متحف للرسومات الساخرة يدخل روح الفكاهة والمرح على زواره في لندن

للترويج والحفاظ على أهم أعمال فن الكاريكاتير البريطاني عبر التاريخ

قسم من المتحف لرسومات كاريكاتيرية خاصة بفترة الحرب العالمية الثانية (تصوير: جيمس حنا)
قسم من المتحف لرسومات كاريكاتيرية خاصة بفترة الحرب العالمية الثانية (تصوير: جيمس حنا)
TT

متحف للرسومات الساخرة يدخل روح الفكاهة والمرح على زواره في لندن

قسم من المتحف لرسومات كاريكاتيرية خاصة بفترة الحرب العالمية الثانية (تصوير: جيمس حنا)
قسم من المتحف لرسومات كاريكاتيرية خاصة بفترة الحرب العالمية الثانية (تصوير: جيمس حنا)

يعرض متحف الرسومات الساخرة (الكاريكاتير) في وسط لندن وبالقرب من المتحف البريطاني، مجموعة نادرة من الرسومات الكاريكاتيرية، حيث يشمل المعرض أربعة أقسام تتضمن مجموعة من الأعمال تصور فترة الحرب العالمية الثانية وما بين الحربين بالأسود والأبيض منذ عام 1939 وحتى عام 1943 التي وصفت بالحالة العصيبة لما اتصفت به من سجون مظلمة ومستشفيات مدمرة وسكك حديدية مقطعة وسفن غارقة في المحيط، بالإضافة إلى التندر عن الزعيم النازي أدولف هتلر ونظامه النازي الألماني، كما لم يسلم السياسيون من التندر والنقد بدءا بونستون تشرشل ومرورا بالمرأة الحديدية مارغريت ثاتشر وتوني بلير ووديفيد كاميرون وحتى الأسرة البريطانية المالكة.
وللمعرض صلة باجتماع أقيم سنة 1988. حيث اجتمع عدد من رسامي الكاريكاتير، وجامعي الأعمال الكاريكاتيرية وعشاق هذا الفن لتشكيل «أمانة فن الكاريكاتير»، بهدف تأسيس متحف مخصص لجمع وعرض وترويج والحفاظ على أهم أعمال فن الكاريكاتير البريطانية. وبعد عقد من الزمن، كان العرض مقصورا فيه على الأماكن الصغيرة، تم فتح متحف الكاريكاتير للجماهير في مقره الحالي بوسط لندن.
وكان الأمير فيليب دوق أدنبره قد افتتح المتحف عام 2006 على مساحة أربعة آلاف قدم مربع بطابقين عرضت خلاله ما يقارب من 3000 مجلة و1200 لوحة ساخرة بالإضافة إلى الروايات المصورة ومجموعة من أشهر الرسومات الساخرة والمتحركة التي نشرت خلال القرون الثلاثة الماضية. ويشمل المتحف قسما خاصا بطلاب المدارس لتعلم فن الرسم داخل معمل خاص بهم.
كما ينظم فعاليات، وورش عمل للمدارس والكليات والأسر والأطفال والبالغين. ويضم المتحف مكتبة تحتوي خمسة آلاف كتاب عن رسوم الكوميكس والكاريكاتير متاحة للأغراض البحثية. ويذكر أن أول رسوم كاريكاتيرية مهمة في أوروبا ظهرت خلال القرن السادس عشر الميلادي. وكان معظمها يهاجم إما البروتستانتيين وإما الرومان الكاثوليك خلال الحركة الإصلاحية. أنجبت بريطانيا عددا من رسامي الكاريكاتير البارزين خلال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر الميلاديين. وقد اشتهر ويليام هوجارث برسوماته الكاريكاتيرية التي انتقدت مختلف طبقات المجتمع الإنجليزي. وأبدع جورج كروك شانك، وجيمس جيلاري، وتوماس رولاندسون المئات من الرسوم الكاريكاتيرية اللاذعة حول السياسة والحكومة في إنجلترا. وكانت رسوماتهم الكاريكاتيرية سلاحا في وجه خصومهم السياسيين، وكانت رسوماتهم مطبوعة باللونين الأبيض والأسود، وكانوا يلونونها بأيديهم ويوزعونها على المكتبات، حيث كانت أعمالهم تؤدي دورا سياسيا بارزا آنذاك، حسب ما ذكر المسؤولون عن المتحف.
