكشفا فنا صخريا عمره 20 ألف سنة، ما منحها «دوارا زمانيا» كما تتذكر. لكن هنا، في هذه المناقشة، وبينما يتأملان التدهور الذي أصاب الكوكب وينظران إلى هذه الصور الأولى، فإنهما يفكران بشأن صور المستقبل في الثقافة الشعبية.
تظهر أفلام مثل «الكثبان»، و«ماد ماكس»، و«حرب النجوم» بالطبع، ضمن أفلام أخرى، العالم المستقبلي كصحراء. ما الذي يجعل الصحراء كإناء للمستقبل بهذه السهولة. يرد بيكس قائلا: «غياب الحياة». إن هذا لا يعطي للسينمائيين والكتاب الفرصة لبناء حياة جديدة فحسب، وإنما يشير إلى عالم ما بعد نهاية العالم، حيث انصهر كل شيء مخلفا هذه الأرض القاحلة الحارة. ينتهي فيلم المرية بمقطع فيديو من أغنية بوني إم الشهيرة عام 1981، «قتلنا العالم، لا تقتلوا العالم».
شارك في ورشة «كان المستقبل.. ساي فاي» اثنان من أدباء الخيال العلمي الإماراتيين، هما محمد الحمادي ونورا النومان، حيث تحدثا عن تجربتهما مع كتابة الخيال العملي بالعربية للجمهور المحلي. قال الحمادي: «لم أكن متأكدا من أن المجتمع سيتقبل هذه الأفكار من كتاب محليين، لكن لحسن الحظ أنه تقبلها. والناس مهتمون بها جدا». واعتبر كتاب النومان، «عجمان» على نطاق واسع من بين أفضل الروايات الإماراتية الموجهة لليافعين.
توضح النومان: «أدب الخيال العلمي الذي كتبه إماراتيون لا يكاد يذكر. لقد اعتدنا على الحصول عليه جاهزا من الولايات المتحدة». والشخصية الأساسية في روايتها كائن فضائي عمره 19 عاما، وقوته الأساسية هي المشاركة الوجدانية -الإحساس بمشاعر الآخرين. تملك النومان الخيال لخلق عوالم جديدة، وكلمات جديدة، ووصف هذه الخيالات لأنها تشعر بأن هذا قد يكون هو ما يشجع الشباب على القراءة. وبالنسبة إلى الحمادي، فهو يجد أن كتابة أدب الخيال العلمي أثرت في رؤى لأشياء في سبيلها للحدوث. يقول: «كتبت عن مشروع الفضاء الإماراتي قبل أن يحدث»، وهو في هذا يشير إلى مشروع الإمارات لاستكشاف المريخ 2021. ومن دون أن يدعي أنه كان المحفز لتدشين هذا المشروع، يؤمن الحمادي بقدرة الرؤى على التأثير في الناس. يأخذنا كتاب الحمادي إلى عالم توجد فيه الحياة البرية في القطب الجنوبي.
أما «كان المستقبل.. جماعيا»، فقد كانت أكثر الجلسات تفاعلية. الكاتبة المقيمة في ديترويت، أدريان ماري براون، باحثة في أدب الخيال العلمي، ومن المدافعين عن تصوير البدائل. ويتخيل عملها الذي يشار إليه بوصفه «أدب الرؤية»، أزمنة مستقبلية أكثر إنتاجا وإيجابية. كيف نستخدم خيالنا لإحداث العدالة الاجتماعية؟ سألت الجمهور قبل أن تطلب منهم تكرار العبارة. «كل شيء تلمسونه يؤدي إلى تغيير. كل شيء تغيرونه، يغيركم». وفي أكثر أجزاء المنتدى حميمية، طلبت براون من الجميع أن يقفوا وينظروا إلى الشخص الجالس بجوارهم، وأن ينظروا لبعضهم البعض كبشر، يشعرون ويبدعون ويحبون. بعد ذلك طلبت من الحضور مشاركة أكثر لحظات الفخر في حياتهم. وقد أثارت هذه الإيماءة البسيطة بشكل مدهش الدموع في أعين كثير من الحضور، مع تواصلهم بهذه الطريقة النابعة من القلب، رغم بساطتها، مع الغرباء الجالسين إلى جوارهم.
كان هذا العمل مظاهرة حول كيفية اتصال إنسانيتنا بطريقة من المرجح أن تجمعنا كجنس واحد، وأن نكون أكثر إنسانية بشكل جماعي.
وعلى مدار أيام المنتدى الثلاثة، كانت تعقد بشكل متقطع جلسات أقصر مدة بعنوان «طوابع بريدية من المستقبل». عرضت جوانا حاجي توما فيلما مدته 15 دقيقة، وهو عبارة عن نسخة جديدة مطولة من ملحق فيلمها الوثائق في 2012، الذي أنتجته بالاشتراك مع خليل جوريج، «جمعية الصواريخ اللبنانية». يبدأ الفيلم الذي يعرض كمقال فيديو مدبلج، بتخيل ما كان يمكن أن ينتهي إليه حال لبنان، لو اهتم بالخيال العلمي. كما التفتت الجلسة إلى «السجل الذهبي المسافر»، الذي أرسل إلى الفضاء مع سفينة الفضاء «فويجر» في 1977. كان السجل يحتوي على أغنيات من كوكب الأرض من باخ إلى تشاك بيري. تخيل جوريج وحاجي توما ما يمكن أن يحتويه سجل يتم إرساله إلى الفضاء اليوم، فيرجحا أنه سيتضمن مقاطع من الشعر، وبخاصة من أشعار إيتل عدنان تسألنا وتسأل الكوكب: «في أي جانب من التاريخ سنكون؟».
احتوت جلسة أخرى قراءة للكاتب الإماراتي مشعل الجرجاوي. قرأ الجرجاوي مقطعا من روايته التي لم ينته من كتابتها بعد. واستنادا إلى مقال خيال علمي نشره في 2010، يتخيل زمنا تندمج فيه دبي وأبوظبي، وتصبحان «أبودبي». في هذه القصة، يتخيل شابا صغيرا، يتجاوز الزمن من خلال الواقع الافتراضي، ليزور دبي القديمة وهذه المدينة في المستقبل. تسكن الروبوتات هذه المدينة، والرواية مستوحاة في كثير من جوانبها من المخاوف التي تسكننا إزاء ما هو قادم. ويكون التحسين وسيطرة «داعش» صفة مميزة، كما هي تهديد ووعد تجلبهما التكنولوجيا.
تأخذنا الأيام الأربعة إلى الفضاء الخارجي، والصحراء، وكذلك إلى السحاب الرقمي، والعقل البشري، والقاعات الكبيرة بمتاحف الفنون. أما الشيء الثابت على امتداد هذه الرحلة فهو الوجوه المطبوعة على الوسادات الموضوعة على منصة المتحدث، وتحملق فينا. السيدات الأربع في التاريخ العلمي: السيدة الأولى في الفضاء، فالنتينا تيرشكوفا، وماريا، السيدة الأولى الروبوت في فيلم عرض في 1927 وهو فيلم «متروبوليس»، وأوكتافيا باتلر، أديبة الخيال العلمي الأميركية الشهيرة. كان حضور ههذ السيدات دائما على امتداد المنتدى، ومذكرا باستمرار بالبدايات المختلفة للأزمنة المستقبلية الجديدة، وإلى أي مدى وصل المستقبل.



ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».