«لقاء مارس» السنوي بالشارقة يستقطب باحثين وفنانين من دول العالم

يمهد لبينالي الشارقة ويشهد معارض تشكيلية ويعقبه مهرجان «الأيام المسرحية»

بينالي الشارقة
بينالي الشارقة
TT

«لقاء مارس» السنوي بالشارقة يستقطب باحثين وفنانين من دول العالم

بينالي الشارقة
بينالي الشارقة

تنطلق صباح اليوم «الخميس» 13 مارس (آذار) بالشارقة فعاليات الدورة السابعة للقاء مارس السنوي الذي تقيمه مؤسسة الشارقة للفنون، بمشاركة مجموعة من الباحثين والنقاد والفنانين التشكيليين من مختلف دول العالم، يناقشون في هذه الدورة وعلى مدى ثلاثة أيام متواصلة الكثير من القضايا الثقافية المعاصرة، والتي تتناول التشكيل المؤسسي، والإنتاج الفني، وكذلك النظر في كيفية تطوير التعليم والمبادرات البحثية، وكيفية تطوير لغة الإنتاج الثقافي.
يفتتح لقاء مارس الشيخة حور القاسمي رئيس مؤسسة الشارقة للفنون، بحضور عبد الله العويس، رئيس دائرة الثقافة والإعلام، وأُنجي جو «قيَمة» بينالي الشارقة 12. ويعد هذا اللقاء نقطة انطلاق لبينالي الشارقة 12. ويشارك فيه فنانون مكلفون بتشكيل سياقات محددة لمشاريعهم التي لم توضع بعد والمتوقع مشاركتها في بينالي الشارقة (12) في العام المقبل. وبالإضافة إلى العروض التقديمية، يقدم لقاء مارس فقرات جماعية للدراسات والبحوث وجلسات التقييم. ويرافق اليوم الأول افتتاح ثلاثة معارض فنية فردية، تضم أعمالا تركيبية وفيديو ولوحات وأعمالا صوتية للفنانين رشيد أرائين «قبل وبعد التقليلية»، سوزان حفونة «مكانٌ آخر»، وائل شوقي «الفرسان يعشقون».
تتنوع فعاليات الملتقى ما بين الدراسات والأبحاث النظرية ودراسات الحالة ذات الطابع الميداني، بالإضافة إلى حلقات نقاشية محضة حول موضوع محدد، ومن أبرز المحاور الرئيسية التي يشهدها اللقاء محور يتناول: «تاريخ المؤسسات والإنتاج الثقافي في الشارقة» للباحث هشام المظلوم مدير دائرة الفنون، ودراسة حالة حول «الارتباط مع المكان واللحظة والبيئة العمرانية» يشارك فيها: إيمان عيسى، حسن خان، ريان تابت، يان فو، دوريون.. ويرأس الجلسة الباحث الصيني تشونغ، أيضا دراسة حالة، بعنوان «ما بعد التاريخ» يشارك فيها: باسل عباس، روان أبو رحمة، نيكيل شوبرا، إنتونة إدجابي، سنثيا مارسيل، أدريان فيلار، ويرأس الجلسة الناقد روخاس رايان إينويه.
وحول آفاق المستقبل، وسط التغيرات التي يشهدها عالمنا الراهن تدور حلقة بحثية بعنوان «تخَيل المستقبل»، يشارك فيها: محمد حافظ، سارة رفقي، غابي نكوبو، زينب أوز، ويرأس الجلسة كايلين ويلسن جولدي.
ويمتد فضاء النقاش إلى الفن السينمائي، حيث يشهد لقاء مارس على هامش فعالياته عددا من الأفلام السينمائية، سيتم مناقشتها بحضور مخرجيها من قبل الجمهور والمختصين، في جلسات حوارية مفتوحة عقب عرض كل فيلم. وهذه الأفلام هي: «خونة» للمخرج شون غوليت، و«عودة إلى الطرب» للمخرج فؤاد الخوري، و«من الخليج إلى الخليج» للمخرج كامب.
وبمناسبة اختيارها عاصمة للثقافة الإسلامية لعام 2014. وتعزيزا لدورها الطموح في أن تكون بمثابة عاصمة دائمة للثقافة العربية، ما إن تنتهي فعاليات لقاء مارس السنوي، حتى تبدأ بالشارقة أنشطة الدورة الرابعة والعشرين لمهرجان «أيام الشارقة المسرحية».
وأعلنت دائرة الثقافة والإعلام بالشارقة عن العروض المسرحية المشاركة في هذه الدورة والتي سوف تستمر من 17 حتى 25 مارس الجاري برعاية وحضور الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة.
ويشارك نحو 12 عرضا في المهرجان بالإضافة إلى أكثر من 20 فعالية فكرية موازية تناقش عددا من القضايا المسرحية بالغة الأثر، وتمزج المسرح بسائر الفنون البصرية الأخرى كالسينما والشعر والموسيقى والتشكيل. في محاولة لربط المسرح العربي والعالم.
وتتنافس 8 عروض مسرحية إماراتية، على جوائز الدورة لـ24 لـ«أيام الشارقة المسرحية»، حيث اختارت لجنة المشاهدة كلا من عروض: «الحصالة» لفرقة مسرح بنيياس، و«القبض على طريد الحادي» لفرقة مسرح العين، و«مكبث» لفرقة مسرح الشارقة الحديث، و«لوبا قيليلة» لفرقة مسرح دبي الشعبي، و«طقوس الأبيض» لفرقة مسرح الشارقة الوطني، و«أوركسترا» لفرقة مسرح خور فكان، و«الغافة» لفرقة مسرح الفجيرة، و«سمرة وعسل» لفرقة مسرح دبا الحصن.
ويُعرض خارج المسابقة العرضان الإماراتيان: «صاحبك» لفرقة مسرح كلباء، و«خلخال» لفرقة مسرح رأس الخيمة، وعرض قصير بعنوان «الواشي»، بوصفه العرض الفائز بـ«جائزة أفضل عرض» في الدورة الثانية لـ«مهرجان الشارقة للمسرحيات القصيرة»، الذي نظّمته «إدارة المسرح» بـ«دائرة الثقافة والإعلام بالشارقة»، في سبتمبر (أيلول) الماضي. إضافة إلى العرض العراقي «تقاسيم في ذكرى السيّاب» للمخرج العراقي مهند هادي، بمناسبة مرور 50 سنة على رحيل الشاعر العراقي الرائد بدر شاكر السيّاب.
ويحلّ العرض التونسي «ريتشارد الثالث» للمخرج التونسي جعفر القاسمي، بوصفه العرض الفائز بمسابقة «جائزة الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي حاكم الشارقة، لأفضل عرض مسرحي عربي»، في الدورة الأخيرة من «مهرجان المسرح العربي» الذي تنظمه «الهيئة العربية للمسرح».



هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
TT

هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز

يعتمد الموسيقار المصري هشام خرما طريقة موحّدة لتأليف موسيقاه، تقتضي البحث في تفاصيل الموضوعات للخروج بـ«ثيمات» موسيقية مميزة. وهو يعتزّ بكونه أول موسيقار عربي يضع موسيقى خاصة لبطولة العالم للجمباز، حيث عُزفت مقطوعاته في حفل الافتتاح في القاهرة أخيراً.
يكشف خرما تفاصيل تأليف مقطوعاته الموسيقية التي عُزفت في البطولة، إلى جانب الموسيقى التصويرية لفيلم «يوم 13» المعروض حالياً في الصالات المصرية، فيعبّر عن فخره لاختياره تمثيل مصر بتقديم موسيقى حفلِ بطولة تشارك فيها 40 دولة من العالم، ويوضح: «أمر ممتع أن تقدّم موسيقى بشكل إبداعي في مجالات أخرى غير المتعارف عليها، وشعور جديد حين تجد متلقين جدداً يستمعون لموسيقاك».
ويشير الموسيقار المصري إلى أنه وضع «ثيمة» خاصة تتماشى مع روح لعبة الجمباز: «أردتها ممزوجة بموسيقى حماسية تُظهر بصمتنا المصرية. عُزفت هذه الموسيقى في بداية العرض ونهايته، مع تغييرات في توزيعها».
ويؤكد أنّ «العمل على تأليف موسيقى خاصة للعبة الجمباز كان مثيراً، إذ تعرّفتُ على تفاصيل اللعبة لأستلهم المقطوعات المناسبة، على غرار ما يحدث في الدراما، حيث أشاهد مشهداً درامياً لتأليف موسيقاه».
ويتابع أنّ هناك فارقاً بين وضع موسيقى تصويرية لعمل درامي وموسيقى للعبة رياضية، إذ لا بدّ أن تتضمن الأخيرة، «مقطوعات موسيقية حماسية، وهنا أيضاً تجب مشاهدة الألعاب وتأليف الموسيقى في أثناء مشاهدتها».
وفي إطار الدراما، يعرب عن اعتزازه بالمشاركة في وضع موسيقى أول فيلم رعب مجسم في السينما المصرية، فيقول: «خلال العمل على الفيلم، أيقنتُ أنّ الموسيقى لا بد أن تكون مجسمة مثل الصورة، لذلك قدّمناها بتقنية (Dolby Atmos) لمنح المُشاهد تجربة محيطية مجسمة داخل الصالات تجعله يشعر بأنه يعيش مع الأبطال داخل القصر، حيث جرى التصوير. استعنتُ بالآلات الوترية، خصوصاً الكمان والتشيللو، وأضفتُ البيانو، مع مؤثرات صوتية لجعل الموسيقى تواكب الأحداث وتخلق التوتر المطلوب في كل مشهد».
يشرح خرما طريقته في التأليف الموسيقي الخاص بالأعمال الدرامية: «أعقدُ جلسة مبدئية مع المخرج قبل بدء العمل على أي مشروع درامي؛ لأفهم رؤيته الإخراجية والخطوط العريضة لاتجاهات الموسيقى داخل عمله، فأوازن بين الأشكال التي سيمر بها العمل من أكشن ورومانسي وكوميدي. عقب ذلك أضع استراتيجية خاصة بي من خلال اختيار الأصوات والآلات الموسيقية والتوزيعات. مع الانتهاء المبدئي من (الثيمة) الموسيقية، أعقد جلسة عمل أخرى مع المخرج نناقش فيها ما توصلت إليه».
ويرى أنّ الجمهور المصري والعربي أصبح متعطشاً للاستمتاع وحضور حفلات موسيقية: «قبل بدء تقديمي الحفلات الموسيقية، كنت أخشى ضعف الحضور الجماهيري، لكنني لمستُ التعطّش لها، خصوصاً أن هناك فئة عريضة من الجمهور تحب الموسيقى الحية وتعيشها. وبما أننا في عصر سريع ومزدحم، باتت الساعات التي يقضيها الجمهور في حفلات الموسيقى بمثابة راحة يبتعد فيها عن الصخب».
وأبدى خرما إعجابه بالموسيقى التصويرية لمسلسلَي «الهرشة السابعة» لخالد الكمار، و«جعفر العمدة» لخالد حماد، اللذين عُرضا أخيراً في رمضان.