المتحف يعتبر أول متحف من نوعه في العاصمة البريطانية. وقد صرحت آتينا برين مديرة المتحف لـ«الشرق الأوسط» بأن من ضمن معروضاته مجموعة من أفضل الرسومات الساخرة السياسية في بريطانيا. وتقول آنيتا برين مديرة المتحف إن المتحف يعتمد في تمويله على وديعة خيرية ورسوم الدخول التي تقدر بـ7 جنيهات إسترلينية والتبرعات المالية عن طريق المعارض المتجولة وإعداد دورات خاصة للأطفال والمحاضرات المتخصصة.
وتشير آنيتا إلى أن للرسومات الساخرة أهمية كبيرة في كشف روح الفترة الزمنية والأحداث المؤثرة في الثقافة العامة: «فهناك من هذه الرسوم ما يضاهي الأعمال الفنية العملاقة، فهي تحمل الروح ودقة الملاحظة والتكنيك الخلاق الذي كثيرا ما يضيع في إعادة الطباعة».
وقد يحرج المتحف الشخصيات العامة لأنه يحتوي على رسومات تسخر من ملكة بريطانيا إليزابيث الثانية، كما يضم أيضا لوحات تسخر من رئيس الوزراء الأسبق توني بلير والرئيس الأميركي السابق جورج بوش وحتى ديفيد كاميرون رئيس الوزراء البريطاني الحالي.
وتضيف آنيتا «إن من الصعوبة بمكان بالنسبة إلى البعض منا ممن يعيشون في القرن الحادي والعشرين أن يدركوا مدى تأثير الرسوم الكاريكاتيرية قبل سبعين عاما من الآن. بالنسبة إلى الجماهير المتعطشة إلى الأخبار، والقلقة بشأن الشؤون العالمية وتواجه غزوا محتملا، كان المذياع شريان حياة، ولكن الكاريكاتير الموضوعي، برسالته العالمية التي تصل فورا، حتى إلى من هم بالكاد يجيدون القراءة والكتابة، استطاع أن ينقل الرسالة التي لم تتمكن الكلمة أبدا من توصيلها. وسرعان ما فطن من يعتمدون على الدعاية ومن يستغلون وسائل الإعلام، إلى هذه القوة».
ويظهر معرض «مقاطعة هتلر»، الذي يصف الفترة من عام 1939 إلى عام 1943 كيف دارت الحرب العالمية الثانية، وذلك بعيون رسامي الكاريكاتير البريطانيين باللونين الأسود والأبيض. فقد لعب رسامو الكاريكاتير والفنانون الساخرون خلال الحرب دورهم بالمساهمة في رفع الروح المعنوية على الجبهة الوطنية. وكانت رسوماتهم توضح للمواطن البريطاني «كيف يمكن استغلال أفضل ما في الأشياء» حسب هيث روبنسون، وكانت تشجع الناس على إبقاء «البسمة».
ويعرض المعرض أكثر من 120 رسما أصليا ومطبوعا، لكنه يركز بالأساس على صحف ومجلات الكاريكاتير التي يعود تاريخها للحرب العالمية الثانية، وذلك ببساطة لأن من شأنها أن تكون الأكثر توفرا لدى عموم الناس. ويشمل ذلك أعمال إتش. إم. باتمان، وويل دايسون، و«فوغاس» وكارل غايلز، وليسل غرايمز وليسلي إيلينغورث، وجون، وكيم، وجو لي، وديفيد لو، ودونالد ماك غيل، ونيب، وإريك روبرتس وبونت وويليام هيث روبنسون، وغيرهم.
كما شمل الطابق الأول للمتحف نماذج من كتب ومنشورات جوية، وأعمالا فنية من مجلتي «ذا داندي» و«ذا بينو»، وملصقات وغير ذلك من المطبوعات التي تم إنتاجها كدعاية خارجية، فضلا عن بعض الرسوم الكاريكاتيرية التي لم تأخذ طريقها إلى النشر، أو التي رسمت داخل معسكرات سجناء الحرب، وكذلك التي رسمها مدنيون على الجبهة الداخلية، مستخدمين قصاصات من أوراق وزارة الأغذية، وبعض حافظات أقلام النادرة التي عليها صور لهتلر وموسوليني.
إن هذه الأشياء مجتمعة تستحضر صورة بريطانيا التي تعرضت لهجوم ولكنها لم تستسلم، والتي استطاعت بمساعدة مواطنيها من رسامي الكاريكاتير، أن تبتسم في مواجهة المحنة وأن تنتصر في النهاية. ويشار إلى أن المعرض يحظى بدعم من مجلس أبحاث الفنون والعلوم الإنسانية «إيه إتش آر سي» ومن إحدى الجامعات البريطانية العريقة.



ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
TT

ستيف بركات لـ«الشرق الأوسط»: أصولي اللبنانية تتردّد أبداً في صدى موسيقاي

عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية     -   ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)
عازف البيانو ستيف بركات ينسج موسيقاه من جذوره اللبنانية - ستيف بركات يؤمن بالموسيقى لغة عالمية توحّد الشعوب (الشرق الأوسط)

ستيف بركات عازف بيانو كندي من أصل لبناني، ينتج ويغنّي ويلحّن. لفحه حنين للجذور جرّه إلى إصدار مقطوعة «أرض الأجداد» (Motherland) أخيراً. فهو اكتشف لبنان في وقت لاحق من حياته، وينسب حبّه له إلى «خيارات مدروسة وواعية» متجذرة في رحلته. من اكتسابه فهماً متيناً لهويته وتعبيره عن الامتنان لما منحه إياه الإرث من عمق يتردّد صداه كل يوم، تحاوره «الشرق الأوسط» في أصله الإنساني المنساب على النوتة، وما أضفاه إحساسه الدفين بالصلة مع أسلافه من فرادة فنية.
غرست عائلته في داخله مجموعة قيم غنية استقتها من جذورها، رغم أنه مولود في كندا: «شكلت هذه القيم جزءاً من حياتي منذ الطفولة، ولو لم أدركها بوعي في سنّ مبكرة. خلال زيارتي الأولى إلى لبنان في عام 2008. شعرتُ بلهفة الانتماء وبمدى ارتباطي بجذوري. عندها أدركتُ تماماً أنّ جوانب عدة من شخصيتي تأثرت بأصولي اللبنانية».
بين كوبنهاغن وسيول وبلغراد، وصولاً إلى قاعة «كارنيغي» الشهيرة في نيويورك التي قدّم فيها حفلاً للمرة الأولى، يخوض ستيف بركات جولة عالمية طوال العام الحالي، تشمل أيضاً إسبانيا والصين والبرتغال وكوريا الجنوبية واليابان... يتحدث عن «طبيعة الأداء الفردي (Solo) التي تتيح حرية التكيّف مع كل حفل موسيقي وتشكيله بخصوصية. فالجولات تفسح المجال للتواصل مع أشخاص من ثقافات متنوعة والغوص في حضارة البلدان المضيفة وتعلّم إدراك جوهرها، مما يؤثر في المقاربة الموسيقية والفلسفية لكل أمسية».
يتوقف عند ما يمثله العزف على آلات البيانو المختلفة في قاعات العالم من تحدٍ مثير: «أكرّس اهتماماً كبيراً لأن تلائم طريقة عزفي ضمانَ أفضل تجربة فنية ممكنة للجمهور. للقدرة على التكيّف والاستجابة ضمن البيئات المتنوّعة دور حيوي في إنشاء تجربة موسيقية خاصة لا تُنسى. إنني ممتنّ لخيار الجمهور حضور حفلاتي، وهذا امتياز حقيقي لكل فنان. فهم يمنحونني بعضاً من وقتهم الثمين رغم تعدّد ملاهي الحياة».
