شباك.. الثقافة العربية تتألق في صيف لندن

الدورة الثالثة من المهرجان تحمل برنامجًا ضخمًا من الفعاليات المتنوعة تشمل الأدب والسينما والمسرح والغناء

مسرحية «ملكات سوريا»
مسرحية «ملكات سوريا»
TT

شباك.. الثقافة العربية تتألق في صيف لندن

مسرحية «ملكات سوريا»
مسرحية «ملكات سوريا»

تنطلق يوم السبت 11 يوليو (تموز) الدورة الثالثة من مهرجان «شباك» للثقافة العربية وهو أكبر مهرجان في لندن للثقافة العربية ويستمر حتى 26 يوليو الحالي. البرنامج متخم بالفعاليات هذه الدورة، وهو ما سيمثل تحديا كبيرا للزوار. أحمل تساؤلي هذا للمدير الفني لـ«شباك» إيكارد ثيمان الذين يجيبني بصوت ضاحك «فعلا هذا العام طموحنا عال جدا، ولكن إجابة على سؤالك بأن هناك الكثير من الفعاليات التي قد تربك الجمهور في الاختيار منها، أؤكد أننا قد حاولنا أقصى جهدنا على ألا تتزامن الفعاليات المهمة مثل العروض المسرحية أو السينمائية أو الحفلات الغنائية في نفس الليلة، وقد يحدث أن تتزامن فعاليات محدودة ولكن ليس الفعاليات الرئيسية فلن تجدي حفلين موسيقيين في نفس الليلة وهكذا». أما دانييل غورمان مدير مهرجان «شباك» فيعلق «لقد ازدادت الفعاليات في الحجم والكيف إذ إن المهرجان استطاع اكتساب أرضية، وأصبح معروفا أكثر، استطعنا كسب ثقة الجهات المشاركة في لندن وخارجها مثل مهرجان أبوظبي والصندوق العربي للفن والثقافة وبلومزبيري قطر وبالتالي استطعنا إضافة المزيد. كل تلك العلاقات نضجت الآن ومكنتنا من التوسع».
أسأل المدير الفني إيكارد ما هي أبرز الفعاليات بالنسبة له وأعرف أن الاختيار سيكون صعبا له، فهو القائم على إعداد البرنامج الحافل، وبالتأكيد سيكون متحمسا لكل الفعاليات. وبالفعل يضحك ويجيبني: «لا أحد يجب أن يسأل مديرا فنيا أن يختار أهم الفعاليات التي نظمها، ومع ذلك أتفهم السؤال لأني سأسأله لو كنت في مكانك، أعتقد بالنسبة لي الأهم التنوع في الفعاليات المقدمة، من أبرزها زيارات لفرق عالمية للندن للمرة الأولى وعدد كبير منهم من المنطقة العربية. منها العرض الافتتاحي (بردة) الذي سيعرض السبت في مركز الباربيكان وأيضا العرض الراقص (دبكة) وعرض للموسيقي اللبناني رائد ياسين سيقام في متحف ليتون هاوس وأيضا مفاجأة الاختتام الضخم فرقة (مسار إجباري) من مصر بالاشتراك مع فرقة فلسطينية تحضر للمرة الأولى لبريطانيا». لا يكتفي إيكارد بما ذكره ويضيف «هناك أيضا في المهرجان الأدبي مشاركات لكتاب معروفين أمثال مريد البرغوثي في المكتبة البريطانية. والسينمائي ميشال خليفي الذي طلبنا منه أن يختار بنفسه مجموعة من الأفلام لعرضها. كما ترين لديك مجموعة كبيرة من الفعاليات التي أراها مميزة».
لا ينسى إيكارد التنويه بحدث آخر مهم وهو مشاركة الفنان الفرنسي - التونسي إلسيد لأول مرة في لندن المعروف بفن الكاليغرافيتي الذي يدمج بين الخط العربي والغرافيتي وقد شارك في جداريات ومعارض في عدد من دول الخليج وتونس وأوروبا وأميركا الجنوبية. يقول إيكارد إن «سيد سيقوم بالرسم بدءا من يوم 11 يوليو على حائط مخصص لفنانين الغرافيتي في منطقة هوكستون في شرق لندن وسيظل العمل في مكانه لستة أسابيع».
من الفعاليات التي يتحمس لها المدير الفني حفل «البردة» الموسيقي الذي يفتتح المهرجان يوم السبت على مسرح مركز الباربيكان وهو ناتج عن التعاون مع مهرجان أبوظبي، يستكمل إيكهارد: «تقدم المغنية كريمة الصقلي كلاسيكيات غنائية لقصيدة البردة، كما غنتها أم كلثوم وغيرها من العمالقة، ولكن هنا رؤية موسيقية لشباب الملحنين لثلاثة قطع الأولى من البوصيري، وبعدها أغنية أم كلثوم نهج البردة، وبعدها مقطوعة جديدة على العود للعازف مصطفى سعيد. 12 موسيقيا على المسرح بالإضافة للمغنية كريمة الصقلي، يؤدون موسيقى كلاسيكية برؤية جديدة».
كيف يتم اختيار الفعاليات وخصوصا مع تنوعها الشديد أتساءل عن الفريق المنوط به اختيار الفعاليات ملاحظة التنوع الشديد بينها يقول إيكهارد «كمدير فني مهمتي اختيار البرنامج للمهرجان، أنظر لأنواع مختلفة من العروض والفنون وأحدد الأماكن التي يمكن أن تقام بها ولهذا أتشاور مع أصحاب الصالات والقاعات الفنية. أختار بعض الفعاليات عبر مشاهداتي وأسفاري وحضوري لمهرجانات مشابهة، وهناك بعض الفنانين الذين يتصلون بنا، وبعدها ننظر لأعمالهم، ويجب أن نراهم وهم يقدمون فنهم، وبعدها أتشاور مع المؤسسات المشاركة معنا. نختار ونحاول انتقاء أفضل المشروعات المقدمة لنا التي تمتع جمهورنا في لندن».
ما تأثير آراء الجمهور، هل تغير الاختيارات يقول «بالطبع، دائما نحرص على تقييم الفعاليات بعد نهاية كل دورة ونأخذ في الاعتبار آراء الجمهور، فمثلا في الدورة الماضية لاحظنا أن الفعاليات العامة كانت محبوبة لأنها وصلت لجمهور واسع وليست فقط لجمهور الذي يحضر في القاعات المغلقة. وهذا العام ندفع بمعظم المشاريع الفنية المقدمة للجمهور في الشارع وفي الحدائق لجمهور أوسع. وبشكل عام فالقرارات الخاصة بالمهرجان تتخذ بشكل جماعي بالمشاورة مع المؤسسات المشاركة لاختيار العرض المناسب والفنان المناسب.
ويشير دانييل غورمان إلى أنه عمل مع إيكارد بقرب، «دوري في البرنامج يتركز في الفعاليات الثقافية بحكم تخصصي ولكن البرمجة كانت لإيكارد». وردا على سؤالي حول أعداد الجمهور الذي حضر الدورات السابقة وهل في ذلك إشارة للزيادة؟ يجيب غورمان بأن «عدد حضور فعاليات الدورة الأولى وصل إلى 18500، وفي الدورة الثانية وصل إلى 55000 ونأمل أن نستمر لإضافة المزيد».
يتحدث غورمان حول الفعاليات الثقافية والتي ستقام في المكتبة البريطانية على مدى يومين في 25 - 26 يوليو ويقول «نحاول أن نجعل المكتبة مركزا للتفكير والقراءة والتفكير خلال يومين من البرنامج المنوع، فهناك مشاركات من كتاب معروفين أمثال مريد برغوثي وإلياس خوري، وهناك أصوات جديدة مثل رشا عباس من سوريا، وهي كاتبة جديدة من سوريا تشارك مع مريد برغوثي في إحدى الندوات، هناك أيضا ندوة للقصة العلمية في العالم العربي». بالإضافة إلى ندوة لكتب الغرافيك، بحضور رسامين كارتون من مصر ومن بريطانيا فنحن نحاول أن نجذب أكبر عدد من الأصوات المختلفة. هناك أيضا فعاليات خاصة للأطفال ضمن البرنامج الأدبي، ورشة عمل للأطفال وهو ما يسعدني للغاية.



هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
TT

هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز

يعتمد الموسيقار المصري هشام خرما طريقة موحّدة لتأليف موسيقاه، تقتضي البحث في تفاصيل الموضوعات للخروج بـ«ثيمات» موسيقية مميزة. وهو يعتزّ بكونه أول موسيقار عربي يضع موسيقى خاصة لبطولة العالم للجمباز، حيث عُزفت مقطوعاته في حفل الافتتاح في القاهرة أخيراً.
يكشف خرما تفاصيل تأليف مقطوعاته الموسيقية التي عُزفت في البطولة، إلى جانب الموسيقى التصويرية لفيلم «يوم 13» المعروض حالياً في الصالات المصرية، فيعبّر عن فخره لاختياره تمثيل مصر بتقديم موسيقى حفلِ بطولة تشارك فيها 40 دولة من العالم، ويوضح: «أمر ممتع أن تقدّم موسيقى بشكل إبداعي في مجالات أخرى غير المتعارف عليها، وشعور جديد حين تجد متلقين جدداً يستمعون لموسيقاك».
ويشير الموسيقار المصري إلى أنه وضع «ثيمة» خاصة تتماشى مع روح لعبة الجمباز: «أردتها ممزوجة بموسيقى حماسية تُظهر بصمتنا المصرية. عُزفت هذه الموسيقى في بداية العرض ونهايته، مع تغييرات في توزيعها».
ويؤكد أنّ «العمل على تأليف موسيقى خاصة للعبة الجمباز كان مثيراً، إذ تعرّفتُ على تفاصيل اللعبة لأستلهم المقطوعات المناسبة، على غرار ما يحدث في الدراما، حيث أشاهد مشهداً درامياً لتأليف موسيقاه».
ويتابع أنّ هناك فارقاً بين وضع موسيقى تصويرية لعمل درامي وموسيقى للعبة رياضية، إذ لا بدّ أن تتضمن الأخيرة، «مقطوعات موسيقية حماسية، وهنا أيضاً تجب مشاهدة الألعاب وتأليف الموسيقى في أثناء مشاهدتها».
وفي إطار الدراما، يعرب عن اعتزازه بالمشاركة في وضع موسيقى أول فيلم رعب مجسم في السينما المصرية، فيقول: «خلال العمل على الفيلم، أيقنتُ أنّ الموسيقى لا بد أن تكون مجسمة مثل الصورة، لذلك قدّمناها بتقنية (Dolby Atmos) لمنح المُشاهد تجربة محيطية مجسمة داخل الصالات تجعله يشعر بأنه يعيش مع الأبطال داخل القصر، حيث جرى التصوير. استعنتُ بالآلات الوترية، خصوصاً الكمان والتشيللو، وأضفتُ البيانو، مع مؤثرات صوتية لجعل الموسيقى تواكب الأحداث وتخلق التوتر المطلوب في كل مشهد».
يشرح خرما طريقته في التأليف الموسيقي الخاص بالأعمال الدرامية: «أعقدُ جلسة مبدئية مع المخرج قبل بدء العمل على أي مشروع درامي؛ لأفهم رؤيته الإخراجية والخطوط العريضة لاتجاهات الموسيقى داخل عمله، فأوازن بين الأشكال التي سيمر بها العمل من أكشن ورومانسي وكوميدي. عقب ذلك أضع استراتيجية خاصة بي من خلال اختيار الأصوات والآلات الموسيقية والتوزيعات. مع الانتهاء المبدئي من (الثيمة) الموسيقية، أعقد جلسة عمل أخرى مع المخرج نناقش فيها ما توصلت إليه».
ويرى أنّ الجمهور المصري والعربي أصبح متعطشاً للاستمتاع وحضور حفلات موسيقية: «قبل بدء تقديمي الحفلات الموسيقية، كنت أخشى ضعف الحضور الجماهيري، لكنني لمستُ التعطّش لها، خصوصاً أن هناك فئة عريضة من الجمهور تحب الموسيقى الحية وتعيشها. وبما أننا في عصر سريع ومزدحم، باتت الساعات التي يقضيها الجمهور في حفلات الموسيقى بمثابة راحة يبتعد فيها عن الصخب».
وأبدى خرما إعجابه بالموسيقى التصويرية لمسلسلَي «الهرشة السابعة» لخالد الكمار، و«جعفر العمدة» لخالد حماد، اللذين عُرضا أخيراً في رمضان.