كيف يستعد ستيف بركات لحفلاته؟ هل يقسو عليه القلق ويصيبه التوتر بإرباك؟ يجيب: «أولويتي هي أن يشعر الحاضر باحتضان دافئ ضمن العالم الموسيقي الذي أقدّمه. أسعى إلى خلق جو تفاعلي بحيث لا يكون مجرد متفرج بل ضيف عزيز. بالإضافة إلى الجانب الموسيقي، أعمل بحرص على تنمية الشعور بالصداقة الحميمة بين الفنان والمتلقي. يستحق الناس أن يلمسوا إحساساً حقيقياً بالضيافة والاستقبال». ويعلّق أهمية على إدارة مستويات التوتّر لديه وضمان الحصول على قسط كافٍ من الراحة: «أراعي ضرورة أن أكون مستعداً تماماً ولائقاً بدنياً من أجل المسرح. في النهاية، الحفلات الموسيقية هي تجارب تتطلب مجهوداً جسدياً وعاطفياً لا تكتمل من دونه».
عزف أناشيد نالت مكانة، منها نشيد «اليونيسف» الذي أُطلق من محطة الفضاء الدولية عام 2009 ونال جائزة. ولأنه ملحّن، يتمسّك بالقوة الهائلة للموسيقى لغة عالمية تنقل الرسائل والقيم. لذا حظيت مسيرته بفرص إنشاء مشروعات موسيقية لعلامات تجارية ومؤسسات ومدن؛ ومعاينة تأثير الموسيقى في محاكاة الجمهور على مستوى عاطفي عميق. يصف تأليف نشيد «اليونيسف» بـ«النقطة البارزة في رحلتي»، ويتابع: «التجربة عزّزت رغبتي في التفاني والاستفادة من الموسيقى وسيلة للتواصل ومتابعة الطريق».
تبلغ شراكته مع «يونيفرسال ميوزيك مينا» أوجها بنجاحات وأرقام مشاهدة عالية. هل يؤمن بركات بأن النجاح وليد تربة صالحة مكوّنة من جميع عناصرها، وأنّ الفنان لا يحلّق وحده؟ برأيه: «يمتد جوهر الموسيقى إلى ما وراء الألحان والتناغم، ليكمن في القدرة على تكوين روابط. فالنغمات تمتلك طاقة مذهلة تقرّب الثقافات وتوحّد البشر». ويدرك أيضاً أنّ تنفيذ المشاريع والمشاركة فيها قد يكونان بمثابة وسيلة قوية لتعزيز الروابط السلمية بين الأفراد والدول: «فالثقة والاهتمام الحقيقي بمصالح الآخرين يشكلان أسس العلاقات الدائمة، كما يوفر الانخراط في مشاريع تعاونية خطوات نحو عالم أفضل يسود فيه الانسجام والتفاهم».
بحماسة أطفال عشية الأعياد، يكشف عن حضوره إلى المنطقة العربية خلال نوفمبر (تشرين الثاني) المقبل: «يسعدني الوجود في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا كجزء من جولة (Néoréalité) العالمية. إنني في مرحلة وضع اللمسات الأخيرة على التفاصيل والتواريخ لنعلن عنها قريباً. تملؤني غبطة تقديم موسيقاي في هذا الحيّز النابض بالحياة والغني ثقافياً، وأتحرّق شوقاً لمشاركة شغفي وفني مع ناسه وإقامة روابط قوامها لغة الموسيقى العالمية».
منذ إطلاق ألبومه «أرض الأجداد»، وهو يراقب جمهوراً متنوعاً من الشرق الأوسط يتفاعل مع فنه. ومن ملاحظته تزايُد الاهتمام العربي بالبيانو وتعلّق المواهب به في رحلاتهم الموسيقية، يُراكم بركات إلهاماً يقوده نحو الامتنان لـ«إتاحة الفرصة لي للمساهمة في المشهد الموسيقي المزدهر في الشرق الأوسط وخارجه».
تشغله هالة الثقافات والتجارب، وهو يجلس أمام 88 مفتاحاً بالأبيض والأسود على المسارح: «إنها تولّد إحساساً بالعودة إلى الوطن، مما يوفر ألفة مريحة تسمح لي بتكثيف مشاعري والتواصل بعمق مع الموسيقى التي أهديها إلى العالم».